Dizainas pramonės srityje atsirado dėl masinės gamybos plėtros XIX-XX a. kaip ypatinga kūrybinė veikla, kurios metu įveikiama atotrūkis tarp grožio ir naudingumo, ištrinama riba tarp meno ir technologijų. Dizainas yra projektinė veikla ir siejama su naujo tipo kultūra – dizaino kultūra, jungianti mokslinę, techninę ir humanitarinę kultūras. Dizainas – materialių objektų, dažniausiai vartojimo prekių, projektavimas, tenkinantis individo ir visuomenės poreikius. Reikia - sąmoningas ar nesąmoningas tam tikrų sąlygų ar objektų poreikis normaliam socialinės sistemos funkcionavimui ar žmogaus gyvenimui. Norint suprasti dizaino esmę, būtina pateikti „dalytinės aplinkos“ sąvoką. Dalyko aplinka - Tai žmogų supančių gaminių ir jų kompleksų rinkinys, naudojamas funkciniams gyvenimo procesams organizuoti, materialiniams ir dvasiniams poreikiams tenkinti.

Dizainas - kūrybinė projektavimo veikla, kurios tikslas – sukurti harmoningą dalykinę aplinką, labiausiai tenkinančią materialinius ir dvasinius žmogaus poreikius.

Dizaineris- specialistas, dirbantis dizaino srityje ir užtikrinantis aukštas vartotojų savybes bei estetines gaminių ir objekto aplinkos savybes. Dizaino struktūrą sudaro šie elementai:

1) projektavimo veiklos subjektas – dizaineris ir vartotojas;

2) projektavimo veiklos objektas - projektinis projektas ir dizaino gaminys;

3) aplinka – įvairios veiklos sistemos.

Dizaino objektai gali būti pramoniniai gaminiai, urbanistinės, pramoninės ir gyvenamosios aplinkos elementai ir sistemos, vaizdinė informacija. Drabužiai ir jų elementai yra tokie pat dizaino objektai (dalyklos aplinkos dalis), kaip ir baldai, indai, įrankiai, automobiliai ir lėktuvai. Šiuo būdu, drabužių dizainas- viena iš projektavimo veiklos sričių (kartu su pramoniniu dizainu – mechanikos inžinerijos ir instrumentų, aplinkos dizaino, grafinio dizaino sritis), kurios tikslas – kurti drabužius kaip vieną iš dalykinės aplinkos elementų, tenkinančių atitinkamą dalyką. materialiniai ir dvasiniai asmens poreikiai. Dizaino objektas – tai utilitarinis dalykas, turintis praktinę paskirtį ir, be estetinės funkcijos, kaip ir meno kūriniai, atliekantis daugybę kitų funkcijų. Dizaineris kuria objektyvų pasaulį, bet jo neatstovauja. Dizaino kultūros siekis į ateitį, jos dinamiškumas, nusiteikimas kurti naują pasaulio įvaizdį lemia pagrindinį dizaino uždavinį – naujų kultūrinių daiktų modelių formavimą, naujų dalykų kūrimą, o ne „menines“ versijas. senų daiktų. Todėl kuriant drabužius reikėtų orientuotis į naujų drabužių funkcijų ir savybių sukūrimą pagal besikeičiantį gyvenimo būdą ir žmonių poreikius, o ne į tradicinių formų „papuošimą“ (kurias galima pavadinti „menine apranga“).

Kadangi drabužis yra daiktas arba daiktų rinkinys, jis atlieka daikto funkcijas:

1) utilitarinis-praktinis, siejamas su daikto paskirtimi konkrečioje žmogaus veikloje;

2) prisitaikantis, suteikiantis palankią aplinkos būklę gyvybės procesams: komfortą, daikto ar aplinkos gebėjimą palengvinti žmogaus prisitaikymo prie supančio pasaulio procesą (ši daikto funkcija atrodo ypač svarbi aplinkos problemų vaizdas – plačiau apie tai);

3) rezultatyvus dalykas, susijęs su socialiniu funkcionavimu, jo galimybe prisidėti prie individo ir visos visuomenės tikslų siekimo;

4) integruojantis, susijęs su tuo, kad daiktai sujungia ir išreiškia kultūros kaip visumos savybes: prasmę (daikto prasmė – jo vaidmuo sociokultūriniame gyvenimo procese); tradicijos; vertybes, išreikštas medžiaga ir forma. Taigi dalykas yra gyvenimo būdo atspindys apskritai, drabužiai yra žmogaus įvaizdžio ir gyvenimo būdo atspindys.
Dizainas taip pat yra viena iš masinės komunikacijos formų šiuolaikinėje visuomenėje, nes per prekybą sujungia gamybą ir vartojimą, reguliuoja pasiūlos ir paklausos sąveiką bei masinio vartotojo pirkimo aktyvumą. Dizainas yra vartotojiškos visuomenės sociokultūrinis reguliatorius, būtinas jo funkcionavimui ir dauginimuisi. Pirkdamas prekę vartotojas įgyja ne tik daiktą savo poreikiams tenkinti, bet ir tam tikros socialinės padėties simbolį. Dizainas daiktų simbolikos ir objektyvių formų dėka paverčia gaminį tam tikrų sociokultūrinių reikšmių nešikliu, o tai yra naujos prekės pardavimo sąlyga. Taigi dizainas yra viena iš rinkodaros, masinės komunikacijos tarp vartotojo ir gamintojo formų. „Sociologiniu požiūriu dizainas yra pramonės ir rinkos sąveikos valdymo sistema masinėje vartotojų visuomenėje, suteikiant prestižo, klestėjimo, lojalumo simbolius išorinėms gaminių formoms. Kultūriniu požiūriu dizainas yra menas.
Kai kurie dizaino teoretikai dizainą laiko nauja šiuolaikinio meno forma. Iš pirmo žvilgsnio dizainas ir taikomoji dailė turi daug bendro, kurių kūriniai, be estetikos, atlieka ir praktinę funkciją (pavyzdžiui, indai, gobelenai, papuošalai). Todėl kostiumas taip pat laikomas taikomosios dailės objektu. "Taikomosios dailės kūriniu galima laikyti daiktą, apjungiantį materialius ir praktinius bei meninius ir estetinius nuopelnus. Meninę vertę turintis kostiumas neabejotinai yra meno kūrinys. Tačiau , yra skirtumų tarp dizaino ir meno: dizainas orientuotas į naujų problemų, padiktuotų realių žmogaus ir visuomenės poreikių, sprendimą, o ne į jau esamo tipo gaminio meninės versijos kūrimą, kaip taikomojoje mene.Dizainerė dirba. kartu su dizaineriu arba savarankiškai parengia konstruktyvų naujo daikto sprendimą, o taikomasis menininkas savo kūrybines užduotis sprendžia po to, kai inžinierius sukonstruoja funkcinę ir techninę objekto formą. Be to, dizainas yra ypatinga meno rūšis, paverčianti dalykus žmonių vartojimui, pramonės gaminius į kultūros reiškinius.Estetinis principas yra ne tik kūrybiniame kuriant naują daiktą, bet ir gatavame gaminyje, kuris turi būti vientisas. Siekiant vientisumo, iš dizainerio reikia ne tik tiriamųjų gebėjimų, gebėjimo analizuoti mokslinius duomenis ir faktus, bet ir menininkui būdingos kūrybinės vaizduotės, estetinio jausmo, fantazijos turėjimo. Be to, šiuolaikinė pramonė tampa sritimi, kurioje mokslas ir menas gali sąveikauti. Integruojantį dizainerio kūrybinio talento pobūdį savo apibrėžime išreiškė italų dizaineris Ettore Sotsass: "Dizaineris- jis yra menininkas, amatininkas, filosofas“. Dizaineris turi būti filosofas, nes kurdamas gaminių projektą žmogui pagal jo poreikius ir skonį, kurdamas daiktus ir objekto aplinką kaip visumą, jis projektuoja patį žmogų, jo išvaizdą, emocijas, gyvenimo būdą. Tiesiogiai dizaineris kuria daiktą, o netiesiogiai – žmogų ir visuomenę. Tikrasis dizaino tikslas – suprojektuoti žmogų, jo išvaizdą, gyvenimo būdą, todėl projekto pagrindas turėtų būti žmogaus įvaizdžio samprata, visuomenės samprata.

Visas disertacijos santraukos tekstas tema „Meninis įvaizdis kuriant kultūrinės ir buitinės aplinkos objektus“

Pramonės, mokslo ir technologijų ministerijos Visos Rusijos techninės estetikos tyrimų institutas

Kaip rankraštis

CHEPUROVA Olga Borisovna

Meninis įvaizdis projektuojant kultūros ir gyvenamosios aplinkos objektus

Specialybė 17.00.06 - Techninė estetika ir dizainas

Maskva 2004 m

Darbas buvo atliktas visos Rusijos techninės estetikos tyrimų institute

Mokslinis patarėjas: meno mokslų daktaras

Žerdevas Jevgenijus Vasiljevičius

Konsultantas: menų daktaras, profesorius

Voronovas Nikita Vasiljevičius

Oficialūs oponentai: menų daktaras, profesorius

Nazarovas Jurijus Vladimirovičius

Technikos mokslų kandidatė, profesorė Stor Irina Nikolaevna

Vadovaujanti organizacija: Maskvos valstija

Meno ir pramonės universitetas. S. G. Stroganova

Gynimas vyks ъА/С?/?777£> 2004 m. / ^ val., Disertacijos tarybos posėdyje D 217.003.01 Visos Rusijos techninės estetikos tyrimų institute, adresu: 129223, Maskva, Visos Rusijos parodų centras, bldg. 115, VNIITĖ.

Disertaciją galima rasti VNIITĖS bibliotekoje.

Specializuotos tarybos mokslinis sekretorius

technikos mokslų kandidatas M.M. KALINIČEVA

Temos aktualumas. Mokslo istorijoje įvaizdžio sampratos, aplinką formuojančių elementų atsiradimo ir raidos bei figūrinių transformacijų studijas vykdė estetika, filosofija, rečiau – meno istorija, o darbų, skirtų tyrimams, praktiškai nebuvo. meninis įvaizdis dizaino srityje.

Literatūros kūriniuose sukurti vaizdai yra statiški. Jie išlieka nepakitę, yra tik menka jų interpretacija, priklausomai nuo laiko kriterijų. Iš dalies prie santykinai statiškų meno rūšių galima priskirti ir architektūros kūrinius, išskyrus kai kurias interjero, eksterjero, kraštovaizdžio meno rūšis ir kt.

Kaip ir kiti menai, dizainas yra „įvaizdį formuojantis“ kūrybiškumas, t.y. jis nuolat kuria naujus vaizdinius. Naujai sukurti vaizdai laikui bėgant keičiasi, todėl juos galima laikyti dinamiškais. Pagrindinis įvaizdžio dizaino principas yra funkcija ir išradimas.

Dizaine meninio vaizdo problema ėmė aktualėti tik XX amžiaus pabaigoje, o tai pirmiausia nulėmė tai, kad, be kitų estetinių kategorijų, ši kategorija yra gana vėlyvos kilmės, nors teorijos ištakos. meninio įvaizdžio yra išdėstyti Aristotelio ir Platono mokymuose. Yra gana daug tyrimų, kurie vienaip ar kitaip paveikia įvaizdžio temą, tačiau beveik nė vienas iš autorių neatliko gilesnių šios problemos tyrimų. Temos „Meninis įvaizdis kuriant kultūrinės ir buitinės aplinkos objektus“ aktualumas slypi jos šiuolaikiškume, aktualumu, nes būtent projektavimo veikloje, kuriant utilitarinę žmogaus aplinką, ypač Rusijoje, reikia kritinio ir estetinio dizaino. atspindys. Tuo remiantis buvo atliktas darbas siekiant nustatyti dizaino reikšmę šiuolaikiniame pasaulyje ir jo vaidmenį formuojant žmogaus aplinką.

„Dizainas pagal savo esmę ir apibrėžimą pasiekė ir įkūnijo šimtmečių senumo ir dažnai nevaisingą erdvinio meno siekį – organinės sintezės idėją“. (N. Vo- "ronovas)

Pagrindinis materialaus pasaulio dizaino uždavinys yra platesnis jo vaidmens tiesioginiame aplinkos įvaizdžio formavimo supratimas. Iki šiol tai buvo svarstoma estetinio konkretaus vieno objekto vaizdo formavimo rėmuose.

ros Nacionalinė biblioteka

gyvybės karas kuriant estetiškai paveikius objektus. <... Platesne prasme meninis vaizdas yra priemonė pasiekti gamtos reiškinių ir žmogaus veiklos harmoniją.

Tyrimo tikslas ir uždaviniai. Darbo tikslas – nustatyti meninio vaizdo materialiame pasaulyje genezę ir sukurti meniniu būdu išreikštų formų, kultūros ir buities gaminių raidos tipologiją aplinkos dizaino srityje.

Norint pasiekti šį tikslą, būtina nuosekliai spręsti šias užduotis:

1. „Įvaizdžio“ sąvokos analizė.

4. Meninio vaizdo struktūros analizė:

a) viename objekte;

b) kaip buveinės formavimosi laikotarpio matrica.

Tyrimo objektas, subjektas, ribos. Tyrimo objektas – utilitarinis produktas kaip aplinkos elementas. Tuo pačiu objekto utilitarinę reikšmę lemia jo pirminių žmogaus poreikių tenkinimo ir įtraukimo į kultūrinę bei kasdienę aplinką būdas.

Tyrimo objektas – meninis vaizdas kaip aplinkos formavimo priemonė ir esminis veiksnys formuojantis kuriamo objekto semantiniam turiniui.

Tyrimo ribos yra laikomos nuo pirmųjų amatų gaminių utilitariniais tikslais iki modernių aplinką formuojančių pramoninės gamybos objektų. Vaizdinis utilitarinių produktų turinys lyginamas su pasaulėžiūra laiko raidoje. Nagrinėjami ryškiausi kultūros ir bendruomenės paskirties objektai, kurie vaidina reikšmingiausią vaidmenį formuojant aplinką.

Pagrindinė darbo medžiaga yra filosofijos, estetikos, semiotikos, psichologijos, dizaino teorijos ir metodologijos darbai.

VNIITE kūryba, S. Khan-Magomedovo, G. Demosfenovos, V. Markuzono, A. Rubino, V. Sidorenkos, A. Grašino, N. Voronovo, V. Tasalovo, N. Solovjovo, A. Ikonnikovos, E. moksliniai tyrimai Žerdeva, Y. Nazarova ir kiti bei praktiniai žinomų dizainerių ir amatininkų pasiekimai per visą objektyvaus pasaulio raidos laikotarpį.

Tyrimo metodas. Aplinkos utilitarinių objektų tyrimo metodas yra pagrįstas esamais įvaizdžio apibrėžimais architektūroje, mene, literatūroje, poezijoje ir apima įvaizdžio kitimo objektyvaus pasaulio raidos istorijoje dažnio atranką, apibendrinimą ir įvertinimą.

Šio tyrimo technologija remiasi neverbaliniu meninio vaizdo projektavimo algoritmu ir remiasi tiriamų objektų stilistinio ir vaizdinio-semantinio turinio palyginimais. Ši technologija vaizduoja objektyvaus pasaulio raidos diagramą, kurioje galima atsekti vaizdinio turinio kaitos reguliarumą ir periodiškumą nuo senovės pasaulio iki dabarties.

Vienu iš pagrindinių meninio įvaizdžio formavimo požymių galima laikyti tam tikros eros istorinių, ekonominių ir kultūrinių ypatybių derinį.

Meninio įvaizdžio raidos analizė laikui bėgant leidžia nustatyti jo reikšmės kaitą laikotarpiais ir identifikuoti šiuolaikinę tendenciją meninio įvaizdžio vaidmens didėjimo formuojant žmogaus aplinką, kur vienas iš pagrindinių. vaizdinio turinio reikšmę lemiantys veiksniai yra asmens polinkis į meninį ir perkeltinį supančio pasaulio suvokimą.

Tyrimo mokslinis naujumas slypi tame, kad pirmą kartą stilistinių laikotarpių istorinės raidos kontekste buvo sukurta meninio įvaizdžio raiškos formų tipologija.

Nustatomas vyraujančių utilitarinių gaminių meninio įvaizdžio raiškos formų kaitos dėsningumas ir sudaroma šių formų ritminės kaitos diagrama kultūros-istorinės dalies rėmuose.

Sukurta tipologinė schema, lemianti meninio vaizdo struktūrą, kuri yra kultūros ir kasdienio dizaino objekto turinio reikšmė.

Tyrimo mokslinė ir praktinė reikšmė slypi tame, kad kultūros ir buities gaminių raidos analizė istorinių stilių genezėje yra būtina siekiant sukurti gaires, padedančias nustatyti dizainerio profesinį adekvatumą ir plėtros perspektyvas. vaizdinis mąstymas. Stiprinant turinio komponentą

utilitariniai gaminiai, turtinamas meninis aplinkos vaizdas, taip sukuriant sąlygas, kurios prisideda prie dizainerio estetinio išsilavinimo lygio kėlimo ir leidžia kurti metodus, leidžiančius meno ir architektūros studentams geriau įsisavinti meninį ir vaizduotės aplinkos turinį. universitetai.

Tiriant dizaino gaminių estetinės vertės formavimo procesus, apibrėžiamos kai kurios gairės, kurios turėtų padėti dizaineriui atsižvelgti į jos formavimosi ypatumus ir pokyčius.

Kuriamos kultūrinės ir buitinės erdvės vaizdinio turinio klasifikacija leidžia tyrinėti ją kaip aplinką formuojantį formavimosi veiksnį, pradedant nuo raidėse įkomponuotų vaizdų, ženklų, estetinės aplinkos objektų, lemiančių metodologinę reikšmę. problema.

Atskleidžiami meninio įvaizdžio semantiniai aspektai kuriant kultūros ir buities gaminius, pagrindinės jo savybės ir moralinė orientacija; nustatomi utilitarinių produktų meninio įvaizdžio raiškos formų raidos dėsningumai: kultūrinė, mitologinė, floromorfinė, zoomorfinė antropomorfinė, konstruktyvioji, funkcinė, emocinė ir ideologinė.

Tyrimo rezultatų aprobavimas ir įgyvendinimas atsispindi metodologiniuose renginiuose, moksliniuose straipsniuose (Magnitogorskas, 2003, 2004) ir disertacijose; skaitė pranešimus tarptautinėse (Orenburgas, 2001), visos Rusijos (Orenburgas, 2002-2004) konferencijose, kasmetiniuose Rusijos dizainerių sąjungos seminaruose (Orskas, Zlatoustas, Naberežnij Čelny, Kazanė, Rostovas prie Dono, Železnovodskas, Čeliabinskas) .

Orenburgo valstybinio universiteto Dizaino katedroje atliktame kursų ir diplomų projektavimo idėjinio ir vaizdinio sprendimo paieškose panaudotos medžiagos ir metodiniai tyrimai.

Disertacijos struktūrą ir apimtį sudaro įvadas, trys skyriai ir išvados, iš viso 177 puslapiai spausdinta mašinėle, bibliografija, kurią sudaro 247 pavadinimai, priedas, kurį sudaro 26 lentelės (60x100 cm) ir 40 lentelių.

Įvade atskleidžiama problemos būklė ir pagrindžiama temos formuluotė.

Nemažai L. Ikonnikovo, S. Khan-Magomedovo, G. Demosfenovos, V. Sidorenkos, E. Lazarevo, R. Arnheimo darbų meno, architektūros, dizaino srityje yra skirti utilitarizmo meninio įvaizdžio formavimui. produktai, jų aplinkos formavimo vaidmuo.

Ir nors į meninį įvaizdį buvo atsižvelgta projektuojant, daugiausia vieno objekto kūrimo kontekste, apskritai šie darbai leidžia gana aiškiai pristatyti įvaizdžio vietą ir vaidmenį kaip vieną iš svarbių priemonių formuojant vaizdą. žmogaus aplinka.

Tuo pačiu metu įvaizdžio vaidmens formuojant kultūros ir kasdienio dizaino objektus tyrimas vis dar yra ne mažiau svarbus, nes vaizdinis principas yra vienas iš pagrindinių principų kuriant išraiškingą gaminių išvaizdą ir sutvarkytą aplinką. pagal juos.

Pirmajame skyriuje „Teorinių nuostatų analizė ir „meninio įvaizdžio“ terminų apibrėžimai“ nagrinėjama problemos būklė, filosofų (Yu. Lotman, A. Losev, G. Hegel, L. Vygodskis, M. Heideggeris ir kt.), apibendrinami šiuolaikinės vidaus ir užsienio estetikos požiūriai į vaizdo problemą.

Ši problema pakankamai išplėtota estetikoje (A. Hoffmanas, V. Prozerskis, O. Rankas, S. Rappoportas, I. Savranskis ir kt.), bet plačiau – literatūros kritikoje (D. Lichačiovas, M. Bachtinas, J. Man, V. Meyerholdas ir kt.). Mažiau pasisekė vizualiųjų menų ir ypač taikomosios dailės, ypač masinės pramonės meno, įvaizdžio kategorijos analizė (N. Voronovas).

Estetinė meninio vaizdo samprata pateikiama tezėse, teiginiuose, teiginiuose, kurių kontekste atsiskleidžia tam tikra bendra jo vertė. Sąvokos „meninis įvaizdis“ dviprasmiškumas išreiškiamas visų rūšių produktuose ir kultūros kūriniuose.

Daugelis meno teoretikų vieningai išsako savo nuomonę pripažindami ypatingą emocinio principo vaidmenį, kuris yra nepakeičiama meno kūrinio turinio pusė. Todėl meninio įvaizdžio tyrimo problema yra glaudžiai susipynusi su psichologija (V. Družininas, Carrollas E. Izardas, B. Meilakhas, Rankas Otto, I. Rosette ir kt.). L. Vygodskis, kalbėdamas apie emocijų ir vaizduotės tyrimo svarbą meno supratimui, rašė: „Teorinės raidos šioje srityje trūkumo priežastis iš pradžių glūdi ankstesniuose šaltiniuose, patvirtinančiuose neteisingą emocijų vaidmens žmogaus raidoje supratimą. .

Platonas „gyvąją sielą“ (kur, regis, įsišaknijusios emocijos) pastatė žemiau pažįstančios „nemirtingos sielos“. Hipokratas įkūrė smegenis kaip proto centrą, kuris pažįsta išorinį pasaulį, pašalindamas iš ten emocijas – širdį jis vadino jutimo organu. Sociologas Herbertas Spenceris ir prancūzų filosofas bei psichologas Théodule Ribot paskelbė, kad žmogaus emocinė būsena yra jo gyvuliškos praeities liekanos. Hegelis, labiau nei Platonas, vertino pažintinį meno vaidmenį. Tačiau jis taip pat tikėjo, kad racionalus ir jausmingumas buvo neatsiejami tik antikos epochoje.

Vėlesni laikotarpiai pasižymi tuo, kad menas arba užleidžia vietą religijai, arba yra tik būdas išreikšti filosofinę ar mokslinę tiesą.

Didžiosios sovietinės enciklopedijos (3 leidimas) autoriai bendrąja prasme apibrėžė meninį vaizdą kaip „patį kūrinio egzistavimo būdą, paimtą iš jo išraiškingumo, įspūdingos energijos ir reikšmingumo pusės... Be kitų estetinių kategorijų šis yra palyginti vėlyvos kilmės“. Pastebimas meninio įvaizdžio įtraukimas į daugelį žinių sričių:

Ontologijoje, semiotikoje, epistemologijoje, estetikoje meninis vaizdas – tai organizmas, dėl savo dalių vienovės ir prasmingumo suteikiantis grožio įspūdį.

Meninis vaizdas redukuojamas iki dviejų principų: metonimijos ir metaforos. Metonimija – visumos dalis arba ženklas, metafora – asociatyvus skirtingų objektų junginys. Santykį tarp šių dviejų sąvokų ir metaforos vaidmenį formuojant dizaino objektų meninį įvaizdį savo moksliniuose darbuose pabrėžė A. Potebnya, E. Žerdevas ir kt. susideda iš universalumo, individualumo ir mišių, o originalo (D. Lukacs). Bet kokios tikrovės transformacijos pirmtakas yra fikcija, kitaip tariant, ją galima pavadinti būsimo objekto įvaizdžiu.

Vaizdo supratimas menuose, kurie nevaizduoja gyvenimo nei tiesiogiai, nei netiesiogiai „pačiomis gyvenimo formomis“, palengvina jų sąlyginį skirstymą į vaizdingą ir ekspresyvią, pavyzdžiui, architektūrą ir muziką.

Figūrinė kūrinio sfera formuojasi vienu metu daugelyje skirtingų sąmonės lygių: jausmų, intuicijos, vaizduotės, logikos, fantazijos, minties. Vaizdinis, žodinis ar garsinis meno kūrinio vaizdavimas nėra tikrovės kopija, net jei ji yra optimaliai perspektyvi. Iš to išplaukia, kad vaizdas yra aktualus, o ne tapatus gyvenimui ir gali egzistuoti

sukurti nesuskaičiuojamą tos pačios objektyvumo sferos meninių vaizdų rinkinį.

Kiekvienoje meno formoje įvaizdžio kūrimo procesas turi bendrų bruožų, bendras refleksijos formas ir emocinį bei vaizdinį turinį. Bet kiekviena meno rūšis turi ir individualų vaizdo suvokimo bruožą, ir tai priklauso nuo to, kuriai kategorijai priklauso tas ar kitas meno tipas – dailiajam ar ekspresyviajam. Literatūros kūrinių įvaizdžiai išlieka nepakitę laike, jų pokyčiai vyksta tik iš dalies arba, galima sakyti, nežymiai interpretuojant skaitytojo laikmečiui ir socialinei kategorijai. Kompozitorių kuriamų muzikos kūrinių įvaizdžiai dažnai priklauso nuo atlikėjo įgūdžių. Tą patį galima pasakyti ir apie vaizdus, ​​kuriuos kuria tokios meno rūšys kaip kinas, teatras, baletas ir kt. Tai reiškia, kad ekspresyviosios meno kategorijos sukurtas meninis vaizdas yra linkęs didesniu ar mažesniu mastu keisti savo turinį į individualų atlikėjo šio vaizdo suvokimo lygį.

Vaizdo vidinė esmė, jo prigimtis iš esmės išlieka ta pati visiems kūriniams. Meno kūrinio mentalinis turinys bet kurioje jo apraiškoje pasireiškia vaizdinio atspindžio lygmeniu. Pavyzdžiui, architektūrinė struktūra neatspindi gyvybės pačiose gyvenimo formose, ji išreiškia vaizdo turinį per tam tikros kultūros prasmę nešantį ženklą ir asociacijas, kurias sukelia visumos ir jos elementų struktūra. . Antras aplinką formuojantis ir įvaizdį turintis veiksnys po architektūros yra dizainas.

Visose meno rūšyse meniniai vaizdai turi statikos arba dinamikos (išsaugojimo arba reinkarnacijos laike) savybių. Dizaine, kaip ir „architektūroje“, kiekviena nauja funkcinė struktūra veda prie naujo įvaizdžio kūrimo, todėl meninio vaizdo specifika dizaine slypi įvaizdžio raidos dinamikoje.

Dizainas iš meno perėmė ne tik formalius metodus ir technikas, tokias kaip proporcijos, ritmas, harmonijos ir vientisumo troškimas, bet ir gebėjimą kurti vaizdus.

Taigi apskritai, išanalizavus mokslinių apibrėžimų, įvaizdžio sampratų raidą ir jo formavimosi problemas įvairiose meno rūšyse, galima pastebėti įvaizdžio svarbos apibrėžimų nevienalytiškumą kuriant ir išsaugant mūsų atvaizdą. kultūra.

Visavertis meninis ir dizaino įvaizdis dizaine formuojamas vieningos funkcinės sistemos pagrindu: iki šiol buvo vykdomos di.

zaina buvo atsižvelgta formuojant konkretaus vieno objekto vaizdą. Dabartinė situacija reikalauja platesnio supratimo apie dizaino funkcijos apibrėžimą – tiesiogiai formuojant kultūros ir buities aplinkos produkto įvaizdį.

Dėl to susidaro empirinė medžiaga, kurią tiriant turėtų būti apibrėžiamos tolimesnės teorinės konstrukcijos, kurios padėtų projektuotojui atsižvelgti į utilitarinės aplinkos vaizdinio turinio formavimosi dėsningumus.

Antrajame skyriuje „Kultūrologiniai veiksniai > meninio įvaizdžio atsiradimas ir raida kuriant utilitarinę aplinką“ trumpai analizuojama pačios „dizaino“ sąvokos apibrėžimo raidos dinamika mūsų šalyje; žodžio „meninis“ sąvokos dizaine; atskleidžiamas kultūros studijų svarbos vaidmuo dizaino raidoje, leidžiantis nustatyti genetinį dizaino ir meno ryšį, atskleisti dvejopą semantinį utilitarinių produktų turinį - funkciją plius įvaizdį.

Išsamesnį „dizaino“ sąvokos variantą pateikia N. Voronovas, nurodydamas šiuolaikinę savo veiklos specifiką: drąsą ir išradimų nuostabą, stereotipų įveikimą, sprendimų originalumą – ši specifika atsirado dėl naujo dizaino reikalavimo. dizainas kaip originalus minčių traukinys, graži idėja, naujo vaizdinio turinio paieška.

Unikalaus vienetinių gaminių dizaino atsiradimas (ypač drabužių dizaine) lėmė masiškumą kaip esminį, tačiau nepakankamą ir neprivalomąjį dizaino požymį. Dizainas – tai pasaulio, mus supančios materialinės aplinkos ir gyvenimiškų situacijų, kurios tiesiogiai liečia mus, dizainas. Todėl dizainas yra kažkas daugiau nei meno sritis ar techninio tobulinimo sritis. Dizainas yra pasaulinis kultūros reiškinys. Šis N. Voronovo apibrėžimas apjungia visas tokių žinomų teoretikų kaip V. Tasalovas, E. Lazarevas, O. Genisareckis, V. Sidorenko, M. Fedorovas ir kt.

Estetinis, kultūrologinis ir socialinis dizaino raidos tyrimas leido suprasti dizainą kaip kultūros estafetę per dizaino impulsus į dalykinę žmogaus aplinką. Semantinių ir kultūrinių funkcijų egzistavimas dizaino produkte įgauna dvigubą prasmę, daugiausia utilitarinės kilmės objektuose. Būtent kultūrologinis dalykinės aplinkos raidos tyrimas leido atrasti dvejopą kultūros ir buities produktų semantinį turinį – funkciją plius įvaizdį. Estetinės vertės formavimas pro-

darbo kanalai kultūros srityje įtraukiami į naujų kultūros vertybių kūrimo procesą. Tuo pačiu metu utilitarinių produktų komplekso derinys su dalykine aplinka turi savo laiko įvaizdį.

Dizaino kaip sistemos supratimas leidžia nustatyti ribas, kuriose estetinė utilitarinio pasaulio raida įgyja meninį ir vaizdinį pobūdį. Vaizdo pasireiškimas galimas tiek iš tapybinės, tiek iš ekspresyviosios pusės.

