Davydova, E. M., Radchenko V. Yu., Kazakova T. D. Xizmat ko'rsatish sohasi uchun mebel to'plamini loyihalashda badiiy tasvirning roli. // Xalqaro gumanitar va tabiiy fanlar jurnali. - 2017. - 11. - S. 6-11.

XIZMAT SHOXASI UCHUN MEBELLAR TO‘PLAMASI LOYIHALASHTIRISHDA BADDIY IMJATNING O‘RNI.

YEMOQ. Davydova, Katta o‘qituvchi

V.Yu. Radchenko, Katta o‘qituvchi

T.D. Kazakova, bakalavr

Milliy tadqiqot Tomsk politexnika universiteti

(Rossiya, Tomsk)

Izoh. Maqola m to'plamining badiiy obrazini rivojlantirishga bag'ishlangan e qo'llarning go'zalligi estetikasi bilan bog'liq xizmatlar sohasida foydalanish uchun mo'ljallangan ichki kiyim. Ichki dizayndagi badiiy tasvirning roli aniqlanadi. Oqlangan ichida zamonaviy dizayn dizaynida badiiy tasvirni tanlashning yangi tamoyillari: funksionallik va ergonomika talablariga muvofiqligi; estetika va uyg'unlik tamoyillariga rioya qilish; zamonaviy dizayn tendentsiyalarini aks ettirish; soo t atrofdagi predmet muhitining tarmoqlanishi. Manikyur ustasi uchun mo'ljallangan mebel to'plamining dizayn kontseptsiyasining uchta varianti taklif etiladi. Tanlov qanday nozik ekanligi ko'rsatilgan haqida Ayol tasviri dizayn mahsulotining yakuniy ko'rinishiga ta'sir qiladi.

Kalit so‘zlar: interyer dizayni, badiiylik printsipi, badiiy tasvir, mebel to'plami, kompozitsiya, shakl berish tamoyillari, rang xarakteri va tayoqlar.

Kirish. Badiiy qidiruv b vaqt muhim bosqichlaridan biridir va zayn-dizayn. Bu bosqich oldingi d bunday elementlarni tanlash va birlashtirishni o'z zimmasiga oladi e politsiyachilar chiziqlar, rang, yorug'lik, shakl, nisbatlar va kabi kompozitsiyalarni loyihalashtiradi va boshqalar. . Mebel, dizayn ob'ektlaridan biri sifatida, I ichida ichki ob'ekt bo'lib, u kerak a nafaqat funktsional va texnik beradi va birgalikda iqtisodiy xususiyatlar, balki est e tic, u boshqacha bo'lishi kerak haqida badiiy dizayn fazilatlari t siz. Shunga ko'ra, loyihalashda a ko'pchilik tomonidan ta'kidlanganidek, mebel dizayneri haqida ba'zi tadqiqotchilar, sizga qo'llar kerak haqida badiiylik tamoyiliga amal qiling haqida sti, hissiy-majoziy san'atga asoslangan haqida dizaynning tabiiy komponenti. San'at printsipi t dizayn venasi haqida obrazli uslubda, kontseptual va kompozitsiyalarda va yechimlar bo'yicha, ya'ni. e., boshiga birinchi navbatda, mahsulotning shakli va rangini tanlashda.

Ushbu dizayn loyihasida modullik va ergonomika tamoyillariga asoslanib, manikyur ustasi uchun odamdan iborat mebel to'plamining kontseptsiyasi ishlab chiqilgan. va kori stoli, osilgan tokcha, vr a saqlash tashkilotchisi va qutisi (ko'ra d bu haqda ko'proq qarang). Vazifa keyingi e dizaynning th bosqichi Buyuk Britaniya uchun badiiy tasvirni tanlashdir a mebel to'plami.

Badiiy tasvirni tanlash tamoyillari.Har qanday dizayn ob'ekti, birinchi navbatda, o'zining foydaliligini bajarishi kerak va Tare maqsadi, lekin ayni paytda u emas haqida 100 ergonomik talablarga javob beradi va jismoniy xususiyatlarga mos keladigan chuqurlar haqida inson, u insonga psixologik qulaylik yaratishga qodir, shuningdek, O.B.Chepurova, bu insonparvarlikka, insonparvarlikka olib kelishi kerak va zamonaviy jamiyatda kundalik turmush madaniyatini tarizatsiya, ekologlashtirish.

Mebelni shakllantirish asosi m haqida qo'yish mumkins turli yo'llar bilan st va lizis:

1) bionik uslublash, qurish n shakllarning xususiyatlaridan ishlab chiqilgan loyihalash ob'ektida foydalanishga asoslangan va hokazo. va tabiatda mavjud;

2) qo'pol geometrik stilizatsiya (to'rtburchaklar,uchburchak, kvadrat va boshqalar. d.);

3) yumshoq geometrik stilizatsiya (oval, doirag, to'lqinli shakllar va boshqalar. d.);

4) qo'pol va yumshoq kombinatsiya haqida metrik shakllar (yumaloq to'rtburchak, dumaloq uchburchak va va boshqalar.).

Ko'pincha, mebelni loyihalashda badiiy shakllar usuli qo'llaniladi. haqida ta'lim, tasvirlar turli asoslangan dizayn kontseptsiyasi uchun qarz qachon va san'at ley, masalan, syurrealizm, futurizm, ekspressioni h ma, kubizm, oliy tisma va boshqalar. . Shu bilan birga, dizayndagi badiiy tasvirlar uch xil usulda qo'llanilishi mumkin. haqida somi: geometrik turi - foydalanish a soddalashtirilgan, sxematik b marta, oddiy geometrik shakllar; uyushma a faol tip - abstraktga tayanish, abs. t raketa tasvirlari; tasviriy turi, oh Bilan realistik tasvirlarga asoslangan. U yoki bu badiiy tasvirni tanlash sizga badiiy va yaratish imkonini beradi n alohidalik, muallifning takrorlanmasligi va ko'prik, mebelga o'ziga xoslik, tasvir va yangilik bering.

San'atning keyingi komponenti t rang asosiy tasvirdir. Ularga ranglar e yut muhim hissiy ifoda va faoliyati va psixofiziologiyasiga ta'sir qiladi haqida insonning mantiqiy holati.Odamlar turli xil ranglar va ularning kombinatsiyalarini turli yo'llar bilan idrok etadilar, turli xil his-tuyg'ularni boshdan kechiradilar. ichida Xususiyatlari va birlashmalari: rang quvnoq kayfiyatni yaratishi yoki bezovta qilishi, ish faoliyatini oshirishi yoki kamaytirishi mumkin. Rang kosmosning vizual idrokiga ham ta'sir qilishi mumkin: bir xil xona, uning rangiga qarab, kattaroq yoki kichikroq ko'rinishi mumkin. Va boshqalar a rang xususiyatlaridan to'g'ri foydalanish oh, kechirasiz Xonani uyg'unlashtiradigan rang sxemasini tanlashning hojati yo'q. Dizayn ob'ekti uchun rang sxemasini tanlashda, neo b bundan maqsadni hisobga olishimiz kerak ob'ekt, uning muhiti foydalanilganda, shuningdek, hal qilinayotgan estetik vazifalardan kelib chiqadi[ 8 ].

Ichki buyumlarning rang sxemasi uyg'un bo'lishi kerak (rang qonunlariga muvofiq), inson ruhiyatiga ijobiy ta'sir ko'rsatishi kerak, va zamonaviy uslub yo'nalishlarini belgilang e va ob'ektning maqsadini ham aks ettiradi[ 9 ]. Uchun zamonaviy interyerlar issiqning ustunligi bilan tavsiflanadi ranglar. Mebelning asosiy rangi ko'pincha oq yoki yog'och rang, lekin e kamdan-kam hollarda qora rang bilan birlashtiriladi va qo'shiladi e niem rang dog'lar, a sifatida haqida yashil rangning eng mashhur soyalari e oyoq, sariq, ko'k ranglar.

Mebel to'plami uchun badiiy tasvirni tanlash.Mo'ljallangan mebel to'plamining maqsadiga asoslanib - va Bilan tirnoq salonlarida foydalaning, tikish uchun machersky va zamonaviy ichki dizayndagi zamonaviy tendentsiyalarni hisobga olgan holda b Ushbu loyihada era uchta ishlab chiqilgan a rianta dizayn kontseptsiyasi to'plami m e usta uchun oq m a rang va shakl nisbati bo'yicha nikur.

Yuqorida aytib o'tilganidek, joriy b Zamonaviy dizayndagi badiiy tasvirni tanlashning yana bir tendentsiyasi klassik bo'lmagan san'atga yo'naltirilganlikdir. Birinchi variantdizayn tushunchalari (rasm.1) xarakterlanadistilizatsiya, asos n Nuh Piet Mondrianning ishi haqida - n va Gollandiyalik abstrakt rassom, neopla asoschisi a Stisizm, shuningdek, mavhum va tasviriy bo'lmagan rasm. Eng tan olingan a rassomning ishi quldir oh ta" Qizil, sariq, ko'k va qora bilan kompozitsiya» (« Qizil, sariq, ko'k va qora bilan kompozitsiya"). "Geometrik" b mavhum rasm (neoplastitsizm) b a geometrik funktsiyalardan mavhum foydalanishga asoslangan va gur.

Amaldagi asosiy shakllar s bu kontseptsiyadagi mi to'g'ri haqida kvadrat va kvadrat. Rangli eritma Mebel to'plami uchta rangni o'z ichiga oladi s shen a Pitning rasmi deb ataladi Mondrian - qizil, sariq, ko'k.

Ikkinchi variantni ishlab chiqishda haqida Mebel to'plamini loyihalashning asosiy printsipi uning maqsadini hisobga olishdir - ha foydalanish n estetika sohasidagi yangi to'plam Bilan o'tloq, go'zallik salonlarida. Dizayn kontseptsiyasi"Hashamatli" (rasm. 2) shakllantiruvchilarga qaratilgan a salonga tashrif buyuruvchilarda sensatsiyalar ro s ramzlaridan biri hisoblangan koshi va marvaridlar bor.

Ushbu kontseptsiya hisobga olinadi haqida marvaridlarning sty shakllari va ranglari: barcha ge haqida dizayn ob'ektining metrik raqamlari e ut yumaloq burchaklar, asosiy rang - p o z o w e lamoutre (mebelni porloq lak bilan qoplash orqali yaratilishi mumkin).

ning hozirgi sohalaridan biri h zamonaviy jamiyatning rivojlanishi uning yashillanishi: hayotning barcha jabhalari b insoniy fazilatlarga ekologiya prizmasi orqali qaralsa, butun dunyo hamjamiyati ekologik muhitni shakllantirishga intilmoqda. haqida inson ongi. Shu munosabat bilan dizayn kontseptsiyasining uchinchi versiyasi (1-rasm).3) ECda ishlab chiqilgan haqida mantiqiy uslub.

Stilistik to'plam elementlarining shakliga ko'ra haqida daraxt bargi ostidagi vannalar. Asosiy rang - l va tabiiy ko'katlar.

Tasvirning oxirida dizayn kontseptsiyasining tavsiflangan uchta variantining har biri uchun logotip ishlab chiqilgan (fi R ayirboshlash belgisi), qadoqlash uchun qo'llaniladi.

Neoplastitsizm logotipi uchun (1-rasm).4) gollandiyalik x tomonidan ishlab chiqilgan kvadrat (geometrik) shrift ishlatilgan da neoplastik quruvchi Teo van Dursbu R hom. Ushbu shrift kontseptsiyaning geometrik uslubiga mos keladi haqida Piet Mondrianning ishi bo'yicha hammom. Uchun rangni to'ldirish logotip va Bilan Dizayn kontseptsiyasidan foydalanilgan ranglar: qizil, sariq, ko'k va qora. Grafik va logotipning asosini tashkil qiladi R "Neoplastitsizm" so'zi qismlarining yuqori harflari N va P.

"Hashamatli" logotipi (rasm.5) so`z o`yini asosida: talaffuzning mos kelishi ne R inglizcha "Luxury" ('lak-sherry' - hashamatli) va ruscha "lak" so'zining bir qismi. Logotipdagi so'zning ikkinchi qismi haqida t "Hashamatli" so'zining ikkinchi qismining tovush qobig'ini aks ettiradi va ayni paytda frantsuzcha "cheri" - qimmat so'z bilan mos keladi.

Ushbu logotip uchun mo'ljallangan b umumiy shriftga asoslangan va nenie ikkita geometrik shakllar, hara uchun bir shisha lak uchun terny: aylana va tekis haqida kvadrat. Rang - quyuq marvarid.

Eko uslubidagi logotipning grafik asosi ushbu qatlamning birinchi qismidir xuddi shu so'z (rasm. 6). E va O harflarining shakli barg shakli sifatida stilize qilingan. K o harfi t bargdagi tomirlar shaklini aks ettiradi.

Bir l ning barcha harflarini yozish varianti va niya pr ni qidirish natijasidir a fork counterform, pr eng yaxshi foydalanish imkonini beradi haqida logotip elementlari atrofida bo'sh joy. Logotip rangi bargli yashil rangda.

Xulosa. Xulosa qilib aytganda, biz yana bir bor nozik tanlashning asosiy tamoyillarini ko'rsatamiz o imo-ishora t interyer buyumlari dizaynidagi rasm:

1) funksiya talablariga muvofiqligi haqida aniqlik va ergonomika;

2) estetika va uyg'unlik tamoyillariga rioya qilish;

3) hozirgi tendentsiyalarni aks ettirish va zayn-dizayn;

4) atrofdagi ob'ekt muhiti bilan uyg'un kombinatsiyani ta'minlash, l estetiklashtirish va gumanitar fanlar funktsiyasi va jamiyatning stantsiyasi.

Tadqiqotda taklif qilingan manikyur ustasi uchun mebel to'plamining dizayn kontseptsiyalari x tanlovining qandayligini ko'rsatadi. da dozhestvennogo tasvir asoslangan preobl a ushbu tamoyillardan birini berish yangi, xilma-xillikni yaratishga olib keladi h nyh, noyob dizayn ob'ektlari, resp. e zamonaviy odamlarning ehtiyojlarini qondirish asr haqida.

