Rokoko yra meno ir architektūros stilius, kilęs nuo XVIII amžiaus pradžios. Ši tendencija išsiskiria ypatingu grakštumu, lengvumu, o idėjinis pagrindas – grožis, neblėstanti jaunystė, galantiška grakštumas. Rokoko stilius ryškiausiai pasireiškė interjere. Būdingi „protingiausio“ stiliaus bruožai yra potraukis į visokius „moteriškus dalykus“ (papuošalai, figūrėlės, prabangūs audiniai, lygios linijos, prislopinti tonai), padidėjęs dėmesys iki smulkiausių detalių parinkimo, taip pat siekio užtikrinti, kad kiekvienas potėpis būtų tobulas.

Rokoko yra artimiausias pompastiško itališko baroko giminaitis, kuris taip pat garbina prabangą ir noriai ja puikuojasi. Tačiau rokoko turi didelių skirtumų. Jo estetika reikalauja sušvelninti turto demonstravimą ir bet kokias išraiškingumo apraiškas. Turtas – tapyba subtiliomis pastelinėmis spalvomis, ekspresyvumas – duoklė grakštumui, lengvumui, žaismingumui. Be to, rokoko yra didybės, monumentalaus iškilmingumo, tamsių baroko spalvų atmetimas šviesumo, jausmingumo, neprisotintų šviesių tonų naudai. Todėl rokoko yra laikoma ir logiška sunkaus baroko stiliaus išvada, ir jo meniniu antipodu.

Stiliaus istorija

Stilius atsirado Prancūzijos karalystėje tuo metu, kai Pilypas Orleanas buvo regentas, vadovaujant naujagimiui karaliui Liudvikui XV. Apmąstydamas to laikmečio prancūzus, A. S. Puškinas pažymėjo jų „laisvą neapgalvotumą“, „beprotybę“, prabangos troškimą, su kuriuo niekas negalėjo palyginti. Nenuostabu, kad būtent šiuo laikotarpiu atsirado žaisminga, grakšti pompastiško baroko tėkmė – rokoko stilius, kuris visų pirma naudojamas įrengiant prancūzų aukštuomenės dvarus (svetaines, buduarus, miegamuosius). Naujos tendencijos atsiradimui, žinoma, įtakos turėjo pokyčiai filosofinių pažiūrų. Tačiau pagrindinis jos vystymosi stimulas buvo ne filosofija, o aristokratiškų šeimų atstovų gyvenimo būdas, skonis, įpročiai.

Prancūzijoje gimęs rokoko greitai išpopuliarėjo kitose šalyse. Tam padėjo prancūzų menininkai, dirbę užsienyje. Šį stilių taip pat propagavo prancūzų architektai, paskelbę savo projektus už savo gimtosios šalies ribų. Didžiausias rokoko suklestėjimas, perėmęs baroko elementus, pasiekė Austriją ir Vokietiją. Anglija taip pat neišvengė įtakos madingas stilius, labiausiai pasireiškė taikomojoje dailėje, pavyzdžiui, baldų inkrustacijose, sidabro dirbinių gamyboje. Verta paminėti, kad rokoko stiliaus raida atsispindėjo daugelyje meno gaminių gamybos šakų. Porceliano gamintojai sukūrė ypatingą požiūrį į tai.

Rokoko, išlikdamas populiarumo viršūnėje, savo pozicijų neužleido iki pat XVIII amžiaus pabaigos. Galantiškas stilius, puikiai derinamas su manierų lengvumu ir Liudviko XV valdymo laikais tvyrančia šventine nuotaika, dominavo neilgai, tačiau paliko pastebimą pėdsaką interjero puošybos mene.

Kuriems kambariams tinka stilius?

Rokoko stiliaus gerbėjai sutinkami ir šiandien. Paprastai tai yra rafinuota prigimtis, linkusi į svajingumą, viskuo teikianti pirmenybę aristokratijai ir rafinuotumui. Žinoma, ne daugelis iš jų gali visiškai įkūnyti tikrai karališką prabangą. šią kryptį str. Rafinuotiems žmonėms, kuriems priklauso erdvūs kaimo namai, labiau pasiseks. Tačiau net ir tokius laiminguosius stilistai tramdo, ragindami per daug nesižavėti, nesistengti visos konstrukcijos suprojektuoti praėjusių laikų stiliumi. Pirma, kruopštaus ir sunkaus darbo rezultatas gali labiau priminti istorinį muziejų, o ne jaukius svajonių namus. Antra, patalpų sutvarkymas galantiško amžiaus dvasia pareikalaus gana įspūdingų finansinių investicijų. Apdailos medžiagos, išskirtiniai baldai, šviestuvai, kiti puošybos elementai – visa tai nepigu.

Tačiau nesunku pasiekti sėkmės, jei rokoko koncepciją pritaikysite keliose patalpose – svetainėje, darželyje, miegamajame, vonios kambaryje arba į bet kurio kambario interjerą įtrauksite atskirus stiliaus elementus. Ekspertai rekomenduoja neįtraukti biuro iš transformuotų kambarių sąrašo. Čia turėtų vyrauti kūrybinga, linksma nuotaika, o ne atpalaiduojanti jausminga atmosfera, sukelianti malonias mintis apie poilsį, palaimą, palaimą.

Yra nuomonė, kad rokoko dominavimo teritorija yra kaimo namai, o ribotas buto karkasas praktiškai neleidžia sutalpinti visko, ko reikalauja stiliaus kryptis. Bet ar taip? Praktika rodo, kad aristokratiškas, neįtikėtinai įspūdingas ir tuo pat metu (jei esate protingas) gana biudžetinis rokoko stilius yra prieinamas įprastų miesto butų gyventojams. Po visko šiuolaikinė interpretacijaŠis stilius yra šiek tiek supaprastintas, o iškilus sunkumams visada galite pasikliauti profesionalų pagalba.