Analizuojant esamas pramoninio meno raidos ir formavimosi teorijas, galima pastebėti tam tikrą nuomonių apie dizaino turinį ir jo misiją žmonijos raidoje nenuoseklumą. Tačiau beveik visi sutaria dėl „dizaino“ reiškinio svarbos plėtojant estetinį žmogaus aplinkos tyrinėjimą. Daugelio buitinių ir techninių gaminių (telefono, radijo, laikrodžio, lempos ir kt.) techninė raida palaipsniui didino šių gaminių estetinių savybių tobulumą, kai kuriais atvejais – tikrai meninę raišką.

Skyriai „Meninio dizaino metodai“ skirti įvaizdžiui dizaine, knygoje „Vizualinė kultūra – vizualinis mąstymas“ – VNIITE moksliniai leidiniai. Meninio įvaizdžio tyrimo klausimus ir problemas nagrinėjo V. Sidorenko, A. Rubinas, N. Voronovas, K. Kondratjeva, E. Lazarevas, E. Žerdevas, G. Demosfenova, S. Khan-Magomedovas ir kt.

Dizainas naudoja žodines ir vaizdines kalbas. Tačiau šiuo metu natūrali verbalinio dizaino kalba yra sudėtinga, nestabili ir nepakankamai aiški. Dirbtinė vizualinio dizaino kalba daugiausia skolinasi inžinerijos ir architektūros kalbas. Tik savo kalbos buvimas, jos gramatikos, žodyno, semantikos išplėtojimas užtikrins tikrąjį tobulėjimo išbaigtumą, gylį ir kokybę, meninės kalbos tezauras, skirtas pilnesniam dizaino idėjų įkūnijimui ir išraiškai. Nemažai esminių menui būdingų bruožų turi tam tikrą turinio kokybę, kuri savo ruožtu lemia meninių vaizdų prasmę. Meninis utilitarinių gaminių įvaizdis dizaine yra daugialypis kūrinys, jungiantis funkcinį ir emocinį turinį. Pirmasis priklauso nuo mokslinių ir naujų technologijų, antrasis - emocinis - priklauso nuo sudėtingesnės konfigūracijos derinio, susidedančio iš asmeninės-laikinės, dvasinės-psichologinės, socialinės ir kt. komponentai. Kadangi pagrindinis meno kūrinio bruožas yra meninis vaizdas, tai labai priartina prie jo meninio ir figūrinio modeliavimo techniką.

kultūros ir buities gaminio dizaino įvaizdžio formavimas – aplinkos sistemoje. Labiausiai prie gaminio priskyrimo meno kūriniui prisideda ryškiausios meninio išraiškingumo savybės – metaforiškumas, asociatyvumas, paradoksalus ir kt. (E. Lazarevas)

Meninis ir vaizdinis turinys suteikia sociologinį gyvenimo vaizdą, tikėjimą, pagrindus ir kt.

Apibendrinant tai, kas išdėstyta pirmiau, galime pateikti apibrėžimą: utilitarinių produktų meninis įvaizdis yra semantinio turinio įvedimas alegorine forma, pasiskolinant gamtos ir sociokultūrinius reiškinius.

Neistorinių, bet šiuo metu veikiančių funkcinių struktūrų vaizdai laikui bėgant vystosi ir kinta, turtėja, kartais komplikuojasi ar supaprastėja. Ir beveik kiekviena nauja funkcinė struktūra veda prie naujo, anksčiau neegzistuojančio įvaizdžio kūrimo. Struktūros įvairovė ir dvifunkcionalumas priartina dizainą prie meno ir amatų.

Dar viena utilitarinio dizaino objektų savybė – dviejų vaizdų derinys. Ši savybė priklauso vienai iš kategorijų – metafora. Tai yra, toks daiktas kaip dulkių siurblys, lempa, maišytuvas ir kt. gali turėti savo įvaizdį ir vaizdą, pasiskolintą iš gamtos arba iš objektyvaus daiktų pasaulio. (E. Žerdevas)

Meninis vaizdas yra materialaus pasaulio objektų ir reiškinių atspindžio žmogaus prote rezultatas ir ideali forma. Dar visai neseniai tai buvo laikoma tik išorinės gaminio formos organizavimu. Šiuo metu meninis-figūrinis objekto-erdvinės aplinkos modeliavimas suprantamas kaip emociškai patogios žmogaus aplinkos kūrimo metodas. Dvigubas kultūrinės ir kasdieninės aplinkos gyvenimas atsiranda dėl to, kad vartotojas sužmogina materialaus pasaulio objektus. Daiktas gimsta, gyvena, tarnauja savininkui ir miršta. Terminologiškai šis procesas įvardijamas prie termino „estetinis“ pridedant terminą „meninis“, nes animacija įgyjama per meninių vaizdų sistemą. Dėl to „meninis vaizdas“ dizaine gali būti apibūdinamas kaip daugialypis kūrinio turinys, jungiantis funkcines ir emocines savybes.

Nuo neatmenamų laikų darbas žmogui persipynė su magija, kuria mitologinius vaizdinius ir yra ne tik fizinis, bet ir dvasinis veiksmas.

Lyginamoji praėjusių epochų žmogaus ir amato santykių analizė parodo istorinių grožio ir meninių vaizdinių tipų skirtumą bei priklausomybę nuo darbo sąlygų ir metodų.

Egipto kultūra dominavo visuose gaminiuose, kurie sudaro ir papildo interjerą, nešdami emocinį ir mitologinį įvaizdį. Senovės Egipto mitologijai būdingas intelektualumas, loginis nuoseklumas ir filosofinis mąstymo gilumas jutiminių-intuityvių vaizdinių sferoje.

Senovės Hellas architektūra itin humaniška. „Visų dalykų matas yra žmogus“, – išdidžiai tvirtina Protagoras. Senovės graikų pasaulėžiūra įvairovėje matė vienybę, kuri suvokia pasaulio išsidėstymą harmonijos ir grožio su žmogumi požiūriu.

Viduramžių katedrų akmenų masių dematerializacija buvo raginama išreikšti tam tikras idėjas ir savo ideologinę funkciją atliko ne mažiau sėkmingai nei hipertrofuota Egipto piramidžių ir šventyklų akmens masių „supermaterializacija“. Fizinės reikšmės vis dažniau buvo perkeliamos į mistines interpretacijas, į apvaizdą.

Asmenybės patvirtinimą kaip „viešą“, „istoriškai sukurtą“, palengvino „socialinės-istorinės“ Renesanso sąlygos. „Žmogaus harmonijos“ sąvoka pirmiausia reiškia kitą asmenį ir tik tada harmoniją su visata ir Dievu. Žmogus ir jo aplinka „išeina“ iš simbolinės tipologijos galios ir įtraukiami į esamus erdvinius santykius. Jie humanistinį idealą patvirtino ne antropomorfine simbolika apskritai, o nuoroda į senovę, romėnų architektūrą ir jos antropomorfinius simbolius. Toks atspindėtas vaizdų pobūdis nuo tada įsitvirtino Europos kultūroje. Šio amžiaus meninės žinios yra visų idėjų apie visatos sistemą žlugimas.

Tam tikras emocinio ir estetinio poveikio veiksnys veikė nuoseklus baroko tektoninių raštų pažeidimas. Aktyvuojamas meno, kaip ideologinio poveikio priemonės, vaidmuo. Erdvė perteikia „nuostabumo“, „neįtikėjimo“ pojūtį ir pirmiausia pasižymi „gebėjimu stebinti“ (A. Ikonnikovas). Kreivumo riaušės, formų rafinuotumas su didėjančia evoliucija išsivystė į rokoko. Sukurta atsipalaidavimo, cukringo dykinėjimo, sotumo atmosfera su puošniu dekoru.

Pavargusį nuo dekoratyvumo pertekliaus rokoko teatro šventę pakeitė santūrus ir griežtas klasicizmas. Kultūrologinė antikinės kultūros interpretacija per Re-interpretacijų prizmę.

Nesansas atsispindėjo klasicizmo architektų „kilniame paprastume“.

Šio stiliaus meninę programą nustato už žmogaus ribų esantys idealai ir tikslai – tai pirmiausia valstybingumo, teisėtumo ir kt. su jų plačiai išsišakojusiais funkciniais ryšiais, kuriuose pasireiškia žmogaus idealas. (A. Dijour)

Laipsniškas zoomorfinių vaizdų atsiradimas klasicizme padėjo pagrindą imperijos stiliaus gimimui. Karinės-herojinės atributikos, primenančios griežtą Romos imperijos prabangą, derinys su būtinu atitinkamo gyvūno herojaus (liūto, erelio ir kt.) įvaizdžio buvimu tapo neatsiejama Romos imperijos įvaizdžio dalimi. Empire stiliaus interjero erdvė.

Šviežias lygių ir lakoniškų linijų srautas, neįskaitant nereikalingo dekoro, buvo Art Nouveau stilius, kuris pasirodė esąs priešingas imperijos stiliui. Art Nouveau stilistinės savybės kartais lyginamos su baroko sistema, paremta plastiniais augalų formų įvaizdžiais. Art nouveau plastikos pagrindas yra vegetatyvinių ornamentinių kreivių, slepiančių ir slopinančių konstrukciją, prototipai.

Moksliniai ir technologiniai atradimai lėmė žmonių supratimo apie visuomenę ir visą pasaulį pasikeitimą. Pasikeitė komunalinių prekių gamybos būdas. Šis pokytis paskatino pakeisti ir supaprastinti kultūros ir buities gaminių formas. Funkcionalistų ar konstruktyvistų darbuose tai, kas buvo programiškai deklaruojama, apsiribota utilitariniu tikslingumu, faktiškai buvo pakeista vaizdinga tikslingumo, efektyvumo... -erdvinės aplinkos idėjos išraiška.

Daiktų savybės sukuria šilumos atmosferą, būsto dvasią, emocinę aplinkos būklę, amuleto simboliką ir kt. įgijo antrinę reikšmę. Gamybos paprastumas (ekonomiškumas), patogumas (ergonomika) ir konstruktyvumas pradėjo pretenduoti į pagrindinį vaidmenį. Šis konfliktas tapo D. Hume'o ir C. Pierce'o parengtos utilitarinės dizaino formos koncepcijos pagrindu ir buvo plėtojamas trijose iš eilės kintančiose ideologijose: technologizme, konstruktyvizme ir funkcionalizme. Meno ir technologijų santykio problema ėmė kilti nuo XIX amžiaus vidurio. J. Reskinas, W. Morrisas, G. Semperis, P. Behrensas manė, kad „siekimas tik funkciniais arba tik materialiais tikslais negali sukurti jokios kultūros

vertybes“. Ir tik kartu su meniniais vaizdais galima gauti estetiškai vertingą gaminį. (S. Adamsas)

Naujasis formavimo principas tektoninį teisingumą patvirtino kaip vienintelę tikrąją strategiją, nepaneigdamas techninės formos tapatumo su menine. Hb Sullivanas paskelbė principą „forma seka funkciją“. Funkcionalizmas, arba kaip jį dar galima apibūdinti - racionalizmas vietoj Vetruvijaus triados iškėlė funkciją kaip pagrindinį postulatą, kaip utilitarinio naudingumo atitikmenį. (A. Ikonnikovas) Filosofas ir menotyrininkas V. Tasalovas, kritiškai analizuodamas technizmo estetiką, parodo, kad technokratinis mąstymas kultūrą veikia pražūtingai. Anot V. Gropiaus, „techninės naujovės, iš pradžių klestėjusios kaip nuostabios priemonės tikslams pasiekti, atskirai naudojo savo galią ir priešinosi viskam, kas egzistuoja kaip savitiksliai“.

Atlikdami lyginamąją kultūros ir buities produktų emocinio turinio analizę, pastebime, kad:

Stilius turėtų būti priemonė formuoti emocinį-pažintinį meninio idealo vaidmenį materialioje-erdvinėje aplinkoje;

Būtina plėtoti semantinius ryšius, kurie aktyvina kultūrines reikšmes utilitarinio produkto formavimo įvairove.

Kita vertus, ikonografija suvokiama kaip schemų, kurios yra daugiau ar mažiau stabilios įvairiais laikais, rinkinys. Dizaino ištakos ir šaknys yra materialinės ir dvasinės (vaizdinės) aplinkos raidos istorijoje. Praeities formų naudojimas ir permąstymas yra būtinas norint suprasti šiuolaikinės raidos tendenciją.

Seniausiais žmonijos vystymosi laikotarpiais antropomorfiniai arba zoomorfiniai vaizdai visu konkretumu veikė kaip erdvinės tvarkos pradžia. Senovės žmogus, kurdamas utilitarinius dalykus, neatsiribojo nuo gamtos. Emocinis ir ideologinis įvaizdis grindžiamas „tiesos paslapties suvokimu, atskleidžiamu per įtaigią iliuzijos galią“. (Fredericas Dassa). Vieno iš praeities stilių vaizdinės sistemos ir formalių bruožų imitacija, naudojama naujame meniniame kontekste, yra kultūrinį vaizdą nešanti stilizacija. Reikšmingas formos ideologinio turinio aspektas lemia absoliutaus ir visagalio konstruktyvaus vaizdo kultą. Racionalaus formavimo principas gavo semantiką

skus ir buvo įkūnyta struktūrose, kurios formuojasi mašinų civilizacijos kontekste – funkcinis vaizdas.

Analizuodami tai, kas išdėstyta, galime padaryti tokią išvadą: galima išskirti keletą dažnai pasikartojančių meninio vaizdo raiškos formų, leidžiančių jas priskirti prie vienokių ar kitokių stilių – mitologinių (E. Cassirer); antropomorfinis, floromorfinis, zoomorfinis (A. Ikonnikovas, E. Žerdevas); emocinis ir ideologinis (F. Dassas); kultūrologinė (A. Benidovskaja); konstruktyvus (V. Tasalovas); funkcinis. (A. Ikonnikovas);

Nagrinėjant visas aukščiau išvardintas meninio įvaizdžio formas istorinėje stilistinės raidos retrospektyvoje, galime daryti tokias sąsajas tarp stiliaus sąveikos su tam tikro tipo meniniu įvaizdžiu:

Egipto šventyklų interjeruose dominavo žmogus, amžinybės idėja, antžmogiška ramybė pasiekiama naudojant emocinius ir mitologinius vaizdinius utilitariniuose gaminiuose;

Žmogaus didybės suvokimas, tobulo žmogaus modelio įvedimas į realų gyvenimą buvo išreikštas antropomorfiniais senovės Hellas vidinės erdvės vaizdais;

„Transcendentinės“ tikrovės idealų raiška viduramžių architektus nukreipė į stiprių išraiškingų emocinio ir ideologinio aplinkos formavimo priemonių paieškas;

Senųjų antropomorfinio pasaulio pažinimo elementų panaudojimo Renesanso, Klasicizmo, Imperijos epochų faktas gali būti laikomas materialaus pasaulio kultūrinių vaizdinių paieška su interpretacija naujosios eros socialinėmis sąlygomis;

Aplinkos transformavimo techninių galimybių atradimas pirmaisiais etapais paskatino techno pasaulio garbinimą ir techno iškėlimą į stabo rangą – tai davė impulsą visagaliam konstruktyviam įvaizdžiui atsirasti. utilitariniai produktai;

To paties technologinio pasaulio plėtra paskatino visuomenę suvokti pagrindinius savo uždavinius – patogios ir patogios aplinkos kūrimą; susidarė grynai funkcinis vaizdas.

Meno santykio su materialia praktika dinamikos atsekama priklausomybė nuo socialinių sąlygų, išreikšta menine ir vaizdine aplinką formuojančių elementų vienove, rodo: sąvokų ir vaizdinių sąsajų kaitą; projektuojamos emocinės būsenos kitimas ir pasiskirstymas erdvėje diachroninėje serijoje

kultūrų istorija ir dirbtinių bei natūralių erdvinių struktūrų santykis.

Kaitaliojasi vyraujantis mitologinis, kultūrinis, ideologinis, antropomorfinis, zoomorfinis ir kt. meninio vaizdo raiškos formos – tai diagrama, parodanti ritmišką šių formų kaitą stilių istorijoje. Tipologinė lentelė sudaryta vadovaujantis principu atrinkti ryškiausius kultūros ir bendruomenės paskirties objektus, kurie vaidina reikšmingesnį vaidmenį formuojant aplinką.

Interjero projektavimo darbuose visame pasaulyje vyrauja „difuzinio“ dizaino tendencija, tai yra dizainas-apdorojimas. Galima daryti išvadą, kad „individualus stilius“ šiuo metu yra pati problemiškiausia kategorija. Kultūros ir buities gaminių vaizdinis turinys dizaine yra neatsiejama žmogaus aplinkos dalis ir kartu su architektūra formuoja aplinką, kuri prisideda prie žmogaus dvasinės būties kūrimo ir atspindi tuos emocinius aspektus, kurie labiau būdingi šiam laikotarpiui. .

Trečiame skyriuje „Šiuolaikiniai požiūriai į kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio formavimą aplinkos dizaine“

Kuriant teorinius pagrindus, leidžiančius apibrėžti metodologines prielaidas kuriant bendrą projektavimo teoriją su dalykinės aplinkos teorija, dirbo: O. Genisareckis, K. Kantoras, N. Voronovas, V. Tasalovas, V. Sidorenko. , Achrašinas, G. Demosfenova, Ju. Nazarovas ir kt.; sankirtoje tokių mokslų kaip dizainas ir architektūra - S. Chanas-Magomedovas, V. Glazyčevas, V. Šimko, A. Ikonnikovas, S. Michailovas ir kt.

Taikomosios dailės (A. Koklen, N. Nikolajeva ir kt.) ir utilitarinių gaminių meno (V. Sidorenko, G. Demosfenova ir kt.), aptarnaujančio kasdienius žmogaus prigimties aspektus, vaidmuo kuriant aplinką pasivijo abstrakčiąjį meną, aukštųjų mūzų idealą ir tapo aukštesnio lygio struktūrų komponentais. Tai istorinis aplinkos dizaino vaidmuo, kuris žengė tiesioginį žingsnį link sintetinio gyvenimo tvarkos uždavinių supratimo.

Aplinkos, kaip kultūros, raidos sampratų nenuoseklumas lėmė utilitarinio objekto supratimo per mokslo ir technikos sintezę tendencijas, kurios neabejotinai prisideda prie kultūros raidos, tačiau turi tam tikrų destruktyvių jėgų jos atžvilgiu. (K. Kondratjeva)

Utilitarinių gaminių meninio įvaizdžio samprata skiriasi nuo tradicinio dizaino termino „meninis įvaizdis“ supratimo tuo, kad pagrindiniai gaminių emocinio prado „nešėjai“ yra gamybos ir buities procesai, mikroklimato sąlygos ir žmonės kaip „stebėtojai“. ir aplinkos pojūčių „vartotojai“.

Aplinkos įvaizdis nuolat keičiasi, tai lemia spartus technologijų, įrangos, medžiagų ir kt. tobulėjimas. Šios aplinkos vartotojai, judindami, perkeldami objektus, įvesdami naujus, pakeisdami senus, kuria aplinkos dinamiką. Todėl aplinkos dalyko turinys yra galingiausia priemonė įsikišti į kompozicinę dalykinės-erdvinės ir funkcinės struktūros struktūrą, daugeliu atvejų faktiškai užgožianti vizualines architektūrinės aplinkos savybes.

Viena iš būdingų kultūros ir buities gaminių savybių dizaine yra stilistinė priklausomybė. Šiame skyriuje „kultūros ir buities gaminių dizaino“ apibrėžimas nagrinėjamas nuo tada, kai jis atsirado kaip sąvoka. Formalių stiliaus parametrų vizualizacija yra jo turinio „vizitinė kortelė“, t.y. gyvenimo būdas, socialinis sluoksnis, karta, tauta ir pan., paimti vizualinės vienybės prasme.

Daugelis teorinių stilistinių krypčių sampratų turėjo tikslą ne apibendrinti rezultatą, o nustatyti kūrybinių ieškojimų gaires, plėtros perspektyvas. Kai kurie iš jų apžvelgė stilistikos kryptis, remdamiesi mokslinėmis ir techninėmis (G. Jackson), socialinėmis ir ekonominėmis prielaidomis, jų kaitaliojimu. (V. Šimko, A. Michailova, VRYŽIKOVAS I.T.D.)

Kultūros ir namų apyvokos daiktų meninio įvaizdžio formavimo aplinkoje problema atsispindėjo VNIITE teorinėse raidose, kur buvo atlikta dizaino sprendimų paieška šiuolaikiniam subjekto aplinkos įvaizdžiui, kuris formuojasi veikiant. dizaino koncepcijų ir vaizdinių metaforų.

Naujausių technologijų įsiskverbimas į visas gyvenimo sritis smarkiai išplėtė komunikacijos ir informacijos palaikymą. Tai lėmė spartų idėjų, technologijų plitimą, kurios beveik visada prisideda prie naujų įvaizdžių gimimo. Didėjanti gyventojų gerovė daugeliui vartotojų suteikė galimybę sekti mados užgaidas, ieškoti savo stiliaus, savo raiškos būdo. Pastaruoju metu per trumpą laiką pradėjęs formuotis stilius plinta ir įvairiapusiškai įsikūnija visose meno rūšyse ir kasdieniame gyvenime.

Utilitarinių produktų įsigijimo „kaip visi“ ideologija šiuo metu rodo tendenciją rinktis dalykus „ne taip, kaip visi“, o tai rodo naujų socialinių pažiūrų į žmogų, kaip asmenybę-individualumą, atsiradimą.

Pažymėtina, kad savita kultūros ir buities produktų suvokimo kategorijų sinkretinio vienybės forma įvairiais jų derinimo tipais, abipusis identifikavimas yra meninė ir vaizdinė žmogaus pasaulio tyrinėjimo forma.

Dabartinės dizaino kultūros dizaino būklės tyrimas pateikia mišrų vaizdą. Tai lengviau suprasti per dabartinių „meno vartotojų“ tipologijos apibrėžimą.

Aktyvus objekto suvokimas – jo reikšmių „skaitymas“ arba, galiausiai, kultūrinis „dialogas“ tarp objekto ir vartotojo – yra esminis dizaino momentas. Dizaineris, projektuodamas kultūrinį ir kasdienį objektą jo simboline interpretacija, kurdamas jo semantinį modelį, turi atspindėti objekto „elgseną“ vizualiai suvokiamų formų kalba. Akivaizdu, kad vis sudėtingesniame objektyviame pasaulyje ženklų sistemų, formų kalbos problema tampa itin aktuali.

Bet kokių objektų ryšys vertingas būtent per asmens, klasės, tautos subjektyvumo dialogą ir pan. su savo sąmone ir savimone, su savo sociokultūriniais, superbiologiniais poreikiais ir idealais, su jų laisvu pasirinkimu, kas atitinka šiuos idealus, interesus, dvasinius poreikius. (M. Kaganas)

Kultivavimo procesas – tai sąmonės būsenos ir ją atitinkančių kultūros apraiškų pasikeitimas.

Nuo septintojo dešimtmečio pabaigos Vakarų Europos kultūroje įvyko perėjimas nuo visiško* racionalaus-praktinio, „pragmatiško“ požiūrio į tikrovę dominavimo (vadinamoji „prometėjiška“ kultūra) prie kontempliatyvaus-juslinio suvokimo ir socialinio elgesio tipo („orfinis“). "kultūra). Svarbiausias orfinės kultūros bruožas buvo individo kūniškų jėgų emancipacija, asmens dvasinis savęs tobulėjimas.

Tinkamai suformuluoti mąstymo procesai padeda menininkui suvokti tikrąją dizaino sprendimo prasmę ir reikšmę, išryškinti būdingiausius ir esminius bruožus, kurie virsta konkrečios meninės koncepcijos struktūra. Tuo pačiu metu dėl įvairių kultūros sferų izoliacijos ir žemo meninio suvokimo lygio už profesionalaus meno ribų.

veikla, utilitarinių produktų įvaizdžiai ir su jais susijusios sąvokos nėra struktūrizuotos ir daugeliu atvejų visai nereikšmingos kaip specifinės.

Kultūros ir buities gaminių figūrinių ir prasmingų vertybių atgimimas tapo daugelio stilistinių dizaino tendencijų formavimosi pagrindu. Teorinės paieškos reikalauja gilaus analitinio darbo, siekiant nustatyti paties objekto struktūrą. Bendra utilitarinio objekto meninio įvaizdžio aplinkoje figūratyvinės konstrukcijos struktūra gali būti vaizduojama kaip savotiška tipologinė įspūdžių „piramidė“, kurios pagrindas bus pavienių įvairių aplinkos komponentų suvokimo aktų įvairovė. sistema. Kalbame apie suvokimo ir semantinių vaizdų, kaip suvokimo objekto subjektinės struktūros vieningų darinių, analizę ir tyrimą.

Struktūros klausimas, t.y. meninio vaizdo egzistavimo forma, ji atrodo reikšmingesnė genetiniu aspektu. Struktūra, kaip stabilių kažko dalių jungčių rinkinys, užtikrinantis jo vientisumą, apima jos imanentinės (būdingos objektui) formos aprašymą. Visa leksinė žodžių atranka yra tezauras, išreiškiantis modelio ar jo organizavimo principo nekintamumą; sintaksinių konstrukcijų, kurios sudaro objekto ir subjekto santykių gramatikos pagrindą, metodų parinkimas; prasmių ir simbolinių savybių, atsirandančių jų vartojimo socialiniame ir psichologiniame sąlytyje – semantikoje – atranka rodo, kad kiekvienas objektas turi savybių, atskleidžiančių jo struktūrinę konstrukciją – morfologiją ir turinio vertę žmogui – aksiologiją.

Daugybė galimų tipologinių konstrukcijų sudarymo kriterijų apibūdinant aplinką neleidžia atsirasti vienai „absoliučiai“ jos tipų ir formų tipologijai. Ši dizaino objektų analizė atliekama per kultūrinius-istorinius ir tipologinius pjūvius. Trečioje dalyje – kompozicinėje – pristatomi praktiniai darbai apie dizainerio kūrybinio mąstymo ugdymo mokymo programų taikymą ir siūloma vėlesnė publikacija.

Kiekvieno skyriaus utilitarinių produktų meninės kalbos savybės gali būti aprašytos naudojant įvairios kilmės ir paskirties kalbas - natūralias ir dirbtines. Natūralios kalbos yra žmonių istorijos ir veiklos rezultatas ir formuojasi palaipsniui. Dirbtines kalbas tam tikroms veiklos rūšims tikslingai kuria specialistai. (E. Lazarevas)

Antrojo skyriaus figūrinių stilistinių transformacijų genezėje buvo nagrinėjama kultūrinės-istorinės dalies prigimtinė kalba.

Tipologinėje dalyje dirbtinė kalba yra formatyvioji dominantė, įtakojanti figūrines transformacijas. Tai lyginama su meninio dizaino požiūriu, pasak E. Lazarevo, yra atspirties taškas ieškant vaizdinės projekto koncepcijos ir apibrėžia tris jo atskaitos taškus: funkcinį, konstruktyvų, formalų, kultūrinį ir kalbinį.

Filosofų ir psichologų (B. Afanasjevo, V. Afanasjevo, L. Buevos, A. Leontjevo, I. Kvetnojaus, E. Markaryano ir kt.) studijos leido sukurti metodinius pagrindus projektavimo struktūriniams lygmenims. utilitarinė aplinka. Remdamasis šių tyrimų rezultatais, L. Bezmozdinas išskyrė tris dizaino lygmenis, jų visumoje apimančius esminius šio tipo kūrybinės veiklos momentus: inžinerinį ir dizainą, socialinį-psichologinį, ženklinį-komunikacinį. Daiktai, kaip objektyvus veiklos rezultatas, be socialinio-psichologinio (ideologinio) perkeltinio turinio, aplinkoje atlieka funkcinę-idėjinę-vertybinę (E. Lazarevas) funkciją (V. Šimko). Trečiasis lygmuo nustato utilitarinių dalykų vaizdinės raiškos ženklinį-komunikacinį turinį ir parodo jiems būdingą semantiką. Šis lygis yra tobuliausios utilitarizmo ir meninio dizaino integracijos pavyzdys. Formali-kultūrinė-lingvistinė meniškai organizuota daiktų sistema išreiškia dizaino objekto turinį ir aplinkos turinį.

Numatytų dizaino objektų savybių interpretacijų įvairovė susilieja į vieną tipologinę koncepciją, kurią galima suskirstyti į tris komponentines grupes – krypties, formos ir turinio.

Iš tipologinėje dalyje nagrinėjamų savybių pavieniuose dizaino objektuose svarbiausia paskirtis, kultūros ir buities gaminių aplinkoje - turinys. Meninis gaminio vaizdas visų pirma turėtų atspindėti numatytą paskirtį. Tikslo tipologija turi struktūrinę charakteristiką, atspindinčią visus veiksnius, turinčius įtakos pirminių vaizdinių sąvokų formavimuisi, ir išreiškiama tokiu išvardinimu: funkcinis, socialinis, ideologinis, kultūrinis, konstruktyvus, regioninis.

Šių charakteristikų išvardijimas leidžia atlikti kultūros-istorinio skyriaus struktūrinės tipologijos lyginamąją analizę su kultūros-istoriniame skyriuje (2 skyrius) padarytomis meninio vaizdo formomis.

Kultūros ir buities gaminių mitologinis vaizdas turi ideologinį bruožą ir išreiškia regioninę specifiką. Antropomorfiniame vaizde yra konstruktyvi antropometrinių parametrų apraiška (moduliatorius). Ideologinis įvaizdis turi socialinį statusą ir to paties pavadinimo, ypač ryškią ideologinę charakteristiką. Zoomorfiniai ir floromorfiniai namų apyvokos daiktų vaizdai atspindi tam tikrus regioninius ypatumus. Funkciniai ir konstruktyvūs įvaizdžiai atitinkamai priklauso nuo socialinio pobūdžio situacijos (ekonominių prielaidų). Kultūrologinis vaizdas atspindi periodišką kreipimąsi į praeities vaizdinius tipus, pasireiškia ryškesne išraiška, užgožiančia esamus socialinius ir ideologinius vaizdinius.

Kiekviena charakteristika įveda tam tikras vaizdines interpretacijas į projektuojamo objekto formą ir turinį. Turinys ir forma šiuo atveju reiškia tą patį objektą, kaip šio turinio variacijas, atmainas.

Kokybinė charakteristika apima ją sudarančių elementų originalumą, leidžiantį atskirti jį nuo kitų objektų;

Kiekybinė vaizdo turinio charakteristika – nustatyti komponentų, savybių, ryšių skaičių.

Priklausomai nuo to, ar vaizdas yra juslinis ar mentalinis, yra dviejų tipų semantiniai ryšiai – jusliniai vaizdiniai ir mentaliniai.

Šios pagrindinės savybės tarsi atspindi vaizdo turinio dimensiją, jo epistemologinę anatomiją.

Meninio vaizdo turinio struktūrų išmanymas leidžia nustatyti funkcijas lemiančias savybes, kurių argumentai yra šios struktūros.