Bibliografik ro'yxat

1. Ilyina, N.V. Badiiy kompozitsiya: rasmiy elementlarni tanlash va sintez qilish [Elektron resurs] / N.V. Ilyina, N.G. Ustimenko // Gumanitar ilmiy tadqiqotlar behudalik haqida. - 2016. - Yo'q. 1. - Kirish rejimi: http://human.snauka.ru/2016/01/13650 (kirish sanasi) e niya: 03.11.2017).

2. Smekalov I.V. Atrof-muhit dizaynining dizayn madaniyatida rasmning estetik tamoyillari: monografiya / I.V.Smekalov. - Orenburg: OSU, 2013. - 210 Bilan.

3 . Kazakova, T.D. Mebel to'plamini loyihalash tamoyillari ( misol com m manikyur ustasi uchun plecta) / va hokazo. Kazakova, E. M. Davydova, V. Yu. Radchenko // Zamonaviy fan jamiyatni o'zgartirish: qonuniyatlar va rivojlanish tendentsiyalari: Sat. Art. Xalqaro ilmiy-amaliy. konf. - Perm: SRC AETERNA, 2017.- 2-qism. - S. 206 - 208.

4. Chepurova, O. B. Dizayn muhandisligida badiiy tasvir haqida madaniyat ob'ektlari lekin yashash muhiti: dis. … samimiy. san'at tarixi/ O. B. Chepurova. - M., 2004. - 179 b.

5. Bastov, G.A. Volumetrik-mekansal shakldagi poyabzallarning bionik dizayni / G.A. Bastov, M.D. Praporshchikova // Dizayn va texnologiyalar. - 2016. - Yo'q. 55(97). - B. 6 - 18.

6. Shutyomova, E. A. Mebel dizaynida syurrealizm va pop-artni shakllantirish tamoyillaridan foydalanish // Akademik xabarnoma UralNIIproekt R Va ASN. - 2011. - No 3. - B. 88 - 91.

7. Shleyuk, S.G. 18-asr - 21-asr boshlari mebel dizaynidagi badiiy tasvir va kompozitsiya: dis. … samimiy. san'at tarixi/ S. G. Shleyuk. - M., 2005. - 200 b.

8. Naimov, S. T. Kundalik hayotda va ishda rangning roli / S. T. Naimov // M o dangasa olim. - 2016. - Yo'q. 7. - S. 680-681.

9. Vorotilkina, E. S. Rang tushunchalarini ishlab chiqish modulli mebel / E. S. Vorotilkina, E. V. Vexter, E. M. Davydova // Fan, menejment, ijtimoiy soha va tibbiyotda axborot texnologiyalari: Shanba. ilmiy tr. III Stajyor. ilmiy konf. - Tomsk: TPU nashriyoti, 2016. - Ch. 1. - S. 524-528.

10. Bavbekov, R. I. Rang xususiyatlari va interyerda rangdan foydalanish/ R.I. Bavbekov // Fandagi innovatsiyalar. - 2016. - Yo'q. 7 (56). – 17–21-betlar.

o'n bir. Mudrak, S.A. Qurilish muhandisligi talabalarining kasbiy va ekologik ta'lim integratsiyasi r Institut: muammolar va prospects/S. A. Mudrak // MATEC Web of Conferences. - 2017. - jild. 106. – Kirish rejimi: https://www.matec-conferences.org/articles/matecconf/pdf/2017/20/matecconf_spbw2017_09002.pdf (kirish sanasi: 03.11.2017).

12. Sidorenko, V. F. Shakl va qarshi shakl/ V. F. Sidorenko // Dizayn muammolari: Sat. Art. - M .: "Arxitektura-S", 2004. - S. 62–100.

XIZMAT SHOXASIDA FOYDALANISH UCHUN MEBELLAR TO‘PLAMINI LOYIYALASHDA BADDIY IMAZNING O‘RNI.

E.M. Davydova, katta o'qituvchi

V.Ju. Radchenko, katta o'qituvchi

T.D. Kazakova, aspirant

Milliy tadqiqot Tomsk politexnika universiteti

(Rossiya, Tomsk)

mavhum. Ushbu maqolaning maqsadi - qo'l go'zalligi estetikasi bilan bog'liq xizmatlar sohasida qo'llaniladigan mebellar to'plamining badiiy tasvirini ishlab chiqish. Biz ichki dizayndagi badiiy tasvirning rolini tasvirlab berdik. Biz a ni tanlashning asosiy tamoyillarini tushuntirdik r zamonaviy dizayndagi tistik tasvir: funksionallik va ergonomika talablariga muvofiqligi m ics; estetika va uyg'unlik tamoyillariga muvofiqligi; haqiqiy dizayn tendentsiyalarini aks ettirish; atrof-muhitga mos kelishi. Dizayn kompaniyasining uchta variantini taklif qildik n manikyur ustasi uchun mo'ljallangan mebellar to'plamini qabul qiling. Ushbu tadqiqot badiiy tasvirni tanlash dizayn mahsulotlarining yakuniy ko'rinishiga qanday ta'sir qilishini ko'rsatadi.

kalit so'zlar: interyer dizayni, badiiy printsipi, badiiy tasviri, mebel to'plami, kompozitsion, pri n shakl hosil bo'lish tsiplari, rang xususiyatlari.

ritm kompozitsiyasining rangi badiiy dizayn

"Badiiy obraz" tushunchasining ta'rifi, fanda atrof-muhitni tashkil etuvchi elementlarning rivojlanishidagi obrazli o'zgarishlarni o'rganish estetika sohasidagi mutaxassislar, faylasuflar, kamdan-kam hollarda san'atshunoslar tomonidan amalga oshirilgan va deyarli hech qanday asarlar mavjud emas edi. dizayn sohasida badiiy tasvirni o'rganish bo'yicha. DA bu yo'nalish Badiiy obraz muammosi faqat 20-asrning oxirlarida dolzarb boʻla boshladi. Hozirgi holat yuzlab boshqa estetik toifalar orasida bu nisbatan yosh ekanligi bilan belgilanadi.

Dizayndagi badiiy tasvir mavzusiga, uni tizimlashtirish va tipologiyasiga u yoki bu darajada ta'sir qiluvchi zamonaviy nazariy to'plamlar materiallari asosan san'at nazariyotchilarining asarlarida jamlangan: E.N. Lazareva, V.F. Sidorenko, A.V. Ikonnikova, O.I. Genisaretskiy, N.V. Voronova, E.V. Zherdeva, S.O. Xon-Magomedova, G.L. Demosfenova, V.L. Glazycheva, M.S. Kogon, K.M. Kantor va boshqalar. Bu asarlarda badiiy obraz, asosan, yagona utilitar ob’ektning rivojlanishi kontekstida ko‘rib chiqildi. Ammo bu ham bizga badiiy tasvirning o'rni va rolini umuman inson muhitini shakllantirishning muhim vositalaridan biri sifatida aniq tasavvur qilish imkonini beradi.

K.A. Kondratieva o'zining "Madaniyat dizayni va ekologiyasi" monografiyasida atrofdagi dunyoni idrok etish muammosiga e'tibor qaratadi. zamonaviy odam va uning estetik tarbiyasini rivojlantirish, atrof-muhitni to'ldiradigan madaniy ma'nolarni faollashtirish, ya'ni uyg'onish zarur. an'anaviy tamoyillar utilitar mahsulotlarni mazmunli ma'noga ega bo'lish. Bu ekologik makonda mazmun darajasida semantik aloqalarni rivojlantirish imkonini beradi (1).

Dizayn ob'ektining badiiy qiyofasini shakllantirish muammosi VNIITE ning nazariy ishlarida o'z aksini topdi, unda dizayn echimlarida dizayn ob'ektlarining zamonaviy qiyofasini izlash tahlil qilindi. mavzu muhiti, bir qator tushunchalar va vizual metaforalar ta'sirida paydo bo'lgan (2). Badiiy dizayn metodologiyasini shakllantirishda mualliflar dizaynerning loyiha izlash vositalari va usullarining muhim tarkibiy qismlari sifatida tasvir, obrazlilik va majoziy fikrlashni ta'kidladilar (3). Buning uchun dizaynga og'zaki va vizual xarakterdagi tillar kerak. "Ammo, hozirgi vaqtda dizaynning tabiiy og'zaki tili murakkab, beqaror va loyqadir. Sun'iy, vizual dizayn tili o'zining go'daklik davrida va asosan muhandislik va arxitektura tillarini o'z ichiga oladi" (4, 26-bet). Hozirgacha konseptual tilning boshqa sohalardan o‘zlashtirilishi, ularning ma’nolarining noaniqligi, yaratilgan neologizmlarning erkinligi dizayn tilining semantik tomonini ancha murakkablashtirib, berkitib kelgan. Yaxshi rivojlangan lug'at va tezaurus sizni shakllantirishning keyingi bosqichiga o'tishga imkon beradi haqiqiy til- uning grammatikasini va undan foydalanish qoidalarini to'ldirish va tushuntirishga. Faqat o'z tilining mavjudligi, uning tezaurusining rivojlanishi dizayn g'oyalarining haqiqiy to'liqligi, chuqurligi va sifatini ifodalash va amalga oshirishni ta'minlaydi. Ma'no shakllanishi modelini yaratishga misol grafika dizayni, uning magistral funktsiyalari tilini izlash hisoblanadi fundamental tadqiqotlar I.N. Do'kon - "Grafik dizayndagi ma'no" (5).

Adabiyot, she’riyat, san’at, me’morchilikda “badiiy obraz” tushunchasi uning asar yaratish amaliyotidagi tipologik xilma-xilligi va mazmuni rang-barangligi bilan bog‘liq.

Asarning majoziy sohasi bir vaqtning o'zida ongning turli darajalarida shakllanadi: tuyg'u, sezgi, tasavvur, mantiq, fantaziya, fikr. San'at asarining vizual, og'zaki va ovozli tasviri, hatto u optimal darajada hayotiy bo'lsa ham, voqelikning nusxasi emas. Har bir san’at turida obraz yaratish jarayoni umumiy xususiyatga ega, bir tomondan aks ettirishning umumiy shakllari, ikkinchi tomondan, hissiy obrazli ifodaga ega. Tasvirning ichki mohiyati va tabiati barcha asarlar uchun asosan bir xil bo'lib qoladi. “Badiiy obraz” atamasining noaniqligi barcha madaniyat asarlarida o‘z ifodasini topadi. "Hayotning o'zi shakllarida" hayotni bevosita yoki bilvosita aks ettirmaydigan san'atdagi tasvirni tushunish ularni shartli ravishda tasviriy va ekspressiv, masalan, me'morchilik va musiqaga ajratishni osonlashtiradi.

Badiiy asarning semantik mazmuni uning har qanday ko`rinishlarida obrazli aks ettirish darajasida ifodalanadi. Ammo har bir san'at turi tasvirni idrok etishning o'ziga xos xususiyatiga ega va bu u yoki bu san'at turi qaysi toifaga tegishli ekanligiga bog'liq - nozik yoki ifodali. Tasvirlar adabiy asarlar vaqt o'tishi bilan o'zgarmaydi, ularning idroki o'zgaradi va bu o'quvchining ijtimoiy toifasiga qarab qisman yoki, ta'bir joiz bo'lsa, ahamiyatsiz bo'ladi. Bastakorlar tomonidan yaratilgan musiqa asarlarining obrazlari ko'pincha ijrochining mahoratiga bog'liq. Xuddi shu narsani kino, teatr, balet va boshqalar kabi san'at turlari tomonidan yaratilgan obrazlar haqida ham aytish mumkin. Ya’ni, san’atning ekspressiv kategoriyasi yaratgan badiiy obraz ijrochi tomonidan bu obrazni individual idrok etishini hisobga olgan holda o‘z mazmunini u yoki bu darajada o‘zgartirishga intiladi. Barcha san'at turlari ichida dizayn muhitni tashkil etuvchi va funktsional maqsaddan ajralmas san'at sifatida me'morchilikka eng yaqin hisoblanadi. Masalan, arxitektura inshooti hayotni hayot shakllarining o‘zida aks ettirmaydi, u tasvir mazmunini ma’lum bir madaniyatning ma’nosini o‘zida mujassam etgan belgi orqali, yaxlit va uning elementlarining tuzilishi tufayli yuzaga kelgan assotsiatsiyalar orqali ifodalaydi.

Dizayn san'atdan nafaqat mutanosiblik, ritm va boshqalar kabi usul va usullarni, nafaqat uyg'unlik va yaxlitlikka intilish kabi xususiyatlarni, balki tasvirlarni yaratish qobiliyatini ham oldi. Natijada, dizaynni san'atning boshqa turlari bilan solishtirganda shuni ta'kidlash mumkin: - dizayndagi to'laqonli badiiy va dizayn tasviri yagona asosda shakllanadi. funktsional tizim; - bu asosiy ma'noning narsa timsolida aks etishi dizaynni ishlab chiqish mavzusiga va ma'no shakllanishi jarayonining mohiyatiga aylanadi; - dizayndagi badiiy obrazning ichki mohiyati san’atdagi aqliy mazmun tabiati bilan bir xil bo‘lib qoladi, u voqelikni emotsional va obrazli aks ettirish darajasida namoyon bo‘ladi va tipologik xususiyatlaridan qat’i nazar, yagona kommunikativ va estetik tilga ega bo‘ladi.

Badiiy ekspressivlikning eng yorqin xususiyatlari - metafora, assotsiativlik, paradoks va boshqalar dizayn mahsulotini san'at asari sifatida baholashga katta hissa qo'shadi.