Interjero spalvos ir raštai

Spalvų paletėje vyrauja prislopinta, pastelinė gama: perlų, smėlio, rožinės, šviesiai žalios, pistacijų, alyvinės, dangaus mėlynumo atspalviai derinant su auksavimu ir bazine spalva – balta. Akvarelė, išplautos spalvos užpildo kambarį ramybe, atsigręžia į jausmų pasaulį, fantaziją, subtilius, subtilius nuotaikos atspalvius.

Tai yra įdomu! Pagrindinis rokoko stiliaus puošybos elementas primena kriauklės ritinį. Jis vadinamas „rocaille“. Prancūziškas žodis rocaille verčiamas kaip „uola“. Iš pradžių šis terminas žymėjo kriaukles, fosilijas, uolų fragmentus ir kitas gamtos elementus imituojančias detales, kuriomis buvo puošiami parkų paviljonai, grotos ir fontanų dubenys. Laikui bėgant visi objektai, panašūs į jūros kriauklę, nelygų perlą ar akmenį, dėl neįprastos, besisukančios, keistos formos buvo pradėti vadinti rokaille. Su minėtu terminu siejamas pats rokoko stiliaus pavadinimas.

XVIII amžius kiek atnaujino interjero puošybos principus. Šie modeliai buvo plačiai naudojami:

• persipynusių stiebų, lapų girliandos, besivystančios juostelės;
• įnoringi papuošalai su beždžionėlėmis ir vaikų figūrėlėmis;
• mitologinių personažų – nimfų, faunų – atvaizdai.

Sienų apdaila

Rokoko interjerai visada stebino savo lengvumu, grožiu ir išskirtine prabanga. Tokį įspūdį sukūrė raižytos plokštės, medžiaginiai tapetai, tūrinės draperijos, baltų, šviesiai rožinių, mėlynų atspalvių grotelės. Paprastai ant sienų nebuvo tiesių linijų, buvo naudojamas tinko meninis raštas - išsklaidytas su nedideliu aplaidumu gėlių kompozicijos, puošnios garbanos, pynimai, įnoringos vinjetės, kriauklės. Dekoratyvinės kompozicijos užėmė visas sienas, įskaitant plokštumas virš pusapvalių durų ir langų angų.

Šiuolaikinis dizainas neįmanomas nenaudojant tapetų - šilko, tankaus blizgaus, taip pat be dekoravimo austi intarpais, Venecijos tinku. Kartais sienos yra padalintos horizontalia linija į dvi dalis. Dažnai ši apdailos parinktis naudojama, kai viršutinė dalis jie padengti audiniu, o dugnas apklijuotas kokybiškais tapetais.

Tikrai naudojamos freskos, įmantriai įrėminti paveikslai ir veidrodžiai. Veidrodžiai dažniausiai dedami vienas prieš kitą arba sienose tarp langų, o tai vizualiai praplečia patalpą. Tačiau veidrodžių vaidmuo neapsiriboja vien tuo. Vaiduokliškas atspindžių žaismas sukuria ypatingą pusiau fėjų atmosferą, kur iliuzinis pasaulis persipina su tikrove.

Sienų dizaino ypatybės - užapvalinti kampai, taip pat nepastebima jungties linija tarp sienos ir lubų. Sklandų perėjimą nuo sienų rašto prie lubų dizaino užtikrina pagalbinė apdaila, vadinamoji paduga. Tai savotiškas sienos ir lubų sutapimas, kurio pagrindinis tikslas – išlyginti kampus. Dažniausiai paduga puošiama tinku ir padengiama auksavimu. Kartais, siekiant sukurti griežtesnę atmosferą, ant padug ažūrinio rašto užtepami sidabriniai dažai.

lubų dizainas

Rokoko interjero stilius apima monochromatinį lubų dizainą arba apdailą su ryškiomis freskomis. Kaip dekoras naudojamas tinko lipdymas, kad atitiktų apdailą, dažnai su auksavimu. Svetainės ar valgomojo, kur didžiausias dėmesys skiriamas luboms, kompoziciją turėtų užbaigti pagrindinis šviestuvas - elegantiškas, krištolinis, su putojančiais pakabukais arba žvakių kaskados imitacija. Ant vaikų darželio ir miegamojo lubų nedera didelis skaičius bagetai, taip pat ne per daug ryškus sietynas.

Grindų apdaila

Rokoko interjero grindys tikrai brangios ir patrauklios. Idealus variantas grindims yra patikimas ir patvarus meninis parketas. Šios dangos raštų elegancija suteikia komforto, klestėjimo, rafinuoto aristokratiškumo pojūtį. Rokoko interjeras atrodo ne mažiau harmoningai, jei grindys yra marmurinės arba padengtos Keraminės plytelės kuri atkuria marmurinį raštą. Svarbu, kad paviršius atspindėtų elegantiškus baldus ir išskirtinis dekoras. Prabangos ir komforto efektas viename buteliuke pasiekiamas nedidelio dažyto kilimo pagalba. Šis baldas tinka visur, tačiau tinkamiausios vietos jam yra darželis ir miegamasis.

Tekstilės pasirinkimo ypatybės

Audinių gaminių gausa yra vienas iš šio interjero bruožų stiliaus kryptis. Todėl dekoruojant langus laukiami įmantrūs dizainai iš kelių audinio sluoksnių. Raktas į sėkmę – užuolaidos iš natūralaus šilko, laisvai krintančios ant grindų. Rūmų prabangos efektas pasiekiamas klojant audinį bangomis, tekančiomis klostėmis, puošiant lankeliais, kutais, raukiniais, kaspinais, siuvinėjimais, aplikacijomis. Rokoko stiliui tinka įmantrios, įmantrios apdailos baldų užvalkalai ir staltiesės.

Apšvietimas

Prabangus išskirtinio dizaino krištolinis sietynas – tikras svetainės interjero akcentas. Rokoko stiliaus estetika to reikalauja šviestuvas, be pagrindinės funkcijos atlikimo, pademonstravo namo elitiškumą, garbingumo laipsnį, puikų jo šeimininkų skonį. Kalbant apie miegamąjį, čia visai tiktų nedidelis šviestuvas su nėrinių gaubtu arba įdomios formos lubinis šviestuvas.