Aktyvus objekto suvokimas – jo reikšmių „skaitymas“ arba kultūrinis „dialogas“ tarp objekto ir vartotojo – yra esminis dizaino momentas.

Disertacijos pabaigoje trumpai aprašomi pagrindiniai tyrimo rezultatai:

1. Lyginamoji meninio įvaizdžio dizaino sampratų analizė leido išvesti tokias charakteristikas:

Figūriškumas – tai rekonstrukcija, sutelkiant dėmesį į pagrindinius menininko požiūrio taškus ir gamtos leidžiamas medžiagas, linijas, formas, detales, kurios reprezentuoja kaip ikoninį ženklą;

Kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio pagrindas – alegorinė mintis, atskleidžianti vieną reiškinį per kitą.

Vidinė meninio įvaizdžio esmė dizaine išlieka identiška meninio turinio pobūdžiui mene; ji pasireiškia emocinio ir vaizdinio tikrovės atspindžio lygmeniu ir turi vieną komunikacinę ir estetinę kalbą, nepaisant jų tipologinių ypatybių;

Meninio įvaizdžio specifika dizaine slypi jo raidos dinamikoje, nes, remiantis atradimais, išradimais, dizainas praturtina, keičia arba sukuria naują gaminio įvaizdį;

Aplinkos supratimo per mokslo ir meno sintezę tendencija suteikė buities gaminio kaip kultūros reiškinio sampratą ir aplinkos dizaino, kaip naujos meno formos, apibrėžimą; dizaino apibrėžimas kaip kūrybiškumas, nukreiptas į gyvenimiškų situacijų modeliavimą, yra būtina sąlyga kuriant holistinį harmoningą kultūros ir kasdienybės aplinkos objektą.

4. Atskleista meno santykio su materialiuoju pasauliu genezės priklausomybė, išreikšta menine ir figūrine aplinką formuojančių elementų vienove, rodo:

meninis vaizdas yra kultūrinio dialogo tarp objekto ir vartotojo grandis – tai esminis dizaino momentas; gebėjimas modeliuoti pasaulį idealiais objektais per objektinę juslinę formą sudaro vaizdinio mąstymo pažintinę galią;

Mąstymo procesai, nukreipti į figūrinio mąstymo ugdymą, padeda dizaineriui suvokti tikrąją dizaino sprendimo prasmę ir reikšmę, išryškina pagrindinius, būdingiausius ir esminius bruožus, kurie virsta meninio vaizdo struktūra; ši struktūra lemia meninio vaizdo tipologiją, kuri yra kultūros ir kasdienio dizaino objekto turinio reikšmė.

Meninio įvaizdžio koncepcijos svarba dizaine slypi tame, kad stiprinant buities gaminių turinio komponentą, turtinamas meninis aplinkos vaizdas, taip sukuriamos sąlygos kelti dizainerio estetinio išsilavinimo lygį. . Norint atkurti žmogaus, visuomenės ir gamtos vienybę naujame lygmenyje, būtina suvokti aplinkos meninės raidos reikšmę. Objektyvusis pasaulis turėtų tapti naujos funkcijos nešikliu, o meninis vaizdas jame turėtų atlikti „įvaizdį kuriantį“ ir „įvaizdį formuojantį“ vaidmenį.

Pamokos

1. Rašymo ranka įgūdžių ugdymas ir įgijimas//Kravčenko I.A. Čepurova O.B. - Orenburgas: IPK OGU, 2003. - 100 p.

2. Rašymo ranka įgūdžių ugdymas ir įgijimas. Lotyniškas šriftas//Kravčenko I. A. Čepurova O. B. Ableninas F.M. - Orenburgas: IPK OSU, antspaudas UMO 2002 m. lapkričio 28 d. 2003 m. – 300 m.

3. Diplomo projektavimas pagal specialybės realų dalyką 052400 - Specializacijos dizainas 052401 - Grafinis dizainas // Mazurina T. A. Čepurova O. B. - Orenburgas: IPK OSU, 2003. -100 p.

Straipsniai mokslinių straipsnių rinkiniuose

1. Dizaino-vaizdinio mąstymo ugdymo koncepcija (iš dizaino edukacijos Orenburge patirties) / Rusijos ir užsienio dizaino dizaino plėtra: teorija ir praktika: mokslinės ir praktinės jubiliejinės konferencijos, skirtos 10-mečiui paminėti, medžiaga. meninio dizaino skyrius. Magnitogorsko valstija. Universitetas, 2003 m. balandžio 25 - 26 d. - Magnitogorskas, 2003 m.

2. Interjero įvaizdis kaip žmogaus emocinės būsenos pagrindas / Šiuolaikinės dailės ir amatų mokymo bei meninio dizaino tendencijos: mokslinės ir praktinės konferencijos medžiaga. Magnitogorsko valstija. Universitetas, 2004 m. vasario 9 d. – Magnitogorskas, 2004. (bendraautorius).

3. Šiuolaikinės meninio įvaizdžio vaidmens ir vietos utilitarinėje aplinkoje keitimo tendencijos / Modernios tendencijos menų ir amatų dėstymui bei meniniam dizainui: mokslinės ir praktinės konferencijos medžiaga. Magnitogorsko valstija. Universitetas, 2004 m. vasario 9 d. – Magnitogorskas, 2004. (bendraautorius).

Pranešimų ir pranešimų mokslinėse konferencijose ir seminaruose tezės

1. Psichinis dizainerio tobulėjimas dalykiniais pažinimo metodais / Aukštojo mokslo edukacinė, mokslinė, pramoninė ir inovacinė veikla šiuolaikinėmis sąlygomis: tarptautinės jubiliejinės mokslinės praktinės konferencijos medžiaga,

skirta Orenburgo valstybinio universiteto 30-mečiui. - Orenburgas, 2001. - S. 326-327.

2. Šiuolaikinės tendencijos į vaizdinės ir juslinės dizaino kalbos raiškos vyravimą / Aktualios mokymo problemos

Orenburgo regiono ekonomikos plėtrai: visos Rusijos mokslinės ir praktinės konferencijos FORUM „Inovacijos – 2002“ medžiaga 2002 m. vasario 6-8 d. - Orenburgas 2002. - S. 223.

3. Kompiuterinės grafikos meninė specifika / Profesinio išsilavinimo kokybė: teikimas, kontrolė ir valdymas:: Visos Rusijos mokslinės praktinės konferencijos medžiaga .. - Orenburgas "2003. - P. 416-418.

4. Proporcijų vaidmuo formuojant asociatyvų objektų vaizdą - architektūra ir dizainas / Ugdymo modernizavimas: problemos, ieškojimai, sprendimai: medžiagos; Visos Rusijos mokslinė-praktinė konferencija. - Orenburg, 2004. (bendraautorius).

Licencijos Nr.ЛР020716 98-11-02.

Pasirašyta spausdinimui 2004 01 31 Formatas 60x84 "/] b., Rašomasis popierius. Spausdinimo lapų būklė 1.0. Tiražas 100. Užsakymas 100.

RICK GO OSU

460352 Orenburgo miesto valstybinė įmonė 13, Pobedy pr. Valstybinė švietimo įstaiga "Orenburgo valstybinis universitetas"

1 skyrius. Meninio vaizdo sampratos teorinių nuostatų ir terminologinių apibrėžimų analizė.

1.1 Estetinė vaizdo samprata.

1.2 Meninio įvaizdžio formavimo metodų tyrimo palyginimas įvairiuose menuose.

1.3 Dizaino vaidmuo formuojant meninį aplinkos vaizdą.

2 skyrius. Kultūriniai meninio įvaizdžio atsiradimo ir raidos veiksniai kuriant utilitarinę aplinką.

2.1. Genetinis dizaino ryšys su menu ir meninio įvaizdžio sampratos dizaine analizė.

2.2. Natūralios kalbos raidos istorinė retrospektyva kultūros ir buities daiktų meniniame įvaizdyje.

2.3. Tendencijos keisti meninio įvaizdžio vaidmenį ir vietą utilitarinėje aplinkoje.

3 skyrius. Šiuolaikiniai požiūriai į kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio formavimą aplinkos dizaine.

3.1. Aplinkos meninio vaizdo teorinio ir metodinio formavimo perspektyvinės kryptys.

3.2. Meninio vaizdo suvokimo ypatumai ir perdavimo formos objekto ir subjekto santykių sistemoje.

3.3. Utilitarinių gaminių, sudarančių aplinkos dizainą, meninio įvaizdžio struktūra.

3.4. Aplinkos kultūros ir buities objektų konceptualūs ir vaizdiniai dizaino ypatumai.

Disertacijos įvadas 2004, santrauka apie meno kritiką, Čepurova, Olga Borisovna

Nemažai A. Ikonnikovo, S. Khan-Magomedovo, G. Demosfenovos, V. Sidorenkos darbų yra skirti dizaino objektų meninio įvaizdžio formavimui ir aplinkosauginiam vaidmeniui meno, architektūros ir dizaino srityje. E. Lazareva. R. Arnheimas. Ir nors meninis vaizdas dizaine buvo vertinamas daugiausia kūrimo kontekste – vientisas objektas, apskritai šie darbai leidžia gana aiškiai pristatyti atvaizdo vietą ir vaidmenį kaip vieną iš svarbių žmogaus aplinkos formavimo priemonių. . Tuo pačiu metu įvaizdžio vaidmens formuojant dizaino objektus tyrimas išliks ne mažiau svarbus, nes figūratyvinis principas yra vienas iš pagrindinių principų kuriant išraiškingą gaminių išvaizdą ir jų organizuojamą aplinką. .

Khanas-Magomedovas savo raštuose pagrindžia technologijų ir meninės kūrybos santykio poreikį. Jis mano, kad meno formos specifika dizaine jau seniai patraukė pačių meno teoretikų ir dizainerių dėmesį. Pastaruoju metu vis dažniau bandoma rasti šią specifiką, lyginant dizainą su kitomis meninės kūrybos rūšimis. Tokie atskiri palyginimai leidžia formalios estetinės analizės metu išryškinti kai kuriuos dizaino formos bruožus (186).

Tačiau šiame meninio formos suvokimo etape vis dar yra daug nepaaiškinamų jos vidinėje profesinėje specifikoje. Pagrindinis dėmesys turėtų būti skiriamas projektavimo motologiniam vystymuisi. Ši dizaino kūrinių menotyrinės analizės pusė yra mažiausiai išvystyta. Dabar daug kalbama ir rašoma apie tai, kad nauja objektyvi aplinka ne tik atitveria žmogų nuo gamtos, bet ir formavimo metodais kaip niekad atsilieka nuo gamtos formų. Formalūs ir stilistiniai objekto-erdvinės aplinkos parametrai, sukurti daugiausia iš „sausų“ geometrizuotų formų, šiandien dažnai vertinami iš ekologinio bumo pozicijų. Dabar vis labiau aiškėja, kad meno formos problema dizaine, nepaisant akivaizdaus paprastumo ir akivaizdumo, pasirodė esanti labai sudėtinga ir pareikalaus didelių mokslinių tyrimų pastangų, kad ją būtų galima išplėtoti.

G. Demosfenova svarsto meninio įvaizdžio dizaine problemą ir kategorijų „meniškumas“ ir „estetika“ santykį estetikoje. Jos kūriniai teigia, kad plastiškai išreikštų ir medžiagoje fiksuotų esminių reikšmių koreliacijos ir sanglaudos logika yra meninis daikto vaizdas: kad jis yra jo nedalomas emocinis-plastinis ir ideologinis-semantinis pagrindas, suvokiamas ir suvokiamas per daiktą. formalioji darbo esmė. Vertinga savybė svarstant šią problemą yra antrinių ženklų posakių, tiesiogiai nesusijusių su daikto tikslingumu, reikšmių svarbos pripažinimas (51).

Teisių į įvairių nuosavybės formų sambūvį pripažinimas ne tik išjudino visuomenės organizacines struktūras, bet ir paveikė kultūrinius gyvenimo pagrindus, lemiančius žmogaus estetizacijos tikslus ir formas. Kultūros reiškinys įgijo ypatingą reikšmę humanizuojant mūsų visuomenę, nes žmogaus veikla kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje visada turėjo kultūros formą, o ne organizacijas, kurioms būdingos nelanksčios, nekultūrinės (funkcinės) reguliavimo formos. Iš esmės buvo prarasti mus supančios aplinkos formavimosi kultūriniai pagrindai, o tai neigiamai paveikė emocinės ir prasmingos gyvenimo pusės būklę, projektavimo meninės pusės prestižą, architektūros ir dizaino tradicijų perėmimą ir galiausiai aplinką formuojančių komponentų vaizdinio ir semantinio turinio kūrimo meno efektyvumas.mūsų aplinka.

Norint atgaivinti kultūrines tradicijas ir kelti dizainerio, savo gaminiuose gyvenimo būdą atspindinčio, prestižą, reikės nustatyti „gryna forma“ meninio įvaizdžio tipologines charakteristikas ir atskirti nuo jo svetimus elementus, Pastaraisiais dešimtmečiais įtrauktos į kūrybinę veiklą, lėmė tam tikras formuojamųjų elementų deformacijas.technologijas ir staigų meninės kūrybos vaidmens mažėjimą formuojant utilitarinius produktus.

Klausimas ypač aštrus dėl utilitarinių objektų meninio ir vaizdinio turinio, kuris bus ne tik „atgaivintas“, nes socialinės ekonominės ir kultūrinės sąlygos pasikeitė ir keičiasi taip, kad kultūrinės ir kasdienės aplinkos „atgimimas“ vis labiau individualizuojasi ir kurs naują žmogaus gyvenimo modelį, nulemtą regioninių-kultūrinių, socialinių ir ekonominių sąlygų.

Pastaraisiais metais smarkiai paaštrėjo aplinkos erdvės meninio turinio ir jį formuojančių elementų estetinės ir kultūrinės problemos, atskleidžiančios neregėtą dinamiką. Ją formuoja įvairios priežastys – nuo ​​semantinio funkcionalumo didinimo atgaivinimo iki specifinio buities prekių individualizavimo tam tikram vartotojui – visa tai aktualizuoja konceptualius ir praktinius klausimus, susijusius su kultūros ir buities gaminių meninio lygio gerinimu, ir patvirtina numatomą ir tikrą atlikto darbo vertę. Juk studija tęsia emocinę-vaizdinę kultūros ir buities produktų formavimo liniją gyvenimo ir gamtinės aplinkos ypatybėmis pagrįstoje aplinkoje ir tuo pačiu pratęsia šią liniją į ateitį, grąžindama sampratą " meninis vaizdas“ prie jo pirminio turinio – tarnauti kaip naujų aplinkų, reiškinių ir procesų prototipas.

Šiuolaikinės dizaino koncepcijos pasižymi formų įvairove ir mobilumu. Priklausomai nuo regioninių sociokultūrinių ir ekonominių ypatybių, turinčių įtakos namų apyvokos gaminių projektavimo procesui, jų rinkinys, kuris sudaro vientisą sistemą, išreiškiančią konkretaus vartotojo aplinkos įvaizdį, bei pačius aplinkoje vykstančius procesus. , labai skiriasi priklausomai nuo gyventojų gyvenimo būdo. Tai itin apsunkina vaizdinio kultūros ir buities daiktų turinio kūrimo užduotį, o siūlomų meninių ir dizaino sprendimų pasirinkimas – atsakingas dalykas. Taip pat būtina atsižvelgti į tai, kad būtina suteikti konceptualų utilitarinių produktų įvaizdį – lankstumą, gebėjimą sekti pokyčius ekonomikoje ir visuomenėje, persitvarkyti atsižvelgiant į vis dinamiškesnius sociokultūrinius reikalavimus ir procesus. Studijos koncepcija suformuota remiantis V. Sidorenko, A. Rubino, N. Voronovo, K. Kondratjevos, E. Lazarevo, S. Khan-Magomedovo, G. Demosfenovos, E. Žerdevo teorinėmis nuostatomis, ir tt ir daro prielaidą, kad aplinkos pavertimas objektu, kuris, didindamas joje meninį ir vaizdinį turinį, turėtų padidinti mūsų gyvenimo kultūros humanizavimą, humanitariškumą, – ekologizavimą visais lygmenimis – iš vieno meninio įvaizdžio. produktas iki vaizdinio turinio aplinką formuojančios kultūros ir buities paskirties elementų sistemos visais aspektais – nuo ​​pažangių inžinerinių technologijų pasiekimų įsisavinimo iki naujų liaudies meno gaivinimo būdų. Todėl tipologiniu lygmeniu, kaip pagrindiniu struktūriniu komponentu, būtina modeliuoti tuos reiškinius ir procesus, kurie atsispindi kultūriniame ir istoriniame kontekste bei gyvenimo būdo išraiška stilistiniu įkūnijimu.

Taip pat būtina atsižvelgti į tai, kad šiuolaikinis gyvenimo būdas šiandien nebėra tik lyginamajame santykyje net su praėjusiu šimtmečiu, bet tokiu tyrimu ir projektiniu požiūriu paaiškintų savo, neprilygstamas menines vertybes. kad ji iškelia produktų prasmės formavimąsi. Mūsų laikų tendencija atrasti sudėtingumą paprastame, universalumą – mažame, o aktualų – pamirštame, meniniam ir figūriniam dizainui suteikė naujų atspalvių. Žodžiu, mūsų akyse požiūris į meninį, kaip į kažką „žemesnį“, nereikšmingą, buvo pakeistas jausmu, kad ši kultūra yra „kitoki“, jos bruožai ne mažiau reikšmingi nei funkciniai ir socialiniai-ekonominiai.

Toks vertybių permąstymas pastaraisiais metais įvyko ne tik profesionalių dizainerių galvose. Labai pasikeitė požiūris į emocinį-vaizdinį turinį tiek kūrėjo, tiek vartotojo. Kaip rodo daugelio teoretikų darbai (7,19,33,39,51,63,85,87,1 16,126,200), šiandien yra metodologinės raidos sritis meninio įvaizdžio turinio, vertinimo ir tobulinimo srityse. Labiausiai įvaldomi tik pavienių dizaino objektų utilitariniai gaminiai.

Sistemos lygmeniu šios situacijos optimizavimo plėtrą reprezentuoja akcentuotos meninio ir vaizdinio turinio dominavimo objektuose, kurie pirmiausia laikomi aplinkos elementais, stiprinimas ir paskirstymas.

Kultūrinės ir kasdienės aplinkos raidos lygmenyje brėžiamos dvi tendencijos. Pirmasis apima tipologinės ją sudarančių elementų raidos struktūros sukūrimą ir meninio vaizdo, pasireiškiančio tam tikru laikotarpiu, išskirtinių bruožų identifikavimą. Antrasis apima visą meninio vaizdo raiškos formų kūrimo procesą ir jų kaitos ritmą, atsižvelgiant į mokslinio ir techninio proceso raidos dinamiką. Bet tam tikro meninio įvaizdžio modelio, kuris visiškai derėtų su viena ar kita funkcine struktūra, praktiškai neįmanoma dėl vartotojų nevienalytiškumo ir jų pageidavimų individualumo. Dėl to meninis vaizdas tapo chroniškai atsiliekančiu aplinkos elementų kultūrinės ir estetinės raidos fragmentu.

Objekto-erdvinės aplinkos transformaciją lemia socialiniai-ekonominiai, kultūriniai, estetiniai ir regioniniai veiksniai, skatinantys vartotoją formuoti savo aplinką kaip visumą atsižvelgiant į asmeninius reikalavimus. Pasirodo, šiandien egzistuojančios kultūros ir buities gaminių formos prie tokių pokyčių nelabai dera. Tuo pačiu interjero erdvių projektai geriau pritaikomi prie individualių užsakovo poreikių. Nepaisant to, kad individualių projektų skaičius ženkliai auga, naujai kuriamų erdvių užpildymo sudėtingumas išlieka nepakitęs.

Subjektinė aplinkos erdvės organizacija savo struktūroje potencialiai turi galimybę transformuotis: skaidytis, didinti kompoziciją ir formas, keisti planavimo elementų santykį ir kt. Tai yra, pati gyvenimo dinamika į darbotvarkę įtraukė kultūros ir buities produktų formavimo principų peržiūrą taip, kad jų vaizdinė transformacija būtų atlikta greitai ir minimaliomis sąnaudomis.

Pastaruoju metu vis labiau plinta formos, turinčios ryškų emocinį-vaizdinį turinį ir atkuriamos minimaliu kiekiu. Tačiau dizaino objektų, susijusių su kultūrine ir buitine aplinka, yra gausiausia ir masiškiausia, nors daugelis jų meninio formavimo aspektų lieka mažiausiai ištirti ir išplėtoti, o kasdienybės ir kultūros estetizacijos būklė priklauso nuo to, kaip bus sprendžiama buities formavimosi problema. produktai yra išspręsti..

Gyvenimo meniškumas kaip akcentas renka problemas, susijusias su konceptualiu aplinkos organizavimu kaip visuma. Kultūrinės ir kasdienės aplinkos estetizavimas atliekamas pasitelkiant visokias formaliąsias, kombinatorines ir kt. gudrybės. Visi šie sprendimai dizaineriui suteikia tik ribotą naudingos erdvės kiekį, kuris negali būti visiškai pritaikytas prie išaugusių vartotojų reikalavimų utilitarinių gaminių vaizdinei ir semantinei daliai kaip antrai funkcijai. Tiesą sakant, dizaino objektų dizaineriai paprastai tokių užduočių nešvenčia. Be to, utilitarinių produktų funkcinių uždavinių sprendimas kultūros ir bendruomenės tikslų sistemoje vykdomas pagal analogiją tiems, kurie vyksta tradiciškai nusistovėjusiose jų raidos sistemose, ir kadangi jie gali būti visiškai įgyvendinti pramoninėmis sąlygomis, naudojami originalūs tipiniai „pusgaminiai“, neatsitiktinai buvo daroma prielaida, kad gyvenamajai aplinkai reikalingas specialus emocinio-vaizdinio komforto modelis, kaip specifinė patogumų sistema.

Tačiau dabar gamybos srityje praktiškai nėra technologijų, kurios leistų kurti objektus pagal individualius vartotojų pageidavimus. Meninis utilitarinių gaminių, kaip semantinio vieneto kultūrinėje ir kasdienėje aplinkoje įvaizdis išvis netirtas, nors stebėjimai ir dizaino vertinimai jau rodo, kad gyvenimas turtingoje emocinėje aplinkoje nėra paprasta tradicinių gyvenimo procesų atmaina, o kokybiškai. nauja, atverianti naujas kultūrines ir estetines galimybes.

Bendrosios teorinės raidos, susijusios su perspektyviu kultūros ir gyvenamosios aplinkos projektavimu ir architektūriniu projektavimu, patvirtina tendenciją kurti meninę ir mobilią dalykinę-erdvinę aplinką, kurios įgyvendinimas turėtų atitikti realius ir nuspėjamus aplinkos pokyčius. paties žmogaus gyvenimo būdas ir veikla. Tačiau anksčiau atlikti tyrimai ir plėtra yra fragmentiški, dažnai nedera į metodinį ir ypač projektinį planą dėl to, kad gyvenimo būdo problemos nagrinėjamos atskirai, skirtingame socialiniame, erdviniame ir laiko kontekste. Tikslingas sistemų projektavimo priemonių ir metodų naudojimas turėtų padėti vienu metu tirti ir eksperimentiškai patikrinti tiek naujus meninius formavimo modelius, tiek atitinkamas aplinkos estetizavimo galimybes.

Ypatingai pažymėtina, kad meninio įvaizdžio ugdymo problemos kultūros ir buities gaminiuose kaip visumos tyrimas veda į konkretų stilių arba individualų stilių. kita pusė. Vis dėlto vaizdinis turinys, nepaisant iš pažiūros aiškių įrodymų, vis tiek turi būti, A. Ikonnikovo žodžiais tariant, „tyrimas. estetinė-teorinė ir sociologinė parama. Jo funkcija – atskleisti gyvenimo stiliaus turinį ir atsekti jo nešamus formavimosi riboženklius, o vėliau suvokti konkrečias formos organizavimo priemones jų atsiradime plačiame to meto meninės kultūros kontekste“ (76) 4 p.).

Mūsų tyrimo tikslas – nustatyti gaires, lemiančias utilitarinių produktų formavimąsi kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje, kurios yra tiek kultūros ir istorijos skyriaus genezėje, tiek bendrosiose aplinkos erdvės raidos tendencijose.

Kūrinio prasmė – nustatyti kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje meniškai išreikštų formų raidos tipologiją. Norint pasiekti užsibrėžtus tikslus, sprendžiamos šios užduotys:

1. „Įvaizdžio“ sąvokos analizė.

2. Erdvinių santykių organizavimas projektuojant aplinkos santykių projektavimo plėtrą. Aplinkos erdvės analizė forminės raiškos raidos dinamikos ir emocinio bei turinio aspektų požiūriu.

3. Meninio įvaizdžio raidos modelių projekte identifikavimas: principai, tendencijos, kaitos ritmas.

4. Meninio vaizdo struktūros analizė: a) vieno objekto viduje; b) kaip buveinės formavimosi laikotarpio matrica.

Todėl tyrimo metodologijos ypatumai slypi paralelinių projektavimo objektų ir jų sistemų tyrimo procesų įgyvendinime kultūros ir istorijos pjūviuose, kuriuose šie tyrimai yra vienu metu struktūrizuojami ir sisteminami bei tipologinio eksperimento rezultatas. yra naudojami išaiškinti ir pateikti naujas hipotezes bei sąvokas.

Taigi mokslinėmis ir metodinėmis priemonėmis pateikiamas konkretus projektinis sociokultūrinės problemos sprendimas, suponuojantis glaudų ryšį tarp siūlomų esminių morfologinių sprendimų konkrečioms gyvybės formoms. Be to, pasirinkta mokslinė ir metodinė konstrukcija atitinka pagrindines meninio projektavimo metodikos nuostatas, nes problemos svarstymas vykdomas pasirinktos sociomeninės sistemos (gyvensenos – aplinkos įvaizdžio) rėmuose ir apima platesnio kultūros proceso tyrimai.

Tyrimo metodika paremta meninio vaizdo raiškos formų tipologinės struktūros įvedimu kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje, kuri šiuo metu intensyviai vystosi ir kinta dizaine.

Esminę reikšmę šiuo atžvilgiu turi tipologinis struktūrizavimas, leidžiantis suprasti tendencijas ir reiškinius dizaino srityje vaizdinio apibendrinimo lygmeniu (priešingai nei plačiai paplitusios klasifikacijos pagal bet kurį požymį, kuri praktiškai „išjungia“ tyrėjo vaizdinio mąstymo mechanizmas). Tipologinis modeliavimas padeda suprasti ryšių sistemą, egzistuojančią tiriamo objekto viduje ir už jo ribų. Be to, remiantis vidinių ir išorinių santykių analize, tiriamas objektas atrodo kaip tik šių santykių produktas, kaip liudija S. Khan-Magomedov, V. Sidorenko, V. Markuzon, G. Demosfenova publikacijos. ir kiti tyrinėtojai. Kalbant apie tiriamąją temą, tipologinis struktūrizavimas leidžia per tipologijų sistemą suprasti esamus ir tikėtinus kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio formavimo procesus ir nustatyti projektinius sprendimus, turinčius įtakos šiems procesams. Taigi kasdienių ir kultūrinių procesų tipologijos leidžia nustatyti, o paskui morfologizuoti figūrines ribas, užtikrinančias šių dviejų tarpusavyje susijusių reiškinių vystymąsi.

Kartu reikia atsižvelgti į tai, kad tipologinis struktūrizavimas yra tyrimo procesas ir lemia tiriamų reiškinių turinį bei raidą, kartu iš anksto nulemdamas realų siūlomų modernių sprendimų dėsningumą. Tyrimas verčia, siekiant tam tikro rezultato, tarsi tipologizuoti tiriamą reiškinį, nes vartotojas savo veikloje suvokia jį supantį pasaulį kaip visumą, remiantis gyvenimo būdo modeliu. Todėl tipologinio struktūrizavimo rezultatai turėtų būti paremti scenarijų modeliavimu, leidžiančiu įžvelgti tiriamą reiškinį viename ar kitame gyvenimo būdo raiškos formų kaitos šablone, iš esmės)“ ir realybėje.

Utilitarinių gaminių tipologijos poreikis iškyla tik dėl profesinės dizaino sąmonės pokyčių, kuriuos lydi pastangos institucionalizuoti dizainą, paverčiant jį būtina grandimi kultūrinėje ir buitinėje erdvėje. Ši orientacija matoma jau tame, kad adresatas, kuriam dizaineris dirba, vadinamas vartotoju, t.y. siejamas su estetine vartojimo kategorija. O pati kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio raiškos formų tipologizavimo užduotis imamasi būtent dėl ​​ketinimo apibrėžti naują meninę-figūrinę struktūrą „gamybos-vartojimo“ sistemoje. Pats vartojimo procesas, kaip matyti iš šio teiginio, nepatenka į vartotojų tipologijos sritį, kuri priklauso „meninio vaizdo išraiškos formų tipologijai“. Vartotojų situacijų tipologijos negalima numatyti ir išplėtoti iš anksto, nes bet koks objektyvių duomenų parinkimas negarantuoja reikiamo vartotojo elgesio ar būtinos vartojimo tvarkos, kadangi kaip žmogus turi vidines paskatas veikti, kurias lemia nepalenkiamos objektyvios „gyvenimo būdo“, „gyvenimo būdo“ kategorijos. Būtent tokioje situacijoje pradeda veikti scenarijų modeliavimas, leidžiantis žmogui išreikšti save, išreikšti savo požiūrį į dizaino objektą natūraliu būdu. Todėl, esant dabartiniam žinių lygiui, labai svarbu kurti naujus aplinkos objektus pirmiausia vartotojų grupei, kurios vaizdinis mąstymas gali visiškai nustatyti ir analizuoti meninio įvaizdžio formas dizaine, nerizikuojant netyčia įsiveržti į teritoriją, kurioje kiti veikia formavimo modeliai. Tačiau ši problema nėra vien meninė ar vien tik dizaino. Ji yra bendra mokslinė ir tarpdisciplininė, orientuota į dizaino, architektūros, muzikos, literatūros ir kultūros interesus apskritai. Ryškiausia tarpdisciplininė dizaino objektų meninio įvaizdžio problemų įtaka pasireiškia dizaino architektūros, kuri aplinkos objektus formuoja projektavimo metodais, pasitelkdama menines ir vaizduotės formavimo idėjas, atsiradimo ir raidos faktu.

Intensyviai besivystanti užsienyje, dizaino architektūra mūsų šalyje žengia pirmuosius žingsnius, patiria didelių sunkumų dėl nepakankamo mokslinio ir metodinio aparato išsivystymo ir ypač dėl pramonės nenoro teikti visavertį mobilų ir individualizuotą. projektų įgyvendinimas. Kartu „ribinis dizaino architektūros koncepcijų ir sprendimų pobūdis daro šios srities tyrimus ir plėtrą perspektyvius ne tik kūrybine, bet ir socialine bei ekonomine prasme.