San'atning barcha turlarida badiiy tasvirlar statik va dinamika xususiyatlariga ega (vaqt bo'yicha rivojlanish va reenkarnatsiya). Tarixiy bo'lmagan, ammo hozirgi funktsional tuzilmalarning tasvirlari vaqt o'tishi bilan rivojlanadi va o'zgaradi, boyitiladi, ba'zan murakkablashadi yoki soddalashtiriladi. Dizaynda, arxitekturada bo'lgani kabi, har bir yangi funktsional tuzilma yangi tasvirni keltirib chiqaradi. Shuning uchun dizayndagi badiiy tasvirning o'ziga xosligi uning rivojlanish dinamikasidadir. Kashfiyotlar, ixtirolar asosida dizayn boyitadi, o'zgartiradi yoki yaratadi Yangi ko'rinish mahsulotlar. Atrof-muhit makonini fan va san'at sintezi orqali tushunish tendentsiyasi madaniy hodisa sifatida utilitar mahsulot tushunchasini va dizaynning yangi san'at turi sifatida ta'rifini berdi. Dizaynning hayotiy vaziyatlarni modellashtirishga qaratilgan ijodkorlik sifatida ta'rifi shart yaxlit uyg'un ob'ektni yaratish madaniy muhit. Madaniy va maishiy mahsulotlarning rivojlanish tarixi va shaxs tomonidan ob'ektiv dunyo ob'ektlarini yaratish tajribasi boshqa toifalar va vositalarga nisbatan shaklni tashkil qilish usuli sifatida tasvirning rolidagi o'zgarishlarni ko'rsatishga imkon beradi. kompozitsiya, obrazli munosabatlar dinamikasini va ularning muhitni shakllantirishdagi rolini ochib berish. San'atni tizimlashtirishni G.I. Revzin nasl-nasab, dinamika, mantiq va kelajak orqali tarix bilan. Ikonografiya esa turli davrlarda ko'proq yoki kamroq barqaror bo'lgan sxemalar to'plami sifatida tushuniladi (6).

V.I.ning bayonotlarida. Tasalov, K.A.Kondratieva, A.V. Ikonnikova, G.I. Revzina, A.A. Grashina, E.V. Zherdev, E. Kassirer, E.N. Lazarev va boshqalar. Dizaynning rivojlanishidagi tarixning roli turli xil uslubdagi mahsulotlardagi badiiy tasvirning mazmuni nafaqat fan va texnikaning rivojlanishiga bog'liq, balki ma'lum bir davrning dunyoqarashini o'zgartirish chastotasi bilan ham o'zgaradi, degan umumiy fikrni aks ettiradi. vaqt.

Dizaynning kelib chiqishi va ildizlari moddiy va ma'naviy (majoziy) muhitning rivojlanish tarixidadir. Har bir tarixiy davr o'z uslubini yaratib, qadimdan meros bo'lib qolgan tasvirlarga, ularning kombinatsiyalariga qaytadi, hayotni yangi tushuncha bilan to'ldirishni taklif qiladi. Utilitar mahsulotlarning badiiy qiyofasini ifodalashning tez-tez takrorlanadigan bir nechta shakllari mavjud bo'lib, ular ularni u yoki bu uslubga - mifologik, antropomorfik, zoomorfik, floromorf, hissiy-mafkuraviy, madaniy, konstruktiv, funktsional deb tasniflash imkonini beradi. Stilistik rivojlanishning tarixiy retrospektivida badiiy tasvirning davriy takrorlanadigan ifoda shakllarini o'rganish bizga quyidagi bog'liqlikni olish imkonini beradi:

Misr ibodatxonalarining ichki makonlari insondan ulug'langan: mangulik, g'ayritabiiy osoyishtalik g'oyasi utilitar mahsulotlarni ishlab chiqarishda mifologik tasvirlardan foydalanish orqali kuchaytirilgan;

Insonning buyukligini anglash, komil inson modelining real hayotga kiritilishi qadimgi Elladalarning interyerini tashkil etuvchi elementlarning antropomorfik tasvirlarida ifodalangan;

“Transendental” voqelik ideallarining ifodasi oʻrta asr meʼmorlarini hissiy-mafkuraviy semantik mazmunni ekologik elementlarni shakllantirish tamoyillariga oʻtkazish orqali kuchli ekspressiv vositalarni izlashga yoʻnaltirdi;

Uyg'onish, klassitsizm, imperiya davrlari tomonidan antik davr antropomorfizmidan qisman foydalanishni o'tmishdagi moddiy dunyoning madaniy tasvirlarini ushbu davrlarning ijtimoiy sharoitlariga kiritish deb hisoblash mumkin;

Atrof-muhitni o'zgartirishning texnik imkoniyatlarining ochilishi dastlabki bosqichlarda texno olamiga sig'inishga va "texno" ning but darajasiga ko'tarilishiga olib keldi, bu esa "qodir konstruktiv" obrazning paydo bo'lishiga turtki berdi. utilitar mahsulotlar. Ko'pgina utilitar mahsulotlarning texnik evolyutsiyasi rivojlanishining dastlabki bosqichlarida badiiy ekspressivlikdan ko'ra dizayn va texnologik mafkuraning ustunligi ustunlik qildi.

DA o'tgan yillar dizaynga oid adabiyotlarda yuqori darajada rivojlangan sanoat ishlab chiqarishida asosiy “funksionalizm” shiorini amalga oshirish muqarrar ravishda yashash muhitining monoton monotonligini yaratishga olib keladi, deb hisoblaydigan nazariyotchilar va amaliyotchilarning mulohazalari ko'payib bormoqda (V.I. Tasalov). , A. Punin, G.L.Demosfenova, V.F.Sidorenko) (7,8,9).

Darhaqiqat, san'at va moddiy olam o'rtasidagi munosabatlarning genezisini o'rganar ekanmiz, biz "badiiy" va "texnik" o'rtasidagi tobora yaqinroq aloqani aniqlaymiz. Vaqt o'tishi bilan estetik fazilatlarning mukammalligini bosqichma-bosqich oshirib, utilitar mahsulotlar ba'zi hollarda chinakam badiiy ekspressivlikka erisha boshladi. Mavjud vaziyat madaniy va maishiy mahsulotlarning badiiy qiyofasini o‘rganish, uning genezisni o‘z vaqtida aniqlash, ekologik makonni rivojlanish dinamikasi nuqtai nazaridan tahlil qilish bo‘yicha ilmiy-tadqiqot ishlarini faollashtirish uchun sharoit yaratdi. yagona ob'ektlarning shaklga o'xshash ifodasi va ularning hissiy va mazmunli tomoni. Bularning barchasi moddiy olamdagi fazoviy munosabatlarni tashkil etish tamoyillari kontseptsiyasini aniqlash va ularning rivojlanish tarixida utilitar mahsulotlarning badiiy qiyofasini ifodalash shakllarining almashinishidagi ritmni aniqlash uchun zarurdir.

San’atning moddiy olam bilan bog‘lanishini ko‘rib chiqsak, u ijtimoiy sharoitga bog‘liq bo‘lib, muhitni tashkil etuvchi elementlarning badiiy va obrazli birligida ifodalanganligini ko‘ramiz. Moddiy olam va san'at genezisining aniqlangan bog'liqligi, bu birlikda aks ettirilgan, badiiy tasvirni ifodalashning ustun shakllari: mifologik, antropomorfik, zoomorfik, floromorfik, konstruktiv, funktsional va boshqalarning almashinish naqshini ko'rsatadi. Loyihalashtirilgan badiiy-majoziy tarkibning ekologik makonda o'zgarishi va tarqalishi ushbu shakllarning tarix doirasidagi ritmik almashinishini ko'rsatadigan diagrammani tashkil qiladi. Utilitar mahsulotlar dizaynini rivojlantirish yo'nalishini aniqlash zarurati badiiy tasvirning o'zini moddiy dunyoning madaniy va estetik qadriyatlarining tarkibiy xujayrasi sifatida belgilaydi.

Tarixiy uslublar genezisidagi utilitar mahsulotlarning badiiy va majoziy mazmunini tahlil qilish atrof-muhitni tashkil etuvchi elementlarni loyihalashda badiiy va mazmunli tomonning rivojlanish istiqbollarini aniqlash uchun zarurdir. Ushbu uslub kelajakdagi dizaynerning majoziy tafakkurini rivojlantirishga hissa qo'shadi va uning professional muvofiqligini aniqlaydigan ba'zi ko'rsatmalarni topishga yordam beradi. Dizaynerning narsalar olamiga badiiy ma'lumotni olib o'tishga qodir ob'ekt yaratishi uchun u yaxshi rivojlangan tasavvurga ega bo'lishi kerak. Majoziy tafakkurni rivojlantirish muammosi nutq materialida (V.I. Batov, E.Yu.Artemyeva, V.M.Gordon, E.V.Chernevich, B.D.Elkonin va boshqalar) va materialda harakat parallelligini tahliliy tadqiqotlar orqali hal etiladi. tasviriy tuzilmalar. O'z asarlarida D.D. Blagoining ta'kidlashicha, ushbu tadqiqotlar uslubiy vositalarning yo'qligi tufayli hozirgacha kamtarona, ammo juda istiqbolli natijalar bergan.

Badiiy obraz, umuman, san’at ham murakkab va serqirra mahsuldir. ijodiy faoliyat odam. Badiiy obrazning mohiyati va xususiyatlarini faylasuflar, estetika, san’at nazariyotchilari, rassomlar o‘rganadilar. Ular obrazni g’oyaviy, kognitiv ma’nosi nuqtai nazaridan o’rganadilar va bu hayot haqidagi yangi (ilmiy) bilimdir; ular badiiy ijodning estetika va psixologiyasi kategoriyalarida o‘z aksini topgan barcha xilma-xilligi bilan hissiy bilish nuqtai nazaridan ham o‘rganadilar.

Kompozitsiyaning nazariy asoslarini to‘g‘ri tushunish va o‘zlashtirish uchun badiiy obrazning mohiyatini, asosiy belgilarini, xossalarini, sifatlarini bilish kerak.

Biz, avvalo, umuman san’atning mohiyatidan boshlashimiz kerak. San'at inson faoliyatining o'ziga xos sohasi bo'lib, u orqali ob'ektiv voqelik ma'lum bo'ladi. Bu bilish san'atga xos shaklda, badiiy obrazlar shaklida amalga oshiriladi.

Badiiy obraz - bu odamlarning his-tuyg'ulariga va ongiga ta'sir qilish uchun mo'ljallangan ob'ektiv voqelikni anglash va aks ettirishdagi hissiy va oqilona uyg'unlik.

"Tasvir - bu badiiy adabiyot yordamida yaratilgan va estetik ahamiyatga ega bo'lgan aniq va ayni paytda inson hayotining umumlashtirilgan tasviri" - L. I. Timofeev adabiy asardagi obrazni shunday belgilaydi. Ammo bunday ta'rif boshqa san'at, shu jumladan tasviriy san'at uchun juda mos keladi. Bu ta’rifni tahlil qiladigan bo‘lsak, badiiy obrazning bir qancha muhim belgilari yoki xususiyatlari bilan ajralib turishini ko‘ramiz. Ular: 1) individning mavjudligi, xarakterliligi. 2) umumiy, tipikning mavjudligi. 3) rassomning (yozuvchining) namoyishga estetik munosabatining mavjudligi. 4) tasviriy-majoziy va mavhum-nazariy tafakkurni, ya'ni aql ishini (badiiy obrazda ratsional) o'z ichiga olgan badiiy adabiyot (ijodiy tasavvur asari) va badiiy tushunchaning mavjudligi. Shubhasiz, badiiy obrazning ana shu eng muhim, asosiy belgilariga yangilik, ob’ektivlik, subyektivlik kabi har bir real badiiy obrazga, albatta, xos bo‘lgan xususiyatlarni qo‘shish kerak.

Ushbu xususiyatlarning har birining har bir alohida tasvirda namoyon bo'lish darajasi har xil. Bir tasvirda umumlashtirish kuchliroq, boshqasida estetik, lirik, uchinchisida ular bir xil darajada ahamiyatga ega. Keling, badiiy obrazning ana shu asosiy xususiyatlarini qisqacha ochib beraylik.

Badiiy obrazning eng muhim xususiyati, xususiyati uning aniqligi (individual, xarakterli)dir. Rassom voqelikni jonli suratlarda, displey orqali tasvirlaydi aniq odamlar, faktlar, voqealar, tajribalar. Shu bilan birga, u yoki bu hayotiy hodisaning yoki hodisalarning butun guruhining ma'lum individual xususiyatlari emas, balki ular asosidagi umumiy muhim xususiyatlar va qonuniyatlar ham ochib beriladi. Ammo tasvir, tip yaratishda rassom shaxsiy xususiyatlarni o'chirmaydi, ularni qandaydir yuzsiz umumiylik sxemasi ostiga qo'ymaydi, aksincha, shaxsni aniqlashda maksimal aniqlikka erishadi. F.Engels badiiy asarda individuallashuvni tavsiflab, shunday deb yozgan edi: “...har bir inson bir tipdir, lekin shu bilan birga, keksa odam Hegel aytganidek, “bu bir” shaxsdir. qanday bo'lishi kerak" (Marks K., Engels).

Xarakter yoki individuallik har bir alohida shaxs, ob'ekt, hodisa va hokazolarga xosdir. Xarakterli, individ bir shaxsni boshqa shaxsdan, bir ob'ektni boshqa bir turdagi ob'ektdan, bir daraxtni bir xil turdagi boshqa daraxtdan ajratib turadigan narsadir. Bundan tashqari, har bir shaxs, ob'ekt, daraxt va boshqalar xarakterli xususiyatlardan tashqari, ikkinchi darajali va hatto tasodifiy xususiyatlarga ega bo'lishi ham shartsizdir. Xarakteristikani tanlashda ular o'chiriladi.

Estetik-emotsionallik har doim badiiy tasvirning tabiatida mavjud. Biroq, tasvirdagi hissiy tamoyilning o'rni juda katta ekanligini hisobga olsak, san'at faqat insoniy his-tuyg'ular bilan ishlaydi, deyish noto'g'ri bo'ladi. Badiiy tasvirning tabiati nafaqat estetik-hissiy, balki ratsionallikni ham o'z ichiga oladi. Bundan tashqari, tasvirdagi hissiy va oqilona, ​​hissiy va oqilona ajralmas; Fikr hissiyot orqali ifodalanadi, his fikrni olib yuradi.