Dėmesio! Rokoko interjeras reikalauja šviesos ir šešėlių žaismo, paslaptingos prieblandos, taip reikalingos jausmingai ir intymiai atmosferai sukurti. Todėl patalpoje turi būti vieta šviestuvams, toršerams, senovinėms žvakidėms.

Padidinti kambario apšvietimą, neprarasdami galantiško šimtmečio spalvos, galite pasitelkę paprastą gudrybę. Pakanka lempas pastatyti šalia veidrodžių arba priešais juos. Ar norite pasinerti į žavingą gražių jausmų erą? Uždekite žvakę paauksuotoje arba porcelianinėje žvakidėje. Tegul veidrodis kvapą gniaužiančiame ovaliame rėme atspindi jos banguojančią liepsną.

Liudviko XV laikotarpio baldai

Buvo išskirti visi XVIII amžiaus baldų gaminiai grakščių formų ir lygios linijos. Jų gamybai buvo naudojamos brangios medienos rūšys: klevas, raudonmedis, raudonmedis, riešutas, citrina. Minkšti baldai buvo apmušti šilku, brokatu, aksomu. Tačiau meistrams rūpėjo ne tik baldų kokybė. Daiktai, skirti poilsiui, palaimai, malonumui, virto originaliais meno kūriniais, kurių siekė įsigyti kiekvienas save gerbiantis miesto gyventojas. Rokoko epochoje madingomis buvo laikomos žemos kėdės, gilios sofos ir foteliai, kuriuos vienijo bendras bruožas – lenktos kojos ir nugarėlės, puoštos raižytu ažūriniu raštu. Ant šių gaminių apmušalų puikavosi įmantrūs vynmedžio, gėlių girliandos, rombo formos tinklelio vaizdai, romantiška scena.

Figūruotos kojos, puoštos inkrustacija, įmantriu raižiniu, bronziniu pamušalu ir auksavimu, atremtos elegantiškos kušetės, lakuotos komodos, suolai, sekretoriai. Pasaulietiškų madų buduare didžiulę vietą užėmė anksčiau nežinomos popierių spintos - kartoninės dėžės. Vėl aktualūs tapo nedideli staliukai apvaliu viršumi, kurių pagrindas buvo juodos maurų vergų figūrėlės. Rokoko eroje šie gaminiai pradėti vadinti geridonais. Taip vadinosi Provanso baladės, dainuojančios vergų bebaimiškumą.

Privalomi patalpų dizaino elementai buvo drabužių spintos ir komodos. Liudviko XV laikais šie gaminiai prarado standartinę stačiakampę formą. Nuo šiol jie aiškiai pademonstravo aukščiausią savo kūrėjų meistriškumo lygį. Rokoko spintos pasižymėjo lakuotais paviršiais, banguotomis linijomis, subtiliais nėrinių raštais aplink užapvalintais kraštais ir tvarkingomis rankenomis, inkrustuotomis dramblio kaulu ir brangakmeniais.

Rokoko stiliaus miegamasis neįsivaizduojamas be erdvios lovos su didžiuliu, meniškai suprojektuotu galvūgaliu. XVIII amžiuje šį puošnumą papildė baldakimas ir raižytos kolonos. Jei pageidaujama, tokį interjerą mūsų laikais nesunku atkurti. Norint visiškai pasinerti į rūmų prabangos pasaulį, reikia dar vieno įmantresnio ir nepaprastai moteriško rokoko stiliaus baldo. Tai mobiliojo telefono ekranas su sodriu piešiniu.

Dekoro elementų naudojimas

Pagrindinis elementas, nuo kurio prasideda svetainės dizainas, yra žemas židinys. Šio prabangaus daikto dizainas daugiausia lemia, kaip atrodys kambario apdaila. Dažniausiai naudojami rokoko židiniai gaminami iš smėlio spalvos arba balto marmuro. Produkto išvaizdos kilnumą galima sustiprinti ant židinio atbrailos pastatant žvakides su žvakėmis, vazas, figūrėles, laikrodžius. Rekomenduojama pakabinti virš židinio dideli veidrodžiaiįspūdinguose rėmuose, o šalia pastatyti miniatiūrinį stalą ir kėdes.

Nepamirškite apie akvariumą. Būtent rokoko era skaidrią žuvies indą pavertė dekoro elementu. Prisimename ir mielas smulkmenas: karsteles, porcelianines figūrėles, dramblio kaulo figūrėles. Jie pagyvina interjerą, simbolizuoja turtą ir nerūpestingumą, o šias kategorijas sveikina rokoko stilius. Dėl minkšti baldai yra ir dekoracijų - mažų pagalvėlių, visokių pelerinų, volelių.

Vienas iš stiliaus reikalavimų – privalomas antikvarinių daiktų ir daiktų, stilizuotų kaip praėjusius šimtmečius, buvimas kambaryje. Pavyzdžiui, svetainė gali būti papuošta bronziniu laikrodžiu, meno plokštės, krištolo vazos, stalo porceliano rinkiniai. Visa tai praturtina interjerą ir sukuria aristokratiškos senovės atmosferą.

Atsidūrę rokoko stiliumi dekoruotame kambaryje tikrai pajusite jo slypintį žavesį.

Jei esate kūrybingas, jautrus žmogus, mėgstantis iš gyvenimo gauti maksimalų malonumą ir pozityvumą – rokoko stilius tikrai jums!

Rokoko stilius į Europą atkeliavo iš Prancūzijos. Liudviko XV valdymo laikotarpis sutapo su šios interjero dizaino tendencijos raidos apogėjumi.

Iki Pastaraisiais metais XVIII amžiuje šis stilius puošė karališkąsias patalpas, juo buvo puošiami kambariai didikų namuose, o populiariausi buvo rokoko baldai.