Mokslinio darbo išvada disertacija tema „Meninis įvaizdis projektuojant kultūrinės ir buitinės aplinkos objektus“

IŠVADA

Tiriant šį disertacinį darbą, buvo apibrėžta, keliama, išanalizuota ir išspręsta dizaino objektų meninio įvaizdžio vaidmens kultūrinėje ir kasdienėje aplinkoje sampratos ir apibrėžimo problema konceptualioje, mokslinėje, metodinėje ir dizaino – praktikoje. lygius.

Tyrimo pradžia patenka į ankstyvąjį kultūros ir buities produktų atsiradimo laikotarpį, kai materialaus pasaulio objektas tampa ne tik utilitariniu produktu, bet ir pradeda nešti gilų semantinį krūvį. Siekiant kuo plačiau ir visapusiškiau suprasti utilitarinių produktų, kurie yra kultūrinės ir kasdienės erdvės elementai, meninio įvaizdžio funkciją ir turinį, buvo surinkta tipologinė šių elementų raidos struktūra, padedanti nustatyti utilitarizmo tendencijas. meninio įvaizdžio raida šiuolaikiniame pasaulyje.

Metodinę ir projektinę-praktinę darbo reikšmę lemia išvestiniai kultūros ir bendruomenės tikslams skirtų dizaino objektų meninio įvaizdžio kūrimo struktūros konstravimo principai. Kultūros-istorinio ir tipologinio aspektų sankirtoje konceptuali dizaino sprendimo forma leidžia rasti ryškiausią meninio vaizdo prasminį turinį kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje.

Dizaino sąmonės evoliucija yra glaudžiai susijusi su materialaus pasaulio turinio raidos supratimu. Todėl norint sėkmingai suvokti šią istoriją, būtina suvokti semantinę mus supančios erdvės raidos pusę. Kadangi materialaus pasaulio kūrinių sistemoje prasmė neatsiejama nuo daiktų ir santykių, kurie priklauso objektyviai tikrovei ir, turėdami vaizdinį turinį, įtakoja psichologines suvokėjo nuostatas.

Todėl trumpame pagrindinių tyrimo rezultatų aprašyme pateikiamos šios išvados:

1. Lyginamoji meninio įvaizdžio sampratų projekte analizė leido nustatyti meninio vaizdo raiškos formų struktūrinės įvairovės kultūrinės ir kasdienės aplinkos objektuose vaizdines ir ekspresines charakteristikas.

Kurdami lyginamąsias dizaino objekto ir architektūros analogijas, mes ją suprantame kaip vaizduojamąją meno formą, o lygindami dizainą su muzika – kaip ekspresyvią meno formą. Tačiau kartu, anot Gėtės, architektūrą vadiname sustingusia muzika, o kartu muziką galima palyginti ir su paveikslu. Tai rodo, kad meniniu ir vaizdiniu suvokimu utilitarinis dalykas gali būti suvokiamas kaip vaizdinga ir ekspresyvi meno forma. Tokia pozicija yra pagrindinis kultūros ir kasdienės aplinkos objektų tyrimo pozicijos pagrindas.

Lyginamoji meninio įvaizdžio koncepcijų analizė dizaine leido išvesti šias charakteristikas:

Smulkios ir išraiškingos charakteristikos yra utilitarinių gaminių meninio įvaizdžio raiškos formų struktūrinės įvairovės pagrindas;

Figūriškumas – tai rekonstrukcija, sutelkiant dėmesį į menininko požiūriu pagrindines ir gamtos leidžiamas medžiagas, linijas, formas, detales, kurios vaizduojamos kaip ikoninis ženklas;

Išraiškingumas slypi semantiniame išorinės būties atkūrime, o estetinis objektas gimsta ant konjugacijos ribos iš vaizdinių duomenų sankirtos, veikdamas kaip simbolis;

Bifunkcinio buities gaminių meninio įvaizdžio raiškos formų bifunkcinio struktūrizavimo galimybė dizaine sustiprina transformuojančią dizaino funkciją įvaldant tikrovę;

2. Sukurtas meninio vaizdo raiškos formų tezauras:

Kultūros-pirties gaminių meninio įvaizdžio centre – alegorinė mintis, atskleidžianti vieną reiškinį per kitą.

3. Dizaino palyginimas su kitomis meno rūšimis leido nustatyti ne tik formalių metodų ir technikų bendrumą, bet ir kai kuriuos bruožus, ypač gebėjimą kurti vaizdus:

Vidinė meninio įvaizdžio esmė dizaine išlieka identiška meninio turinio pobūdžiui mene; ji pasireiškia emocinio ir vaizdinio tikrovės atspindžio lygmeniu ir turi vieną komunikacinę ir estetinę kalbą, nepaisant jos tipologinių ypatybių;

Meninio įvaizdžio specifika dizaine slypi jo raidos dinamikoje, nes, remiantis atradimais, išradimais, dizainas praturtina, keičia arba sukuria naują gaminio įvaizdį;

Aplinkos supratimo per mokslo ir meno sintezę tendencija suteikė buities gaminio kaip kultūros reiškinio sampratą ir aplinkos dizaino, kaip naujos meno formos, apibrėžimą; dizaino apibrėžimas kaip kūrybiškumas, nukreiptas į gyvenimiškų situacijų modeliavimą, yra būtina sąlyga kuriant holistinį harmoningą kultūros-pirties aplinkos objektą.

4. Atskleista meno santykio su materialiuoju pasauliu genezės priklausomybė, išreikšta menine ir figūrine aplinką formuojančių elementų vienove, rodo:

Vyraujančių meninio vaizdo raiškos formų kaitos modelis: zoomorfinis, floromorfinis, antropomorfinis, konstruktyvus, funkcinis, mitologinis, kultūrinis, ideologinis; projektuojamos emocinės būsenos kitimas ir pasiskirstymas erdvėje sudaro diagramą, rodančią ritmišką šių formų kaitą istorijos rėmuose;

Utilitarinių gaminių raidos analizė istorinių stilių genezėje būtina siekiant sukurti gaires, padedančias nustatyti dizainerio profesinį adekvatumą ir vaizdinio mąstymo ugdymo perspektyvas; poreikis nustatyti kultūros ir buities gaminių dizaino raidos kryptį diktuoja patį meninį įvaizdį, kaip aplinkos sistemos kultūrinių ir estetinių vertybių struktūrinę ląstelę.

5. Dabartinės dizaino dizaino kultūros būklės tyrimas apibrėžiant meninio vaizdo turinio pagrindo tipologiją davė tokius rezultatus:

Meninis vaizdas yra kultūrinio dialogo tarp objekto ir vartotojo grandis – tai esminis dizaino momentas; gebėjimas modeliuoti pasaulį idealiais objektais per objektinę juslinę formą sudaro vaizdinio mąstymo pažintinę galią;

Mąstymo procesai, nukreipti į figūrinio mąstymo ugdymą, padeda dizaineriui suvokti tikrąją dizaino sprendimo prasmę ir reikšmę, išryškina pagrindinius būdingiausius ir esminius bruožus, kurie virsta meninio vaizdo struktūra; ši struktūra lemia meninio vaizdo tipologiją, kuri yra kultūros ir kasdienio dizaino objekto turinio reikšmė.

Meninio įvaizdžio koncepcijos svarba dizaine slypi tame, kad stiprinant buities gaminių turinio komponentą, turtinamas meninis aplinkos vaizdas, taip sukuriamos sąlygos kelti dizainerio estetinio išsilavinimo lygį. . Norint atkurti žmogaus, visuomenės ir gamtos vienybę naujame lygmenyje, būtina suvokti aplinkos meninės raidos reikšmę. Objektyvusis pasaulis turi tapti naujos funkcijos nešikliu, o meninis vaizdas jame turi atlikti „įvaizdį kuriantį“ ir „įvaizdį formuojantį“ vaidmenį.

Mokslinės literatūros sąrašas Čepurova, Olga Borisovna, disertacija "Techninė estetika ir dizainas"

1. Adomas S. „Menų ir amatų judėjimo“ stiliaus vadovas / Per. iš anglų kalbos. M.: UAB Leidykla "Vaivorykštė", 2000. 128 p.

2. Azgaldovas G.G., Povileiko R.P. Apie galimybę įvertinti grožį technologijose / Red. A.V. Glazycheva. Maskva: Stroyizdat, 1977. - 120 e.: iliustr. - S. 12-118

3. Arnheim R. Menas ir vizualinis suvokimas - M.: Progresas, 1974. -386 p.

4. Arnheim R. Menas kaip terapija // Meninės kūrybos psichologija: Skaitytojas / Sud. K.V. Selchenok. Mn.: Derlius, 1999. - S.731-750

5. Aronovas V.R. Užsienio dizaino teorinės sampratos. 4.1 /Red. L.A. Kuzmičevas. Maskva: Mokslo ministerija, aukštoji mokykla ir technika. Rusijos politika. VNIITE, 1992.- 122 p.

6. Artemjeva E.Yu. Semantinis interjero patrauklumo vertinimas //Ženklų sistemų projektavimas. Tr. VNIITE. Ergonomika. Sutrikimas. 27. Psichologinės ir semiotinės problemos. M.: VNIITE, 1984.-S. 95-104

7. Architektūra ir emocinis žmogaus pasaulis / G.B. Zabelshansky ir kiti - M .: Stroyizdat, 1985. 208 p.: iliustr.

8. Baldina O.D. Šiuolaikinio meno rinkos skonis ir aistros Rusijoje - M .: Leidykla ACT LLC: Astrel Publishing House LLC, 2002. - 256 p. (Menininko studija)

9. Bartenevas I.A., Batažkova V.N. XVIII-XIX amžių rusų interjeras M.: Svarog ir K, 2000. - 128 p. +9 spalvotos iliustracijos

10. Yu.Batov V.I. Apie meninės intencijos formas //Ženklų sistemų projektavimas. Tr. VNIITE. Ergonomika. Sutrikimas. 27. Psichologinės ir semiotinės problemos. M.: VNIITE, 1984. - S. 47-56

11. P.Begenau Z.G. Funkcija, forma, kokybė / Red. G.B. Minervina. M.: Mir, 1969.-167 p.

12. Bezmozdin JT. Apie meninius dizaino aspektus // Meno rūšys socialistinėje meninėje kultūroje / Red. red. A.Ya.Zis. M.: Menas, 1984.-p.214-224

13. M. Biedermann G. Simbolių enciklopedija M .: Respublika, 1996. - 335 e .: iliustr.

14. Didžioji tarybinė enciklopedija. T. 28 3-ias leidimas. - M.: Sovietų enciklopedija, Frankfurtas-Čaga. - 1978. - 616 e.: iliustr.

15. Borev Yu. Estetika. M.: Politizdat, 1975.-399 e.: iliustr.

16. P.Vasiljevas M.F. Suvokimo struktūra (proporcija architektūroje, muzikoje, spalvoje) - Maskva: RUDN universitetas, 2000. 54 p.

17. Vasyutochkin G. Apie meninį ir matematinį mąstymą // Mokslų sandrauga ir kūrybiškumo paslaptys / red. B.S. Meilachas. M.: Menas, 1968.-S. 373-384

18. Vizualinė kultūra – vizualus mąstymas dizaine / V.F. Koleichukas ir kiti - M.: VNIITE, 1990. - 87p. - (Dizainerės ir ergonomisto biblioteka)

19. Volkovas N. Vaizdinės kūrybos procesas ir „grįžtamojo ryšio“ problema // Meninės kūrybos psichologija: Skaitytojas / Red. red. K. V. Selčenokas. Minskas.: Derlius, 1999. - S. 191-214

20. Techninės estetikos klausimai. Dizainas kaip mokslinių ir socialinių-filosofinių tyrimų objektas. Sutrikimas. 2 M.: Menas, 1970. - 336 p.

21. Voronovas N., Shestopal Y. Technologijos estetika M.: Sovietų Rusija, 1972. -176 p.

22. Voronovas N.V. Apie šiandieninį dizaino supratimą //Dizainas. Mokslinių straipsnių rinkinys. Sutrikimas. IV - M.: Rusijos dailės akademijos Dailės teorijos ir istorijos tyrimų institutas, 1996. - P.3-13

23. Voronovas N.V. Pagrindinis metodas //Dizainas. Mokslinių straipsnių rinkinys. Sutrikimas. VI.-M.: VNIITE, 2000.-S. 13-19

24. Voronovas N.V. Esė apie buities dizaino istoriją. I dalis M.: MGHPU im. S.G. Stroganova, 1997. - 100 p.

25. Voronovas N.V. Esė apie buities dizaino istoriją. rusiškas dizainas. Gamybos menas. II dalis. Ch. 3,4 M.: MGHPU im. S.G. Stroganova, 1998. - 145 p.

26. Voronovas N.V. Tikrasis prieškario metų dizainas //Dizainas: Šešt. mokslinis tr. -Sutrikimas. IV / Moksliniai tyrimai. Vaizdo teorijos ir istorijos tyrimų institutas. Menas / Atsakingas. red. N.V. Voronovas. M.: Vaizdo teorijos ir istorijos tyrimų institutas. menas Ros. Dailės akademija, 1996.-p.64-84

27. Voronovas N.V. rusiškas dizainas. T. 1 M .: Rusijos dizainerių sąjunga, 2001.-424 p.

28. Voronovas N.V. rusiškas dizainas. T.2 M.: Rusijos dizainerių sąjunga, 2001.-392 p.

29. Voronovas N.V. Dizaino esmė. 56 rusiško dizaino supratimo varianto tezės M.: Grant, 2002. - 24 p.

30. Vygotsky L.S. Menas ir gyvenimas // Meninės kūrybos psichologija: Skaitytojas / Atsakingas. red. K. V. Selčenokas. Minskas.: Derlius, 1999. -p.438-451

31. Vygotsky L.S. Meno psichologija M.: Menas, 1968. - 576 p.

32. Genisareckis O.I. Dizainas ir kultūra M.: VNIITE, 1994. -165 p. -(Dizainerių biblioteka).

33. Gershkovich Z.I. Ontologiniai meno kūrinio aspektai // Kūrybos procesas ir meninis suvokimas / Red. red. B.F. Jegorovas. -L .: Mokslas, 1978.-S. 44-65

34. Glazychev V.L. Erdvės vaizdai (tyrimo problemos) // Kūrybinis procesas ir meninis suvokimas / Red. red. B.F. Jegorovas. - L .: Mokslas, 1978.-S. 159-174

35. Glazychev B.J1. Architektūra: Enciklopedija M.: CPI „Dizainas. Informacija. Kartografija ": ACT Publishing LLC, 2002. - 672 e.: iliustr.

36. Glinkin V.A. Pramoninė estetika mašinų gamybos įmonėse L .: Mashinostroenie, 1983. - 230 e .: iliustr.

37. Gordonas V.M. Apie informacijos organizavimo ir veiksmų struktūros ryšį //Ženklų sistemų projektavimas. Tr. VNIITE. Ergonomika. Sutrikimas. 27. Psichologinės ir semiotinės problemos. -M.: VNIITE, 1984. - S.9-22

38. Gorodžijus A.E. Tropiniai nekalbinių ženklų deriniai //Ženklų sistemų projektavimas. Tr. VNIITE. Ergonomika. Sutrikimas. 27. Psichologinės ir semiotinės problemos. M.: VNIITE, 1984. - S.57-77

39. Grashin A.A. Vieningų ir agreguotų objektų kompozicinio formavimo priemonės //Dizainas: Šešt. mokslinis tr. / Moksliniai tyrimai. Rusijos akademijos mokslinių tyrimų institutas / Red. red. N.V. Voronovas. M .: Rusijos dailės akademijos tyrimų institutas, 1997. - Numeris. V. - S.50-84

40. Grashin A.A. Pramoninių gaminių dizaino suvienijimas ir agregavimas //Dizainas. Šešt. mokslinis tr. Moksliniai tyrimai. Rusijos akademijos mokslinių tyrimų institutas / Red. red.N.V.Voronovas - M.: Rusijos dailės akademijos mokslinių tyrimų institutas, 1996. Laida. IV. - S.26-64

41. Grashin A.A. Vienijimasis kaip kalba //Dizainas: Šešt. mokslinis tr. Sutrikimas. VI / Teorijos ir istorijos tyrimų institutas pav. menas Ros. Dailės akademija / Atsakingas. red. N.V. Voronovas. M.: Vaizdo teorijos ir istorijos tyrimų institutas. menas Ros. menų akademija. - 2000. - S. 19-59

42. Gudkovas L.D. Sociologijos metodinės problemos projektuojant. // Sociologiniai dizaino tyrimai. Tr. VNIITE. Sutrikimas. 54 M.: Valst. SSRS mokslo ir technikos komitetas. VNIITE. - 19 "88. - S.8-24.

43. Gulyga A.B. Į mokslinio atradimo estetiką // Kūrybinis procesas ir meninis suvokimas / Red. red. B.F. Jegorovas. L.: Mokslas. 1978. - L .: Nauka, 1978.-S. 65 -78

44. Gurevičius P.S. Psichologija: Vadovėlis M.: Žinios, 1975. - 132 p.

45. Gurenko E.G. Meninės interpretacijos problemos (filosofinė analizė) - Novosibirskas: Sibiro atšaka. Nauka, 1982. 256 p.

46. ​​Danilovas S.G., Danilovas K.S. Pramoninio dizaino projektų mokslinio prognozavimo metodai //Design Review. Inf. mokslinis praktiška zhur. Rusijos dizainerių sąjunga. - 1999. - Nr.3-4. - P.70-73

47. Dassas F. Barokas: 1600–1700 m. architektūra / Per. iš fr. E. Muraškinceva. - M .: Astrel Publishing House LLC: ACT Publishing House LLC, 2002. - 160 e .: iliustr.

48. Demosfenova G.L. Meninės kūrybos ir dizaino problemos. Vietoj įžangos // Vaizdinio mąstymo ir dizaino problemos. VNIITĖS byla. 17 laida. / Red. S.I. Bekalbis. M.: VNIITE, 1979. - S. 3 - 9

49. De Fusco R. Le Corbusier dizaineris. Baldai, 1929 / Red. V.L. Glažičevas. -M.: Tarybinis dailininkas, 1986. - 108 p.

50. Dižuras A.L. Dizaino programa ir jos gyvybės palaikymas (Įmonės „Brown“ patirtis) // Dizaino formavimo problemos – programos. Techninė estetika (VNIITĖS darbai). Sutrikimas. 36- M.: VNIITE, 1982. - S.78-91

51. Architektūrinės aplinkos projektavimas (trumpas terminų žodynas-žinynas) / red. CM. Michailovas. Kazanė: DAS, 1994. - 120 p.: iliustr.

52. Dizainas Vakaruose / skyrius. red. L.A. Kuzmičevas. Maskva: Mokslo ministerija, aukštoji mokykla ir technika. Rusijos politika. VNIITE, 1992. - 96s.

53. Dmitrieva H.A. Daiktų karnavalas //Šiuolaikinis Vakarų menas. XX amžiuje. Problemos ir tendencijos / Rep. red. B.I. Zingermanas. M.: Nauka, 1982. - S.220-252

54. Dobrolyubskaya Yu.A. Išmatuotos sąmonės būsenos kultūrinės antropologijos studijų šviesoje // Credo Theoretical Journal. Sutrikimas. Nr. 2 (34) Sankt Peterburgas: I.P.K. "Sintezė-poligrafas", 2003. - S. 124-137

55. Družininas V.N. Bendrųjų gebėjimų psichologija 2 leidimas. - S.-Pb., 1999. -356 p.

56. Eremejevas A.F. Meno ribos. Socialinė meninės kūrybos esmė M.: Menas, 1987. - 320 p.

57. Ermašas G.L. Menas kaip mąstymas M.: Menas, 1982. - 277 p.

58. Eroškinas V.F. Pramoninė grafika: Vadovėlis aukštosioms mokykloms - Omskas: OGIS, 1998.-264, iliustr.

59. Efanov V.P. Gebėjimas komponuoti, perkeltine prasme perteikti mintis // Kompozicijos problemos. MGAHI juos. Surikovas. M.: Dailė, 2000. - 200s.

60. Žerdevas E.V. Metafora dizaine: teorija ir praktika // Disk santrauka. varžyboms uch. Art. menų daktaras. Maskva: Rusijos Federacijos pramonės, mokslo ir technologijų ministerija. VNIITE, 2002. - 57p.

61. Žerdevas E.B. Meninė dizaino semantika. Metaforika M.: Au-topan, 1996.- 180 m.

62. Žerdevas E.V. Meninis dizaino objekto suvokimas - M., 1993m.

63. Ivanovas V.V. Nesąmoninga, funkcinė asimetrija, kalba ir kūrybiškumas // Meninės kūrybos psichologija: skaitytojas / Red. red. K. V. Selčenokas. Minskas.: Derlius, 1999. - S.44-54

64. Ikonnikovas A.B. Objekto-erdvinės aplinkos komplekso įtaka estetinei objekto vertei /Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 M., 1981. - S. 77-90. - (Ser. Techninė estetika)

65. Ikonnikovas A.B. Aplinkos formavimosi problema šiuolaikinės meninės kultūros sąlygomis /Tarybinis paminklas, pretenzija. Sutrikimas. 5 / kompl. M.L. Terechovičius. M.: Sov. Thin-k, 1984. - 280 e.: iliustr.

66. Ikonnikovas A.B. Pramonės gaminių estetinės vertės formavimo problemos ir jų tyrimas /Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 M., 1981. - S. 3-18. - (Ser. Techninė estetika)

67. Ikonnikovas A.B. Funkcija, forma, vaizdas architektūroje M.: Stroyizdat, 1986.-287 p.

68. Meninė ir kūrybinė veikla / Atsakingas. red. Į IR. Mazepa Kijevas: Nau-kova Dumka, 1979. - 312 p.

69. Kaganas M.S. Estetinės ir meninės vertybės vertybių pasaulyje /Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 M., 1981. - S. 19-35. - (Ser. Techninė estetika)

70. Kandinsky B.B. Apie dvasingumą mene. Maskva: Archimedas, 1992. 180 m.

71. Kantor K. M. Grožis ir nauda M., 1967. - S. 255-277

72. Kantor K. M. Tiesa apie dizainą. Dizainas priešperestroikos trisdešimtųjų metų kultūros kontekste 1955–1985. Istorija ir teorija M.: Anir iš Rusijos dizainerių sąjungos. - 1996. - 285 p.

73. Karpova E.A. Objektyvus viduramžių interjero pasaulis //Dekoratyvinis menas ir objektinė-erdvinė aplinka: Šešt. mokslinis tr. /Atsakymas. red. A. A. Dubrovinas. Maskva: MGHPU im. S.G. Stroganova, 2002. - S. 30-38

74. Kvasov A.S. Pramoninių gaminių meninio dizaino pagrindai: Vadovėlis -M .: Maskvos automobilių institutas, 1989.-98 e .: iliustr.

75. Kes D. Baldų stiliai M.: Leidykla V. Ševčiukas, 2001. - 272 p.

76. Coquelin A. Estetika technoobjektų akivaizdoje //Dekoratyvinis menas. -2002.-Nr.1.-S. 67-70

77. Koleichukas V.F. Kinetizmas M.: Galart, 1994. - 285 p.

78. Kondratjeva K.A. Kultūros dizainas ir ekologija M.: MGHPU im. Stroganova, 2000, - 105 p.

79. Kondratieva K.A. Etnokultūrinio tapatumo ir šiuolaikinio dizaino problemos /Tr. VNIITE. Sutrikimas. 58 M., 1989. - S. 49-63. - (Ser. Techninė estetika)

80. Korolenko Ts.P., Frolova G.V. Taupantis gebėjimas įsivaizduoti // Meninės kūrybos psichologija: Skaitytojas / Atsakingas. red. K.V. Selčenokas. - Minskas.: Derlius, 1999. - S. 368-386

81. Kotovskaja M. Sintezė Rytų mene // Meno rūšys socialistinėje meninėje kultūroje / Red. red. IR AŠ. Zis. M.: Menas, 1984.-p.91-128

82. Christopheris D.E.I. Vietos, kur gyvena siela (architektūra ir aplinka kaip vaistas) M .: Ladya, 2000. Miesto aplinkos akademija. - 271s.

83. Kulikov Yu. Šiuolaikinis liaudies menas meninės kultūros sistemoje // Meno rūšys socialistinėje meninėje kultūroje / Atsakingas. red. IR AŠ. Zis. M.: Menas, 1984. - S.70-91

84. Kublanov B. Estetika ir psichologija // Mokslų sandrauga ir kūrybiškumo paslaptys / Atsakingas. Red.: B.S. Meilachas. M.: Menas, 1968. - S.99-114

85. Kurierova G. Itališko dizaino modelis M-. VNIITE, 1993. - 153p.

86. Carroll E. Izard. Emocijų psichologija Petras, 2000. - 460 p.

87. Lavrentjevas A. Konstruktyvizmo laboratorija M .: Grantas, 2000. - 256 e .: iliustr.

88. Lavrentjevas A.N. Dizaino eksperimentas //Dizainas: Šešt. mokslinis tr. Sutrikimas. V / Teorijos ir istorijos mokslo institutas pav. menas Ros. Dailės akademija / Atsakingas. red. N.V. Voronovas. M.: Vaizdo teorijos ir istorijos tyrimų institutas. menas Ros. menų akademija. - 1997. - S.Z - 50

89. Ladur M.F. Menas milijonams. Dailininko M . užrašai: Tarybinis dailininkas, 1983. - 190 e .: iliustr.

90. Lazarevas E.H. Mašinų projektavimas L .: Mashinostroenie, 1988. - 256 e .: iliustr.

91. Levinson A. Urbanizacija ir gyvenamoji aplinka // Sociologiniai dizaino tyrimai. Tr. VNIITE. Sutrikimas. 54 M.: Valst. SSRS mokslo ir technikos komitetas. VNIITE. - 1988. - S.25-39

92. Lilovas A. Meninės kūrybos prigimtis M.: Menas, 1981.-480 p.

93. Losevas A.F. Galutinis senovinis grožio apibrėžimas kitų filosofinių ir estetinių kategorijų kontekste // Kūrybinis procesas ir meninis suvokimas / Red. red. B.F. Jegorovas. - L .: Nauka, 1978. - S. 25-39

94. Lotman Yu., Nikolaenko N. Aukso pjūvis ir intracerebrinio dialogo problemos //SSRS dekoratyvinis menas. 1983. – Nr.9. - 31-44 p

95. Lukinas Yu.A. Išsivysčiusio socializmo meninė kultūra: pasiekimai, ieškojimai, problemos.Maskva: Žinios, 1983. - 112 p.

96. Lubomirova E.E. Meninių programų formavimo klausimu // Dizaino programų formavimo problemos. Techninė estetika (VNIITĖS darbai). Sutrikimas. 36 - M.: VNIITE, 1982. - S. 104-110

97. Mazaev A. Integratyvi menų sąveika ir masinių reginių problema // Meno rūšys socialistinėje meninėje kultūroje / Red. red.A.Ya. Zis. M.: Menas, 1984. - S.41-70

98. Marksistinė-leninistinė estetika: vadovėlis universitetams / Red. M.F. Ovsjannikovas. M.: Aukštoji mokykla, 1983. - 544 p.

99. Makhovas N. Meninio įvaizdžio kultūrologija XX amžiuje - M .: Dekoratyvinis menas, 2001. P. 30-35

100. Meilakh B.S. Kūrybiškumo ir meninio suvokimo procesas - M .: Menas, 1985.-318 p.

101. Meilakh B.S. Visapusiško meninio kūrybiškumo tyrimo būdai // Mokslų sandrauga ir kūrybiškumo paslaptys / Red. red. B.S. Meilachas. - M.: Menas, 1968. S. 5-34

102. Meninio apipavidalinimo metodai. Metodinis vadovas. 2-asis leidimas / Red. Yu.V. Solovjovas. M.: VNIITE, 1994. - 280-ieji.

103. Minervinas G.V., Munitovas V.M. Apie mašinų ir daiktų grožį: knyga studentams. 2-asis leidimas, pataisytas. ir papildomas - M .: Išsilavinimas, 1981. 143 e .: iliustr.

104. Michailova A.A. Meninis vaizdas kaip dinamiškas vientisumas // Sovietų meno istorija“ 76: Straipsnių rinkinys / Red.

105. Michailova A.A. Šis margas išeinančio amžiaus dizainas. (XX amžiaus antrosios pusės dizaino stilistinių tendencijų apžvalga.) //Design Review. Inf. mokslinis praktiška zhur. Rusijos dizainerių sąjunga. - 2001. - Nr.1-2. -p.43-57

106. Michailovas A.B. Martino Heideggerio filosofija ir menas // Modernusis Vakarų menas. XX amžiuje. Problemos ir tendencijos / Rep. red. B.I. Zingermanas. M.: Nauka, 1982. - S. 142-184

107. Michailovas S.M. Dizaino istorija. T. 1. M .: Rusijos dizainerių sąjunga, 2000.-264 p.

108. Michailovas S.M. Dizaino pagrindai: Proc. universitetams /S. Michailovas, L. Kuleeva. Kazanė: Naujos žinios, 1999. -240 p.

109. Molchanovas "V. V. Kai kurie Vakarų kūrybiškumo psichologijos tyrimo aspektai // Kūrybinis procesas ir meninis suvokimas / Vyriausiasis redaktorius B. F. Egorovas. M .: Nauka, 1978.-S. 163-180

110. Morris W. Menas ir gyvenimas M.: Menas, 1973. - p. 512

111. Nazarovas Yu.V. Tebūnie šviesa //Dizainas: Šešt. mokslinis tr. Sutrikimas. IV / Teorijos ir istorijos tyrimų institutas pav. menas Ros. Dailės akademija / Atsakingas. red. N.V. Voronovas. M.: Vaizdo teorijos ir istorijos tyrimų institutas. menas Ros. menų akademija. VNIITE. - 2000. - S.65-82

112. Nazarovas Yu.V. Aplinkos dizainas = Aplinkos dizainas? //Dizaino perziura. Inf. mokslinis praktiška zhur. Rusijos dizainerių sąjunga. - 1999. - Nr.3-4. - 39-45 p

113. Nechkina M. Meninio įvaizdžio funkcija istoriniame procese //Mokslų sandrauga ir kūrybos paslaptys /Otv. red. B.S.Meilakh. - M.: Menas, 1968.-S. 61-88

114. Nikolajeva N. Į stilizavimo problemą dekoratyviniame mene // Žmogus, objektas, aplinka: Šešt. straipsniai /Sud. V.N. Tolstojus. - M.: Vaizduojamasis menas, 1980.-S. 163-201

115. Kompozicijos pagrindai. Vaizdai: vadovėlis / Atsakingas. red. A.A. Dubrovinas. Maskva: MGHPU im. S.G. Stroganova, 2003. - 100p.