Tasvirni yaratishda oqilona, ​​asoslilik nafaqat his-tuyg'ularni anglash, tahlil qilish, hissiy, hissiy, estetikani tushunish imkonini beradi, balki doimiy ravishda badiiy tafakkur va ijodiy tasavvur ishida o'zini namoyon qiladi. Hissiy bilish materiali san'atkorning dunyoqarashiga mos ravishda va aniq badiiy obraz yaratishda ma'lum bir g'oya bilan bog'liq holda qayta ko'rib chiqiladi.

Har qanday kasb egasining faoliyatida his-tuyg'ular hamroh bo'ladi. V.I.Lenin "inson tuyg'ularisiz" haqiqatni izlash hech qachon bo'lmagan, bo'lmaydi va bo'lishi ham mumkin emas", deb yozgan edi. Vaholanki, san’atdagi emotsionallik alohida xususiyatga ega. San'atda u tasvirning tasodifiy elementi emas, balki uning mazmunining zarur qismi bo'lib, unda mavjud bo'lgan fikrni organik ravishda bo'yash va ifodalashdir.

Estetik – badiiy obrazga xos bo‘lgan asosiy xususiyatlar, sifatlar, xususiyatlardan biridir. Estetikasiz haqiqiy san'at bo'lmaydi, chunki san'atning maqsadi estetik jihatdan idrok etish, ob'ektiv voqelikni idrok etish va insonda estetik tuyg'uni uyg'otishdir.

Rassomning, umuman, insonning voqelikka eng umumlashgan ko'rinishdagi estetik munosabati estetik kategoriyalarda namoyon bo'ladi. Ijtimoiy-tarixiy amaliyot xilma-xil va bitmas-tuganmas bo‘lgani kabi bu munosabatlar ham ko‘p qirrali. Bu amaliyot jarayonida shaxsning estetik ehtiyojlari va qobiliyatlari, ob'ektiv dunyo hodisalariga estetik baho berish rivojlanadi va shakllanadi. Estetik kategoriyalarda shaxsning voqelikka estetik munosabatining barcha xilma-xilligida harakat qiluvchi muayyan qonuniyatlar namoyon bo‘ladi va mustahkamlanadi.

Insonning, shu jumladan rassomning estetik munosabatlari estetikaning go‘zal va yuksak, fojiali va hajviy kabi asosiy kategoriyalarida namoyon bo‘ladi. Go'zallik estetikaning asosiy kategoriyasi bo'lib, go'zaldan ajralgan holda biron bir estetik hodisani ochib bo'lmaydi. Go‘zallikning mohiyatini ochib bermay turib, san’atning umumiy qonuniyatlarini ham, tabiatini ham to‘liq anglab bo‘lmaydi. Marksistik-leninistik estetika go‘zallar kategoriyasi ijtimoiy-tarixiy xususiyatga ega ekanligini, go‘zalning axloqdan ajralmas ekanligini ta’kidlaydi. San'at go'zallikning o'ziga xos va o'ziga xos sohasidir. Agar hayotda go'zal va xunuk hodisalar bo'lsa, san'atda hamma narsa go'zaldir. San'at va xunuklik bir-biriga mos kelmaydigan tushunchalardir. Biroq, bu san'at haqiqatning faqat go'zal hodisalarini takrorlaydi, degani emas. Unda hayotning barcha xilma-xil hodisalari - go'zal va xunuk, fojiali va kulgili, ulug'vor va asosli hodisalar aks etadi. Agar prototiplar, prototiplar jirkanchlikka olib kelishi mumkin bo'lsa, unda san'at tasvirlari har doim chiroyli bo'ladi.

San'atdagi go'zallik ikki xilda namoyon bo'ladi. Birinchidan, san'atdagi go'zallik hayotdagi go'zallikni takrorlashda ifodalanadi. Bunday hollarda san'at uchun go'zallik manbai haqiqatning o'zida yotadi. Rassom voqelikni mexanik ravishda nusxa ko'chirmaydi, balki o'z asarida real olam go'zalligini jamlaydi, tasvirlangan hodisalardagi go'zallik xususiyatlarini ajratib ko'rsatadi va ta'kidlaydi, ularning tomoshabinga ta'sirini kuchaytiradi, uni bu go'zallikni chuqurroq idrok etishi va tushunishiga va undan zavqlanishiga sabab bo'ladi. . Ikkinchidan, san'atdagi go'zallik san'atning o'ziga xos go'zallikda namoyon bo'ladi. San’atdagi go‘zallik san’atkorning mahorati, san’at qonuniyatlarini egallashi tufayli mukammal shakllarga, jumladan, kompozitsiya shakllariga aylanadi. Rassom mahorati badiiy barkamollikni yaratadi, obrazga g‘oyaviy-estetik mazmun bag‘ishlaydi. Bu tomoshabinni estetik jihatdan hayajonga soladi, hayajon va san'atda etkazilgan narsaga hamdardlik uyg'otadi.

Shunday qilib, san'at nafaqat go'zallikni aks ettiradi, balki uni yaratadi.

San'atdagi estetikaning asosiy kategoriyalari (go'zal, ulug'vor, tragik va hajviy) har xil tur va janrlarda va alohida asarlarda turli yo'llar bilan namoyon bo'ladi. Lekin har doim haqiqiy san'atning barcha asarlarida ular estetik, hissiy idrok, rassom tomonidan ob'ektiv voqelikni o'zlashtirish, badiiy tasvirning ajralmas xususiyati, mulki sifatida harakat qiladi. Badiiy obrazdagi estetika obrazning boshqa sifatlari, xususiyatlari, jumladan tipik va xarakterli, obyektiv va subyektiv, badiiy adabiyot sifatlari bilan chambarchas bog‘langan.

Estetik bilim va voqelikni badiiy obrazda aks ettirish ham uning yana bir asosiy xislati – yangilik bilan chambarchas bog‘liqdir. Haqiqiy badiiy tasvir har doim yangi narsadir. Bu san'at qonuni. San'atdagi yangilik rassomning buyuk hayoti va ijodiy tajribasi asosida, uning badiiy tafakkuri va ijodiy tasavvurining faol faoliyati, ob'ektiv voqelik materialini estetik idrok etishi natijasida yaratiladi. Psixologlarning fikriga ko'ra, "badiiy obrazni shakllantirish nafaqat dastlabki zaxiradan eng xarakterli, eng tipik taassurotlarni tanlash, balki shu asosda eng muhim "qotishma" bo'lgan yangisini yaratishdir. badiiy obrazning mohiyatini tashkil etuvchi barcha taassurotlarning elementlari ... Badiiy obraz har doim rassom ko‘rgan va eshitgan narsalarining yangi birikmasidir. boshqa vaqt va turli joylarda" (10).

XULOSA

Badiiy tasvir ob'ekt va iste'molchi o'rtasidagi madaniy muloqotda bo'g'indir - bu dizayn uchun asosiy moment. Ideal ob'ektlarda dunyoni sub'ekt-sezgi shakli orqali modellashtirish qobiliyati dizaynerning badiiy va xayoliy tafakkurining asosidir. Ushbu fikrlashning rivojlanishi dizayn echimining haqiqiy ma'nosi va ahamiyatini anglash, badiiy tasvirning tuzilishiga aylanadigan asosiy eng xarakterli va muhim xususiyatlarni ajratib ko'rsatishga yordam beradi. Bu tuzilma badiiy obrazning tipologiyasini belgilaydi, ya'ni utilitar dizayn ob'ekti mazmunining ma'nosi.

Tasvirlar ikki xil: sub'ektiv va ob'ektiv. Subyektiv obrazlar shaxsda idrok shaklida vujudga keladi – sub’ektda vujudga keladigan va bevosita unga tegishli bo‘lgan birlamchi stimul. Tajribali tasvir ma'lum darajada qayta ishlanadi va ob'ektiv kontseptual tasvir (grafika, so'z, rang, belgi va boshqalar) shaklida ma'lum bir shaklga qayta uzatiladi (moddiylashtiriladi) Biz tasvirni ob'ektning ob'ektda takrorlanishi deb aytishimiz mumkin. bizning ongimiz, haqiqiy dunyoni aks ettirish va bu aks ettirishning ma'lum moddiy tashuvchilarda dunyoga tarjimasi. Muayyan tasvirlarga qo'shimcha ravishda, biz ko'pincha integratsiyalashgan tasvirlardan foydalanamiz, bu ko'plab o'xshash tasvirlarni umumlashtirish natijasidir. Integratsiyalashgan tasvir, barcha funktsiyalarni bir butunga birlashtirgan, shakl taraqqiyotining cho'qqisidir.

Assotsiativ obraz integrativ obrazga ma’no jihatdan yaqin, lekin undan farqli o‘laroq, sub’ektiv rangga ega. Assotsiativ obraz individning tasavvurida tug'iladi, moddiylashadi va shu obrazlarni idrok etuvchi sub'ektga o'tadi. Assotsiativ obrazda shaxsning shakllar olamiga hissiy va intellektual munosabati uzviy ravishda birlashadi. Assotsiativ tasvir ongsiz darajada "idrok" shaklida paydo bo'ladi, u jismoniy, hissiy va chuqur individualdir. Tovush, rang, shakl, naqsh va boshqalar shaklida "kontseptual" shaklga tarjima qilingan holda, u shaxsdan mustaqil, mustaqil hayot kechira boshlaydi. Aynan shu tarzda shaxslarning aloqa aloqasi elementlari paydo bo'ladi.

Dizaynda dizayn ob'ektining tasviri etakchi maqsadli funktsiya bo'lib, uning shakllanishi ob'ektni loyihalashning butun jarayoniga qaratilgan. Ob'ektning tasviri

butun dizaynning asosiy vazifasi bo'lib, ularsiz dizayn jarayoni o'z ma'nosini yo'qotadi. Mutaxassis dizaynerni tayyorlash jarayonida o'qitishning barcha bosqichlarida u yoki bu darajada majoziy idrokni shakllantirish va tasavvurni rivojlantirish bo'yicha doimiy mashg'ulotlar olib boriladi. Dizaynda tasavvur eng muhimi, chunki bilim cheklangan, lekin tasavvur cheksizdir.

Dizaynda biz ko'pincha muammolar bilan ishlaymiz. Va bu shuni anglatadiki, biz mavjud bo'lgan sohada ishlashimiz kerak bu daqiqa mavjud emas. Faqat tasavvur bilan biz johillik maydoniga o'tishimiz mumkin. Bu loyiha fikrlashning o'ziga xos xususiyati.

Ta'limning dastlabki bosqichlarida tasvirlar haqiqatdan mos yozuvlar shaklida shakllanadi, bu akademik chizmachilik, rasm va aniq fanlarga tegishli. Kelajakda tasvirlar yangi shakllarning paydo bo'lishi uchun asosiy asos bo'lgan tushunchalarga aylanadi. Kontseptsiya shakl strukturasining asosini tashkil etuvchi yetakchi g‘oyadir. Dizayn jarayonining o'zi doimiy ravishda stereotiplarni engib o'tish va yangi tasvirni yaratish uchun sozlanadi. Kontseptual tasvirlar juda mobil va o'zgaruvchan. Ularni moddiylashtirish usuli dizaynga o'qitishning uslubiy asosidir. Grafik vizual texnikani o'rganish orqali biz bir vaqtning o'zida fikr va his-tuyg'ularni to'g'ri etkazish qobiliyatimizni o'rgatamiz. Tasvirni yaratish, biz turli yo'llar bilan harakat qilamiz, bir tomondan, biz asl tasvirni ikonik tasvir holatiga aylantiramiz. Belgili tasvir - bu totem, himoya, poydevorning daxlsizligi, vaqt o'tishi bilan statik. Boshqa tomondan, biz ko'pincha yangi tasvirni yaratish uchun asl tasvirni yo'q qilamiz. Diametral qarama-qarshi bo'lgan bu yo'llar tabiatan ajralmasdir, chunki ular bir-biri bilan o'zaro aloqada bo'lib, haqiqiy dunyoning stereotipik tasvirlarining kuchli oraliq qatlamini yaratadilar.

Tez-tez takrorlanadigan stereotipik tasvirlar bizning xotiramizda aniq muhrlanib qoladi, keyinchalik ulardan qutulish juda qiyin bo'lgan stereotipik tasvir tizimlarining butun bloklarini yaratadi. Xulosa qilib shuni aytishimiz mumkinki, vaqt o'tishi bilan o'zgarmas ikonik tasvirlar tasvir uslubini tashkil qiladi va qat'iydir. umumiy tushuncha uslub. Moda tendentsiyalari va stereotiplar real vaqtda tasvirlarning imtiyozidir. Ijodiy kontseptual obrazlar kelajakning avangard hodisalari qatoriga kiradi. Ijodiy obraz - u yoki bu narsani ochib beradigan alohida yorqin, esda qolarli tasvir muammoli vazifa yangi nuqtai nazardan.

"Dizayndagi kompozitsion shakllanish" tushunchasining mazmunini tahlil qilish, kichik bo'limda. 5.1-5.3, badiiy va dizayn shakllantirishning mohiyatini, uning asosiy omillari tizimidagi aloqalarni, shuningdek, dizayn ob'ektlarining tuzilishi va shaklini uyg'unlashtirish vositasi sifatida kompozitsiyaning rolini ochib beradi, uni aniqlash orqali to'ldirish mantiqan to'g'ri keladi. "Dizayn ob'ektlarining badiiy qiyofasi" kontseptsiyasining mohiyati, chunki u kompozitsiyalarning asosiy maqsadlaridan birini tavsiflaydi.

Ushbu kontseptsiya ushbu ishda bir necha bor eslatib o'tilgan: dizaynning asosiy usulini, dizayn tasvirini va estetik qiymatini (badiiy qiymat bilan birgalikda) va dizayn funktsiyalarini (kommunikativ va badiiy) va dizaynni hisobga olish munosabati bilan. uning o'zgartiruvchi, badiiy va tarbiyaviy funktsiyalari tufayli vazifalar va nihoyat, dizayn ob'ektini kompozitsiya vositalari va usullari bilan uyg'unlashtirish natijasida estetik mukammallikni tavsiflovchi go'zallikning turli tomonlarini aniqlash.