Rokoko stilius iškilo kaip savotiškas protestas prieš perdėtą baroko stiliaus puošnumą, su kuriuo susiduriama kiekviename žingsnyje. „Aristokratiškas“, „rafinuotas“, „rafinuotas“ - tai žodžiai, tiksliai apibūdinantys stilių, kuris greitai įsiveržė į tą istorinę erą, kuri greitai užkariavo šimtus tūkstančių prancūzų širdžių.

Elegantiškas rokoko stilius nuo pat jo atsiradimo momento reiškė intymų, buitinį interjerą ir nebuvo orientuotas į išorinę architektūrą.

Kūrėjai, įkvėpti Jean-Louis-Ernest Meissonier darbų, atspindėjo asimetrines neįprastas formas, kurias jis paminėjo savo knygose rokoko dizainu. Beje, stiliaus pavadinimas iš prancūzų kalbos išverstas kaip „dekoratyvinis apvalkalas“ – „rocaille“.

Kinijos meno mada

Maždaug tuo pačiu laikotarpiu į madą atėjo neįprasta rokoko stiliaus atšaka - Chinoiserie, pažodžiui išvertus kaip „kinų“. Europos aukštuomenė savo namus dekoravo kinų viduramžių motyvais.

Viena populiariausių technikų – kiniško stiliaus ekranai. Juos būtų galima lengvai perkelti iš vienos kambario dalies į kitą, taip pakeičiant ir atnaujinant interjerą.

Rokoko stiliaus baldai sumanios rankos Kinijos meistrai buvo laikomi ne tik kambario dekoravimo tema, bet ir estetine vertybe.

Lakuoti valgomojo stalų paviršiai, patiekiami su kiniško porceliano komplektais, tapo bet kurios šventės centru. Poilsio ir ramybės akimirkomis šeimininkai apmąstydavo auksines akvariumo žuveles ir vaizdingas orchidėjas, kurios pasitarnavo kaip dekoro elementas kambaryje.

Kita madinga tų laikų tendencija buvo šilko ar vilnonių gobelenų buvimas namuose - gražiausi dekoratyviniai audiniai, ant kurių kaip raštas buvo pritaikyti įvairūs kiniški siužetai ir motyvai.

Kinijos sakraliniai pastatai, imperatoriai ir kariai, gėlių ornamentai - visa tai buvo ant gobelenų. Pageidautina, kad jie būtų atliekami raminančiomis pastelinėmis spalvomis.

Šiuolaikinis rokoko dizainas – kas tai?

Be jokios abejonės, rokoko stiliaus interjeras visų pirma asocijuojasi su prabanga ir senove. Vargu ar jis tilps į standartinį butą daugiaaukštis pastatas, bet kaimiškos vilos atmosferoje su aukštomis lubomis ir didžiuliais langais – kaip tik.

Norėdami suprasti, ar jums patinka šios krypties dizainas, siūlome susipažinti su būdingomis rokoko stiliaus savybėmis:

Rokoko stiliaus elegancija netoleruoja aštrių kampų ir aštrių perėjimų – turėkite tai omenyje dekoruodami svetainę ar didelę salę. Paprastai sienos ir lubų karnizai pabandykite suteikti apvalią formą, o tada papuoškite juos tekstilės medžiagos(idealiu atveju šilkas).

Be to, galite naudoti papuošalus su aukso imitacija, dekoratyvines plokštes. Didelis veidrodžių skaičius kambaryje yra dar vienas rokoko stiliaus bruožas. Be to, ši technika leidžia vizualiai padidinti erdvę.

Kambarių grindų apdailai dažniausiai naudojama mediena, tačiau keramika ir marmuro danga. Grindjuostės gali būti bet kokio aukščio, išlenktos per visą ilgį.

Kitas svarbus dalykas yra kambario apšvietimas. Rokoko stilius garsėja dideliais elegantiškais sietynais, ant kurių pritvirtinta dešimtys žvakių. Šiuolaikiniame gyvenime visiškai įmanoma jas pakeisti būdinga lempučių forma. Teminiai jūros kriauklės formos šviestuvai puikiai papildys interjerą.

Jei kada nors interjere susidūrėte su rokoko stiliaus nuotrauka, tikrai atkreipsite dėmesį į prašmatnų židinį svetainėje, dengtą marmurinėmis plytelėmis. Ant jo puošniai išsidėstę šakotos bronzinės žvakidės, porcelianinės figūrėlės, senoviniai laikrodžiai. Labai dažnai kabojo virš židinio didelis veidrodis masyviame aukso arba bronzos rėme.

Buduaras (moterų kambarys) yra gana intymi vieta, todėl labiausiai tiks nedidelis kambarys, dekoruotas ramiomis, švelniomis spalvomis. Buduaro interjere puikiai tiks šios spalvos: balta ir šviesiai rožinė, mėlyna ir šviesiai žalia, kreminė ir akvamarininė. Nepamirškite dekoravimo metu naudoti aukso – būtent jis suteikia kambariui žvalumo ir vadovauja visam stiliui.

Rokoko stiliaus baldų pasirinkimas

Kad nesuklystumėte perkant ar užsakant baldus bet kuriai patalpai, ar tai būtų rokoko miegamasis, tualeto kambarys ar svetainė, prisiminkite pagrindinę taisyklę – jokių griežtų linijų interjere. Pagrindinė šio stiliaus idėja yra daugybės skirtingų objektų išdėstymas kambaryje, kurie stebuklingai sujungiami į visą paveikslą.

Baldų apdaila neįvyksta nenaudojant bronzinių perdangų ant net blizgančių paviršių. Pirma, baldai apdorojami tam tikrų spalvų lakais, po kurių jie pradeda dekoruoti. Tai gali būti ir garsiosios perdangos, ir medžio raižiniai su paauksavimu.

Svarbi šiuolaikinio rokoko stiliaus detalė yra sekretoriai – komodos ir rašomojo stalo su daugybe mažų stalčių derinys. Rokoko interjeras moterų kambariuose – tai moteriški staliukai su veidrodžiu, dekoratyviniai pufai, naktiniai staleliai ant aukštų elegantiškų kojų.