116. Petrovas V.M. Ženklo statusas, informacijos turinys ir forma (stačiakampių objektų analizės pavyzdžiu) " // Ženklų sistemų projektavimas. VNIITĖS darbai. Ergonomika. 27 leidimas. Psichologinės ir semiotinės problemos. -M .: VNIITĖ, 1984.-S 78-94

117. Platonovas K.K. Trumpas psichologinių sąvokų sistemos žodynas M.: Aukštoji mokykla, 1987. - 174 e.: iliustr.

118. Potapovas C.B. Estetinė instaliacija ir estetinis dizaino gaminių suvokimas / Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 M., 1981. - S. 36-48. - (Ser. Techninė estetika)

119. Kompozicijos problemos /V.V.Vanslov, S.A.Gavrilyachenko, L.V.Shepelev. M .: Dailė, 2000. - 292 e .: iliustr.

120. Projektavimo numatymas. Mokymų kurso programa / Atsakingas. red. A.C. Kvasovas. Maskva: MKhPI im. S.G. Stroganova, Sankt Peterburgas: Sankt Peterburgo dailės ir pramonės mokykla. Į IR. Mukhina, 1994. - 24 p.

121. Prozersky V.V. Kritinis emotyvizmo estetikos rašinys M.: Menas, 1969.- 100p.

122. Puzanovas V.I. Dizainas kultūriniame sluoksnyje /Tr. VNIITE. Sutrikimas. 58-M., 1989. S. 49-63. - (Ser. Techninė estetika)

123. Puninas A. Architektūrinis vaizdas ir tektonika (apie architektūros formų ir formulių sandraugą) // Mokslų sandrauga ir kūrybos paslaptys / Red. red. B.S.Meilakh. -M.: Menas, 1968. S. 270-284

124. Pagrįstas V.A. Formos esmė, metodai M.: Mintis, 1969. -119p.

125. Rank O. Meninės kūrybos estetika ir psichologija //Meninės kūrybos psichologija: Skaitytojas / Atsakingas. red. K.V. Selčenokas. Minskas.: Derlius, 1999. - S. 5-21

126. Rappoport S. Menas ir emocijos M.: Muzika, 1968. - 140 p.

127. Revzin G.I. Esė apie architektūrinės formos filosofiją M.: OGI, 2002.-144 p.

128. Rosenblum E.A. Dizaino menininkas. Patirties centras, studijos. eksperimentų studijos menininkas. projektavimas Seneže - M .: Menas, 1974. - 176 e .: iliustr.

129. Rozet I.M. Teorinės fantazijos sampratos // Meninės kūrybos psichologija: skaitytojas / Red. red. K.V. Selčenokas. -Minskas: Derlius, 1999.-S. 51 1-542

130. Rozinas V.M. Kultūrologija: Vadovėlis M.: INFRA - M Forumas, 2001.-344 p.

131. Rotenbergas B.C. Psichofiziologiniai kūrybiškumo tyrimo aspektai // Meninės kūrybos psichologija: Skaitytojas / Red. red. K.V. Selčenokas.-Minskas.: Derlius, 1999.- P. 569-578

132. Rubinas A.A. Meninio ir vaizdingo dizaino problemų sprendimo technikos / Problems of figurative thinking and design. Tr. VNIITE. Sutrikimas. 17 -M., 1979. S. 22-39. - (Ser. Techninė estetika)

133. Rubcovas A. Architektūra menų sistemoje // Meno rūšys socialinėje meninėje kultūroje / Atsakingas. red. A.Ya.Zis. M.: Menas, 1984. - S.152-161

134. Runge V.F., Senkovsky B.B. Projektavimo teorijos ir metodologijos pagrindai: Vadovėlis (paskaitų konspektas) M .: Mz - Press, 2001. - 252 e .: iliustr.

135. Runinas B. Mokslo logika ir meno logika // Mokslų sandrauga ir kūrybos paslaptys / Red. red. B.S.Meilakh. M.: Menas, 1968. - S.114-139

136. Ryžikovas V.O. Ieškant stiliaus harmonijos //Architektūra, statyba, dizainas. 2002. - Nr.6 (34). - 62-66 p

137. Ryžikovas V.O. Ieškant požiūrių į interjero kūrimą 1990-ųjų Rusijoje // Dekoratyvinis menas ir objektinė-erdvinė aplinka: Šešt. mokslinis tr. / Atsakingas red. A. A. Dubrovinas. Maskva: MGHPU im. SG. Stroganova, 2002. - S. 162-167

138. Rychkova Yu.V. Modernizmo enciklopedija M.: Leidykla EKSMO-Press, 2002. - 224 e.: iliustr.

139. Ryabushin A.B. Gyvenamosios aplinkos formavimo problemos - M.: VNII1. TE.- 1974.-100 p.

140. Savranskis I.L. Kultūros komunikacinės ir estetinės funkcijos - M .: Nauka, 1979.-150 m.

141. Sadovskis V.N. Šiuolaikinės formaliosios logikos filosofiniai klausimai M., 1962 m.

142. Salyamon L. Apie emocinių ir estetinių procesų fiziologiją //Meninės kūrybos psichologija /Otv. red. K. V. Selčenokas. -Minskas: Derlius, 1999. S. 214-252

143. Saparovas M. Meno kūrinys kaip struktūra // Mokslų sandrauga ir kūrybiškumo paslaptys / Vyriausiasis redaktorius B. S. Meilakh. - M .: Menas, 1968.-S.

144. Sidorenko V.F. Kuzmichevas L.A. Sistemos projektavimo paradigma // Šešt. sistemos tyrimai. Metodinės problemos. - M.: VNIITE, 1981.-40s.

145. Sidorenko V.F. Meninio įvaizdžio problema dizaine / Figūrinio mąstymo ir dizaino problemos. Tr. VNIITE. Sutrikimas. 17 M., 1979. - S. 9-22. - (Ser. Techninė estetika)

146. Sikačiovas A.B. „Baldai 75“ ir meninis gyvenamojo interjero vaizdas // Sovietinė dekoratyvinė dailė / Sud. N. S. Stepanjanas, N. S. Nikolajevas. - M.: Tarybinis dailininkas, 1976. - S. 67-74

147. Tarybinis enciklopedinis žodynas / Red. red. ESU. Prochorovas. -2-asis leidimas -M.: Tarybinė enciklopedija, 1982.- 1600 e., iliustr.

148. Somov Yu.S. Kompozicija technologijoje. 2 leidimas, pataisytas - M .: Mashinostroenie, 1987. - 288 p.

149. Stepanovas A.B. Architektūra ir psichologija: vadovėlis / A.B. Stepanovas, G.I. Ivanova, H.H. Išajevas. M .: Stroyizdat, 1993. - 295 e .: iliustracija - / architektūra /

150. Stepanovas G.P. Dailės sintezės kompozicinės problemos. Leningradas: RSFSR menininkas, T 984. -320 e.: iliustr.

151. Surina M.O. Spalva ir simbolis mene: Rostovas prie Dono, Masinių komunikacijų institutas, Leidybos centras „Kompleksas“, 1998. – 258 e., iliustr.

152. Sutyagin A. Marksistinės-lenininės estetikos pagrindai M.: Valstybinė politinės literatūros leidykla, 1960 -39 p.

153. Tasalovas V.I. „Prometėjas arba Orfėjas“. Technikos amžiaus menas - M .: Menas, 1967. 370 p.

154. Titz A.A., Vorobieva E.V. Plastinė architektūros kalba M.: Stroyizdat, 1986. -312 e.: iliustr.

155. Torshilova E.I., Dukarevičius M.Z. Meninis tapybos suvokimas ir asmenybės struktūra // Kūrybinis procesas ir meninis suvokimas / Red. red. B.F. Jegorovas. Sankt Peterburgas: Nauka, 1978. - S. 174-190

156. Travin I.I. Materialinė aplinka ir socialistinis gyvenimo būdas L., 1979.- 101p.

157. Tuptalovas Yu.B. Estetinės vertės formavimosi masinėje sąmonėje problemos / Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 M., 1981. - S. 49-63. - (Ser. Techninė estetika)

158. Tyalve E. Trumpas pramoninio dizaino kursas / Per. iš anglų kalbos. P.A. Kuninas. M .: Mashinostroenie, 1984. - 191 e .: iliustr.

160. Tyukhtinas V. Sisteminis-struktūrinis požiūris ir filosofinių žinių specifika //Filosofijos klausimai. 1968. - Nr. 11.

161. Ustinov A.G. Į spalvų semiotikos klausimą ergonomikoje ir dizaine //Ženklų sistemų projektavimas. Tr. VNIITE. Ergonomika. Sutrikimas. 27. Psichologinės ir semiotinės problemos. M.: VNIITE, 1984. - S.32-46

162. Fiodorovas M.V. Mokslinės ir metodinės buities dizaino formavimo ir plėtros problemos // Disk santrauka. varžyboms uch. Art. menų daktaras. M.: Rusijos Federacijos mokslo ir technologijų ministerija. VNIITE. -44 s.

163. Fiodorovas M.V. Pramonės gaminių estetinis poreikis, estetinė vertė ir kokybės vertinimas /Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 - M., 1981. S. 91-104. -(Ser. Techninė estetika)

164. Foght-Babushkin Yu.U. Menas ir dvasinis žmogaus pasaulis. - M.: Žinios, 1982.-112 p.

165. Freeling G., Auer K. Man - spalva - erdvė / Per. su juo. -M.: Stroyizdat, 1973.- 141 p.

166. Khan-Magomedov S.O. VKHUTEMAS. 2 knyga. M .: Leidykla "Ladya", 2000.-488 e .: iliustr.

167. Khan-Magomedov S.O. Apie objekto-erdvinės aplinkos estetinio vertinimo problemą / Tr. VNIITE. Sutrikimas. 30 M., 1981. - S. 105-119. - (Ser. Techninė estetika)

168. Cholmianskis L.M. Senovės pasaulio materialinė kultūra - M.: MGHPU im. S.G. Stroganova, 1993. - 480 p.

169. Meninis apipavidalinimas. Pramonės gaminių projektavimas ir modeliavimas: vadovėlis meno ir pramonės universitetų studentams, / red. Z.N.Bykova, G.B.Minervina - M .: Aukštoji mokykla, 1986. 239 e., iliustr.

170. Čaikovskaja V. Literatūra kaip verbalinis menas // Meno rūšys socialistinėje meninėje kultūroje / Atsakingas. red. A.Ya.Zis. -M.: Menas, 1984. S. 128-135

171. Cialdini, R. The Psychology of Influence 3 – International, ed. - Sankt Peterburgas: Petras, M., Charkovas, Minskas. - 2000. - 270 p.

172. Čeburaškinas K.N. Daugiafunkciniai baldai konstruktyvizmo interjeruose //Dekoratyvinis menas ir objektinė-erdvinė aplinka: Šešt. mokslinis tr. /Atsakymas. red. A. A. Dubrovinas. Maskva: MGHPU im. S.G. Stroganova, 2002. - S. 168-182

173. Černevičius E.V. Grafinio dizaino kalba M.: VNIITE, 1975. -137 p.

174. Černyševas O.V. Formali kompozicija (kūrybinės dirbtuvės) - Minskas: Derlius, 1999. 312 p.

175. Shevelev I.Sh., Marutaev M.A., Shmelev I.P. Aukso pjūvis: Trys požiūriai į harmonijos prigimtį M.: Stroyizdat, 1990. - 343 e.; nesveikas.

176. Šimko V.T. Kompleksinis architektūrinės aplinkos formavimas. 1 knyga. "Teorijos pagrindai" M .: MARCHI, SPC-print, 2000. - 108 p.

177. Šimko V.T. Tūkstantmečio sandūros stilius perspektyva //Architektūra, statyba, dizainas. - 2002. - Nr.6 (34). - 58-61 p

178. Shlyakhov F. Itališkas šeštojo ir šeštojo dešimtmečio dizainas (kai kurie naujo aplinkos supratimo aspektai) //Design Review. Inf. mokslinis praktiška zhur. Rusijos dizainerių sąjunga. - 2001. - Nr.1-2. - P.31-41.

179. Elkoninas B.D. Ženklas kaip objektyvus veiksmas //Ženklų sistemų projektavimas. Tr. VNIITE. Ergonomika. Sutrikimas. 27. Psichologinės ir semiotinės problemos. M.: VNIITE, 1984. - S. 23-31

180. Estetika ir gamyba: Šešt. straipsniai /Pagal bendrą sumą. red. L. Novikova -M.: Red. Maskvos universitetas, 1969. -246 p.

181. Erengross B. Vizualieji menai: jų socialinis vaidmuo ir meninė specifika //Meno rūšys socialistinėje meninėje kultūroje /Otv. red. A.Ya.Zis. M.: Menas, 1984. - S. 135152

182. XX amžiaus menas / Ruhrberg, Schneckenburger, Fricke. - Kelnas: Taschen, 1998. I tomas - 402 p., II tomas - 432 p.

183. Barral ir Altet, Xavier. Romanika: miestai, katedros ir vienuolynai / Xavier Barral i Altet. Kelnas: Taschen, 2001. - 240p.

184. Brohanas, Torstenas. Dizaino klasika 1880-1930 / Torsten Brohan, Thomas Berg. Kelnas: Taschen, 2001 m. -176psl.

185. Busch, B. Design: Entwicklungen in Deutschland / B. Busch, K.S. Leuschelis, H. Oelke. Bona: Inter Nationes, 1992. – 108p.

186. Kedis, Barbara. XX amžiaus ikonos: 200 vyrų ir moterų, pasikeitusių / Barbara Cady: fotografijos redaktorius Jean-Jacques Naudet. -Köln: Konemann, 1999.-418p.209. XX amžiaus menas: Ludwigo Kelno muziejus. K.oln: Taschen, 1997. -768p.

187. Fantastinės būtybės. Paryžius: Les Editions du Carrousel, 1998. – 96 p.

188. Drostė, Magdalena. Bauhaus 1919-1933 / Magdalena Drostė. Kelnas: Taschen, 1998. -256p.

189. Duchtingas, Hajo. Kandinskis / Hajo Duchtingas. Kelnas: Taschen, 2000. -96p.

190. Edvardsas, Džeinė. Londono interjerai / "Jane Edwards, A. Taschen. Kelnas: Taschen, 2000.-304p.

191. Edvardsas, Džeinė. Londono stilius: gatvės, interjerai, detalės / Jane Edwards, Simon Upton. Kelnas: Taschen, 2001 m. -192psl.

192. Fiell, Charlotte. Kėdės / Charlotte ir Peter Fiell. Kelnas: Taschen, 2001.-192p.

193. Fiell, Charlotte. 1000 kėdžių / Charlotte ir Peter Fiell. Kelnas: Taschen, 1997.-768p.

194. Fiell, Charlotte. XX amžiaus dizainas / Charlotte ir Peter Fiell. Kelnas: Taschen, 2001. - 192p.

195. Fiell, Charlotte. XX amžiaus dizainas / Charlotte ir Peter Fiell. Kelnas: Taschen, 1999. - 768p. “

196. Fiell, Charlotte. Pramoninis dizainas A–Z / Charlotte ir Peter Fiell. Kelnas: Taschen, 2000. -768p.

197. Fiell, Charlotte. XXI amžiaus dizainas / Charlotte ir Peter Fiell. -Kelnas: Taschen, 2001. -576p.

198. Fiell, Charlotte. William Morns / Charlotte ir Peter Fiell. Kelnas: Taschen, 1999.-176p.

199. Baldai nuo rokoko iki Art deco / A. Boidi Sassone, E. Cozzi, A. Dis-ertori. Kelnas: Taschen, 2000. - 814p.

200 Garneris, Philippe'as. Šeštojo dešimtmečio dizainas / Philippe'as Garneris. Kelnas: Taschen, 2001. -176p.

201 Graikija. Atėnai: Graikijos nacionalinė turizmo organizacija, 1990. – 224p.

202. HR Giger ARh+. Kelnas: Taschen, 2001. - 96p.

203. Jodidio, Pilypas. Naujos formos: 1990-ųjų architektūra. / Philip Jodidio. -Cologne: Taschen, 2001. -240p.

204. Jodidio, Pilypas. Santiago Calatrava / Philipas Jodidio. Kelnas: Taschen, 2001.-176 p.

205. Jodidio, Pilypas. Architektūra dabar! / Filipas Jodidio. Kelnas: Taschen, 2000. -576psl.

206 Khanas, Hasan-uddinas. Tarptautinis stilius: modernistinė architektūra nuo 1925 iki 1965 m. / Hasan-Uddin Khan. Kelnas: Taschen, 2001. -240p.

207 Lovatt-Smith, Lisa. Paryžiaus interjerai / Lisa Lovatt-Smith, A. Muthesius. -Kelnas: Taschen, 1994. -340p.

208. Lovatt-Smith, Lisa. Provanso interjerai / Lisa Lovatt-Smith, A. Muthesius. Kelnas: Taschen, 1996. -300p.

209. Neoklasicizmas ir romantizmas: architektūra. Skulptūra. tapyba. brėžinius. 1750-1848 /; Redagavo Rolfas Tomanas. Koln: Konemann, 2000. -520p.

210. Neretas, Žilis. Egipto aprašymas: Napoleonas ir faraonai / Gilles Neret. Kelnas: Taschen, 2001 m. -192psl.

211. Neue Wohnung modem gestaltet / Kurt Lembcke, G. Lehmann, W. Walk. Leipcigas: VEB, 1983. - 259p.

212 Ochs, Michael. Klasikiniai roko koveriai / Michael Ochs. Kelnas: Taschen, 2001.-192p.

213. Riera Ojeda, Oskaras. Amerikiečių apartamentai: Entwurf ir Ausfuhrung naujovės / Oscar Riera Ojeda. Kelnas: Taschen, 1997. -264p.

214. Riera Ojeda, Oskaras. Amerikanische Einfamilienhauser: Iiinovationen in Entwurf und Ausfuhrung / Oscar Riera Ojeda. Kelnas: Taschen, 1997 m. -264psl.

215. Rinaldi, Paolo. Toskanos interjerai / Paolo Rinaldi, A. Muthesius. Kelnas: Taschen, 1998 m. -300 p.

216 Saeks, Diane Dorrans. Kalifornijos interjeras / Diane Dorrans Saeks. Kelnas: Taschen, 1999. -303p.

217. Saeksas, Diane Dorrans. Pajūrio interjerai / Diane Dorrans Saeks. Kelnas: Taschen, 2000 m. -303p.

218. Schaewen von, Deidi. Fantazijų pasauliai / Deidi von Schaewen, Johnas Maizelsas. Kelnas: Taschen, 1999. -340p.

219. Schaewen von, Deidi. Indiškas stilius: peizažai, namai, interjerai, detalės / Deidi von Schaewen. Kelnas: Taschen, 2001 m. -192psl.

220. Sembachas, Klausas-Jurgenas. Art nouveau / Klaus-Jürgen Sembach. - Kelnas: Taschen, 1999. 240 p.

221. Starkas. Kelnas: Taschen, 1999. -^20 p.

222. Stierlin, Henri. Graikija: Nuo Mikėnų iki Partenono / Henri Stierlin. Kelnas: Taschen, 2001. - 240p.

223. Wildung, Dietrich. Egiptas: nuo priešistorės iki romėnų / Dietrich Wildung. Kelnas: Taschen, 2001. - 240p.

224. Vynai, James. Žalioji architektūra / James Wines. Kelnas: Taschen, 2000. - 240p.

225. Visos Rusijos techninės estetikos tyrimų institutas

226. CHEPUROVA Olga Borisovna Meninis įvaizdis projektuojant kultūrinės ir buitinės aplinkos objektus

480 rub. | 150 UAH | 7,5 USD ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC", BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Baigiamasis darbas - 480 rub., siuntimas 10 minučių 24 valandas per parą, septynias dienas per savaitę ir švenčių dienomis

Čepurova Olga B. Meninis vaizdas projektuojant kultūrinės ir buitinės aplinkos objektus: Dis. ... cand. meno kritika: 17.00.06: Maskva, 2004 179 p. RSL OD, 61:04-17/85

Įvadas

1 skyrius. Meninio vaizdo sampratos teorinių nuostatų ir terminologinių apibrėžimų analizė 14

1.1 Estetinė vaizdo samprata 14

1.2 Meninio įvaizdžio formavimo metodų tyrimo palyginimas įvairiuose menuose 23

1.3 Dizaino vaidmuo formuojant meninį aplinkos vaizdą 29

2 skyrius Kultūriniai meninio įvaizdžio atsiradimo ir raidos veiksniai kuriant utilitarinę aplinką 38

2.1. Genetinis dizaino ryšys su menu ir meninio įvaizdžio sampratos analizė dizaine 38

2.2. Natūralios kalbos raidos istorinė retrospektyva kultūros ir buities gaminių meniniame įvaizdyje 58

2.3. Tendencijos keisti meninio įvaizdžio vaidmenį ir vietą utilitarinėje aplinkoje 78

3 skyrius Šiuolaikiniai požiūriai į kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio formavimą aplinkos dizaine 98

3.1. Aplinkos meninio vaizdo teorinio ir metodinio formavimo perspektyvinės kryptys 98

3.2. Meninio vaizdo suvokimo ypatumai ir perdavimo formos objekto ir subjekto santykių sistemoje 118

3.3. Utilitarinių gaminių, sudarančių aplinkos dizainą, meninio įvaizdžio struktūra 131

3.4. Koncepcinės ir figūrinės kultūros ir bendruomenės objektų projektavimo ypatybės aplinkoje 146

154 išvada

Naudotos literatūros bibliografinis sąrašas 158-179

Įvadas į darbą

Nemažai A. Ikonnikovo, S. Khan-Magomedovo, G. Demosfenovos, V. Sidorenkos darbų yra skirti dizaino objektų meninio įvaizdžio formavimui ir aplinkosauginiam vaidmeniui meno, architektūros ir dizaino srityje. E. Lazareva. R. Arnheimas .. Ir nors meninis vaizdas projektuojant buvo vertinamas daugiausia kūrimo kontekste – vientisas objektas, apskritai šie darbai leidžia gana aiškiai pristatyti atvaizdo, kaip vienos iš svarbių priemonių, vietą ir vaidmenį. formuojant žmogaus aplinką. Tuo pačiu metu įvaizdžio vaidmens formuojant dizaino objektus tyrimas išliks ne mažiau svarbus, nes figūratyvinis principas yra vienas iš pagrindinių principų kuriant išraiškingą gaminių išvaizdą ir jų organizuojamą aplinką. .

Khanas-Magomedovas savo raštuose pagrindžia tarpusavio ryšio poreikį
zi technologija ir meninis kūrybiškumas. Jis mano, kad konkretumas yra blogesnis
natūrali dizaino forma jau seniai patraukė teoretikų dėmesį.
g patys meno istorikai ir dizaineriai. Pastaruoju metu vis dažniau daroma

bando apčiuopti šią specifiką, lygindama dizainą su kitomis meninės kūrybos rūšimis. Tokie atskiri palyginimai leidžia formalios estetinės analizės metu išryškinti kai kuriuos dizaino formos bruožus (186).

Tačiau šiame meninio formos suvokimo etape vis dar yra
jo profesinėje specifikoje yra daug nepaaiškinamų dalykų. os
naujas dėmesys turėtų būti skiriamas vidinio dizaino morfologiniams
plėtra. Ši dizaino kūrinių meno istorijos analizė
mažiausiai išsivysčiusios. Dabar jie daug kalba ir rašo apie naujus
objektyvi aplinka ne tik atitveria žmogų nuo gamtos, bet ir priėmimu
Mamų formavimas labiau nei bet kada anksčiau atsilieka nuo natūralių formų

erdvinė aplinka, sukurta daugiausia iš „sausos“ geometrizuotos

4 formos, šiandien dažnai vertinamos ekologinio bumo požiūriu. Dabar vis labiau aiškėja, kad meno formos problema dizaine, nepaisant akivaizdaus paprastumo ir akivaizdumo, pasirodė esanti labai sudėtinga ir pareikalaus didelių mokslinių tyrimų pastangų, kad ją būtų galima išplėtoti.

G. Demosfenova nagrinėja meninio vaizdo dizaine problemą ir estetikos kategorijų „meniškas“ ir „estetika“ santykį. Jos kūriniai teigia, kad plastiškai išreikštų ir medžiagoje fiksuotų esminių reikšmių koreliacijos ir sanglaudos logika yra meninis daikto vaizdas: kad jis yra jo nedalomas emocinis-plastinis ir ideologinis-semantinis pagrindas, suvokiamas ir suvokiamas per daiktą. formalioji darbo esmė. Vertinga savybė svarstant šią problemą yra antrinių ženklų posakių, tiesiogiai nesusijusių su daikto tikslingumu, reikšmių svarbos pripažinimas (51).

Teisių į įvairių nuosavybės formų sambūvį pripažinimas ne tik išjudino visuomenės organizacines struktūras, bet ir paveikė kultūrinius gyvenimo pagrindus, lemiančius žmogaus estetizacijos tikslus ir formas. Kultūros reiškinys įgijo ypatingą reikšmę humanizuojant mūsų visuomenę, nes žmogaus veikla kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje visada turėjo kultūros formą, o ne organizacijas, kurioms būdingos nelanksčios, nekultūrinės (funkcinės) reguliavimo formos. Iš esmės buvo prarasti mus supančios aplinkos formavimosi kultūriniai pagrindai, o tai neigiamai paveikė emocinės ir prasmingos gyvenimo pusės būklę, projektavimo meninės pusės prestižą, architektūros ir dizaino tradicijų perėmimą ir galiausiai aplinką formuojančių komponentų vaizdinio ir semantinio turinio kūrimo meno efektyvumas.mūsų aplinka.

Norint atgaivinti kultūrines tradicijas ir kelti dizainerio, savo gaminiuose atspindinčio gyvenimo būdą, prestižą, reikės nustatyti tipologines meninio įvaizdžio ypatybes „grynoje“

5 forma“ ir atskirti nuo jos svetimus elementus, kurie pastaraisiais dešimtmečiais buvo diegiami į kūrybinę veiklą, lėmė tam tikras formos formavimo technologijų deformacijas ir staigų meninės kūrybos vaidmens mažėjimą formuojant utilitarinius produktus.

Klausimas ypač aštrus dėl utilitarinių objektų meninio ir vaizdinio turinio, kuris bus ne tik „atgaivintas“, nes socialinės ekonominės ir kultūrinės sąlygos pasikeitė ir keičiasi taip, kad kultūrinės ir kasdienės aplinkos „atgimimas“ vis labiau individualizuojasi ir kurs naują žmogaus gyvenimo modelį, nulemtą regioninių-kultūrinių, socialinių ir ekonominių sąlygų.

Pastaraisiais metais smarkiai paaštrėjo aplinkos erdvės meninio turinio ir jį formuojančių elementų estetinės ir kultūrinės problemos, atskleidžiančios neregėtą dinamiką. Ją formuoja įvairios priežastys – nuo ​​semantinio funkcionalumo didinimo atgaivinimo iki specifinio buities prekių individualizavimo tam tikram vartotojui – visa tai aktualizuoja konceptualius ir praktinius klausimus, susijusius su kultūros ir buities gaminių meninio lygio gerinimu, ir patvirtina numatomą ir tikrą atlikto darbo vertę. Juk studija tęsia emocinę-vaizdinę kultūros ir buities produktų formavimo liniją gyvenimo ir gamtinės aplinkos ypatybėmis pagrįstoje aplinkoje ir tuo pačiu pratęsia šią liniją į ateitį, grąžindama sampratą " meninis vaizdas“ prie jo pirminio turinio – tarnauti kaip naujų aplinkų, reiškinių ir procesų prototipas.

Šiuolaikinės dizaino koncepcijos pasižymi formų įvairove ir mobilumu. Priklausomai nuo regioninių sociokultūrinių ir ekonominių ypatybių, turinčių įtakos namų apyvokos gaminių projektavimo procesui, jų rinkinys, kuris sudaro vientisą sistemą, išreiškiančią konkretaus vartotojo aplinkos įvaizdį, taip pat pačius procesus, vykstančius tam tikroje aplinkoje. , labai skiriasi priklausomai nuo įvaizdžio.gyventojų gyvenimus. Tai

kultūros ir buities reikmenų vaizdinio turinio kūrimo užduotį itin apsunkina, o siūlomų meninių ir dizaino sprendimų pasirinkimą – atsakingu dalyku. Taip pat būtina atsižvelgti į tai, kad būtina suteikti konceptualų utilitarinių produktų įvaizdį – lankstumą, gebėjimą sekti pokyčius ekonomikoje ir visuomenėje, persitvarkyti atsižvelgiant į vis dinamiškesnius sociokultūrinius reikalavimus ir procesus. Studijos koncepcija suformuota remiantis V. Sidorenko, A. Rubino, N. Voronovo, K. Kondratjevos, E. Lazarevo, S. Khan-Magomedovo, G. Demosfenovos, E. Žerdevo teorinėmis nuostatomis, ir tt ir daro prielaidą, kad aplinkos pavertimas objektu, kuris, didindamas joje meninį ir vaizdinį turinį, turėtų padidinti mūsų gyvenimo kultūros humanizavimą, humanitariškumą, „žaliavinimą visais lygmenimis – nuo ​​vieno meninio įvaizdžio. produktas į vaizdinį aplinką formuojančios kultūros ir buitinės paskirties elementų sistemos turinį visais aspektais – nuo ​​pažangių inžinerinių technologijų pasiekimų įsisavinimo iki naujų liaudies meno gaivinimo būdų. Taigi būtina modeliuoti pagal tipologinį lygmeniu, kaip pagrindiniu struktūriniu komponentu, tie reiškiniai ir procesai, kurie atsispindi kultūros ir istorijos skyriuje bei gyvenimo būdo išraiška stiliumi.

Taip pat būtina atsižvelgti į tai, kad šiuolaikinis gyvenimo būdas šiandien nebėra tik lyginamajame santykyje net su praėjusiu šimtmečiu, bet tokiu tyrimu ir projektiniu požiūriu paaiškintų savo, neprilygstamas menines vertybes. kad ji iškelia produktų prasmės formavimąsi. Mūsų laikų tendencija atrasti sudėtingumą paprastame, universalumą – mažame, o aktualų – pamirštame, meniniam ir figūriniam dizainui suteikė naujų atspalvių. Žodžiu, mūsų akyse požiūris į meną kaip į kažką „žemesnio“, nereikšmingo buvo pakeistas jausmu, kad ši kultūra yra „kitoki“ ir

7 jo nauda ne mažiau reikšminga nei funkcinė ir socialinė-ekonominė.

Panašus vertybių permąstymas vyko pastaraisiais metais.
tik profesionalių dizainerių galvose. Žymiai pakeisti
briedžio požiūris į emocinį-vaizdinį turinį tiek kūrėjo, tiek
vartotojas. Kaip rodo daugelio teoretikų darbai

(7,19,33,39,51,63,85,87,116,126,200) šiandien yra labiausiai įsisavinta tik pavienių dizaino objektų utilitarinių gaminių turinio, vertinimo ir meninio įvaizdžio metodologinės plėtros sritis.

Sistemos lygmeniu šios situacijos optimizavimo plėtrą reprezentuoja akcentuotos meninio ir vaizdinio turinio dominavimo objektuose, kurie pirmiausia laikomi aplinkos elementais, stiprinimas ir paskirstymas.