Ushbu kontseptsiyaning tizimli qo'llanilishi badiiy tasvir g'oyasining ijodiy uslubga ham, jarayonga ham, dizayn mahsulotini estetik idrok etishga qaratilgan dizayn natijasiga ham kirib borishi bilan bog'liq. Biroq, uning mazmuni va shakllanish qonuniyatlarini aniqlamasdan turib, “dizayndagi badiiy obraz” kabi murakkab integral tushunchani eslatib o'tishning o'zi etarli emas.

Bu tushunchaning mohiyatini “badiiy qadriyat”, “loyihalash obyektlarining madaniy ma’nosi”, “narsaning belgi funksiyasi”, “dizayndagi uslub” tushunchalari bilan birgalikda ochib berish zarur. Shuningdek, estetik idrok sub'ektlari tomonidan badiiy tushunchaning ob'ektivlashuvi, narsaning ob'ektiv mavjudligi va uning madaniy ma'nosini ob'ektivlashtirish jarayonlarida dizayn ob'ektlarining badiiy tasvirining shakllanishi qanday amalga oshirilishini ko'rsatish.

Chiroyli va foydali, estetik va badiiy, konkret-moddiy va ramziy-majoziy boshlang'ichlar dizaynda bir-biri bilan chambarchas bog'liqdir. Dizaynerning ishidagi estetik qadriyatlar umumiy madaniy va ijtimoiy masalalardan ajralmasdir.

Har xil turdagi qadriyatlar ob'ektiv va sub'ektivning birligida, narsa va ehtiyojlarning o'zaro bog'liqligida, qiymat munosabatlarining paydo bo'lishini belgilaydigan vaziyatlarda namoyon bo'ladi. Qiymat har doim baholanadigan ob'ektning ob'ektiv xususiyatlari bilan vositachilik qiladi. Lekin, shu bilan birga, u qiymat munosabatlari ob'ektiga u yoki bu munosabatni belgilaydigan ehtiyojlari, munosabatlari, maqsadlari bilan sub'ektsiz o'zini namoyon qila olmaydi. Ob'ektning sub'ekt uchun qiymatida ifodalangan ijobiy yoki salbiy ahamiyati ob'ektning o'ziga xos xususiyatlari bilan emas, balki bu xususiyatlarning shaxs, jamiyatning mikro va makro guruhlari manfaatlari va ehtiyojlari bilan bog'liqligi bilan belgilanadi. muayyan vaziyatlarda va odamlar hayotining sohalarida.

Qiymat namoyon bo'lishning ob'ektiv shakli sifatida ishlaydi ijtimoiy munosabat. Bu tarixiy jihatdan kuzatiladi o'ziga xos xarakter qadriyatlar va uning ijtimoiy taraqqiyot omillarining asosiy guruhlariga (ilmiy-texnik, ijtimoiy-iqtisodiy va ijtimoiy-madaniy) bog'liqligi.

Qadriyatlar dunyosida estetik va badiiy qadriyatlar - bu ob'ektning mavjudlik shakli bilan bog'liq bo'lgan, ma'lum bir madaniy ahamiyatga ega mazmun bilan bog'liq bo'lgan, mazmunli shakl sifatida qaraladigan alohida turdagi kategoriyalar. Bunday shakl har doim integraldir, chunki u ob'ekt haqidagi mavjud ma'lumotlarning umumiyligiga asoslanadi.

Bu yaxlitlik bilvosita ob'ektning funktsional va konstruktiv tuzilishining ob'ektiv xususiyatlarini o'z ichiga oladi, ular aniq tarixiy ehtiyojlar va maqsadlarga muvofiq badiiy va majoziy tushuncha va refraksiyani oladi. Shu bilan birga, ob'ekt ikki jihatdan idrok etiladi: bir tomondan, o'zining ob'ektiv moddiy voqeligi va utilitar-texnik mohiyatida, ikkinchi tomondan, o'zining belgi-kommunikativ mohiyatida, ma'naviy tamoyilning tashuvchisi sifatida. ramz, ma'lum bir madaniy ma'no belgisi sifatida.

Estetik va badiiy qadriyatlar bir-biriga yaqin, o'zaro bog'liq, ammo bir xil emas. Bir-biriga bog'liq bo'lgan bu ikki turdagi qiymatlar nafaqat tarqalish kengligi, balki mazmuni bilan ham farqlanadi. Estetik qadriyat odamlar tomonidan yaratilgan turli xil narsa va tuzilmalarga ega bo'lishi mumkin (odamlarning muloqot qilish uchun ijtimoiy-madaniy jihatdan aniqlangan ehtiyojidan kelib chiqqan holda), odamni o'rab turgan tabiat, uning turli xil ob'ektlari va hodisalari, shaxsning o'zi, uning turli xil faoliyati, turmush tarzi va turmush tarzi. . Bularning barchasi estetik qadriyatlar sohalaridir.

Badiiy qadriyatlar doirasi san'at olamining asarlari bilan cheklangan, turli xil turlari va san'at janrlari. Badiiy qadriyatning vujudga kelishi sharti san’at asarlarining (fazoviy, zamon? x va makon-vaqt? x) yaratilishi va amal qilishi, mavjudligi hisoblanadi. Badiiy asarlarning badiiy qimmati, bir tomondan, rassomning o‘z asarida voqelikning obrazli original shaxsiy aks etishining chuqurligi va yorqinligiga erisha olish qobiliyati bilan, ikkinchi tomondan esa, uning badiiy asarni o‘rnatish qobiliyati bilan belgilanadi. odamlarning his-tuyg'ulari va fikrlariga ma'naviy ta'sir ko'rsatish uchun uning ijodi yo'naltirilgan kishilar bilan muloqot qilish.(zamondoshlari ham, ularning avlodlari ham).

Shaxsning estetik faoliyati hissiy idrok qilinadigan narsalarning butun cheksiz olamiga qaratilganmi? ko'rinadigan, eshitiladigan va odamlar tomonidan tasavvur qilingan. Badiiy ong estetik qadriyatning haqiqiy tashuvchisi sifatida faqat san'at asarlariga qaratilgan. Ob'ektning mazmun shakli estetik qadriyat tashuvchisi bo'lganligi sababli, badiiy asarlar ham estetik ahamiyatga ega. O'zining mazmuni va rasmiy yaxlitligi, nafaqat estetik, balki borliqning boshqa qadriyatlari birligida hisobga olingan holda, san'at asarlari o'ziga xos badiiy qiymatga ega bo'lib, ularning mavzu uchun to'liqligini tavsiflaydi. Badiiy qadriyat san’at asarlarining estetik va estetik bo’lmagan qadriyat ma’nolarining o’zaro ta’siri natijasidir.

Narsalarning go'zalligi va majoziy ifodasi o'rtasida? dizayn ob'ektlari? keskin chegara bo'lishi mumkin emas: badiiy informativlik va qadriyat estetikani uning tarkibiy qismi sifatida o'z ichiga oladi va ularsiz mumkin emas. Go'zallik va nafosatdan majoziy ekspressivlikka o'tishning o'zi asta-sekin, silliq, "spektral". Ko'pincha nafaqat estetik didga ega, balki yuqori darajada rivojlangan badiiy tasvirga ega bo'lgan odamlar badiiy tasvirni ochib berishadi, bunda boshqalar ob'ektning estetik fazilatlarini his qilishadi.

Dizaynerning (shuningdek, me'morning) faoliyati utilitar ob'ektga faqat estetik qiymat berish bilan cheklanishi mumkin yoki u yanada murakkab vazifani - badiiy tasvirni shakllantirish va natijada, echishga ko'tarilishi mumkin? badiiy qiymati.

Albatta, insonning predmet muhitida badiiy qadriyat har doim ham zarur emas. Ayrim hollarda atrof-muhitni uyg'unlashtirish funktsiyalarini samarali bajarish uchun narsa va inshootlarning ma'lum bir estetik qiymatga ega bo'lishi etarli. Boshqa hollarda, dizayn ob'ektlari (arxitektura) odamlar hayotining turli holatlaridagi madaniy rolini badiiy va majoziy tushunish uchun bir vaqtning o'zida badiiy ma'nolarning tashuvchisiga aylanishi kerak. Ushbu holatlar o'rtasidagi farq ma'lum bir fazoviy muhitda ishlaydigan va qabul qilinadigan ob'ektlarning utilitar va texnik mohiyatiga qarab dizaynerlar qo'yadigan vazifalar bilan belgilanadi.

Ob'ektlarni ulardan foydalanish jarayonida jamlangan estetik idrok etish va ma'naviy idrok etish imkoniyatlari qanchalik kam bo'lsa, ularga badiiy qiymat, ya'ni badiiy va majoziy ma'no berishga ehtiyoj shunchalik kam bo'ladi. Ob'ektni qisqa, epizodik maqsadli estetik idrok etish bilan uning rasmiy estetik uyg'unlashuvi etarli bo'lib, kompozitsiya tamoyillari asosida amalga oshiriladi, bu esa uyg'un tarzda tashkil etilgan tuzilish va shaklning go'zalligiga erishishni ta'minlaydi.

Dizayn ijodkorligining ob'ekti uning tafakkuri va ma'naviy idroki uchun qanchalik ko'p mo'ljallangan bo'lsa, ma'lum bir hayotiy vaziyat va muhitga mos keladigan ruhiy muhitni tashkil qilish imkoniyatlari shunchalik keng bo'ladi, bunga ob'ektga badiiy va majoziy ma'no, chuqurlik va ma'no berish orqali erishiladi. uning kuchi narsa (konstruksiya)ni badiiy qadriyat tashuvchisiga aylantiradi.

Mahsulotlarning ko'p turlari va turlari uy maqsadi(shaxsiy transport vositalari, mebellar, lampalar, idish-tovoqlar, soatlar, telefonlar, audio va video texnika, kitoblar, jurnallar, kiyim-kechak, ichki kiyim, bosh kiyimlar, poyabzal, to'qimachilik, o'yinchoqlar, suvenirlar, inson va uy bezaklari kabi) va alohida-alohida, nafaqat estetik, balki badiiy qiymatga ham ega (shuningdek, shaxsiy uy xo'jaligiga emas, balki jamoat maqsadlariga ega bo'lgan ko'plab dizayn ob'ektlari). Badiiy tasvirga erishish uchun dizaynerlarga odamlar hayotining turli sohalarida ishlash va idrok etish uchun mo'ljallangan to'plamlar, ansambllar, predmet-muhit va sub'ekt-protsessual tizimlar taqdim etiladi. Bunday murakkab dizayn ob'ektlari (shuningdek, arxitektura) badiiy tasvirlarining hissiy ta'siri o'zlarining mahalliy badiiy qiymati bilan alohida ob'ektlarga qaraganda beqiyos kuchliroqdir.

Sektda allaqachon ta'kidlanganidek. 1.4, narsaning badiiy tasvirida uning utilitar-texnik mohiyatini aniqlash - bu narsaning o'ziga xos bo'lgan ichki bog'lanishlarni qiymat munosabatlari ob'ekti sifatida tushunish. Subyekt uchun uning ijtimoiy-madaniy mazmunini ifodalash esa, madaniy tizimdagi narsaning tashqi munosabatlarini aks ettiruvchi ma’naviy-qiymatli xususiyatlar yig‘indisini anglash bo‘lsa.

Badiiy va majoziy dizayn narsaning madaniy ma'nosini dizayn tasvirida aks ettirishga qaratilgan. Dizayn ob'ektini kompozitsion shakllantirishda ma'no shakllanishi narsaning shakl va ikkilamchi mohiyati uyg'unligiga erishish uchun dizayn muammosini hal qilishning asosiy jihatlaridan biridir.

“Biror narsaning asosiy ma'nosi - bu hayotning yaxlit ijtimoiy-madaniy kontekstida bajarishga chaqirilgan roli. Buyumning konstruktiv qiyofasida asosiy ma’noni modellashtirish ham dizaynni ishlab chiqish mavzusi, ham ma’no shakllanishi jarayonining mohiyatidir. Dizayner o'z tasavvurida loyihalashtirilayotgan ob'ektning kelajakdagi iste'molchilarining pozitsiyasi va dunyosini modellashtiradi. Dizayner tomonidan yaratilgan narsaning badiiy qiyofasi konstruktor va kelajakdagi narsaning iste’molchisi o‘rtasidagi aqliy muloqot natijasidir.

Loyihalashtirilgan narsani ma'lum bir semantik turga aylantirish masalasini hal qilish uchun dizayner metafora, metonimiya, timsol, allegoriya, omonim va sinonim kabi bir qator obrazli vositalardan foydalanadi. Ma'noni shakllantirishning bunday vositalaridan foydalanish dizaynerga dizayn ob'ektining yashirin ijtimoiy-madaniy ma'nolarini ochish imkoniyatini beradi.

Pastki bo'limda Badiiy va xayoliy dizaynga bag'ishlangan ishning 2.2-bandida aniq misollar yordamida ma'noni shakllantirishning turli vositalaridan foydalanish loyiha g'oyasini izlash usuliga qarab batafsil ko'rib chiqiladi.

Proyeksiyalanayotgan narsani madaniy model bilan bog‘lashda asosiy ma’nolarning o‘xshashligidan kelib chiqib, majoziy vosita sifatida metafora (namuna? narsa), belgi (namuna – hayot shakli), omonim (namuna – badiiy shakl) ishlatilishi mumkin. .

Narsani atrof-muhit bilan bog'lashda tasviriy vosita sifatida metonimiya (ob'ektiv muhit), allegoriya (qiymat-semantik muhit), sinonim (ekspressiv shakllar muhiti) ishlatilishi mumkin.

Semiotika nuqtai nazaridan ijodiy jarayon g‘oyaning badiiy matnda gavdalanishi bilan tugaydi. Bunday matn badiiy ma'lumotlar "kodlangan" belgilar tizimidir. Ushbu ma'lumotlarda mavjud bo'lgan ma'no asosida belgi bo'lmagan shakllanishlar - badiiy tasvirlar shakllanadi.