Prieš atkurdami rokoko interjerą savo namuose, atminkite, kad visko pagrindas yra komfortas. Pats stilius skirtas pagerinti savininkų gyvenimą, jį užpildyti malonios smulkmenos ir dalykų, kurie džiugintų akis. Baldai turi ne tik išoriškai atitikti savo epochą, bet ir būti malonūs kūnui, padėti žmogui atsipalaiduoti ir pailsėti.

Rokoko dizaino nuotrauka

Rokoko yra nepataisomų romantikų stilius, kuris interjero dizaine teikia pirmenybę rafinuotumui, rafinuotumui ir tam tikram moteriškumui. Rokoko stilius nuėjo ilgą kelią nuo XVIII amžiaus iki šių dienų, tačiau pagrindiniai jo bruožai, tokie kaip elegancija, daug dekoro derinys su dideliu funkcionalumu, komforto ir šilumos atmosfera, išliko iki šių dienų. . Rokoko interjeras – tai šventės, karnavalo ekstravagancija. Stilius komplektuojamas iš daugybės skirtingų detalių, kurios vienu metu buvo pasiskolintos iš kitų stilių ir tautybių.

Rokoko stiliaus išskirtinumas

Prabangus ir išskirtinis rokoko stilius ne itin tinka apartamentų dekoravimui, jam dera vieta didelėje kaimo viloje, kurioje yra daug erdvių šviesių kambarių. Jaukumas ir komfortas, kurį sukuria daugybė detalių, taip pat neįtikėtinas dizaino grožis ir elegancija, pritrauks į namus svečius, kurie tikrai įvertins rafinuotą šeimininkų skonį ir jų sėkmę.

Spalvų spektras

Rokoko stilius interjere išsiskiria ramiomis pastelinėmis spalvomis. Dažniausiai tai prislopinti švelnios rožinės, smėlio, šviesiai mėlynos, mėtų ir persikų atspalviai. Iš esmės rokoko interjeras yra monofoninis, kontrastingos spalvos nenaudojamos, nors šiuolaikinėse stiliaus variacijose jos vis dažniau naudojamos juodai balti dizainai. Auksavimas, kuris naudojamas beveik visų dizaino elementų dekore, suteikia interjerui ryškumo.

Lubos ir grindys

Rokoko lubos neabejotinai yra meno kūrinys. Įprastai rokoko stiliaus sienos nepastebimai virsta paprastomis lubomis, kurias puošia originalūs tinko lipdiniai su auksavimu arba tiesiog balta. Lubų freskos atrodo turtingos ir stebėtinai gražios. Lubų apdailą papildo didelis krištolinis sietynas su daugybe atspalvių.

Rokoko stiliaus patalpų grindims dažniausiai naudojamos natūralaus medžio ir marmuro medžiagos, taip pat plytelės ir keramika. Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas grindų blizgesiui, kuris yra viena iš būdingų rokoko stiliaus detalių. Gana plačiai naudojami ryškių ir spalvingų spalvų grindų kilimai.

Sienų apdaila

Rokoko stiliaus interjeras neturi kampų. Užtat matosi įmantrios suapvalintos linijos, todėl dažniausiai sienas nuo lubų skiria įvairūs horizontalūs ornamentai ar tinko elementai. Sienos dekoruotos tapetais iš įvairių faktūrų audinių su gėlių ornamentais. Taip pat yra dažytos sienos su šilku ir blizgesiu, kad būtų daugiau blizgesio.

Baldai

Baldai rokoko interjere tikrai turi moteriškumo: suapvalintos formos, banguotas dekoras, lenktos fotelių ir sofų kojos bei subtilios raminančių tonų spalvos. Visi baldai nėra labai dideli, tačiau gana patogūs. Plačiai naudojami įvairūs suolai, nedidelės sofos, kušetės, o rokoko interjeras neapsieina be mobiliųjų ekranų. Jie ne tik atlieka dekoratyvinio elemento vaidmenį, bet ir vizualiai riboja erdvę. Taip pat būdingos sekretorės, komodos, nedideli žurnaliniai staliukai, skirti vienam dekoro elementui, pavyzdžiui, vazai ar suvenyrinei figūrėlei (geridono staliukas), mažos spintelės popieriams laikyti (kartoninės dėžės), tualetiniai staliukai su atverčiamais dangčiais.

Jau nekalbant apie baldų apdailą. Medžio drožyba rokoko kalba nėra labai aktuali, čia naudojamos specialios perdangos su įvairiais raštais ir raižiniais, kurios padengiamos bronzos spalvos dažais. Kuo daugiau ir turtingiau dekoruotų baldų, tuo geriau.

Apmušalų audiniai yra pastelinių spalvų su gėlių raštais, čekiais ir juostelėmis, su rytietiškais motyvais. Būdingiausios yra natūralūs audiniai su blizgiu blizgesiu.

Pagrindinis veiksnys renkantis baldus rokoko stiliaus interjere turėtų būti patogumas. Nepaisant grožio ir originalumo, jis turėtų padėti atsipalaiduoti ir atsipalaiduoti.

Dekoro elementai ir aksesuarai

Pagrindinė medžiaga, iš kurios gaminama didžioji dalis rokoko dekoro, neabejotinai yra kiniškas porcelianas: vazos, figūrėlės, indų elementai. Be to, kuriant rokoko stilių, naudojami senelio laikrodžiai, paauksuotos žvakidės, dideli paveikslai masyviuose rėmuose.

Ant sofų ir fotelių visada yra daug pagalvių, skirtingų dydžių ir spalvos. Langai būtinai dekoruoti užuolaidomis iš tankių masyvių medžiagų su siuvinėjimais ir auksiniais kraštais.

Šiuolaikiniu rokoko stiliumi išpopuliarėjo akvariumo su žuvytėmis įrengimas svetainėje ar darbo kambaryje.

Rokoko namas

Iš pradžių rokoko stilius buvo skirtas dideliems kambariams su aukštomis lubomis ir pakankamai dideli langai. Tačiau į modernus dizainas jis taip pat naudojamas standartiniuose mažo dydžio butuose.