Kultūrinės ir kasdienės aplinkos raidos lygmenyje brėžiamos dvi tendencijos. Pirmasis apima tipologinės ją sudarančių elementų raidos struktūros sukūrimą ir meninio vaizdo, pasireiškiančio tam tikru laikotarpiu, išskirtinių bruožų identifikavimą. Antrasis apima visą meninio vaizdo raiškos formų kūrimo procesą ir jų kaitos ritmą, atsižvelgiant į mokslinio ir techninio proceso raidos dinamiką. Bet tam tikro meninio įvaizdžio modelio, kuris visiškai derėtų su viena ar kita funkcine struktūra, praktiškai neįmanoma dėl vartotojų nevienalytiškumo ir jų pageidavimų individualumo. Dėl to meninis vaizdas tapo chroniškai atsiliekančiu aplinkos elementų kultūrinės ir estetinės raidos fragmentu.

Objekto-erdvinės aplinkos transformaciją lemia socialiniai-ekonominiai, kultūriniai, estetiniai ir regioniniai veiksniai, skatinantys vartotoją formuoti savo aplinką kaip visumą atsižvelgiant į asmeninius reikalavimus. Pasirodo, šiandien egzistuojančios kultūros ir buities gaminių formos yra įrašytos į tokius pokyčius -

8 yra blogas. Tuo pačiu interjero erdvių projektai geriau pritaikomi prie individualių užsakovo poreikių. Nepaisant to, kad individualių projektų skaičius ženkliai auga, naujai kuriamų erdvių užpildymo sudėtingumas išlieka nepakitęs.

Subjektinė aplinkos erdvės organizacija savo struktūroje potencialiai turi galimybę transformuotis: skaidytis, didinti kompoziciją ir formas, keisti planavimo elementų santykį ir kt. Tai yra, pati gyvenimo dinamika į darbotvarkę įtraukė kultūros ir buities produktų formavimo principų peržiūrą taip, kad jų vaizdinė transformacija būtų atlikta greitai ir minimaliomis sąnaudomis.

Pastaruoju metu vis labiau plinta formos, turinčios ryškų emocinį-vaizdinį turinį ir atkuriamos minimaliu kiekiu. Tačiau dizaino objektų, susijusių su kultūrine ir buitine aplinka, yra gausiausia ir masiškiausia, nors daugelis jų meninio formavimo aspektų lieka mažiausiai ištirti ir išplėtoti, o kasdienybės ir kultūros estetizacijos būklė priklauso nuo to, kaip bus sprendžiama buities formavimosi problema. produktai yra išspręsti..

Gyvenimo meniškumas kaip akcentas renka problemas, susijusias su konceptualiu aplinkos organizavimu kaip visuma. Kultūrinės ir kasdienės aplinkos estetizavimas atliekamas pasitelkiant visokias formaliąsias, kombinatorines ir kt. gudrybės. Visi šie sprendimai dizaineriui suteikia tik ribotą naudingos erdvės kiekį, kuris negali būti visiškai pritaikytas prie išaugusių vartotojų reikalavimų utilitarinių gaminių vaizdinei ir semantinei daliai kaip antrai funkcijai. Tiesą sakant, dizaino objektų projektuotojai paprastai tokių tikslų nekelia. Be to, utilitarinių produktų funkcinių uždavinių sprendimas kultūros ir bendruomenės tikslų sistemoje vykdomas pagal analogiją tiems, kurie vyksta tradiciškai nusistovėjusiose jų raidos sistemose, ir kadangi jie gali būti visiškai įgyvendinti pramoninėmis sąlygomis, naudojami saviti tipai.

naujų „pusgaminių“, ir neatsitiktinai atsirado prielaida, kad buitinei aplinkai reikalingas specialus emocinio-vaizdinio komforto modelis, kaip specifinė patogumų sistema.

Tačiau dabar gamybos srityje praktiškai nėra technologijų, kurios leistų kurti objektus pagal individualius vartotojų pageidavimus. Meninis utilitarinių gaminių, kaip semantinio vieneto kultūrinėje ir kasdienėje aplinkoje įvaizdis išvis netirtas, nors stebėjimai ir dizaino vertinimai jau rodo, kad gyvenimas turtingoje emocinėje aplinkoje nėra paprasta tradicinių gyvenimo procesų atmaina, o kokybiškai. nauja, atverianti naujas kultūrines ir estetines galimybes.

Bendrosios teorinės raidos, susijusios su perspektyviu kultūros ir gyvenamosios aplinkos projektavimu ir architektūriniu projektavimu, patvirtina tendenciją kurti meninę ir mobilią dalykinę-erdvinę aplinką, kurios įgyvendinimas turėtų atitikti realius ir nuspėjamus aplinkos pokyčius. paties žmogaus gyvenimo būdas ir veikla. Tačiau anksčiau atlikti tyrimai ir plėtra yra fragmentiški, dažnai nedera į metodinį ir ypač projektinį planą dėl to, kad gyvenimo būdo problemos nagrinėjamos atskirai, skirtingame socialiniame, erdviniame ir laiko kontekste. Tikslingas sistemų projektavimo priemonių ir metodų naudojimas turėtų padėti vienu metu tirti ir eksperimentiškai patikrinti tiek naujus meninius formavimo modelius, tiek atitinkamas aplinkos estetizavimo galimybes.

Ypatingai pažymėtina, kad meninio įvaizdžio ugdymo problemos kultūros ir buities gaminiuose kaip visumos tyrimas veda į konkretų stilių arba individualų stilių. kita pusė. Nepaisant to, vaizdinis turinys, nepaisant iš pažiūros aiškių įrodymų, vis dar yra

10 reikia turėti, A. Ikonnikovo žodžiais tariant, „tyrimų, estetinės-teorinės ir sociologinės paramos. Jo funkcija – atskleisti gyvenimo stiliaus turinį ir atsekti jo nešamus formavimosi riboženklius, o vėliau suvokti konkrečias formos organizavimo priemones jų atsiradime plačiame to meto meninės kultūros kontekste“ (76) 4 p.).

Mūsų tyrimo tikslas – nustatyti gaires, lemiančias utilitarinių produktų formavimąsi kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje, kurios yra tiek kultūros ir istorijos skyriaus genezėje, tiek bendrosiose aplinkos erdvės raidos tendencijose.

Kūrinio prasmė – nustatyti kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje meniškai išreikštų formų raidos tipologiją. Norint pasiekti užsibrėžtus tikslus, sprendžiamos šios užduotys:

„Įvaizdžio“ sąvokos analizė.

Erdvinių santykių organizavimas projektuojant aplinkos santykių projektavimo plėtrą. Aplinkos erdvės analizė forminės raiškos raidos dinamikos ir emocinio bei turinio aspektų požiūriu.

Meninio įvaizdžio raidos modelių identifikavimas dizaine: principai, tendencijos, kaitos ritmas.

Meninio vaizdo struktūros analizė:

a) viename objekte;

b) kaip buveinės formavimosi laikotarpio matrica.
Taigi tyrimo metodologijos bruožai yra

paralelinių projektavimo objektų ir jų sistemų tyrimo procesų įgyvendinimas kultūros ir istorijos pjūviuose, kuriuose šios studijos vienu metu struktūrizuojamos ir sisteminamos, o tipologinio eksperimento rezultatu panaudojamos išaiškinti ir iškelti naujas hipotezes ir koncepcijas.

Taigi mokslinėmis ir metodinėmis priemonėmis pateikiamas konkretus projektinis sociokultūrinės problemos sprendimas, suponuojantis glaudų ryšį tarp siūlomų esminių morfologinių sprendimų konkrečioms gyvybės formoms. Be to, pasirinkta mokslinė ir metodinė konstrukcija atitinka pagrindines meninio projektavimo metodikos nuostatas, nes problemos svarstymas vykdomas pasirinktos sociomeninės sistemos (gyvensenos – aplinkos įvaizdžio) rėmuose ir apima platesnio kultūros proceso tyrimai.

Tyrimo metodika paremta meninio vaizdo raiškos formų tipologinės struktūros įvedimu kultūrinėje ir kasdieninėje aplinkoje, kuri šiuo metu intensyviai vystosi ir kinta dizaine.

Šiuo atžvilgiu esminę reikšmę turi tipologinis struktūrizavimas, leidžiantis suprasti tendencijas ir reiškinius dizaino srityje vaizdinio apibendrinimo lygmeniu (skirtingai nuo plačiai paplitusių klasifikacijų, pagrįstų vienu atributu, kuris praktiškai „išjungia“ dizaino mechanizmą). vaizdinis tyrinėtojo mąstymas). Tipologinis modeliavimas padeda suprasti ryšių sistemą, egzistuojančią tiriamo objekto viduje ir už jo ribų. Be to, remiantis vidinių ir išorinių santykių analize, tiriamas objektas atrodo kaip tik šių santykių produktas, kaip liudija S. Khan-Magomedov, V. Sidorenko, V. Markuzon, G. Demosfenova publikacijos. ir kiti tyrinėtojai. Kalbant apie tiriamąją temą, tipologinis struktūrizavimas leidžia per tipologijų sistemą suprasti esamus ir tikėtinus kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio formavimo procesus ir nustatyti projektinius sprendimus, turinčius įtakos šiems procesams. Taigi kasdienių ir kultūrinių procesų tipologijos leidžia nustatyti, o paskui morfologizuoti figūrines ribas, užtikrinančias šių dviejų tarpusavyje susijusių reiškinių vystymąsi.

Kartu reikia atsižvelgti į tai, kad tipologinis struktūrizavimas yra tyrimo procesas ir lemia tiriamų reiškinių turinį bei raidą, kartu iš anksto nulemdamas tikrąjį modelį.

siūlomi šiuolaikiški sprendimai. Tyrimas verčia, siekiant tam tikro rezultato, tarsi tipologizuoti tiriamą reiškinį, nes vartotojas savo veikloje suvokia jį supantį pasaulį kaip visumą, remiantis gyvenimo būdo modeliu. Todėl tipologinio struktūrizavimo rezultatus reikėtų paremti scenarijų modeliavimu, leidžiančiu įžvelgti tiriamą reiškinį viename ar kitokiame gyvenimo būdo raiškos formų kaitos šablone, iš esmės ir tikrovėje.

Utilitarinių gaminių tipologijos poreikis iškyla tik dėl profesinės dizaino sąmonės pokyčių, kuriuos lydi pastangos institucionalizuoti dizainą, paverčiant jį būtina grandimi kultūrinėje ir buitinėje erdvėje. Ši orientacija matoma jau tame, kad adresatas, kuriam dizaineris dirba, vadinamas vartotoju, t.y. siejamas su estetine vartojimo kategorija. O pati kultūros ir buities gaminių meninio įvaizdžio raiškos formų tipologizavimo užduotis imamasi būtent dėl ​​ketinimo apibrėžti naują meninę-figūrinę struktūrą „gamybos-vartojimo“ sistemoje. Pats vartojimo procesas, kaip matyti iš šio teiginio, nepatenka į vartotojų tipologijos sritį, kuri priklauso „meninio vaizdo išraiškos formų tipologijai“. Vartotojų situacijų tipologijos negalima numatyti ir išplėtoti iš anksto, nes bet koks objektyvių duomenų parinkimas negarantuoja reikiamo vartotojo elgesio ar būtinos vartojimo tvarkos, kadangi kaip žmogus turi vidines paskatas veikti, kurias lemia nepalenkiamos objektyvios „gyvenimo būdo“, „gyvenimo būdo“ kategorijos. Būtent tokioje situacijoje pradeda veikti scenarijų modeliavimas, leidžiantis žmogui išreikšti save, išreikšti savo požiūrį į dizaino objektą natūraliu būdu. Todėl, esant dabartiniam žinių lygiui, labai svarbu kurti naujus aplinkos objektus pirmiausia vartotojų grupei, kurios vaizdinis mąstymas gali visiškai nustatyti ir analizuoti meninio įvaizdžio formas projektuojant, nerizikuojant netyčia įsiveržti į teritoriją, kurioje jie veikia.

13 kiti formavimosi dėsningumai. Tačiau ši problema nėra vien meninė ar vien tik dizaino. Ji yra bendra mokslinė ir tarpdisciplininė, orientuota į dizaino, architektūros, muzikos, literatūros ir kultūros interesus apskritai. Ryškiausia tarpdisciplininė dizaino objektų meninio įvaizdžio problemų įtaka pasireiškia dizaino architektūros, kuri aplinkos objektus formuoja projektavimo metodais, pasitelkdama menines ir vaizduotės formavimo idėjas, atsiradimo ir raidos faktu.

Intensyviai besivystanti užsienyje, dizaino architektūra mūsų šalyje žengia pirmuosius žingsnius, patiria didelių sunkumų dėl nepakankamo mokslinio ir metodinio aparato išsivystymo ir ypač dėl pramonės nenoro teikti visavertį mobilų ir individualizuotą. projektų įgyvendinimas. Kartu „ribinis dizaino architektūros koncepcijų ir sprendimų pobūdis daro šios srities tyrimus ir plėtrą perspektyvius ne tik kūrybine, bet ir socialine bei ekonomine prasme.

Estetinė vaizdo samprata

Šiuolaikinis mokslas svarsto pasaulio vystymąsi įsigyjant, apdorojant ir įsisavinant informaciją, esančią iki šių dienų išlikusiuose šaltiniuose. Tai žmogaus materialinio ir dvasinio tikrovės vystymosi objektai, objektyviosios kultūros istorija, išreiškianti visuomenės išsivystymo laipsnį. Tokia informacija laikoma tam tikra materijos savybe, kurios kokybė ir turinys pasireiškia įvairių materialių sistemų sąveikos procese. Visos materialinės ir dvasinės sistemos, atsiradusios dėl žmonijos vystymosi, turi tam tikrą semantinę simboliką – semantiką, kurios dekodavimas leidžia giliau analizuoti Homo Sapiens vystymosi procesą.

Materialinės ir dvasinės kultūros objektuose esančios informacijos pažinimo problemą vienaip ar kitaip sprendė visi mąstytojai nuo seniausių laikų iki šių dienų. Jie teigė, kad žinių esmė yra kartų tęstinumo formavimas objektyviam pasauliui įsisavinant šią informaciją, o tai yra visuomenės vystymosi pažangos pagrindas. Daugelis mąstytojų sutinka, kad pažinimo proceso kertinis akmuo yra vaizdo samprata.

Aiškinamajame rusų kalbos žodyne V. Dalas „vaizdo“ sąvoką pažymėjo kaip labai seną, reiškė išvaizdą, išorinį daikto panašumą. Vaizdo pavyzdžiai: „šventųjų“ veidai; žodinėmis formomis: „vaizduoti lauką“, „pavaizduoti nuotaką“, tai yra suteikti daiktui ar asmeniui išorinę išraišką, esmę atitinkančią tvarką. Lygindamas atvaizdą su ženklu, D. Lukačas teisingai pastebėjo, kad jis apima ir bendrąjį, ir visuotinį, ir konkretųjį, ir individualųjį, „vaizdas, net ir kaip informatorius, yra platesnis už ženklą, perteikdamas tikrąsias jo formas. gyvenimas“.

Kiekvienas pažinimo tipas turi savo specifinį vaizdo tipą, tiksliau, kiekvienoje konkrečioje formoje per šios transformacinės veiklos prizmę atsiras ypatingi specifiniai konkretaus tikrovės objekto vertinimo bruožai.

Meninis vaizdas pažinime užima ypatingą vietą.

Noras gauti estetinį malonumą apmąstant sukurtus objektus pastūmėjo žmogų mėgdžioti gyvenimą su jo gebėjimu sukurti vientisas, viduje darnias formas.

Didžiojoje sovietinėje enciklopedijoje gyvenimo atkūrimo, interpretavimo ir įvaldymo forma kuriant estetinę įtaką darančius objektus yra „meninis vaizdas“ – pats kūrinio egzistavimo būdas, paimtas iš jo išraiškingumo, įspūdingos energijos ir reikšmingumo pusės. Įdomiausi enciklopedijoje išryškinti meninio įvaizdžio aspektai rodo jo įsitraukimą į daugelį žinių sričių.

Ontologiniu aspektu meninis vaizdas nesutampa su savo materialiu pagrindu, nors jame ir per jį atpažįstamas. Būdamas tam tikru mastu abejingas pradinei medžiagai, vaizdas savo imanentinėmis galimybėmis naudojasi kaip savo turinio ženklais.

Semiotiniu aspektu meninis vaizdas veikia kaip ženklas, tai yra semantinės komunikacijos priemonė tam tikros kultūros rėmuose.

Epistemologiniu aspektu meninis vaizdas gali būti prielaida, hipotezė tik dėl savo idealumo ir įsivaizduojamumo. Su tuo susieta ir estetinė meninio vaizdo pusė - medžiagos telkimas, išryškinimas ir „gaivinimas“ semantinio išraiškingumo jėgomis.

Sovietiniame enciklopediniame žodyne bendros įvaizdžio sampratos nepateikiama, tačiau ji nagrinėjama iš kelių svarbiausių pozicijų. Meninio vaizdo teorija, kaip pagrindinė tikrovės pažinimo ir vertinimo grožio dėsnių požiūriu, kategorija, plačiai tyrinėta iškilių meno istorikų, filosofų ir kitų mokslininkų darbuose tiek Rusijoje, tiek užsienyje.

Vaizdas filosofijoje yra materialaus pasaulio objektų ir reiškinių atspindžio žmogaus prote rezultatas ir ideali forma. Vaizdas jutiminiame žinių lygmenyje yra pojūtis, suvokimas, reprezentacija; mąstymo lygmenyje – samprata, sprendimas, išvada.

Meninis vaizdas – tikrovės įvaldymo būdas ir forma, kuriai būdinga neatsiejama jausmų ir semantinių momentų vienove, mene.Kartais manoma, kad filosofija yra vientisa mokslinė doktrina apie pasaulį ir žmogų, o menas – vaizdinė-emocinė. (meninė) mokslinės ir filosofinės tiesos raiška. Taikant šį požiūrį, menas savo santykio su pasaulėžiūra aspektu pasirodo esąs tarsi „taikomoji filosofija“ ar net „antros klasės“ filosofija. Taigi, anot Platono, poetai kuria nesąmoningai, kaip ir būrėjai, t.y. iš tikrųjų jie neturi aukštesnės išminties. Poetai ne geriau suvokia dalykų, apie kuriuos rašo, esmę, nei magnetas, traukiantis geležį, suvokia magnetizmo esmę. Taikant šį metodą, meniniai vaizdai yra tik „šešėlių šešėliai“. Jie atspindi ne idėjas, o mus supančio juslinio pasaulio dalykus, kurie patys yra tik blyškus idėjų reginys. Tam tikru mastu Hegelis siūlo panašią meno interpretaciją. Nors apskritai Hegelis pažintinį meno vaidmenį vertino labiau nei Platonas, jis taip pat tikėjo, kad menas adekvačiai išreiškė absoliuto esmę tik viename žmonijos istorijos etape – antikos epochoje, kai juslinis ir racionalus. dvasiniai) principai vis dar buvo neatskiriamai susilieję vienas su kitu.su draugu. Anot Hegelio, jau viduramžiais meninė kūryba negalėjo iki galo išreikšti emancipuoto dvasinio prado ir šiuo atžvilgiu užleido vietą religijai. O mūsų laikais kartais galima susidurti jei ne tiesiogiai, tai netiesiogiai su nuomone, kad menas yra tik ypatingas būdas išreikšti filosofinę ar mokslinę tiesą. (70 p. 11)

Kokia meninio vaizdo specifika mokslinio vaizdavimo atžvilgiu, specifiškumas, leidžiantis išnaudoti gebėjimą integruotis, neatimamą nuo žmogaus, kurti vientisumą? Visų pirma, meninis vaizdas, kaip Estetikoje pabrėžė Hegelis, apima realaus reiškinio pilnatvę ir gali tiesiogiai sujungti jį į originalią visumą su vidiniu ir esminiu subjekto turiniu.

Remdamiesi tuo, galime suformuluoti tokią sąvoką – „Vaizdas yra kūrinio savybė, leidžianti atskleisti emocinį ir juslinį turinį per gyvą pasireiškimo konkretumą, taip pasiekiamas išorinės raiškos vientisumas su vidiniu turiniu. , kaip su kažkokiu gyvu, animuotu“. (70 p. 15)

Vaizdas individualus; bendras čia atsiskleidžia per gyvą pasireiškimo konkretumą; jis išreiškiamas kaip kažkas gyvo, gyvo.

Daugelis meno teoretikų vieningai išsako savo nuomonę pripažindami ypatingą emocinio principo vaidmenį, kuris yra nepakeičiama meno kūrinio turinio pusė. Menas turi nepaprastą gebėjimą kompleksiškai transformuoti jausmus. L. Vygodskis šį procesą pavadino svarbiausiu estetinės reakcijos dėsniu ir, kalbėdamas apie emocijų ir vaizduotės tyrimo svarbą meno supratimui, rašė: „... psichologijoje nėra tamsesnių skyrių kaip šie du skyriai. Mes neturime jokios visuotinai pripažintos pilnos jausmų ir fantazijos doktrinos sistemos.

Meninio įvaizdžio formavimo metodų tyrimo palyginimas įvairiose meno srityse

Estetikai neatsižvelgia į technologinį meną. Kalbėdami apie šiuolaikinį meną, jie sustoja ties to modernumo aspekto slenksčiu, kuris siejamas su skaitiniu, sintezuotu, virtualiu vaizdu.

Visų pirma, bet koks objektas egzistuoja kalboje ir dėka kalbos, kuri jį paverčia tikru. Ar yra kalba, kuri įveda į sistemą technovaizdžius, vadinamą estetine?

Kalba, talpinanti objektus tam tikroje srityje, sukuria ją kaip įsitikinimų, požiūrių ir lūkesčių rinkinį, leidžiantį nustatyti, ar tam tikras objektas priklauso menui. (85 p. 67) Tačiau, atskleidžiant vaizdą ar aprašant tą ar kitą kūrinį, kalbinė aprašymo patirtis susiduria su įvairiausiomis meno formomis. Lengviausiai apibūdinami figūriniai menai – architektūra, tapyba, grafika, skulptūra ir kt.

Sunkiau kalbant apie laikinuosius menus - šokį, muziką, instaliacijas... Tokiose meno rūšyse meninis vaizdas kuriamas kitaip, o ne tiesiogiai atkartojant gyvybės formas ir jų matomumą, medžiagiškumą, tai yra ne tiesiogiai vaizdingai. , bet netiesiogiai.

Komentarai ir aprašomoji kalba labiau reikalingi naujiems kūriniams, kurie peržengia stereotipinio mąstymo ribas – tai yra tie, kurie pažeidžia lūkesčius. Šiuo atveju komentarai patenka į tam tikrą paties darbo dalį.

Žmogaus galvoje kartu su vaizdingomis asociacijomis gimsta ir nevaizdinės figūrinės asociacijos, kartais nepaprastai vizualios. Šie vaizdiniai gali ir neturėti plastiškos, gyvybei būdingos formos, tačiau jie sukelia žmogaus sieloje emocijas, jausmus, nuotaikas ir perteikia tam tikras psichines būsenas: džiaugsmą, liūdesį, sielvartą ir kt.

Vaizdo supratimas menuose, kurie tiesiogiai ar netiesiogiai nevaizduoja gyvenimo „pačiose gyvenimo formose“, palengvina jų sąlyginį skirstymą į vaizdines ir ekspresyvias formas, pavyzdžiui, architektūrą ir muziką. (lentelė)

Vertinant meninį vaizdą suvokiančiojo subjekto požiūriu, nereikėtų pamiršti ir kūrinio autoriaus asmenybės vaidmens. "Vaizdas yra įspūdžių rezultatas, vaizdas yra menininko vaizduotės ir fantazijos vaisius ir kartu jo minties produktas." (60 p. 99)

Figūrinė meno kūrinio sfera formuojasi vienu metu daugelyje skirtingų sąmonės lygių: jausmų, intuicijos, vaizduotės, logikos, fantazijos, minties. Vaizdinis, žodinis ar garsinis meno kūrinio vaizdavimas nėra tikrovės kopija, net jei ji yra optimaliai tikroviška. Meninė reprezentacija aiškiai atskleidžia savo antrinį pobūdį, tarpininkaujantį mąstymo, kaip mąstymo dalyvavimo meninės tikrovės kūrimo procese rezultatą.

Meninis vaizdas yra svorio centras, jausmo ir minties, intuicijos ir vaizduotės sintezė; vaizdinei meno sferai būdingas spontaniškas savęs vystymasis, turintis keletą sąlygojimo vektorių: paties gyvenimo „spaudimą“, fantazijos „lėkimą“, mąstymo logiką, tarpusavio struktūrinių santykių įtaką. kūryba, ideologinės tendencijos ir menininko mąstymo kryptis.

Mąstymo funkcija taip pat pasireiškia išlaikant pusiausvyrą ir suderinant visus šiuos prieštaringus veiksnius. Menininko mąstymas veikia vaizdo ir kūrinio vientisumą. Iš to, kas pasakyta, aišku, kad vaizdas yra aktualus, o ne tapatus gyvenimui.

Yra visuotinai priimta aktualumo samprata, kaip semantinis atitikimas tarp informacijos užklausos ir gauto pranešimo.

Vaizdo aktualumas slypi jo gebėjime sujungti reikšmingas ir emocines reikšmes, t.y. informacijos prašymo ir gauto pranešimo atitikimo prasme.

O tos pačios objektyvumo sferos meninių vaizdų gali būti be galo daug. Kiekvienas vaizdas yra unikalus panašumo ir atitikimo objektui prasme.

Meninis vaizdas, būdamas mąstymo produktu, yra ir idėjinės turinio raiškos židinys, tai jau kita meno kūrinio prasmės pusė.

Meninis vaizdas turi prasmę kaip tam tikrų tikrovės aspektų „atstovas“, šiuo atžvilgiu jis yra sudėtingesnis ir daugialypesnis nei sąvoka kaip minties forma. Vaizdo turinyje būtina atskirti įvairius prasmės ingredientus. Ši iki šiol estetikai svetima sąvoka naudojama siekiant išvengti „pusės“ sąvokos, kurioje yra mechaninio semantinių vaizdo elementų atskyrimo atspalvis. "... Meninis vaizdas yra unikalus, iš esmės originalus, nes neatsiejama jo dalis yra unikali kūrėjo individualybė." (16 p. 210)

Kūrybinis meno kūrinio kūrimo procesas – tai ne tik tikrovės faktų apdorojimo procesas, bet ir visko individualiai susiejimas – kūrėjo kūrybinis turtas ir jo asmeninis santykis su kuriamu objektu. „Kaip pažymėjo Picasso draugas Juanas Grisas: „Menininko kokybė priklauso nuo to, kiek jis turi praeities patirties“. (16 p. 206)

Menotyrininkai, estetikai, psichologai ir kt. vieningai pažymi menininko asmenybės pagrindinį vaidmenį prasmingoje kuriamo kūrinio reikšmingumoje. Individualios menininko asmenybės vaidmuo ypač ryškus scenos mene (muzikoje, balete, teatre ir kt.).

Vienas ir tas pats kūrinys įvaizdį interpretuoja priklausomai nuo meistro atlikėjo kūrybinio individualumo. Vieno ar kito įvaizdžio atskleidimas spektaklio, spektaklio ir pan. vaidinimo metu su savo kūrybiniu akcentu leidžia kaskart atskleisti žiūrovui vis naujus kūrinio aspektus.

„Autorio ir publikos pozicijų atskleidimas, tokių kategorijų kaip balsas (vaizdas), gestas, kurios buvo jusliniai pagrindai skiriant vaizduojamojo meno rūšis, atskleidimas, atitinkamas prieigos atvirumas; objekto sampratos atskleidimas link judančių formų – hibridų – tokie yra modernaus meno pasiūlymai.“ (162 p167)

Genetinis dizaino ryšys su menu ir meninio įvaizdžio sampratos dizaine analizė

Tradiciškai priimta, kad dizainas gimė XX amžiaus pradžioje. Nors pastaruoju metu vis dažniau pasigirsta prielaidų, kad apskritai naujų įrankių, utilitarinių gaminių ir pan. kūrimas ir modernizavimas, tai yra kažko naujo sukūrimo faktas, jau gali būti vadinamas „dizaino“ terminu.

Kaip specifinis masinės gamybos utilitarinių produktų dizaino tipas, dizainas tvirtai išpopuliarėjo XX amžiaus viduryje. Dizaino koncepcija reiškė patogių, patikimų ir, svarbiausia, gražių gaminių kūrimą. Terminas Industrial design – pramoninis dizainas pasirodė anglų kalboje, o vėliau paplito ir kitose šalyse.

Anglų kalbos sąvokos „Design“ (pagal E. Lazarevo) etimologijoje (pirminėse reikšmėse) be „dekoratyvinės“, „dizaino-grafinės“ tvarkos apibrėžimų, yra ir „numatymas“ (intention, intention ir kt. .) kurie peržengia tiesioginį dizainą. ) ir „dramatiški“ (įsipareigojimas, triukas, intriga ir pan.). Ypač naujausi apibrėžimai pasirodė aktualūs „žmogiškojo faktoriaus“ problemoms ir geriausiai apibūdina naujas projekto veiklos atmainas. Skirtingai nuo mūsų vidaus terminų, kurie buvo apyvartoje nuo septintojo dešimtmečio pradžios iki devintojo dešimtmečio, „meninis dizainas“ (oficiali valstybė) ir „meno dizainas“ (tarp menininkų, meno istorikų ir filosofų), kurie yra konkretesni ir siauresni. . (153 p. 12)

Šie terminai atsirado dėl dviejų priežasčių, pirma, buvo nepriimtina viskas, kas svetima, antra, buvo suprasta „dizainas“ kaip gražių ir patogių mašinų, instrumentų, aparatų kūrimo procesas. N. Voronovas pažymi, kad šis dvigubas terminas reiškė tai, kas pasaulinėje praktikoje buvo vadinama „pramoniniu dizainu“, tai yra projektavimas mašinų ir instrumentų gamybos srityje. Apibrėžimas „meninis“ iš karto rodė, kad tai ne techninis, o išorinis, dažnai paviršutiniškas konstrukcijos projektavimas, jo, galima sakyti, estetizavimas. (23 p. 3)

Šiuolaikine prasme, pavyzdžiui, dizaino dizaino objektus lemia ne gaminiai, o poreikiai, paklausos buvimas bet kokios rūšies veiklai atlikti.

Šiuo metu meninio arba meninio ir techninio projektavimo procesui apibūdinti naudojamas pačios dizaino sampratos semantinis turinys. Iš to išplaukia, kad „dizainas yra specifinė veiklos sritis, skirta dalykinei erdvinei aplinkai (bendrai ir atskiroms jos sudedamosioms dalims), taip pat gyvenimo situacijoms kurti (projektuoti), siekiant suteikti dizaino rezultatams aukštų vartotojų savybių. , estetines savybes, optimizuoti ir harmonizuoti jų sąveiką su individu ir visuomene. (153 p. 12)

Žmogaus veikla, pagrįsta jau atrastų raštų ar įgyvendintų išradimų derinimu ar suartėjimu, siekiant sukurti naujas funkcines struktūras ir vėlesnį jų meninį bei techninį modernizavimą, o vėliau – papildomą išorinį harmonizavimą (stilius), vadiname dizainu. (30 p. 12)

O dar plačiau aprašo esamą požiūrį į dizainą, pilnesnį „dizaino“ sąvokos variantą pateikia N. Voronovas, nurodydamas šiandieninio dizaino supratimo specifiką: drąsą ir išradimų nuostabą, įveikimą. stereotipai, gaivus žvilgsnis, sprendimų originalumas – visa tai lėmė tai, kad projektuodami jie pradėjo tiksliai suprasti pirminį minčių srautą, naują išdėstymo idėją, gražią idėją. Tam padėjo pasaulinė žodžio „dizainas“ vartojimo praktika.