San'atning har xil turlari o'z tillariga ega va o'zlarining belgilar tizimi orqali badiiy ma'lumotlarni etkazadilar. San'at turlari va janrlariga, ularning asarlariga xos bo'lgan ishora tizimlari ob'ektlar - badiiy ijod asarlari (shu jumladan dizayn) orqali va ular atrofida aloqa qilish, aloqa qilish imkoniyatini beradi.

Bo'limda aytib o'tilganidek, dizaynning o'ziga xos xususiyatlari (arxitektura sifatida). 1.2, tasviriy san'at asarlaridan, shuningdek, adabiyot, teatr, kinodan farqli o'laroq, ular atrofidagi dunyoni o'z mualliflarining ijodiy qarashlari nuqtai nazaridan tasvirlash, tasvir emas, balki loyihalashtirilgan narsaning mohiyatini ifodalash, uning maqsad, ma'lum iste'molchilar guruhlari uchun madaniy ma'no, ularning qiymat ideallari, istaklari, afzalliklarini hisobga olgan holda.

Moslashtirilgan ob'ektning estetik mukammalligiga erishishga qaratilgan, uyg'un tarzda tashkil etilgan shaklning badiiy ekspressivligiga asoslangan kompozitsion shakllantirish dizayn ishining stilistik xususiyatini shakllantirishni nazarda tutadi. Narsaning uslubi shakl elementlari tabiatining tabiiy birligi, aniqligi va izchilligida namoyon bo'ladi va uning tashqi ko'rinishining turdosh narsalar, analoglar, prototiplar bilan o'xshashligini yoki ulardan, shuningdek narsalardan farqini ko'rsatadi. boshqa turdagi, shakllanishi boshqa badiiy naqshlarga asoslangan.

Dizayndagi uslub (madaniyat shakllaridan biri sifatida) - bu umumiylik bilan ta'minlangan barqaror xarakterli xususiyatlarning ma'lum bir tizimida mujassamlangan mahsulot shaklining barcha elementlarining (to'plam, kompleks, tizim, ansambl, atrof-muhit) tabiiy birligi. dizayn asarining badiiy qiyofasini shakllantiradigan amaliy kompozitsion texnikalar.

Uslub - ma'lum bir belgini tashkil etishning estetik standartidir. Dizaynda uslubni shakllantirish jarayoni - bu narsaning ma'lum bir xarakterli badiiy tasvirida idealning timsolining zamonaviy ob'ektiv shakliga intilish.

Badiiy tasvir dizayn asari uslubida amalga oshiriladi, uning shaklining stilistik xususiyatlarida mujassamlanadi, bir tomondan uning utilitar-texnik xususiyatlarini aks ettiradi, ikkinchi tomondan, ijtimoiy-madaniy tarkibiy qism. mohiyati.

Dizayn ob'ektlarining badiiy obrazliligini shakllantirish badiiy g'oyani, dizaynni, ushbu ob'ektlarning mazmunli mavjudligini ob'ektivlashtirish, so'ngra gavdalangan badiiy tasvirdagi badiiy ma'lumotlarning madaniy ma'nosini ochib berish jarayonida amalga oshiriladi. dizayn ishlari haqida.

Dizayn kontseptsiyasining asosini tashkil etuvchi badiiy tasvirning ma'nosi, ma'nosi dastlab buyumni loyihalashda professional tanlangan va ijodiy qo'llaniladigan kompozitsiya vositalari va texnikasi orqali ob'ektivlashtiriladi.buyumning ko'rgazmali tasvirlari va chizma hujjatlari, shuningdek. uch o'lchovli maketlar, modellar, mualliflik namunalari sifatida. Uni ob'ektivlashtirish loyihani muallifning o'zi (o'zini o'zi baholash), professional hamkasblari, loyiha buyurtmachisi vakillari yoki tanlov komissiyasi hakamlar hay'ati a'zolari tomonidan tahlil qilish va baholash jarayonida amalga oshiriladi (agar loyiha amalga oshirilgan bo'lsa). tanlov asosida), shuningdek, agar loyiha ko'rgazmada namoyish etilgan bo'lsa, ko'rgazma qo'mitasining hakamlar hay'ati va jamoatchilik.

Ikkinchidan, dizayn materiallarida mujassamlangan kelajakdagi narsaning badiiy qiyofasini ob'ektivlashtirish jarayonlari dizayn loyihasi ishlab chiqarishga kiritilganda, dizayn ijodkorligi ishining haqiqiy namunalarida moddiylashtirishning barcha bosqichlarida amalga oshiriladi.

Dizayn loyihasini amalga oshirish natijasi mavjudligining predmet shakli birinchi navbatda mahsulot prototiplari, so'ngra eksperimental partiyaning namunalari va nihoyat, seriyali ishlab chiqarishdir. Va real narsalarda moddiylashtirilgan konstruktiv mahsulotning badiiy tasvirini ob'ektivlashtirish jarayonlari turli vaziyatlarda ishlab chiqarishga kiritilgan mahsulotlarni estetik idrok etish bilan sodir bo'ladi: ishlab chiqarishning o'zida; mahsulotlarni taqdim etish, namoyish qilishning turli shakllarida (ko'rgazmalar, yarmarkalar, tanlovlar, salonlar va boshqalar); savdo sohasida; va nihoyat, iste'mol sohasida - dizayn mahsulotining iste'molchilari tomonidan ham, estetik munosabatning boshqa sub'ektlari tomonidan ham.

Dizayn mahsulotining mujassamlangan badiiy qiyofasi paydo bo'ladigan umumbashariy, guruh va individual estetik qadriyatlar ideallari, munosabatlari, imtiyozlariga qanchalik mos kelsa, dizayn mahsulotining badiiy tasvirining ijtimoiy-madaniy ta'sirining natijasi shunchalik muvaffaqiyatli bo'lishi mumkin. hisobga olinadi.

murakkab atrof-muhit ob'ekti tushunchasini shakllantirish jarayonida yuzaga keladigan ma'no va g'oyalarning ideal-sensorli ob'ektiv ifodasi; bunday ob'ektlar tushunchasining badiiy modeli.

Tasvirlar dizayn fikrlash sifati sifatida tadqiqotchilarning, ayniqsa dizayndagi diqqatini tobora ko'proq jalb qilmoqda. Bu erda bir qator yangi tushunchalar paydo bo'ldi, masalan, "majoziy modellashtirish", "tasvir turi" va boshqalar, dizayn fikrlash mexanizmini ochib beradi. Atrof-muhitning badiiy obrazliligi masalasini o'rganish amaliyotchi me'morlar va dizaynerlar uchun o'z asarlarining chinakam badiiy bo'lishini ta'minlashga intilayotgan va adekvat estetik tajribani uyg'otadigan muayyan uslubiy ahamiyatga ega.

Majoziy-tipologik yondashuvning asoslari XX asrning 60-yillari oxirida badiiy dizayn usuli bo'yicha bir qator ishlarda qo'yilgan bo'lib, unda dizayndagi dizayn-badiiy obrazni shakllantirishning o'ziga xosligi analogiya orqali ochib berilgan. san'atdagi odatiy tasvir bilan. Keyinchalik, dizayn dasturlash g'oyalarini ishlab chiqishda ushbu yondashuvning mohiyati aniqlandi - u badiiy dizaynning umumiy jarayonida "nol tsikl" ga o'xshatilgan. Ushbu yondashuv atrof-muhit va dizayn ob'ektlarini tashkil qilish uchun ideal badiiy modelni ifodalovchi dizayn va badiiy metafora bo'lgan tasvir turini izlashga asoslangan.

Loyihalashtirilgan tizimlarni modellashtirishning standart kontseptsiyasida modelning asosiy rejasi ob'ekt-fazoviy muhitda inson xatti-harakatlarining o'rtacha xususiyatlari orqali aniqlanadi. "Dastur" tushunchasining modeli boshqacha: semantik reja bu erda ob'ektning ideal mavjudligi muhiti bilan ko'rsatiladi, uning tasvir turini aniqlash orqali, sub'ekt - ansambl tomonidan, rasmiy - tashkil etish orqali shakllanadi. arxitektura va dizayn dizaynining "tillari" yoki "tillari" yordamida ansambl.

Bu birinchi intuitiv, keyin loyihadan oldingi va dizayn tadqiqotlari bilan boyitilgan, muayyan atrof-muhit birliklarining ijtimoiy, hissiy, badiiy va ob'ekt-fazoviy xususiyatlari haqidagi g'oya badiiy mazmun orqali jamiyatning atrof-muhit sifatiga qo'yadigan talablarining umumiyligini aks ettiradi. ob'ekt. Tasvirning turi dizayn jamoasining tasavvuriga qaratilgan tavsiyalar, istaklar, tavsiflarda o'rnatiladi. Ushbu hodisaning shubhasiz noaniqligi mumkin bo'lgan dizayn echimlarining xilma-xilligi kafolati bo'lib xizmat qiladi. Boshqa tomondan, rassomning e'tiqodi, g'oyaviy tipda mustahkamlangan ijodiy munosabatlarning barqarorligi dizaynning izchilligi va samaradorligini ta'minlaydi. Shubhasiz, tipli tasvirni to'g'ri shakllantirish atrof-muhit tizimlarini loyihalash kontseptsiyasi bo'yicha ishning asosiy bo'g'inidir - bu aloqa bo'lib, u holda na majoziy tasvirlarning uzluksizligi yangi madaniyat, yangi jamiyatning omon qolishi uchun asos bo'lib xizmat qilmaydi. innovatsiya - arxitektura va dizayn echimlarining yangiligi.

RASKOCH -badiiy ijod sohasidagi mutaxassis, uning atrofidagi plastik va majoziy qadriyatlarni kashf eta oladigan shaxs; dunyo tartibining ritmini, rangini, tuzilishini, tuzilishini ko'rish, teginish, his qilish.

H.-professional qarama-qarshi, ikkilanishli hodisa: x kabi. u dunyoga ochiq bo‘lishi, idrokning tayyor formulalaridan xoli bo‘lishi, hech narsani bilmagandek, har safar yangidan, birinchi marta til, ifoda shakli yaratishi kerak; professional sifatida u haqiqat qo'ygan vazifalarni tushunishi va ularni hal qila olishi kerak, ya'ni. bilim va ko‘nikmalarga ega bo‘lish. X.-professional (arxitektor, dizayner) har ikki kishidan biri - rassom sifatida ochiq, hunarmand sifatida aqlli va mohir. Badiiy dizayn, arxitektura dizayni, badiiy dizayn bugungi mavzu-badiiy ijodning janrlari boʻlib, u tabiiy ravishda anʼanaviy badiiy ijod deb ataladigan turkumga qoʻshilgan boʻlib, bu yerda X. “tuygʻularning qabul qiluvchisi boʻlib, qayerdan – osmondan, qayerdan kelishidan qatʼiy nazar”. yer, odamning ongiga o'tgan qog'oz varag'idan yoki to'rdan ”(P. Pikasso) o'zining borligini anglaydi.

DIZAYNNING EVOLUSIYASI -asta-sekin, texnologiya, badiiy til, sanoat va iste'molchilar bilan munosabatlardagi shaxsiy miqdoriy o'zgarishlarning uzluksiz to'planishi jarayonida, vazifalar, usullar va dizayn faoliyatining yakuniy mahsulotining sifat jihatidan o'zgarishi.(qarang." Dizayn tarixi).

20-asrning boshlarida, rivojlangan sanoat ishlab chiqarishi va xizmat ko'rsatish bozorini inson hayotining fazoviy sharoitlari uchun zamonaviy uskunalar tizimlari bilan to'ldirish sharoitida dekorativ-badiiy ijod ishining davomchisi bo'lgan dizayn o'zini namoyon qildi. dizayn ishini mustaqil faoliyat sohasiga ajratish va dizayn - mahsulotlarni ishlab chiqarish uchun qulay shaklda shakllantirishning pragmatik va badiiy maqsadlarini birlashtirish vazifasi.

Ushbu dastur dizayn dizayni vositalari yordamida "foyda" toifasini estetik hodisaga, "go'zallik" toifasiga aylantirish shiori ostida amalga oshirildi. Dizayn va badiiy sohani ajratish tamoyillarining samaradorligi, dizaynerlar tomonidan ixtiro qilingan muhitni jihozlashga bo'lgan talab dizaynni davrning etakchi san'at turiga aylantirdi, uning mafkurasini madaniyatning barcha sohalariga yoydi. Va shu bilan birga, o'z tuzilishi va mafkurasida muhim o'zgarishlarga olib keldi.

Birinchidan, dizayn boshqa san'at turlari oilasiga mustahkam kirdi, chunki uning individual qarorlarining yig'indisi ijtimoiy ta'siri aslida bizning o'ta pragmatik hayot tarzimizning ma'naviy mazmunini belgilaydi. Ammo u, go'yo, bozorni va insoniyatning "iste'mol qiluvchi" ongini asta-sekin egallab, shu tariqa o'z vositalarini - anonimlik, takrorlash, "past" ehtiyojlarni qonuniylashtirishni - umuman san'at vositalari arsenaliga kiritgandek erishdi. .

Ikkinchidan, dizayn o'zining ta'sir doirasini kengaytirib, "foydali chiroyli bo'lishi kerak" klassik shiori o'rniga yangi tushunchani - "chiroyli - foydali" ni ilgari surdi va inson munosabatlari olamini "to'liq estetiklashtirish" g'oyasini e'lon qildi. Bugungi kunda ushbu g'oyalar cheklangan texnogen rangga ega, ammo dizayn faoliyatining estetik me'yorlarini faol ravishda kengaytirish, mintaqaviy tendentsiyalarni va havaskor shakllarni uning sohasiga kiritish dizaynning badiiy imkoniyatlarini rivojlantirishga yangi turtki beradi. hali faqat izlamoqda. Ushbu tendentsiya, shuningdek, dizayn ijodkorligining ishlab chiqarish bazasini tubdan qayta qurish jarayonlari, "shakl sanoat uchun mavjud bo'lgan texnologiyaga mos kelishi kerak" tamoyillaridan postindustrial jamiyat tushunchalariga o'tish bilan ham qo'llab-quvvatlanadi. Rassom tomonidan o'ylab topilgan har qanday narsani samarali tarzda qayta ishlab chiqarishga qodir va inson uchun foydali shakl."