Pagrindiniai elementai rokoko svetainė yra židinys iš marmuro. Dažniausiai jis gaminamas su įvairiais dekoratyviniais elementais: figūrėlėmis, suvenyrais, žvakėmis. Interjere turėtų būti daug baldų: stalų, sofų, fotelių, pufų, kad priimtų daug svečių. Dažnai svetainė yra padalinta į zonas, išlaikant bendrą vientisumą. Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas apšvietimui. Šviesos turėtų būti daug, tad be didelio šviestuvo, įvairių šviestuvų ir Sieniniai šviestuvai. Puikus sprendimas būtų įrengti pianiną svetainėje.

Rokoko miegamasis Jis pagamintas tik šviesiomis pastelinėmis ir dažniausiai šiltomis spalvomis. Įrengtas kambario viduryje didelė lova su originalia nugara, dekoruota gražiu masyviu baldakimu iš lengvų audinių. Čia taip pat naudojama daug dekoratyvinių elementų: paauksuotas tinkas, tapyba, dažniausiai mitologiniai, daug smulkių niekučių. Privalomas miegamajame yra moteriškas stalas su veidrodžiu.

Rokoko stiliaus bruožas yra tai, kad jį galima naudoti išsamiai, o tai gana dažnai naudojama šiuolaikiniame interjero dizaine. Jis harmoningai derės prie bet kokio interjero, todėl yra pamėgtas daugelio dizainerių. Kaip žiūrite į savo namų atnaujinimą rokoko elementais, galbūt tai jau padarėte? Pasidalinkite su mumis komentaruose.

Prabanga, blizgesys, rafinuotumas, vingių pretenzingumas, panašus į kriauklę – taip charakterizuojamas rokoko stilius interjere. Pats pavadinimas, išvertus iš prancūzų kalbos, reiškia „apvalkalas“, „apvalkalas“, „garbana“. Galite su juo susieti įvairiai, tačiau nuo XVIII amžiaus iki šių dienų ji surado savo gerbėjų.

Jis laikomas kitos meno krypties – baroko, XVIII amžiaus pradžioje išgyvenusio krizę, nuosmukio – tąsa. Abi kryptys – barokas, rokoko – pasižymi puošnumu, elegantiškų detalių gausa, skirtumas tas, kad rokoko yra subtilesnės spalvos. Jis kilo iš meno (dažniausiai projektuojant aukštuomenės gyvenamuosius pastatus), pripildant žavesio aristokratiškus salonus ir namus. Be interjero, stilius atsispindi architektūroje, muzikoje, poezijoje, tačiau interjero dizaine jis gyvuoja iki šių dienų, tiesa, ne taip aktyviai kaip prieš 300 metų.

Gražus rokoko kambario dizainas

Rokoko stilius interjere

Medis rokoko kambario interjere

Lentelė padės palyginti rokoko ir baroką:

Stiliaus ypatybės	Barokas	Rokoko
Generolas	- įtampa; - iškilminga prabanga; - tamsūs atspalviai; — tikrovės ir iliuzijų derinys; - išraiškingumas	- lengvumas; - rafinuotumas; - šviesios spalvos; - pabėgimas nuo realybės; - apsimetinėjimas
Architektūra	- apimtis; - griežti bruožai, simetrija; - lenktos linijos; - šviesos ir šešėlių žaismas	- pretenzingumas; - lengvumas; - minkštos formos; - detalių asimetrija; - daug garbanotų elementų, lenktų linijų
Interjeras	— dideli kambariai; — stambios detalės (freskos, skulptūros, auksavimas); - spalvų kontrastai; - masyvūs baldai; - brangūs audiniai	- nedideli kambariai; - smulkus drožyba, lipdymas tinku; - kontrasto trūkumas; - švelnūs tonai; - Elegantiški, šviesūs baldai
Mada	- spindesys; - daug dekoracijų; - nenatūralumas; - branda	- grakštumas, rafinuotumas; - harmonija; - jaunystė
Art	- dinamiškumas; - ryškūs personažai; - šviesios scenos	- žaismingumas ir koketiškumas; - pastoraciniai motyvai; - nuogi kūnai

Pirmaisiais XVIII amžiaus dešimtmečiais Prancūzijoje atsiradęs regento metu naujasis stilius pasiekė aukščiausią tašką valdant Liudvikui XV, buvo plačiai paplitęs ne tik Prancūzijos sostinėje, bet ir visoje Europoje iki maždaug 80-ųjų XVIII a. Aukštuomenė svečius priėmė nuostabiai dekoruotose, į rafinuotumą pretenduojančiose svetainėse, prieškambariuose, tačiau XVIII amžiaus pabaigoje mene ir gyvenime vyravusi pompastika ir žaismingumas užleido vietą griežtam klasicizmui.

Rokoko stiliaus raidai įtakos turėjo Rytų kultūros tradicijos, ypač kinų, vadinamasis chinoiserie stilius. Kiniško porceliano tradicijos, subtilūs ir elegantiškai parašyti siužetai atsispindi dekoro daiktuose, balduose, induose.

Manoma, kad naują gyvenimą rokoko stiliui suteikė pabudę žmonės nauja jėga entuziazmo Rytų kultūros. Vėlgi, Kinijos tema yra populiarumo viršūnėje, kuri atgaivino stilizuotų kaimo dvarų, studijos tipo apartamentų ir viešųjų pastatų salių kūrimo madą.

Rokoko stiliaus virtuvės dizainas

Paveikslai kambario interjere rokoko stiliaus

Stiliaus ypatybės

Modernus rokoko stiliaus interjeras skiriasi nuo prieš tris šimtmečius vyravusio rūmų salėse ir privačiame aristokratų buduare. Tačiau pagrindiniai, pagrindiniai bruožai yra stiliaus ženklai iki šių dienų:

• subtilios pastelinės spalvos, derinamos viena su kita arba su sniego balta spalva, auksavimas;
• daug modeliavimo, yra ant sienų, lubų, langų apdailos, portalų;
• brangi tekstilė, prabangūs audinių raštai;
• visų paviršių apdaila: sienų tapyba, turtingi ornamentai, raižiniai, auksavimas ant baldų;
• daug dekoratyvinių dalykų: elegantiškas laikrodis ant židinio, žvakidės, žvakidės, figūrėlės, vazos, dažyti porcelianiniai indai.