Dizaineris, kaip taisyklė, nedaro atradimų ir nesugalvoja kažko naujo, kitaip išdėsto esamus, o platesne prasme galima sakyti, kad objektyvų pasaulį perkomponuoja pagal grožio dėsnius ir patogumas, arba apskritai sutvarko technologijas, derindamas tai su grožiu ir principu. O be to, kaip dabar paaiškėjo, gali būti ir savitas dizainas – ypač drabužių modeliavime. Todėl masiškumas gali būti laikomas esminiu, bet nepakankamu ir neprivaloma dizaino savybe.

Utilitarinė dizaino objektų orientacija yra dar vienas svarbus šios veiklos požymis. Tik reikia turėti omenyje, kad sąvokos „patogumas“, „nauda“ yra aiškinamos itin plačiai, ne tik kaip fizinis patogumas rankai, akiai, ausiai, bet ir galimybė sukurti psichologinį komfortą, paveikti nuotaiką ir net. suteikti tam tikrų finansinių ar komercinių pranašumų.

Tobulėjant mokslui, kultūrai ir masinei gamybai, žmonija vis labiau suvokia paprastą tiesą – gyvename sukurtame pasaulyje. Visa mus supanti materialinė aplinka ir visos gyvenimiškos situacijos, kurios tiesiogiai liečia mus. Todėl dizainas yra kažkas daugiau nei meno sritis ar techninio tobulinimo sritis. Dizainas yra pasaulinis kultūros reiškinys, nes dizainas yra žmogaus, kuris liečiasi su technologijomis, rūpestis. (23 p. 5)

Dizainas visada yra kompromisas tarp gamintojo reikalavimų ir vartotojo norų, tai kompromisas tarp meninio skonio ir rinkodaros taisyklių. Reklamoje tai yra kompromisas tarp grožio, suvokimo psichologijos, masinio skonio ir informatyvumo. Prietaisuose – kompromisas tarp ergonomikos reikalavimų ir estetikos dėsnių. (24 p. 16)

Istorija patvirtino šiuos apibrėžimus garsiosios Bauhaus Mohoy Nagy figūros teiginiu – Galutinis dizaino tikslas yra „ne objektas, o žmogus“. Dizainas egzistuoja visuomenėje ir egzistuoja žmonėms.

Apibendrinant daugelio meno istorikų nuomones, galima teigti, kad N. Voronovo nuomonė pagrįsta gilia šio dizaino raidos etapo teorinių raidų analize, tokių žinomų teoretikų kaip V. Tasalovas, E. Lazarevas, O. Genisareckis, V. Sidorenko, E. Žerdevas ir kt.

N.Voronovo parašytos tezės dar kartą patvirtino bendrą dizaino kūrimo kryptį. „Dizainas – tai organiškas naujas esamų materialių objektų ir (ar) gyvenimiškų situacijų derinys, paremtas maketavimo metodu su reikiamu mokslinių duomenų panaudojimu, siekiant šio ryšio rezultatams suteikti estetinių savybių ir optimizuoti jų sąveiką su žmogumi ir visuomene. Tai lemia įgimtų socialinių dizaino pasekmių, pasireiškiančių socialinės pažangos skatinimu ir asmenybės formavimusi, buvimą.

Dizainas įgyvendina žmogaus teisę į visos antrosios prigimties žmogišką požiūrį į jį. Šiame kontekste dizainą galima suprasti kaip technologijų humanizavimo priemonę. (30 p. 16)

Savo ruožtu V. Tasalovas atkreipia dėmesį ir į objektyvios formos „idealaus įvaizdžio“ materializavimo socialinį pobūdį.

Tiek menas, tiek technika priklauso antrosios prigimties pasauliui, tenkinančiam visuomenės poreikius formomis, kurios nėra tiesiogiai natūralioje aplinkoje. Begalinė meninių ir techninių formų įvairovė atsiranda dėl žmogaus materialinės ir dvasinės praktikos poreikių. Ir nors objektyvus pasaulis atsispindi mene, o techniniai gaminiai kuriami remiantis prigimtiniais dėsniais, neįmanoma, nepatenkant į idealistinę mistiką, paaiškinti meną ir technologijas priežastimis, kurios yra už žmogaus socialinės istorijos ribų.

Iš formos pusės šis bendrumas atsispindi konkretiame-jusliniame, objektyviame meno ir technologijų pobūdyje. Abiem atvejais kūrinių turinys mūsų jusliniam suvokimui suteikiamas per sudėtingas materialines struktūras, suformuotas iš tūrių, spalvų, šviesos, garso plokštumų derinio, paklūstant ritmo, proporcingos organizacijos ir kt. taisyklėms. Abiem atvejais objektas gimsta materializuojant tam tikrą idealų vaizdą, iš pradžių brėžiniuose, piešiniuose, eskizuose, modeliuose, o vėliau – išbaigto objekto pavidalu. (5 p. 30).

Aplinkos meninio vaizdo teorinio ir metodinio formavimo perspektyvinės kryptys

Socialinį vaidmenį kuriant dalykines visuomenės egzistavimo sąlygas, materialinę kultūrą lemia materialinių gėrybių vertė tam tikroje kultūroje. Erdvė, apimanti visus mus supančius objektus, nuo prasmingų architektūrinių struktūrų iki šaukšto ant stalo ir gėlių ant lango, žymima „aplinkos“ sąvoka.

Pati „aplinkos dizaino“ koncepcija atsirado XX amžiaus dešimtmetyje ir buvo tęsiama šeštajame dešimtmetyje. Pastarųjų metų „aplinkos dizaino“ idėjos turinį apibūdina K. Kantor, A. Ryabushin, I. Travin teorijos. „Aplinkos dizaino“ (kartais vadinama „visiško dizaino“ idėja) idėja kilo iš to, kad daiktai yra tik istoriškai trumpalaikė gamtos materijos ir energijos organizavimo forma, atitinkanti žmogaus poreikius, atitinkanti prekių-pinigų dominavimo laikotarpis, spontaniški rinkos santykiai. Aplinkos projektavimas nebebuvo suvokiamas kaip daugelio atskirų dalykų projektavimas (tik aprėptas viena ekologine koncepcija), o kaip ypatingų sudėtingų erdvinių struktūrų, vadinamų „medžiaginėmis instaliacijomis“, sistemos projektavimas. (81 p. 260) G. Schedrovitsky, O. Genisareckis, L. Lefebvre, E. Yudin dirbo prie turinio-genetinės logikos, veiklos teorijos, mokslo metodologijos pagrindų kūrimo, kas paskatino sukurti metodinės prielaidos kuriant bendrą projektavimo teoriją su dalykinės aplinkos teorija. V. Sadovskis. Pastaraisiais dešimtmečiais aplinkos projektavimo problema tapo aktuali ne tik mokslo sluoksniuose, kurie nustato dizaino teorines ir metodologines kryptis (N. Voronovas, O. Genisareckis, A. Lavrentjevas, V. Sidorenko, V. Tasalovas, G. Demosfenova). , Yu. Nazarovas ir kt. .d.), bet ir tokių mokslų, kaip dizainas ir architektūra, sankirtoje (S.Khan-Magomedov, V.Glazychev, V.Shimko, A.Ikonnikovas, S.Michailov ir kt.)

Dizainas galėtų įnešti savo į dalykinę aplinką, nedubliuodamas architektūros, ne konkuruodamas, o su ja bendradarbiaudamas. Deja, didžioji dalis to, kas aštuntajame dešimtmetyje buvo iškelta kaip beveik pagrindinė dizaino kryptis, ty vadinamasis aplinkos, miesto ir kaimo dizainas, nebuvo organiško menininko dalyvavimo formuojant dalykines prielaidas ir reiškinys. mūsų gyvenimo sąlygomis, o buvo pavėluotų projektavimo svarstymų „paslaugumas“, kaip darniai daryti tai, kas jau padaryta ne darniai ir, kaip dabar post factum, „prie nago“ atnešti tai, ko negalima atnešti po ranka. (81 p. 219)

Šiuolaikinis aplinkos supratimas ir modernus požiūris į aplinkos dizaino idėją paskatino „aplinkos dizainą“ suprasti kaip naujos meno formos kūrinį. Nauja, nes aplinkos architektūra ir dizainas skiriasi, visų pirma, galutiniu darbo rezultatu: pirmasis įkvepia žiūrovą savo gyvenimo prasmės ir šios erdvės idėją, antrasis kuria šią prasmę kartu su žiūrovas...

Aplinkos kūrybiškumo konceptuali prasmė glūdi tame, kad jame įdiegiamas „aukštasis“ žmogaus įgūdžio kūrimo menas, nuo neatmenamų laikų laikomas „antros klasės estetika“ – meno ir amatų kūriniai, rankdarbiai. (198p.9)

Taikomosios dailės (A. Koklen, N. Nikolajeva ir kt.) ir utilitarinių gaminių meno (V. Sidorenko, G. Demosfenova ir kt.), aptarnaujančio „žemąsias“ žmogaus prigimties puses, vaidmuo kuriant aplinka pasivijo abstrakčiąjį meną, aukštųjų mūzų idealą ir tapo aukštesnio lygio struktūrų komponentais. Aplinkos, kaip mus supančios tikrovės vizualinių vaizdinių, formavimuisi V. Šimko suteikia šias charakteristikas:

„Skirtingai nei architektūros kūrinys, aplinkos kūrinys negali būti vaizduojamas kaip tam tikras stabiliai egzistuojantis materialus ir fizinis objektas, duodamas mums vizualiniais pojūčiais. Aplinkos vaizdas iš pradžių apima nuotaiką, jos vartotojo emocinę būseną, estetinį jos veiklos koloritą. Kitaip tariant, aplinkos projektavimas reiškia ne tikslų projektinį laukiamo aplinkos pojūčio sukūrimą, o sąlygų, būtinų ir pakankamų, kad atsirastų tokio pojūčio modifikacijų kompleksas, sukūrimą. (198p.5)

Egzistuoja daugybė aplinkos tipų – intelektualinė, mokslinė, teatrinė, žaisminga, socialinė, utilitarinė ir kt. Šiuo atveju aplinka vertinama kaip mūsų aplinkos dalis, susidedanti iš architektūros kūrinių, įrangos elementų, apželdinimo, turinčio vieną kompozicinį ir figūrinį sprendimą. „Aplinkos“ sąvokos atsiradimas dizaine nustatė, kad architektūra nėra vienintelė erdvinio meno rūšis. Aplinkos dizainas sujungė racionalų, funkcinį, emocingą su individualiu-asmeniniu požiūriu su scenarijų planavimu – veiksmais, kai individualūs dalykai praranda savarankišką prasmę.

Čia V. Šimko apmąsto istorinį aplinkos dizaino vaidmenį, kuris žengė tiesioginį žingsnį link sintetinio gyvenimo tvarkos uždavinių supratimo.

„... Esame tokie apakti, kad nesuvokiame, kokia grėsmė mums gresia, ir nesuvokiame realaus būtinybės radikaliai permąstyti mokslo ateitį remiantis universaliais etikos principais. Turime nuolat suvokti neigiamus aspektus, kurie atsiranda, kai jo panaudojimo būdai nukrypsta nuo esminių kultūros raidos reikalavimų. (88p.5)

Tačiau esminis dalykas visų pirma yra giliausias nusivylimas pastarojo meto iliuzijomis apie „kultūrinį“ ir humanistinį mokslo ir technologijų pažangos gyvybę formuojantį vaidmenį... Mąstytojai, atstovaujantys pačias įvairiausias socialines pozicijas, progresyvius ir reakcingus, pvz. Ortega-i – Gassetas, Jaspersas, Berdiajevas, Raselas, Exupery, Mumfordas, Huxley, Maritainas ir kiti – vienijasi protestuodami prieš totalinį šiuolaikinio gyvenimo ir žmogaus sielos technizavimą.

Ypač tai puikiai suprato V. Kandinskis: „Atrodo, ateities filosofija, be daiktų esmės, ypatingai rūpinsis ir su jų dvasia. Tada atmosfera, reikalinga žmogui jo gebėjimui suvokti daiktų dvasią, dar labiau sutirštėja.“... K.Kondratjeva pastebi nenuoseklios sampratos situaciją kuriant aplinką kaip kultūrą, lėmusias tendencijas suvokti aplinką per mokslų ir menų sintezę.

Pagrindiniu „ideologiniu ir praktiniu civilizacijos ginklu, apsėstu noro funkcionuoti kultūrai, tapo utilitarizmas, kuris visą aplinkinį pasaulį, ypač kultūros pasaulį, žvelgia į kažkokį išorinį naudingumo santykį“. Mokslas ir technika, neabejotinai prisidedantys prie kultūros plėtros, į ją įneša savo indėlį, kurį sunku pervertinti, tačiau turi tam tikrų kultūros atžvilgiu griaunančių jėgų, kurias XX a. panaudojo savo nenaudai. Ir per šį naują gebėjimą, kuris stovės „dvasios“ ženkle, gims mėgavimasis abstrakčiu – absoliučiu menu. (172p. 184).

1

Straipsnio tikslas – supažindinti su autorės sukurto poliarinių požiūrių („individualaus“ ir „kolektyvinio“) derinimo metodo patirtimi įvairiuose dizaino ir architektūros objektų meninio įvaizdžio kūrimo etapuose, leidžiančiomis sukurti ergonomišką, funkcionalios ir ryškiai individualios išbaigtos formos, su apgalvota komunikacijos aplinka ir suteikiant galimybę pritaikyti pažangias projektavimo ir statybos technologijas. Šiame straipsnyje autoriai nagrinėja meninio įvaizdžio kūrimo technologiją, asmeninio dizainerio, architekto potencialo realizavimo klausimus ir plačiąja to žodžio prasme „sudėtingą realybę“, skirtą kūrimui ir įgyvendinimui užtikrinti. šio vaizdo tam tikrose dizaino ribose. Susidomėjimo būsimų dizainerių ir architektų konceptualia veikla formavimas nagrinėjamas per euristinių požiūrių formavimosi prizmę tarp studentų kuriant meninio įvaizdžio koncepcijas ir jo kūrybinio materializavimo galimybes. Straipsnyje autoriai nagrinėja „individualaus“ ir „kolektyvinio“ indėlio į šiuolaikinius vartotojų reikalavimus atitinkančios architektūrinės aplinkos dizaino kūrimą, sisteminio projektavimo požiūrio klausimus. Straipsnyje pateikiami aktualūs kūrybinių požiūrių pavyzdžiai formuojant konceptualiai pagrįstą meninį vaizdą modulių-asociacijų pagalba, kurie atskleidžia galimybes sukurti vieną harmoningą, individualumu išsiskiriančią stilistinę erdvę.

kūrybinės technikos dizaino ir architektūros srityse.

euristinis požiūris

"Aš-koncepcija"

asociacijos modulis

Architektūrinės aplinkos projektavimas

sistemos projektavimas

meninis vaizdas

1. Kultūros studijų enciklopedija [Elektroninis išteklius]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_culture/ (prisijungimo data: 2017-12-24).

2. Rozinas V.M. Filosofinė enciklopedija [Elektroninis išteklius]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_philosophy/ (prisijungimo data: 2017-12-24).

3. Olga M. Šencova, Oksana P. Saveljeva, Tamara V. Krasnova, Denisas N. Demenevas, Nailja A. Kajumova ir Marina S. Mašinskaja. Susidomėjimo menine ir kūrybine veikla ugdymas kaip būsimo bakalauro profesinio apsisprendimo architektūros, meno ir dizaino srityje pagrindas // Socialiniai mokslai, 2015, nr.10, Medwell Journals, p. 2234-2239.

4. Shentsova O.M., Kayumova T.V., Krasnova T.V., Usataya T.V., Usatiy D.U., Deryabina L.V. Studentų modeliavimas" kūrybiškumo ugdymas Rusijos aukštojo mokslo praktikoje // Indian Journal of Science and Technology. 2016. V. 9. Nr. 29. P. 95393.

5. Tkačiovas V.N. Kūrybos proceso psichologija architektūroje ir dizaine /V.N. Tkačiovas // Vestnik MGSU. - 2013. - Nr.5. - P. 239-248.

6. Semeškina T.V. Pradinių architektūrinio ugdymo etapų kūrybinės technologijos / T.V. Semeškina, V.N. Tkačiovas // Vestnik MGSU. - 2014. - Nr.1. - S. 209-215.

7. Krasnova T.V. Dizainas projektuojant ir architektūroje pasitelkiant asociacijas / T.V. Krasnova, S.S. Karpenko // Tarptautinis studentų mokslo biuletenis. - 2017. - Nr.4–8. - S. 1125-1130.

8. Sisteminis požiūris projektuojant [Elektroninis išteklius]. - Prieigos režimas. – URL: https://otherreferats.allbest.ru/culture/00550154_0.html / (prisijungimo data: 2017-12-24).

9. Nesterenko Yu.A. Šiuolaikiniai gelžbetoninių konstrukcijų stiprinimo metodai / Yu.A. Nesterenko, A.V. Jurijevas // Jaunimo mokslinis forumas: technikos ir matematikos mokslai. Elektroninis straipsnių rinkinys XVI studentų tarptautinės korespondencinės mokslinės praktinės konferencijos medžiaga. - Maskva: leidykla "MTsNO", 2014. - Nr. 9 (16) [Elektroninis išteklius]. - Prieigos režimas. – URL: http://www.nauchforum.ru/archive/MNF_tech/9(16).pdf / (prisijungimo data: 2017-12-24).

10. Radygina A.E. Modulinių surenkamų visuomeninių pastatų koncepcija / A.E. Radygina, M.B. Permyakovas // Aktualios šiuolaikinio mokslo, technologijų ir švietimo problemos. - 2014. - V. 2, Nr. 1. - S. 48-49.

11. Moksliniai tyrimai, inovacijos statybos ir inžinerinių komunikacijų srityje trečiajame tūkstantmetyje / K.M. Voroninas [ir kiti] // Magnitogorsko valstybinio technikos universiteto biuletenis. G.I. Nosovas. - 2009. - Nr.2. - P. 49-50.

12. Vatinas N.I. 3D spausdinimas statybose / N.I. Vatinas, L.I. Chumadova, I.S. Gončarovas, V.V. Zykova, A.N. Karpenya, A.A. Kim, E.A. Finashenkov // Unikalių pastatų ir statinių statyba. - 2017. - 1 (52). – P. 27-46.

„Meninis vaizdas yra objektyvios tikrovės atspindžio (atkūrimo) mene tam tikro estetinio idealo požiūriu. Meninio vaizdo įkūnijimas skirtinguose meno kūriniuose atliekamas pasitelkiant skirtingas priemones ir medžiagas (žodį, ritmą, piešinį, spalvą, plastiką, veido mimiką, filmo montažą ir kt.). Meno įvaizdžio pagalba menas atlieka savo specifinę funkciją – teikti žmogui estetinį malonumą ir skatinti menininką kurti pagal grožio dėsnius.

Technologijos, plačiąja to žodžio prasme, anot V.M. Razin, „...yra sudėtinga tikrovė, kuri funkciškai teikia tam tikrus civilizacinius laimėjimus (tai yra inovacijų ir plėtros mechanizmas), iš esmės atstovauja kryptingų pastangų sferai (politika, valdymas, modernizavimas, intelektualinė ir išteklių parama ir kt. ..), kuriuos iš esmės lemia daugybė sociokultūrinių veiksnių“.

Straipsnio tikslas – supažindinti su autorės sukurto poliarinių požiūrių („individualaus“ ir „kolektyvinio“) derinimo metodo patirtimi įvairiuose dizaino ir architektūros objektų meninio įvaizdžio kūrimo etapuose, leidžiančiomis sukurti ergonomišką, funkcionalios ir ryškiai individualios išbaigtos formos, su apgalvota komunikacijos aplinka ir suteikiant galimybę pritaikyti pažangias projektavimo ir statybos technologijas. Ši technika gali būti naudojama kituose universitetuose.

Šiame straipsnyje nagrinėjame meninio įvaizdžio kūrimo technologiją, todėl nagrinėjame asmeninio menininko (dizainerio, architekto) potencialo ir plačiąja to žodžio prasme „sudėtingos tikrovės“ realizavimo klausimus. sukurta siekiant užtikrinti šio įvaizdžio kūrimą ir įkūnijimą konkrečiose projekto ribose. O domėjimosi būsimų dizainerių ir architektų menine ir kūrybine veikla formavimąsi galima tiesiog svarstyti per euristinių požiūrių formavimosi prizmę projekte. Juk dabartiniame dizaino ugdymo raidos etape yra aktualus studentų kūrybiškumo ugdymas, kuris reiškia jų formavimąsi profesinėje srityje kaip žmones, gebančius mąstyti už lauko ribų, daugiapakopiškai ir tuo pačiu ne. praranda praktinę minties orientaciją, paremtą patirtimi ir žiniomis profesijos srityje.

Tkačiovas V.N. teigia, kad erdvinių menų šeimoje architektūra ir dizainas išsiskiria savo ypatybėmis: susideda iš projektavimo ir įgyvendinimo etapų, o esminis projekto įgyvendinimas ne visada reiškia plano įgyvendinimą; dizainas yra vizualus pirkėjo vertės įrodymas; operacijų skaičius ir darbo sąnaudų pajėgumas pirmiausia lemia kolektyvinį veiklos pobūdį, išskiriant individualų indėlį ir autoriaus personifikaciją; architektūra ir dizainas kartu formuoja gyvenamos aplinkos vaizdą, o jų stilistinės ypatybės lemia sinchronišką estetinę žmonių pasaulėžiūrą ir jų būties detales.

Klausimas apie „individualų“ ir „kolektyvinį“ indėlį kuriant šiuolaikinius vartotojų reikalavimus atitinkantį architektūrinės aplinkos dizainą neabejotinai reikalauja sistemingo projektavimo požiūrio. Kartu būtina suprasti, kad „kolektyvinis“ kūrybiškumas suteikia apytiksliai objektyvų požiūrį į vartotojo reikalavimus, apibendrintą supratimą apie poreikius ir priemones jiems pasiekti ir atitinkamai kolektyviai apibendrintą požiūrį į kuriamą. erdvinės aplinkos ir į ją įtrauktų objektų meninis vaizdas. Kita vertus, „individuali“ kampanija garantuoja originalumą ir „išskirtinumą“ dizaine ir architektūroje, visapusiškai atskleidžia autoriaus individualumą, leidžia sukurti atpažįstamus, netgi galima sakyti, „firminius“ objektus. Būtent konceptualaus dizaino pagrindas leidžia iš pradžių nustatyti pirminį būsimo objekto meninį vaizdą.

Čia galima panaudoti tokias technologijas kaip: meninis architektūrinio projektavimo proceso žemėlapis, projektavimas asociacijų būdu, individualaus projektavimo objektu laikyti architektūrinės statinio prototipą.

Asociacija – tai tam tikras ryšys tarp objektų, reiškinių... Asociatyvus mąstymas – viena vertingiausių architekto profesinės sąmonės savybių – gali būti genetinė duotybė, tačiau jos kryptingas ugdymas yra tikresnis naudojant įvairius pateiktus metodus. su psichologine parama kūrybinių procesų sferai. Apsvarstykite individualaus požiūrio į įvaizdžio formavimą dizaine ir architektūroje pavyzdį.

Straipsnyje „Dizainas projektuojant ir architektūroje pasitelkiant asociacijas“ autoriai Krasnova T.V. ir Karpenko S.S. apsvarstykite meninio įvaizdžio kūrimo procesą savo kūrybinės ir profesinės veiklos pavyzdžiu. Kaip pagrindą autoriai imasi darbo su „aš koncepcija“ metodika, kuriant būsimo dizaino ar architektūros objekto grafinę schemą. Šio metodo esmė „susideda iš paties autoriaus idėjos apie IDEALĄ realizavimo ir šio IDEALIO išraiškos grafinėse asociacijose“. Tuo pačiu metu svarbu stebėti schemos pateiktą asociacijų seką ir jų žodinį-vaizdinį atitikimą grafiniams rezultatams kiekviename etape. Pirmajame etape nustatomos asociacijų ribos, kuriomis remiamasi būsimam moduliui: „kas aš esu?“, „Kas aš?“, „Kaip aš?“, „Kaip norėčiau? “ (1 pav.).

Ryžiai. 1. „Darbas su grafine „Aš koncepcija“

Ryžiai. 2. "Grafinis modulis-koncepcija"

Ryžiai. 3. Vandens parko „Revontulet“ architektūrinis objektas, sukurtas grafinės koncepcijos modulio pagrindu.

Straipsnyje daroma išvada, kad grafiniame modulyje išreikštos asociacijos yra šios:

geras pagrindas vieningo stiliaus formavimuisi;

gali nustatyti projektavimo ir architektūros objektų konstruktyvų pagrindą;

„Kolektyvinis požiūris“ į meninio įvaizdžio dizainą leidžia priartėti prie projekto įvaizdžio įgyvendinimo etapo. Taip pat pažymime, kad kolektyvinis požiūris neatmeta kūrybinių projektavimo metodų naudojimo. To pavyzdys yra smegenų šturmo technikos naudojimas. Būtent tokia metodika leidžia palaipsniui įtraukti reikalingus išteklius, leidžiančius detaliai apsvarstyti ekonominio, aplinkosaugos, ergonomiškumo ir, žinoma, technologinius bei medžiagotyrinius projekto aspektus. Ekspertų dalyvavimas projektavimo etape, vertinant „idėjos prototipo“ įgyvendinamumą ir įgyvendinamumą, leis „idėjos pelningumo“ klausimus svarstyti jau pradiniuose projektavimo etapuose. Čia jau galima kalbėti apie sisteminį požiūrį projektuojant ir architektūroje, kai objektas Nr.1 ​​yra projektuotojas (architektas), o objektas Nr.1 ​​yra projektas, o objektas Nr.2 – vartotojas, o objektas Nr. 2 yra įgyvendintas projektas, tai yra vartotojo gautas dizainerio (architekto) veiklos produktas. Kartu būtina atkreipti dėmesį į aprašytos sistemos dinamišką dvigubą vienybę. Ir čia reikia prisiminti, kad įgyvendinant projektą tikslingas kolektyvinis požiūris, o tiksliau net „integruotas požiūris“, kuris apibrėžs dizainą kaip vizualų vartotojiškos vertės įrodymą. Būtent šiame meninio įvaizdžio kūrimo etape jau bus svarstomi technologijų ir medžiagų (kaip projektavimo priemonių) pasirinkimo klausimai. Tikslumo ir mados klausimai padiktuos dizaino priemonių asortimentą. Pavyzdys yra energiją taupančios technologijos gyvenamųjų ir pramoninių pastatų statyboje. Jeigu laikytume minėtą Revontulet vandens parko architektūrinio objekto pavyzdį, tai projektuojamo pastato architektonikos pagrindu galima naudoti jau tradiciškai klasikinėmis tapusias gelžbetonines konstrukcijas. Be jokios abejonės, šiuo atveju būtina apgalvoti būdus, kaip sutvirtinti standartines gelžbetonio konstrukcijas, taip pat naudoti šiuolaikinius gelžbetoninių konstrukcijų stiprinimo būdus. Modulinių surenkamų pastatų technologija taip pat gali būti aktuali, nes iš pradžių Revontulet komplekso projektavimo pagrindas buvo plokščias modulis, kuris vėliau buvo transformuotas į erdvinę pastato formą. Konkrečiame pavyzdyje matome, kad idėjos raidos kryptis gali būti visiškai skirtinga ir priklausyti nuo daugelio veiksnių, ne tik ekonominių ir technologinių, bet ir geografinių, tautinių-tradicinių, socialinių, taip pat priklauso nuo kitų socialinių-psichologinių reikalavimų. ergonomikos. O norint atsižvelgti ir nuspėti socialinį gyvenimo tam tikroje architektūrinėje ir dizaino erdvėje modelį, projektuojant tolesnį meninio įvaizdžio, jau išreikšto konkrečia funkcine forma, raidą reikalingas toks pat „kompleksinis požiūris“. Toks praktinis požiūris jokiu būdu neturėtų diktuoti projektuojamų objektų suvienodinimo ir neapgalvoto atkartojimo uždavinių. Jei iš pradžių, net ir konceptualaus projektavimo etape, užduotis yra sukurti individualų įvaizdį – prekės ženklą, tai atitinkamai tai tampa vyraujančia architektų ir dizainerių užduotimi. Tai gali paskatinti kurti naujas technologijas arba paskatinti esamus novatoriškus sprendimus. Taigi, projektuodami architektūros objektus, galite naudoti, pavyzdžiui, adityvines statybos technologijas, kurios leidžia įgyvendinti kūrybines koncepcijas bet kokio sudėtingumo architektūroje.

Neabejotinas modulių – asociacijų panaudojimo privalumas projektavimo procese yra galimybė juos transformuoti į įvairius dizaino objektus. Pavyzdys yra studentės darbas - architektė Maysyukova N.D. (vadovas: Krasnova TV), kuriame matome, kad grafinis modulis – asociacija, pagrįsta savivoka „Lyve vaikščiotojo kaukėje žingsniai“ vienu metu tarnauja kaip raštinės reikmenų dizaino prototipas, prototipas fontanas ir sporto komplekso prototipas (4 pav.) .

Ryžiai. 4. "Grafinis modulis kaip dizaino ir architektūros objektų projektavimo pagrindas"

Taip pat pažymėtina, kad „integruotas požiūris“ projektuojant architektūrinės aplinkos projektavimo elementus ir objektus naudojant modulius – asociacijas leidžia sukurti vientisą harmoningą stilistinę erdvę, išsiskiriančią individualumu, kurios kiekvienas elementas yra konceptualiai vienija bendras pagrindas – asociacija.

Galimybė derinti polinius požiūrius – „individualų“ ir „kolektyvinį“ įvairiuose dizaino ir architektūros objektų meninio įvaizdžio kūrimo etapuose leidžia sukurti ergonomiškas, funkcionalias ir ryškiai individualias užbaigtas formas, su apgalvota komunikacijos aplinka, sisteminis požiūris į veikimo scenarijų ir suteikiant galimybę panaudoti pažangias projektavimo technologijas ir statybą.

Bibliografinė nuoroda

Krasnova T.V., Permyakovas M.B. MENINIO VAIZDO PLĖTROS PROJEKTUOSE IR ARCHITEKTŪROJE GRAFINIO DIZAINO KONCEPCIJOS PRIEMONĖMIS TECHNOLOGIJA // Šiuolaikinės mokslo ir švietimo problemos. - 2018. - Nr.1.;
URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=27367 (prisijungimo data: 2019-03-29). Atkreipiame jūsų dėmesį į leidyklos „Gamtos istorijos akademija“ leidžiamus žurnalus

idealus-juslinis objektyvus reikšmių ir idėjų vaizdavimas, kylantis formuojant kompleksinio aplinkos objekto sampratą; meninis tokių objektų sampratos modelis.