Uchinchidan, ommaviy dizayn madaniyatining tobora ortib borayotgan ekspressivligi va tarqalishi san'at tarixining ko'plab me'yorlari va qoidalarining o'zgarishiga olib keladi - "badiiy tasvir" toifasining ma'nosini o'zgartirishdan tortib, badiiy sintez tamoyillari talqinini kengaytirishgacha. muhandislik dizayni, xizmat ko'rsatish ob'ektlari va boshqalar landshaft kompozitsiyalari. Dizayn madaniyatining shakllanishi va mustahkamlanishi (uning moddiy va ma'naviy shakllaridan keyin uchinchi) butunlay dizayn san'ati mazmunining rivojlanishi tufayli shakllangan.

Agar dizayn tarixini uning asosiy ob'ektining o'zgarishi sifatida tasavvur qilsak, uning boshlanishi (A. Rapoport bo'yicha - "Birinchi dizayn") mukammal dizayn ekanligi ma'lum bo'ladi. yagona narsalar - mahsulotlar, asboblar, dastgohlar, qopqoqlar va boshqalar. O'tgan asrning 60-yillaridan boshlangan "Ikkinchi dizayn" esa shakllanishga bag'ishlangan. muhitlar - me'moriy vaziyatlarning xususiyatlari bilan uyg'un bog'langan mavzu majmualari va ansambllari.

E.D.ning keyingi bosqichi, faraziy "Uchinchi dizayn" qanday bo'ladi? Aftidan, oldingi bosqichlarning kasbiy to‘planishi dizaynga badiiy ijodning yangi bosqichiga – voqelikni g‘oyaviy-axloqiy obrazli assimilyatsiya qilishga o‘tishga imkon beradi, bu esa dunyoni ham, unda yashovchi shaxsni ham qayta tiklaydi.

Boshqacha aytganda, bugun san’at ostonasida turibdi yangi davr u insoniyat bosib o'tgan yo'lni baholovchi ong shaklidan global va kundalik ishlar va yutuqlarda real va idealni har tomonlama sintez qilish sari o'z taraqqiyotini boshlaydigan kuchga aylanganda.

Atrof-muhit dizayni:

a - "Sharshara ustidagi uy" (F.L. Rayt) - tashqi ko'rinishdagi atrof-muhitning antropogen va tabiiy tarkibiy qismlarining birligi tasviri; b- bank binosining ichki qismi

Atrof-muhitni muhofaza qilish loyihasi (Eko-dizayn) -tabiiy muhit va madaniyat talablarini moslashtirishni loyihalashtirilgan ob'ektlarda amalga oshirishga intiladigan kompleks loyihalash faoliyati sohasi; Bu inson va tabiat o'rtasidagi munosabatlar sohasida oldingi avlodlar tomonidan erishilgan qadriyatlarni hisobga olishni talab qiladi. [sm. Ekologik shakllanish.

Rasm zamonaviy hayot ekologizatsiya ta'siriga, ya'ni tirik dunyo va uning yashash muhiti o'rtasidagi optimal nisbatni hisobga olish istagi. Natijada, atrof-muhit va madaniyatning yaqinlashishi (madaniyat ekologiyasi), arxitekturani birlashtirish tushunchasi, sanoat dizayni, vizual kommunikatsiyalar, amaliy va tasviriy san'at, ba'zan "atrof-muhit san'ati" deb ataladi - dizayn me'moriy muhit. Bunday birlashma kontseptsiyasi sub'ekt-fazoviy muhit va uning elementlari shaklida oldingi avlodlarning qadriyatlari va turmush tarzi tarixida erishilgan (ochilgan) qadriyatlarni saqlash asosida qayta yaratishga imkon beradi. qayta tiklanmaydigan tabiiy resurslar va insoniyat madaniyati yutuqlariga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish.

"Ekologik" badiiy dizaynda sanoat mahsulotlari ob'ektni ishlab chiqarish va ekspluatatsiya qilishning ekologik jihatlariga: uning moddiy va energiya iste'moli, ekologik xavfsizligi va xizmat muddati tugagandan so'ng qayta ishlash imkoniyatiga e'tibor kuchaymoqda. Bundan tashqari, "ekologik toza ob'ekt" tushunchasi nafaqat atrof-muhitga salbiy ta'sirning yo'qligi, balki undan foydalanishning psixologik qulayligini (atrof-muhit bilan vizual uyg'unlik) ham o'z ichiga oladi, bu esa dizayner uchun yangi shakllanish imkoniyatlarini ochadi. E.d.da alohida oʻrin tutadi. kontseptual, bashoratli o'zgarishlar (Qarang: Futurodizay n).

E.d.da. shaharning hududiy xususiyatlari va qishloq muhiti: ularning fazoviy va vaqtinchalik tashkil etilishi, aholi punktlarining turlari, turar-joylarning tarkibiy o'zaro bog'liqliklari, ish joylari va ommaviy kommunikatsiyalar, atrof-muhit sub'ektining xususiyatlari va nihoyat, barcha "mintaqaviy qatlamlar" qadriyatlarini aks ettiruvchi majoziy xususiyatlar. ™”.

Tabiatni asrab-avaylash haqidagi g‘amxo‘rlik uning zaruriy qismi bo‘lgan etnik guruhlarga ham taalluqli bo‘lishi kerak. Atrof-muhit va turmush tarzining etnik-madaniy o'ziga xosligi (birikishi) alohida etnik guruhlarning, bir tomondan, odamlarning madaniy o'zaro munosabatini ta'minlashda, ikkinchi tomondan, madaniy xilma-xillikni ta'minlashda ishtirok etishi bilan ta'minlanadi. ularning o'ziga xosligi. Aniqlanishicha, milliy yoki mintaqaviy madaniyat vakillari makonni o'z madaniyati tomonidan maxsus qabul qilingan "modellar"ga muvofiq o'zlashtiradilar. Madaniyatining o'ziga xos xususiyatlariga qarab, ular qandaydir tarzda makonni tashkil qilish, uning hajmi va shakli, undagi narsalarni joylashtirish bilan bog'liq. Shunga ko'ra, ularning atrof-muhit va uning tarkibiy qismlarining hajmli-fazoviy tarkibiga munosabati quriladi ("etno-dizayn" deb ataladi).

Bularning barchasi E.d.ning rolini ko'rsatadi. ma'lum bir madaniy hamjamiyatni shakllantirish va saqlashda murakkab va xilma-xildir va bu loyihalash vositalari bilan tashkil etilgan sub'ekt-fazoviy muhitda umumiy va maxsus nisbatlarning o'zgarishini baholashda hisobga olinishi kerak.

ERGODIZAYN -shakllanishi birinchi navbatda ergonomikaning talablari bilan belgilanadigan ob'ektlarning badiiy dizayni.

Bunday ob'ektlarga boshqaruv panellari, ish joyidagi uskunalar va boshqa mahsulotlar kiradi, ularning samaradorligi ularning inson tanasi bilan o'zaro ta'siriga bog'liq.

O'tgan asrning 60-yillarida ushbu atama individual dizayn maktablarining rivojlanishini belgilab berdi, ular orasida eng mashhurlari chexoslovakiyalik dizaynerlar 3. Kovarj, M. Schindlero, P. Shkarka va bir qator boshqalarning faoliyati edi. Ularning ishlarida ergonomik talablar "anatomik" shakllanishni izlashga sabab bo'ldi; Shu bilan birga, mahsulot shakli va inson antropometriyasi o'rtasidagi eng katta muvofiqlikka erishish uchun tegishli organlardan gipslar keng qo'llanilgan. Bunday qidiruvlar natijasida olingan mahsulotlar (odatda ular qo'l asboblari, boshqaruv tutqichlari) o'ziga xos shaklda farq qildi, ammo ergonomik jihatdan yaroqsiz bo'lib chiqdi: qo'lning bir pozitsiyasi uchun mo'ljallangan, ular tutqichni o'zgartirish imkoniyati bo'lmagan odamni tezda charchatadi. Hozirgi vaqtda shakllantirishga o'xshash yondashuv qisqa muddatli yaqin aloqa uchun mo'ljallangan ob'ektlarni loyihalashda qo'llaniladi.

Ergodizayn: Kenon Super Bis kamerasi (L. Kolani)

odamning ishchi organi bilan xushmuomalalik, masalan, fotografiya uskunalari.

ERGONOMIK -inson tanasining ob'ektiv xususiyatlarini o'rganadigan fan(antropometrik, biomexanik, fiziologik, psixologik) bilan mahsulot yoki atrof-muhit bilan o'zaro ta'sirini optimallashtirish uchun.

Ergonomik tadqiqotlar natijalari to'g'ridan-to'g'ri loyihalash jarayonida qo'llaniladigan qoidalar, standartlar va boshqalar shaklida qayd etiladi. Ergonomik talablarni hisobga olish, shuningdek, o'xshash mahsulotlarning ergonomik tahlili yordamida qo'nish maketlarida dala sinovlari bilan aniqlanadi.

Ergonomik talablarni hisobga olish ma'lum turdagi mahsulotlar va atrof-muhit ob'ektlarini shakllantirishda hal qiluvchi ahamiyatga ega bo'lishi mumkin.

Dizayndagi ergonomik xatolar:

a - mashina boshqaruv elementlarining joylashishi inson figurasining o'lchami va nisbatlariga mos kelmaydi; Uskunaning 6-texnologik oynalari inson harakatlarining kinematikasiga moslashtirilmagan

DA arxitektura muhitini loyihalash E., aslida, uning metodologiyasining tamal toshiga aylandi, chunki. aynan u "atrof-muhit" (dizayn ijodkorligining yakuniy mahsuloti) va "inson" (atrof-muhitning mijozi va iste'molchisi) tushunchalari o'rtasidagi bog'lovchi bo'g'indir.

Atrof-muhitni loyihalashning tarkibiy qismlari - predmet mazmuni, fazoviy vaziyat va funktsional jarayonlar - har doim E. sa'y-harakatlarini bevosita qo'llash mavzusi bo'lib kelgan, ammo ular uni yanada rivojlantirish istiqbollarini ham taklif qilishgan, chunki ekologik faoliyatning yakuniy maqsadi atrof-muhitni muhofaza qilishning asosiy maqsadi emas. atrof-muhitning tarkibiy qismlarini alohida takomillashtirish, lekin ularning sintezi, ekologik kompleksning psixofiziologik pragmatik va estetik fazilatlarini yagona yaxlit badiiy toifada birlashtirish - atrof-muhitning tasviri (atmosferasi).

Shubhasiz, E. uchun ma'lum bir sintetik toifa uning harakati uchun eng yuqori ko'rsatma bo'lishi mumkin, bu ekologik faollikni shakllantirishda "pastki" bog'lanish omillarini (charchoq, reaktsiya tezligi, xavfsizlik, yorug'lik chegarasi va boshqalar) hisobga olishdan o'tishni o'z ichiga oladi. .) omillarga "o'rta" va "yuqori" tartib - zavq, qoniqish, lazzatlanish.

Aynan mana shu yoʻldan E. bugungi kunda oʻz tadqiqot obʼyektlarini, jumladan, ular orasida axborot va boshqaruv tizimlarini tobora murakkablashtirib, kritik holatlarni aniqlash usullarini barqaror mehnat faoliyati uchun sharoit yaratish tamoyillariga oʻzgartirmoqda. To'g'ri, hozircha u atrof-muhitni loyihalashda intuitiv bo'lsa ham, uzoq vaqtdan beri ishtirok etgan inson faoliyatining ko'p jihatlaridan qochadi. Hissiy reaktsiyalar, nisbatlar sirlari, estetik imtiyozlar, atrof-muhit yoki uning tarkibiy qismlarining badiiy sifatini baholash kabi. Ko'rinib turibdiki, pragmatika doirasidan tashqarida bo'lgan bu vazifalarni xolisona ko'rib chiqish vaqt masalasidir. Va keyin unga erishib bo'lmaydigan bilimlar bilan qurollangan E. nafaqat dizayn, balki har qanday badiiy ijodning bir qismiga aylanadi.

Ammo bugungi kunda ham E. ekologik echimlarni ob'ektivlashtirish muammolariga chuqur kirib bordi. Bundan tashqari, "atrof-muhit" tushunchasining murakkabligi va ko'p qirraliligi bunday ilovalar sonini grafik yoki sanoat dizayniga qaraganda ancha ko'p qiladi.

Masalan, atrof-muhit ob'ektlarini jihozlash elementlarini shakllantirishning an'anaviy ergonomik sohasi ma'lum bir ob'ektni tashkil etuvchi komplekslarni loyihalashda rivojlanadi. ob'ekt maydoni, ekologik vaziyatning haqiqiy "katta" maydoni bilan ekspressivlikda raqobatlashmoqda.

An'anaviy yoritish muhandisligi, issiqlik fizikasi, iqlimshunoslik va boshqalar bilan faol ravishda bog'langan E. insonning atrof-muhitda bo'lishining jismoniy (ob-havo, akustik, ochiq rang va boshqalar) sharoitlarini ko'rib chiqadi, ularning kombinatsiyalarining chegara va qulay parametrlarini belgilaydi. , shu bilan atrof-muhit mikroiqlimining ideal prototiplarini ishlab chiqish - uni idrok etishning eng qulay sharoitlari.

Ekologik makon shaklini tashkil qilish bilan shug'ullanib, E. taklif qiladi eng yaxshi variantlar insonning o'z doirasidagi farovonligi; aholining "nostandart" guruhlari - bolalar, nogironlar uchun muhit yaratish muammolarini o'rganayotgan E. asta-sekin me'yor sifatida qabul qilingan chora-tadbirlardan tashqari iqtidorli, alohida odamlar uchun muhit yaratish kabi istiqbolli mavzuga yaqinlashmoqda.

Ekologik va ergonomik dizayn vazifalarining birligi atrof-muhitni idrok etish sharoitlarini tadqiq qilishning yangi shaklining paydo bo'lishini talab qildi - videoekologiya, atrof-muhit sezgilarining vizual kompleksini uyg'unlashtirish muammosiga bag'ishlangan. Hozircha - sof fiziologik, ammo kelajakda badiiy, bu erda yakuniy natija bog'liq bo'ladi.

atrof-muhit tizimidagi "ijobiy" va "salbiy" vizual taassurotlarning qismlari va almashinishi.