Rokoko stiliui būdingi ypatingi raštai – garbanos, primenančios kriauklę, auskarą (jie davė stiliui pavadinimą). Interjerą papildo elegantiški baldai ant plonų išlenktų kojų, sodri tekstilė ant langų, dekoruoti lambrekinais ir kutais.

Pagrindinis rokoko stiliaus skirtumas nuo kitų yra didelis dekoratyvinis turtingumas. Atpažįstami dekorui būdingi elementai:

• rocaille (jūros kriauklė - naudojama interjero dizainui, baldams, dekoro elementams);
• kartušas - naudojamas sienoms, baldams dekoruoti;
• figūrėlės, angelų atvaizdai;
• gėlių motyvai, meilės temos piešiniuose.

Ryškus rokoko dizainas

Gražus rokoko miegamasis

Elegantiškas rokoko stiliaus miegamojo dizainas

Rokoko stilius interjere

Dizainas nediktuoja ypatingų reikalavimų patalpoms, todėl erdvios kaimo dvarų salės, nedidelės svetainės, biurai, biurai ir viešosios erdvės – restoranai, viešbučių fojė – dekoruoti rokoko stiliumi.

Nereikalingos aukštos lubos, erdvus plotas, ypatinga kambario forma – bet kurį, net ir nedidelį kambarį, galima sėkmingai dekoruoti.

Prieš dekoruojant paviršius – sienas, lubas – reikia apgalvoti bendrą vaizdą, pradedant nuo dekoravimo, dažymo, papildyto tinkavimo lipdymu, iki baldų ir dekoro detalių išdėstymo. Jie turi būti harmoningai paskirstyti visame kambaryje, kad kambarys neatrodytų netvarkingas, kaip muziejus.

Sienų tapybą papildo lubos, puošnūs audinių raštai – ant užuolaidų, sofų ir fotelių. Vyro meilės moteriai motyvai, angelai, dangaus skliauto įvaizdis – rokoko stiliui būdingos temos dizaine iki šiol. Gėlių vaizdai yra kuo tikroviškesni, tiksliai nupiešti arba dekoruoti aukso siluetais. Prabangūs šviestuvai, veidrodžiai nuostabiuose rėmuose – nepamainomas interjero atributas.

Rokoko stiliaus miegamojo dizainas

Graži

Rokoko spalvų paletė

Šiuolaikinis rokoko namas nėra toks ryškus kaip XVIII amžiuje, jame mažiau teatrališkumo ir pompastikos. Daugumoje kambarių naudojamos baltos ir auksinės spalvos, miegamajame dažnai naudojami smėlio, kremo, šviesiai žalios spalvos tonai.

Pastelinės spalvos yra pagrindiniai atspalviai, būdingi rokoko stiliui:

• balta su auksu;
• mėlyna, balta;
• švelni žalia kartu su šviesiai rožine;
• šviesios spalvos - mėlyna, rožinė, žalia;
• grietinėlė, auksas.

Tokie deriniai būdingi ir rokoko prieš tris šimtmečius, ir dabar populiarūs atkuriant interjerą. Tuo rokoko skiriasi nuo baroko turtinga, gilia spalvų palete.

Rokoko stilius interjere

Balta spalva rokoko stiliaus miegamojo interjero dizaine

Rokoko stiliaus svetainės dizainas

Kambario apdaila

Jau buvo pasakyta, kad prieš pradedant reikia apgalvoti visą kambario apdailą iki smulkmenų Apdailos darbai. Sienų paviršių apdailai visas jų plotas yra padalintas į dalis, kurių kiekviena užpildyta tam tikro tipo dekoru. Segmentai gali būti atskirti vienas nuo kito stiuko motyvais.

Yra daug sienų apdailos variantų:

• pastelinė sienų tapyba matiniai dažai vandens pagrindu;
• veliūriniai tapetai su raštu, tinkamo dizaino raštai;
• fototapetai, dekupažas – padės sukurti dažytų sienų imitaciją;
• šiuolaikinė tendencija – aerografija, kuria galima atkurti unikalius istorinę rokoko tapybą primenančius vaizdus (piešinys padengtas keliais lako sluoksniais, todėl yra patvarus).

Gipso rozetes, karnizus, tinko elementus galima pakeisti šiuolaikinėmis lengvomis medžiagomis. Auksiniais lipdiniais galima atskirti segmentus ir išryškinti dekoratyvinius paveikslus.

Dažnai jie naudoja horizontalaus sienos padalijimo metodą - apačia dekoruota tapetais, viršutiniame segmente dedami paveikslai, gobelenai, veidrodžiai raižytuose rėmuose.

Juoda spalva rokoko stiliaus miegamojo interjero dizaine

Rokoko namų dizainas

Istorinis rokoko dailiai puošė ne tik sienas, bet ir lubas. Jų dizainui galite naudoti:

• dažymas šviesiais pasteliniais atspalviais arba balta spalva;
• apdaila - perimetru tvirtinami raštuoti karnizai, filė, o centre įdedamas lizdas, ant jo dedamas gausiai dekoruotas krištolinis sietynas.
• skirstymas į sektorius, tapyba, aerografija – tradiciniai motyvai: dangus, angelai.

Aukštas lubas puošia paveikslai, įvairūs stiuko lipdiniai. Tinko elementų turėtų būti daug - tiek centre, tiek aplink kambario perimetrą. Jie padalija lubas į dalis, paslepia perėjimą nuo sienų iki lubų, papuošia centrą.