Vaizdai kaip dizaino mąstymo savybė sulaukia vis daugiau tyrinėtojų dėmesio, ypač dizaino srityje. Čia atsirado nemažai naujų sąvokų, pavyzdžiui, „vaizdinis modeliavimas“, „vaizdo tipas“ ir kt., atskleidžiančių dizaino mąstymo mechanizmą. Aplinkos meninio figūratyvumo klausimo tyrimas turi tam tikrą metodologinę reikšmę praktikuojantiems architektams ir dizaineriams, kurie siekia, kad jų darbai būtų tikrai meniški ir sukeltų adekvačius estetinius išgyvenimus.

Figūrinio-tipologinio požiūrio pagrindai buvo padėti XX amžiaus 60-ųjų pabaigoje daugelyje meninio dizaino metodo kūrinių, kuriuose pagal analogiją buvo atskleista dizaino-meninio įvaizdžio formavimo dizaine specifika. su tipišku meno vaizdu. Vėliau, plėtojant dizaino programavimo idėjas, išsiaiškinta šio požiūrio esmė – jis buvo lyginamas su „nuliniu ciklu“ bendrame meninio projektavimo procese. Šis požiūris pagrįstas įvaizdžio tipo paieška, kuri yra dizaino ir meninė metafora, išreiškianti idealų meninį modelį organizuojant aplinkos ir dizaino objektus.

Standartinėje projektuojamų sistemų modeliavimo koncepcijoje pagrindinis modelio planas nustatomas per vidutines žmogaus elgesio objektinėje-erdvinėje aplinkoje charakteristikas. „Programos“ sampratos modelis yra kitoks: semantinį planą čia nurodo idealaus objekto egzistavimo aplinka, suformuota identifikuojant jo atvaizdo tipą, subjektą – ansamblis, formalųjį – objekto organizavimas. ansamblį pasitelkus architektūrinio ir dizaino projektavimo „kalbą“ ar „kalbas“.

Ši pirmoji intuityvi, vėliau priešprojektinių ir projektavimo studijų praturtinta tam tikrų aplinkos vienetų socialinių, emocinių, meninių ir objektinių-erdvinių savybių idėja, per meninį turinį atspindi visuomenės reikalavimų aplinkos kokybei visumą. objektas. Tipo vaizdas fiksuojamas rekomendacijose, pageidavimuose, aprašymuose, skirtuose projektuotojų komandos vaizduotei. Neabejotinas šio reiškinio dviprasmiškumas yra galimų dizaino sprendimų įvairovės garantija. Kita vertus, menininko įsitikinimas, kūrybinių nuostatų stabilumas, fiksuotas ideologiniame tipe, užtikrina dizaino nuoseklumą ir efektyvumą. Akivaizdu, kad teisingas tipo įvaizdžio formavimas yra pagrindinė aplinkos sistemų projektavimo koncepcijos darbo grandis – grandis, be kurios nei vaizdinių vaizdų tęstinumas, kaip naujos kultūros, naujos visuomenės išlikimo pagrindas, nei inovacija – architektūrinių ir dizaino sprendimų naujovė.

MENININKAS -meninės kūrybos srities specialistas, žmogus, gebantis atrasti aplink save plastines ir figūrines vertybes, galintis matyti, liesti, jausti pasaulio tvarkos ritmą, spalvą, faktūrą, struktūrą.

H.-professional yra prieštaringas, ambivalentiškas reiškinys: kaip x. jis turi būti atviras pasauliui, laisvas nuo paruoštų suvokimo formulių; kaip profesionalas jis turi suprasti realybės keliamus uždavinius ir mokėti jas spręsti, t.y. turi žinių ir įgūdžių. Kh.-profesionalas (architektas, dizaineris) yra vienas iš dviejų – atviras kaip menininkas, protingas ir sumanus kaip amatininkas. Meninis dizainas, architektūrinis projektavimas, meninis apipavidalinimas – tai nūdienos dalykinės-meninės kūrybos žanrai, kurie natūraliai įsiliejo į tradiciškai menine kūryba vadinamą seriją, kur X., „būdamas jausmų priėmėjas, nesvarbu, iš kur jie kiltų – iš dangaus, iš žemė, iš popieriaus lapo, kuris prasiskverbė į žmogaus mintis, arba tinklas“ (P. Picasso), suvokia savo esybę.

DIZAINO EVOLIUCIJA -laipsniškai, vykstant nuolatiniam privačių kiekybinių technologijų, meninės kalbos, santykių su pramone ir vartotojais pokyčiams, kokybinei užduočių, metodų ir projektavimo veiklos galutinio produkto transformacijai.(plg. “ Dizaino istorija).

XX amžiaus pradžioje dizainas, tapęs dekoratyvinės ir meninės kūrybos tęsėju išplėtotos pramoninės gamybos sąlygomis ir paslaugų rinkos prisotinimu modernios įrangos sistemomis, skirtomis erdvinėms žmogaus gyvenimo sąlygoms. užduotis išskirti projektavimo darbus į savarankišką veiklos sritį ir sujungti pragmatinius ir meninius dizaino formavimo tikslus - gaminius patogia gamybai forma.

Ši programa buvo vykdoma vadovaujantis šūkiu „naudos“ kategoriją, pasitelkiant dizaino dizaino įrankius, paversti estetiniu reiškiniu, „grožio“ kategorija. Dizaino ir meninės sferų atskyrimo principų efektyvumas, dizainerių sugalvotos aplinkos įrangos poreikis dizainą pavertė pirmaujančia epochos meno forma, skleidžiančia jo ideologiją į visas kultūros sritis. Ir kartu lėmė svarbius jos pačios struktūros ir ideologijos pokyčius.

Pirma, dizainas tvirtai įsiliejo į kitų menų šeimą, nes jo individualių sprendimų kumuliacinė socialinė įtaka iš tikrųjų lemia mūsų itin pragmatiško gyvenimo būdo dvasinį turinį. Bet tai jis pasiekė tarsi palaipsniui, užkariavęs rinką ir „vartančios“ žmonijos protus, taip į meno priemonių arsenalą apskritai įtraukdamas savo priemones – anonimiškumą, replikaciją, „žemų“ poreikių įteisinimą. .

Antra, dizainas išplėtė savo įtakos sferas, vietoj klasikinio šūkio „naudinga turi būti gražu“ iškeldamas naują sąvoką „gražu yra naudinga“, skelbiančią žmonių santykių pasaulio „visiško estetizavimo“ idėją. Šiandien šios idėjos turi ribotą technogeninį koloritą, tačiau aktyvus dizaino veiklos estetinių normų plėtimas, regioninių krypčių ir mėgėjiškų formų įtraukimas į jos sritį suteiks naują impulsą meninių dizaino galimybių plėtrai, kurią profesionalai renkasi. vis dar tik griebiasi. Šią tendenciją palaiko ir radikalaus dizaino kūrybiškumo gamybinės bazės pertvarkymo procesai, perėjimas nuo principų „forma turi atitikti pramonei prieinamas technologijas“ prie postindustrinės visuomenės sampratų, kur „technologija turi būti gali efektyviai atkurti bet kokią menininko sugalvotą ir žmogui naudingą formą“.

Trečia, vis didėjantis masinio dizaino kultūros išraiškingumas ir paplitimas lemia daugelio meno istorijos normų ir nuostatų transformaciją – nuo ​​kategorijos „meninis vaizdas“ reikšmės pakeitimo iki meno sintezės principų interpretacijos išplėtimo, kuris apėmė ir inžinerinis projektavimas, paslaugų objektai ir kt. kraštovaizdžio kompozicijos. Vyksta dizaino kultūros formavimasis ir stiprėjimas (trečioji po materialinių ir dvasinių formų), visiškai susiformavusi dėl dizaino meno turinio raidos.

Jeigu dizaino istoriją įsivaizduotume kaip pagrindinio objekto pakeitimą, tai išeitų, kad jo pradžia (A. Rapoporto žodžiais - „Pirmasis dizainas“) yra projektavimas par excellence. pavieniai dalykai - gaminiai, prietaisai, staklės, dangčiai ir kt. Tuo tarpu „Antrasis dizainas“, prasidėjęs maždaug praėjusio amžiaus 60-aisiais, yra skirtas formavimui aplinka - dalykiniai kompleksai ir ansambliai, darniai susieti su architektūrinių situacijų ypatumais.

Koks bus kitas E.D., hipotetinio „trečiojo dizaino“ etapas? Panašu, kad ankstesnių etapų profesinės sankaupos leidžia projektavimui pereiti į naują meninės kūrybos ratą – ideologinį ir moralinį vaizdinį tikrovės įsisavinimą, perkuriantį ir pasaulį, ir jame gyvenantį žmogų.

Kitaip tariant, šiandien menas yra ant naujos eros slenksčio, kai iš sąmonės formos, vertinančios žmonijos nueitą kelią, pavirs jėga, inicijuojančia jos pažangą link visapusiškos realybės ir idealo sintezės globaliame pasaulyje. ir kasdieniai reikalai bei pasiekimai.

Aplinkos dizainas:

a – „Namas virš krioklio“ (F.L. Wright) – antropogeninių ir natūralių aplinkos komponentų vienybės vaizdas išorėje; b- banko pastato vidus

APLINKOS DIZAINAS (ekologinis dizainas) –kompleksinės projektavimo veiklos sritis, siekiant projektuojamuose objektuose įgyvendinti gamtinės aplinkos ir kultūros reikalavimų konvergencijos reikalavimus, todėl būtina atsižvelgti į ankstesnių kartų žmonių vertybes žmogaus ir gamtos santykių srityje. [cm. Ekologinis formavimas.

Šiuolaikinio gyvenimo įvaizdžiui įtakos turi ekologizacija, tai yra noras atsižvelgti į optimalų santykį tarp gyvojo pasaulio ir jo buveinių. Dėl to vyksta aplinkos ir kultūros konvergencija (kultūros ekologija), architektūros, pramoninio dizaino, vizualiųjų komunikacijų, taikomojo ir vaizduojamojo meno sujungimo samprata, kuri kartais vadinama „aplinkos menu“ – architektūros projektavimas. aplinka, formuojasi. Tokios asociacijos koncepcija leidžia subjektinės-erdvinės aplinkos ir jos elementų pavidalu atkurti ankstesnių kartų vertybių ir gyvenimo būdo istorijoje pasiektas (atskleistas) vertybes, remiantis gamtos išsaugojimu. neatsinaujinantys gamtos ištekliai ir atidus požiūris į žmogaus kultūros pasiekimus.

„Ekologiškame“ pramoninių gaminių meniniame projektavime padidintas dėmesys skiriamas aplinkosauginiams objekto gamybos ir eksploatavimo aspektams: jo medžiagų ir energijos sąnaudoms, aplinkos saugai, perdirbimo galimybei pasibaigus eksploatavimo laikui. Negana to, „draugiško aplinkai objekto“ sąvoka apima ne tik neigiamo poveikio aplinkai nebuvimą, bet ir psichologinį jo naudojimo komfortą (vaizdinę harmoniją su aplinka), o tai atveria naujas dizainerio formavimo galimybes. Ypatingą vietą užima E.d. konceptualūs, nuspėjami pokyčiai (žr. Futurodizay n).

E.d. Taip pat atsižvelgiama į regioninius miesto ir kaimo aplinkos ypatumus: jų erdvinę ir laiko organizavimą, gyvenviečių tipus, būsto struktūrines sąsajas, darbo vietas ir masines komunikacijas, aplinkos dalykinio turinio ypatumus ir, galiausiai, vaizdinius. charakteristikos, atspindinčios visų „regioninio ™ sluoksnių“ vertybes.

Rūpinimasis gamtos išsaugojimu turėtų apimti ir etnines grupes, kurios yra būtina jos dalis. Aplinkos ir gyvenimo būdo etnokultūrinį identitetą (susiliejimą) užtikrina tai, kad atskiros etninės grupės dalyvauja, viena vertus, užtikrinant žmonių kultūrinę sąveiką, kita vertus, užtikrinant kultūrinę įvairovę bei savo tapatybę. Nustatyta, kad nacionalinės ar regioninės kultūros atstovai įvaldo erdvę pagal specialiai savo kultūros priimtus „modelius“. Priklausomai nuo savo kultūros specifikos, jie kažkaip susiję su erdvės organizavimu, jos dydžiu ir forma, objektų išdėstymu joje. Atitinkamai kuriamas jų santykis su tūrine-erdvine aplinkos ir jos komponentų kompozicija (vadinamasis „etnodizainas“).

Visa tai rodo, kad E.d. tam tikros kultūrinės bendruomenės formavimas ir išsaugojimas yra sudėtingas ir įvairus, ir į tai reikia atsižvelgti vertinant bendrojo ir ypatingo santykio pokyčius projektavimo priemonėmis organizuojamoje dalykinėje-erdvinėje aplinkoje.

ERGODESIGN -meninis objektų projektavimas, kurio formavimą pirmiausia lemia ergonomikos reikalavimai.

Tokie objektai yra valdymo pultai, darbo vietos įranga ir kiti gaminiai, kurių efektyvumas priklauso nuo jų sąveikos su žmogaus organizmu.

Praėjusio amžiaus septintajame dešimtmetyje šis terminas apibrėžė atskirų dizaino mokyklų raidą, tarp kurių garsiausios buvo Čekoslovakijos dizainerių Z. Kovaržo, M. Schindlero, P. Shkarkos ir daugybės kitų veikla. Jų darbe ergonominiai reikalavimai paskatino ieškoti „anatominio“ formavimo; tuo pat metu, siekiant kuo didesnio atitikimo tarp gaminio formos ir žmogaus antropometrijos, buvo plačiai naudojami liejiniai iš atitinkamų organų. Dėl tokių paieškų gauti gaminiai (paprastai tai buvo rankiniai įrankiai, valdymo rankenos) skyrėsi savotiška forma, tačiau pasirodė esąs ergonomiškai nepatikimi: sukurti vienai rankos padėčiai, greitai pavargdavo žmogų, kuris neturėjo galimybės pakeisti rankenos. Šiais laikais panašus požiūris į formavimą taikomas ir trumpalaikiam artimam kontaktui skirtų objektų projektavimui.

Ergodesign: Kenon Super Bis kamera (L. Kolani)

taktiškumas su žmogaus darbo kūnu, pavyzdžiui, fotografijos įranga.

ERGONOMIKA –disciplina, tirianti objektyvias žmogaus kūno savybes(antropometrinis, biomechaninis, fiziologinis, psichologinis) su siekiant optimizuoti jo sąveiką su produktu ar aplinka.

Ergonominių tyrimų rezultatai fiksuojami reglamentų, standartų ir kt. forma, tiesiogiai naudojami projektavimo procese. Ergonominių reikalavimų apskaitą taip pat lemia lauko bandymai ant tūpimo maketų, pasitelkiant analogiškų gaminių ergonominę analizę.

Ergonominių reikalavimų apskaita gali tapti lemiama formuojant tam tikrų rūšių gaminius ir aplinkos objektus.

Ergonominės dizaino klaidos:

a - mašinos valdiklių išdėstymas neatitinka žmogaus figūros dydžio ir proporcijų; 6 technologiniai įrangos langai nepritaikyti žmogaus judesių kinematikai

V architektūrinės aplinkos projektavimas E. iš tikrųjų tapo kertiniu jo metodikos akmeniu, nes. būtent ji yra jungiamoji grandis tarp sąvokų „aplinka“ (galutinis dizaino kūrybiškumo produktas) ir „asmuo“ (aplinkos klientas ir vartotojas).

Aplinkos projektavimo komponentai – dalyko turinys, erdvinė situacija ir funkciniai procesai – visada buvo tiesioginio E. pastangų taikymo objektas. Tačiau jie taip pat numatė jo tolesnės raidos perspektyvas, nes galutinis aplinkosaugos veiklos tikslas nėra atskiras aplinkos komponentų tobulinimas, bet jų sintezė, psichofiziologinių pragmatinių ir estetinių aplinkos komplekso nuopelnų suliejimas į vieną vientisą meninę kategoriją - aplinkos vaizdas (atmosfera).

Akivaizdu, kad E. tam tikra sintetinė kategorija gali tapti aukščiausia jo judėjimo gaire, įkūnijančia perėjimą nuo „žemesnės“ grandies faktorių atsižvelgimo formuojant aplinkos aktyvumą (nuovargis, reakcijos greitis, saugumas, apšvietimo slenkstis ir kt. .) į „vidutinės“ ir „aukštesnės“ eilės veiksnius – malonumas, pasitenkinimas, malonumas.

Būtent šiuo keliu šiandien ir eina E., vis labiau apsunkindamas savo tyrimų objektus, tarp jų – informacines ir valdymo sistemas, kritinių būsenų nustatymo metodus keisdamas į stabilios darbinės veiklos sąlygų formavimo principus. Tiesa, kol kas išvengiama daugelio žmogaus veiklos aspektų, kurie jau seniai, nors ir intuityviai, susiję su aplinkos projektavimu. Tokios kaip emocinės reakcijos, proporcijų paslaptingumas, estetinės nuostatos, aplinkos ar jos komponentų meninės kokybės vertinimas. Matyt, objektyvus šių užduočių svarstymas, tariamai už pragmatikos ribų, yra tik laiko klausimas. Ir tada E., apsiginklavęs žiniomis, kurios dabar jai neprieinamos, taps bet kokios meninės, o ne tik dizaino, kūrybos dalimi.

Tačiau ir šiandien E. giliai įsiskverbė į aplinkosaugos sprendimų objektyvavimo problemas. Be to, dėl „aplinkos“ sąvokos sudėtingumo ir universalumo tokių pritaikymų daug daugiau nei grafinio ar pramoninio dizaino srityse.

Pavyzdžiui, tradiciškai ergonomiška aplinkos objektų įrangos elementų formavimo sfera išsivysto į kompleksų, sudarančių tam tikrą objekto erdvė, ekspresyvumu konkuruojantis su realia aplinkos situacijos „didele“ erdve.

Aktyviai siedamasis su tradicine apšvietimo inžinerija, šilumine fizika, klimatologija ir kt., E. atsižvelgia į fizines (oras, akustines, šviesos spalvos ir kt.) žmogaus buvimo aplinkoje sąlygas, nustatydamas jų derinių ribą ir komfortiškus parametrus. , taip sukuriant idealius prototipus aplinkos mikroklimatą – palankiausias jo suvokimo aplinkybes.

E., užsiimdamas aplinkos erdvės formos organizavimu, siūlo geriausius žmogaus gerovės variantus jos ribose; nagrinėjant aplinkos „nestandartinėms“ gyventojų grupėms – vaikams, neįgaliesiems – kūrimo problemas E. pamažu artėja prie tokios perspektyvios temos kaip aplinkos kūrimas išskirtiniems žmonėms, gabiems už normos ribų.

Aplinkos ir ergonominio projektavimo uždavinių vienovė lėmė naujos formos aplinkos suvokimo sąlygų tyrimo atsiradimą - videoekologija, skirta aplinkos pojūčių vizualinio komplekso harmonizavimo problemai. Kol kas – grynai fiziologinis, bet ateityje – meninis, kur galutinis rezultatas priklausys nuo

„teigiamų“ ir „neigiamų“ vizualinių įspūdžių dalys ir kaitos aplinkos sistemoje.

E. ir aplinkos projektavimo sąsajų yra ir kitų pavyzdžių: aplinkos specifika kolektyvinėms (masinėms) akcijoms, nuo bažnyčių iki stadionų, atsižvelgiant į optimalią žmogaus ir aplinkos kraštovaizdžio komponentų sąveiką ir kt.

Aktyvi aplinkos inžinerijos ir aplinkos projektavimo sąveika iškelia ir praktiškai išsprendžia itin svarbią problemą – aplinkos inžinerijos virsmą iš mokslo, ribojančio tam tikrų projektavimo sprendimų spektrą į mokslinę ir praktinę veiklą, generuojančią naujas žmogaus ir žmogaus raidos kryptis. žmonių visuomenė.

ESTETINĖ VEIKLA(v

dizainas) - specifinis socialinis praktika, susijusi su socialiniu žmogaus esmės atkūrimu ir nukreiptas į kompleksinį žmogaus aplinkos formavimą, atsižvelgiant į jo estetinius poreikius.

Metodologinio požiūrio į darbo produktų analizę, į utilitarizmo ir estetikos ryšį per žmogaus visuomeninės ir praktinės veiklos prigimties identifikavimą pagrindus padėjo K. Marksas, sujungęs El. su darbu, socialine gamyba, paimta visuma, t.y. ne tik gamtos medžiagos, bet ir paties žmogaus, jo socialinių santykių, visos žmogaus kultūros transformacija.

Žmogus naudojasi gamta ir pritaiko ją savo poreikiams. Jis save objektyvizuoja savo kuriamuose objektuose ir struktūrose, ir kituose žmonėse (jų santykiuose) ir įvairiose gyvybės organizavimo formose.

E.d. Ji skirtingai pasireiškia materialinės gamybos sferoje ir mene – specializuota meninė veikla, turinti savitą tikslą, raiškos ir vartojimo būdą. Tai, anot A. Losevo, bet kurios veiklos sferos (taip pat ir meno) ekspresyvių formų generatorius, suteikiamas kaip savarankiška ir jusliškai tiesiogiai išreikšta vertybė.

Kadangi estetiniai santykiai ir E.d. „pagrįsta“ dalykine-materialine veikla, susijusia su daiktų ir gamtos reiškinių transformacija bei jų pritaikymu žmogaus poreikiams, kūryboje „pagal grožio dėsnius“ galima išskirti tris etapus, vedančius į estetinių prasmių formavimąsi. Kad dizaino ar architektūros kūriniai būtų gražūs ir meniškai išraiškingi, jų autoriai turi kolektyviai, tam tikru mastu ir nuosekliai spręsti daugybę užduočių: 1) sukurti atskirus objektus ir struktūras, jų kompleksus ir aplinką kaip visumą. atitinkantys paskirtį, techniškai tobuli, reikalaujantys mažiausiai jėgų ir priemonių jų gamybai ar statybai; 2) suteikti jiems darnią formą, kuri atitiktų jų esmę ir kūrėjo esmę, kad materialiai būtina juose atsirastų kaip savaime suprantamas dalykas, taigi, kaip estetinis; 3) kelti ir spręsti menines ir vaizdines užduotis pagal potencialią dugno objektų komplekso ar tam tikros architektūrinės aplinkos vertę.

ESTETINĖ VERTĖ(dizainu) - ypatingas daikto esmės supratimas, atsirandantis jo estetinio suvokimo ir išgyvenimo procese. E.c. yra objektyvus, bet tik tiek, kiek estetinis įvertinimas sutampa su visuotinai pripažintomis estetinėmis normomis.

E.c. dalykinė aplinka yra specifinė dizainerio užduotis. Tačiau teigiamas estetinis aplinkos vertinimas atsiranda tik tada, kai jaučiama harmonija tarp gražios išvaizdos ir racionalaus jos organizavimo, o tai prisideda prie pagrindinių ekonominių ir kultūrinių problemų sprendimo.

Reikalavimas sukelti asmenyje teigiamą emocinę reakciją (aukštas estetinis įvertinimas) yra svarbus visų pirma todėl, kad toks holistinis vertinimas yra tikrai žmogiškas vertinimas, vertinimas žmogaus kultūrinės raidos požiūriu, kuriame subjektas estetinis požiūris pasirodo prieš jį ne iš vienos pusės, o visapusiškai.

Taigi objektyvios ar erdvinės aplinkos vientisumas susideda iš daugelio ypatybių, tarp kurių yra: konstrukcijos tikslingumas, darnus visų jos elementų ryšys, originalumas, konkrečios gamtinės situacijos panaudojimas ir kt. Estetinio vertinimo pobūdžiui įtakos turi įvairūs žmogaus ryšiai su jo kuriama aplinka. Tai lemia įvairias estetinės veiklos formas, formuoja įvairaus tipo estetinį požiūrį į šią aplinką, apibrėžiančią jos E.ts.

ESTETINIAI SANTYKIAI(v

dizainas) - tikrosios asmens „savirealizacijos“ forma, praktinio objektinio-juslinio jo patvirtinimo metodas(kaip bendra būtybė) aplinkiniame pasaulyje visuomenei būtinų asmenybės savybių formavimo priemonė.

Žmogui kyla poreikis ne tik pažinti objektyvius pasaulio dėsnius ir juos sistemingai pateikti, kaip pasaulio tvarką, bet ir atskleisti jo reikšmę asmenybės raidai, įsitvirtinus joje su visais savo jausmais, parodyti. visas savo kūrybines galias ir mėgaukitės laisvu žaidimu. Šis poreikis valdyti pasaulį ir visus socialinius „subjektyvaus žmogaus jautrumo“ turtus yra poreikis ir gebėjimas estetiškai susieti su aplinkiniu pasauliu 4 .

Suprasti E.o prigimtį ir esmę. svarbi yra K. Markso mintis, kad „daiktų humanizavimo“ procese jie pradeda „gyventi dvigubą gyvenimą“. Viena vertus, jie išlieka naudingi dalykai, reikalingi fizinei žmonių egzistencijai palaikyti. Tačiau pagal šiuos naudingumo santykius, kurie sudaro materialųjį socialinio gyvenimo pamatą, kuriami tinkami žmonių santykiai, kuriuose daiktai ir visa gamta praranda „pliką naudingumą“ ir veikia kaip socialinių santykių, žmogaus sugebėjimų, idealų veidrodis, psichologija ir kt. Dėl to „žmogus padvigubina save“ ir „kontempliuoja save pasaulyje, kurį sukūrė“.

Toks socialinės praktikos esmės supratimas leidžia suformuluoti E.O. žmogaus tikrovei, savo kūrinio subjektui, kaip reiškiniui, kuriame subjektų kompleksams, o juo labiau subjektinei-erdvinei aplinkai, būdingos savybės įgauna atitinkamą išraiškingą formą, o proceso metu darniai susidėliojamą produktą. architekto ar dizainerio veikla žmogui (kuriančiam ir suvokiančiam) tampa savo socialinės esmės ir kūrybinių gebėjimų patvirtinimu. Šį žmogaus gebėjimą, atsižvelgiant į objektyvias objekto savybes, kartu teigti „savo esmę“, K. Marksas siejo su kūryba pagal „grožio dėsnius“. Jis pabrėžė, kad žmogaus „praktinis universalumas“ lemia tai, kad jis moka gaminti pagal bet kokius standartus ir visur moka pritaikyti atitinkamą priemonę objektui; nes šis žmogus formuoja materiją taip pat pagal grožio dėsnius, tie. kūrybiškumas pagal paties tikrovės dėsnius neprieštarauja kūrybiškumui pagal grožio dėsnius, o rodo naują kokybę, kuri šiuo atveju pasiekiama. E.O., kadangi jie yra viena iš tikrai žmogiško santykio su pasauliu apraiškų, žmogus visapusiškai pasisavina savo esmę sau, tai yra kaip vientisam asmeniui. E.o. todėl yra universalus žmogaus santykis su pasauliu, ir visas individo kultūrinio vystymosi matas, viena vertus, ir visuomenės kultūrinės raidos matas, iš kitos pusės, pasireiškia estetiniame vertinime.

Pagrindinė socialinė architektūros ir dizaino funkcija yra utilitarinis-praktiškas, ir

tai taikoma visiems jų objektams, išskyrus, galbūt, memorialinius statinius. Pagrindinei kūrinių masei estetinė pusė yra tarsi išvestinė, nors tai visiškai nereiškia, kad jų estetinė vertė yra antrinė savybė, lyginant su kitomis. Tai tik reiškia, kad estetinė veikla remiasi esminiu ir techniniu sprendimu, kuriuo siekiama sukurti materialią aplinką pagrindiniams žmogaus gyvenimo procesams ir visai žmonių visuomenei.

Tai, kas išdėstyta pirmiau, leidžia atskirti E.O. tipus: pirma, tuos, kurių kilmė yra estetinė veikla, tiesiogiai įtraukta į materialią žmogaus praktiką, ir, antra, atsirandanti dėl specifinės veiklos. estetinė veikla, nukreipta į meninį tikrovės atspindį. Pastaroji yra viena iš dvasinės gamybos formų, izoliuota nuo medžiagos, nors ir netiesiogiai susijusi su atskiromis jos šakomis (pavyzdžiui, architektūroje – su statyba, o projektuojant – su pramonine gamyba).

Šios rūšys E.o. veikia kaip skirtingos vienos estetinės veiklos formos (ir rezultatai). Pirmasis iš jų vadinamas tiesiog estetiniu – joje dominuoja jausminga objekto vidinio gyvenimo (jo grožis), antras - estetinė ir meninė nes jame vyrauja ideologinis ir emocinis planas, išreiškiamas per meno kūrinio meninį vaizdą.

Skirtumas tarp šių formų yra tas, kad pirmuoju atveju estetiniam įvertinimui taikomas pats sukurtas objektas: kalbame apie E.O. iš esmės suprojektuoto gaminio ar konstrukcijos esmei (tiesa, koreliuoja su visu žmogiškųjų santykių turtingumu). Antrajame E.o. yra esminiai tikrovės aspektai, kurių ribas galima gana aiškiai atsekti kiekvienai meno rūšiai. Su šiais santykiais susijusi meninė veikla turi pažintinių ir edukacinių užduočių tikslą ir netgi pačios tikrovės transformavimo uždavinius. Veiklos sfera gali būti labai plati, dėl kurios meno kūrinyje konkrečiai interpretuojamos įvairios filosofinio, politinio, moralinio pobūdžio idėjos, kurioms reikalinga speciali E.O. ir raiška, todėl menas yra didelės ideologinės reikšmės socialinės sąmonės forma. Šio tipo E.O. o forma, kuria ši esmė išreiškiama, priklauso viena nuo kitos – joms susiliejus atsiranda meninis vaizdas.

Menas kaip savotiškas EO, siejamas su ideologija, yra daug platesnis ir turtingesnis nei pati ideologija. Meno, kaip socialinės sąmonės formos, specifika slypi meniniame ir vaizdiniame tikrovės atspindžio jame pobūdyje, taip pat tame, kad meno tema yra žmogaus gyvenimas, įvairiapusiškas žmonių požiūris į pasaulį ir sau, savo išgyvenimams, tai yra žmogaus socialinei esmei. Čia eina lengvai įveikiama riba tarp skirtingų „grožio rūšių“ ar „meno rūšių“, tiksliau, skirtingų E.O. į kūrybiškumo temą. Būdingas santykinis perėjimo nuo „nemeninio“ prie „meninio“ lengvumas. Daug meno rūšių gimė, išaugo iš veiklos, kuri iš pradžių nebuvo meninio pobūdžio (pavyzdžiui, tam tikros literatūros rūšys, kino dokumentai ar fotografija, kuri gali būti ir tapti menine).

Kitaip tariant, idėjinis-estetinis (meninis) ir formalus-estetinis (nemeninis) tikrovės asimiliacija tėra skirtingos vienintelio jos estetinės asimiliacijos proceso pusės.