E. va atrof-muhit dizayni oʻrtasidagi bogʻlanishning boshqa misollari ham bor: jamoaviy (ommaviy) harakatlar uchun atrof-muhitning oʻziga xosligi, cherkovlardan tortib stadionlargacha, inson va atrof-muhitning landshaft komponentlari oʻrtasidagi optimal oʻzaro taʼsirni hisobga olgan holda va hokazo.

Atrof-muhit muhandisligi va atrof-muhitni loyihalashning faol o'zaro ta'siri o'ta muhim muammoni qo'yadi va amalda hal qiladi - atrof-muhit muhandisligini muayyan dizayn echimlari doirasini cheklaydigan fandan inson rivojlanishining yangi yo'nalishlarini yaratadigan ilmiy va amaliy faoliyatga aylantirish. insoniyat jamiyati.

ESTETIK FAOLIYAT(in

dizayn) - muayyan ijtimoiy inson mohiyatini ijtimoiy takror ishlab chiqarish bilan bog'liq amaliyot va inson muhitini uning estetik ehtiyojlarini hisobga olgan holda kompleks shakllantirishga qaratilgan.

Insonning ijtimoiy va amaliy faoliyati mohiyatini ochib berish orqali utilitarlik va estetika oʻrtasidagi bogʻliqlik mehnat mahsulini tahlil qilishga uslubiy yondashuv asoslarini El.ni bogʻlagan K.Marks qoʻygan. butunligicha olingan mehnat, ijtimoiy ishlab chiqarish bilan, ya'ni. nafaqat tabiat materialini, balki insonning o'zini, uning ijtimoiy munosabatlarini, butun insoniyat madaniyatini o'zgartirish.

Inson tabiatdan foydalanadi va uni o'z ehtiyojlariga moslashtiradi. U o'zi yaratgan ob'ektlar va tuzilmalarda va boshqa odamlarda (ularning munosabatlarida) va hayotni tashkil etishning turli shakllarida o'zini ob'ektivlashtiradi.

E.d. U moddiy ishlab chiqarish sohasida va san'atda - o'ziga xos maqsad qo'yish, ifodalash va iste'mol qilish uslubiga ega bo'lgan ixtisoslashgan badiiy faoliyatda turlicha namoyon bo'ladi. Bu, A. Losevning fikricha, mustaqil va hissiy jihatdan bevosita ifodalangan qiymat sifatida berilgan har qanday faoliyat sohasining (shu jumladan, san'at) ekspressiv shakllarining generatoridir.

Estetik munosabatlar va E.d. Ob'ektlar va tabiat hodisalarini o'zgartirish va ularni inson ehtiyojlariga moslashtirish bilan bog'liq bo'lgan "qurilgan" predmet-moddiy faoliyat, "go'zallik qonunlariga ko'ra" ijodkorlikda estetik ma'nolarning shakllanishiga olib keladigan uch bosqichni ajratish mumkin. Dizayn yoki arxitektura asarlari chiroyli va badiiy ifodali bo'lishi uchun ularning mualliflari birgalikda va ma'lum darajada va izchil ravishda bir qator vazifalarni hal qilishlari kerak: 1) alohida ob'ektlar va inshootlarni, ularning majmualarini va umuman atrof-muhitni yaratish. o'z maqsadlariga javob beradigan, texnik jihatdan mukammal, ularni ishlab chiqarish yoki qurish uchun eng kam kuch va vositalarni talab qiladigan; 2) ularga o‘z mohiyatiga va yaratuvchisining mohiyatiga mos keladigan uyg‘un shakl berish, toki ularda moddiy zaruriyat tabiiy, demak, estetik jihatdan namoyon bo‘ladi; 3) pastki ob'ekt majmuasining potentsial qiymatiga yoki berilgan arxitektura muhitiga muvofiq badiiy va obrazli vazifalarni qo'yish va hal qilish.

ESTETIK QIMMAT(dizayn bo'yicha) - ob'ektning estetik idrok etish va tajriba jarayonida yuzaga keladigan mohiyatini alohida tushunish. E.c. ob'ektivdir, lekin faqat estetik baholash umume'tirof etilgan estetik me'yorlarga to'g'ri keladigan darajada.

E.c.ning yaratilishi. mavzu muhiti dizaynerning o'ziga xos vazifasidir. Biroq, atrof-muhitga ijobiy estetik baho berish, uning go'zal ko'rinishi va uning oqilona tashkil etilishi o'rtasida uyg'unlik hissi mavjud bo'lganda paydo bo'ladi, bu esa asosiy iqtisodiy va madaniy muammolarni hal qilishga yordam beradi.

Insonda ijobiy hissiy reaktsiyani uyg'otish talabi (yuqori estetik baholash) birinchi navbatda muhim ahamiyatga ega, chunki bunday yaxlit baholash chinakam insoniy baho, shaxsning madaniy rivojlanishi nuqtai nazaridan bahodir, unda sub'ekt estetik munosabat uning oldida bir tomondan emas, har tomonlama namoyon bo'ladi.

Shunday qilib, ob'ektiv yoki fazoviy muhitning yaxlitligi ko'plab xususiyatlardan iborat bo'lib, ular orasida: strukturaning maqsadga muvofiqligi, uning barcha elementlarining uyg'un bog'lanishi, o'ziga xosligi, muayyan tabiiy vaziyatdan foydalanish va boshqalar. Estetik baholashning tabiatiga insonning o'zi yaratgan muhit bilan turli xil aloqalari ta'sir qiladi. Bu estetik faoliyatning xilma-xil shakllariga olib keladi, bu muhitga estetik munosabatning har xil turlarini shakllantiradi, uning E.larini belgilaydi.

ESTETIK MUNOSABATLAR(in

dizayn) - shaxsning haqiqiy "o'zini o'zi anglash" shakli, uning amaliy ob'ekt-sensorli tasdiqlash usuli(umumiy mavjudot sifatida) ichida atrofidagi dunyo, jamiyat uchun zarur bo`lgan shaxs sifatlarini shakllantirish vositasi.

Inson nafaqat dunyoning ob'ektiv qonuniyatlarini bilishi va ularni dunyo tartibi sifatida muntazam ravishda taqdim etishi, balki uning shaxsiyat rivojlanishi uchun ahamiyatini ochib berish, unda o'zining barcha his-tuyg'ulari bilan o'zini namoyon qilishi kerak. uning barcha ijodiy kuchlari va ularning erkin o'yinidan zavqlaning. Dunyoni va "sub'ektiv inson sezgirligi" ning barcha ijtimoiy boyliklarini o'zlashtirish uchun bu ehtiyoj 4 atrofidagi dunyoga estetik munosabatda bo'lish ehtiyoji va qobiliyatidir.

E.o.ning tabiati va mohiyatini tushunish. K. Marksning "narsalarni insoniylashtirish" jarayonida ular "yashay boshlaydi" degan g'oyasi muhim ahamiyatga ega ikki tomonlama hayot". Bir tomondan, ular qoladilar foydali narsalar odamlarning jismoniy mavjudligini saqlab qolish uchun zarur. Ammo ijtimoiy hayotning moddiy negizini tashkil etuvchi ushbu foydali munosabatlar ostida to'g'ri insoniy munosabatlar quriladi, bunda narsalar va butun tabiat o'zining "yalang'och foydaliligini" yo'qotadi va ijtimoiy munosabatlar, inson qobiliyatlari, ideallari ko'zgusi sifatida harakat qiladi. psixologiya va boshqalar. Buning sharofati bilan "inson o'zini ikki barobarga oshiradi" va "o'zi yaratgan dunyoda o'zini tafakkur qiladi".

Ijtimoiy amaliyotning mohiyatini bunday tushunish E.O. kontseptsiyasini shakllantirishga imkon beradi. Shaxsning voqelikka, o'z ishining predmetiga, bu hodisa sifatida sub'ekt majmualariga va undan ham ko'proq sub'ekt-fazoviy muhitga xos bo'lgan fazilatlar tegishli ekspressiv shaklni oladi va jarayonda uyg'un tarzda tashkil etilgan mahsulot. Arxitektor yoki dizaynerning faoliyati inson uchun (yaratish va idrok etish) uning ijtimoiy mohiyatini va ijodiy qobiliyatlarini tasdiqlashga aylanadi. Shaxsning ob'ektning ob'ektiv xususiyatlarini hisobga olgan holda, bir vaqtning o'zida "o'z mohiyatini" tasdiqlash qobiliyatini K. Marks "go'zallik qonunlari" bo'yicha ijodkorlik bilan bog'laydi. U kishining «amaliy universalligi» har qanday turdagi standartlarga muvofiq ishlab chiqarishni bilishiga va hamma joyda ob'ektga tegishli o'lchovni qanday qo'llashni bilishiga olib keladi, deb ta'kidladi; bu odam tufayli materiyani shakllantiradi go'zallik qonunlariga ko'ra, bular. voqelik qonunlariga ko‘ra ijodkorlikning o‘zi go‘zallik qonunlariga ko‘ra ijodkorlikka qarshi emas, balki bu holda erishiladigan yangi sifatni ko‘rsatadi. E.O.da ular olamga boʻlgan chinakam insoniy munosabatlarning koʻrinishlaridan biri boʻlganligi sababli, inson oʻz mohiyatini har tomonlama, yaʼni yaxlit shaxs sifatida oʻziga moslashtiradi. E.o. shuning uchun ham insonning dunyoga umuminsoniy munosabati bo‘lib, bir tomondan shaxs madaniy taraqqiyotining butun o‘lchovi, ikkinchi tomondan, jamiyat madaniy taraqqiyoti estetik mulohazada namoyon bo‘ladi.

Arxitektura va dizaynning asosiy ijtimoiy funktsiyasi utilitar-amaliy, va

bu ularning barcha ob'ektlari uchun amal qiladi, ehtimol yodgorlik tuzilmalaridan tashqari. Ishlarning asosiy qismi uchun estetik tomoni go'yo hosiladir, garchi bu ularning estetik qiymati boshqalarga nisbatan ikkinchi darajali xususiyat ekanligini anglatmasa ham. Bu faqat estetik faoliyatning asosiy va asosiga asoslanishini anglatadi texnik yechim inson hayoti va butun insoniyat jamiyatining asosiy jarayonlari uchun moddiy muhit yaratishga qaratilgan.

Yuqorida aytilganlar E.O.ning turlarini ajratish imkonini beradi. voqelikni badiiy aks ettirishga qaratilgan estetik faoliyat. Bu ikkinchisi ma'naviy ishlab chiqarish shakllaridan biri bo'lib, materialdan ajratilgan, garchi uning alohida tarmoqlari bilan bilvosita bog'langan bo'lsa ham (masalan, arxitekturada - qurilish bilan, dizaynda - sanoat ishlab chiqarishi bilan).

Ushbu turdagi E.o. yagona estetik faoliyatning turli shakllari (va natijalari) sifatida harakat qiladi. Ulardan birinchisi oddiy estetik deb ataladi - unda shahvoniy ifoda va ob'ektning ichki hayotining dizayni ustunlik qiladi (uning go'zallik), ikkinchi - estetik va badiiy chunki unda badiiy asarning badiiy obrazi orqali ifodalangan g‘oyaviy-hissiy reja ustunlik qiladi.

Bu shakllar orasidagi farq birinchi holatda estetik qadrlash yaratilgan ob'ektning o'zi ochiladi: gaplashamiz haqida E.o. insonning asosan ishlab chiqilgan mahsulot yoki tuzilmaning mohiyatiga (haqiqiy, insoniy munosabatlarning barcha boyliklari bilan bog'liq). E.o.ning ikkinchi mavzusida. san'atning har bir turi uchun chegaralarini aniq kuzatish mumkin bo'lgan voqelikning muhim tomonlari. Ushbu munosabatlar bilan bog'liq badiiy faoliyat kognitiv va tarbiyaviy vazifalarni, hatto haqiqatning o'zini o'zgartirish vazifalarini ham o'z ichiga oladi. Faoliyat doirasi juda keng boʻlishi mumkin, shu munosabat bilan badiiy asarda falsafiy, siyosiy, axloqiy xarakterdagi gʻoyalarning keng doirasi alohida talqin etiladi, bu esa E.O.ning alohida shaklini talab qiladi. va ifoda, bu esa san’atni ijtimoiy ongning katta mafkuraviy ahamiyatga ega shakliga aylantiradi. Ushbu turdagi E.O.ning mohiyati. bu mohiyat ifodalangan shakl esa o‘zaro bog‘liq – ularning qo‘shilishida badiiy obraz vujudga keladi.

San'at o'ziga xos EO sifatida mafkura bilan bog'liq bo'lib, mafkuraning o'ziga qaraganda ancha kengroq va boyroqdir. San'atning ijtimoiy ong shakli sifatidagi o'ziga xosligi unda voqelikni aks ettirishning badiiy va obrazliligida, shuningdek, san'atning predmeti inson hayoti ekanligida, odamlarning dunyoga ko'p qirrali munosabati va dunyoqarashidadir. o'zlariga, kechinmalariga, ya'ni insonning ijtimoiy mohiyatiga. Bu erda turli xil "go'zallik turlari" yoki "san'at turlari" o'rtasidagi osongina engib o'tiladigan chegara o'tadi, aniqrog'i - har xil turlari E.o. ijod mavzusiga. "Badiiy bo'lmagan" dan "badiiy" ga o'tishning nisbatan qulayligi xarakterlidir. San'atning ko'plab turlari dastlab badiiy xususiyatga ega bo'lmagan faoliyat natijasida paydo bo'lgan (masalan, badiiy bo'lishi mumkin bo'lgan adabiyotlar, kino hujjatlari yoki fotosuratlar).

Boshqacha qilib aytganda, voqelikning g‘oyaviy-estetik (badiiy) va formal-estetik (badiiy bo‘lmagan) o‘zlashtirilishi uni estetik assimilyatsiya qilishning yagona jarayonining turli tomonlari xolos.