Nepamirškite apie reikalingi elementai- kriauklės, kartušai, garbanos. Tinkami paauksuoti išgaubti dekoratyviniai elementai ant sienų ir lubų. Tinko lipdiniai gali papuošti durų ir langų angas, kolonas, arkas.

Grindims rinkitės parketą, plyteles. Svarbus reikalavimas – blizgesys, blizgesys. Tinka svetainėse, didelėse salėse ir biuruose, miegamajame ant grindų – kilimai.

Rokoko stiliaus svetainės dizainas

Tamsus rokoko kambario dizainas

Šviesios spalvos rokoko interjero dizaine

Rokoko baldai

Šio interjero baldai, kuriuose gausu dekoratyvinių elementų, neturėtų būti griežti, jie harmoningai „dera“ į interjerą. Rokoko būdinga tai, kad nėra didelių gabaritų baldų, didžiulių sofų, drabužių spintų, o tuo labiau - spintų. Visi baldai parinkti nedideli, patogūs:

• mažos sofos;
• sofos;
• kėdės ir foteliai aukštomis atlošais;
• komodos, tualetiniai staliukai ir kavos staliukai.

Auksinis atspalvis rokoko interjero dizaine

Sekretorė, nedidelė komoda, kartoninė dėžutė harmoningai įsilies į interjerą. Svetainėje, miegamajame, darbo kambaryje galite pastatyti nedidelę sofą. Baldai turi lenktas kojeles, galvūgalius, atlošas. Drožyba, aukso inkrustacija, tapyba – tai elementai, išskiriantys rokoko stiliaus baldus. Fasadą, komodos stalčius, kavos staliuką galima dekoruoti savo rankomis – naudojant dekupažo techniką.

Minkšti baldai gali turėti šilko arba atlaso apmušalus su rytietiškais ar gėlėmis puošniais ornamentais. Baldams geriau rinktis natūralią medieną.

Miegamajame turi būti „karališka“ plati lova su sodriu galvūgaliu – gėlių raštais, rocaille, garbanomis – reikiamais dizaino elementais. Būtinai turėkite didelį veidrodį susuktame paauksuotame rėme, tualetinį staliuką su minkštu satininiu ottomanu, nedidelius kanapes, fotelius. Lova gali būti įrėminta prabangus baldakimas, pakilo į pakylą. Ji yra pagrindinė kambario dalis.

Rokoko dizainas

Rokoko stilius interjero dizaine

Rokoko dizainas

Tekstilė ir dekoras

Rokoko stiliaus tekstilės yra labai daug – nuo ​​jos panaudojimo sienų apdailai, baldų apmušalams, iki dekoratyvinių pagalvių, užuolaidų ant langų – prabangių, daugiasluoksnių su sodriais lambrekinais. Tai nepakeičiamas stiliaus elementas.

Spalvų gama parinkta vienu tonu, kontrasto rokoko interjero tekstilės dizaine nesitikima. Sunkūs audiniai, gerai laikantys užuolaidų užuolaidas, skirti langams, tankūs blizgūs – sofų ir fotelių, pagalvių ir lovatiesių apmušalams. Audiniai gali būti arba su raštu – gėlėti, raštuoti arba paprasti, dryžuoti.

Dekoras erdvėje dedamas harmoningai, neperkraunant nė vieno kambario kampo ar segmento. Visi daiktai – grindys, stalo vazos, figūrėlės, porcelianiniai komplektai, žvakidės ir žvakidės puoštos auksavimu, rokailiu, garbanomis – jie kalba, bet nešaukia apie prabangą. Ant komodos, židinio, tualetinio staliuko galite įdėti laikrodį į bronzinį dėklą, vaizduojantį įsimylėjusią porą, mergaitę, damą ar kupidonus. Didelė dažyta vaza gali papuošti salę, laiptus, vedančius į antrą aukštą. Svetainėje ar valgomajame už įstiklintų durų esančioje spintelėje įdėkite servizą iš dailaus porceliano su paveikslu.

Sienos gali būti dekoruotos paveikslais, gobelenais – tuo atveju, jei jose nėra paveikslų.

Elegantiškas rokoko interjero dizainas

Turkio spalva rokoko kambario interjere

Kambariuose privalomi centre kabantys krištoliniai sietynai, papuošti ažūrine rozete. Atskirai galite papildyti kambario plotus toršerais, sieniniais šviestuvais. Apšvietimo prietaisai gali būti pagaminti iš paauksuoto metalo arba turėti bronzinį pagrindą. Ypatingo atspalvio suteikia žvakių lempos. Ir panašias žvakides pasidėkite ant židinio, komodos.

Rokoko stiliaus interjero dizaino kūrimas yra įdomus. Stilius, viena vertus, demonstruojantis prabangą, kita vertus – pastelinės, subtilios spalvos. Dažymo, auksavimo ir - šviesių spalvų gausa, keletas baldų. Rokoko stilius, sugėręs istorines natas ir papildytas moderniomis medžiagomis, įkvėps unikaliam interjerui kaimo namas arba miesto butas.

Vaizdo įrašas: rokoko stilius interjero dizaine

Įvadas

„Rokoko stilius – pasiskirstymas, formos ir įkūnijimo priemonės įvairiose meno rūšyse“ yra viena įdomiausių temų šiandien.

Po baroko stiliaus seka rokoko stilius. Rokoko mėgsta lengvumą ir grakštumą, o barokas linkęs į monumentalų iškilmingumą. Tamsias spalvas ir sunkų auksavimą keičia šviesios pastelinės spalvos – mėlyna, rožinė, žalia, su daugybe baltų detalių. Rokoko stilius kilęs iš Prancūzijos ir paplitęs Italijoje, Vokietijoje, Rusijoje, Čekijoje ir kitose Europos šalyse. Būdingi to meto tapybos bruožai – erotiškumas, šviesios pastelinės spalvos, pagrindinės temos – galantiškos šventės, piemens motyvai, nuogumas. Iš menininkų verta paminėti Antropovo ir Rokotovo (Rusija), Francois Boucher (Prancūzija), Antoine'o Watteau portretinę tapybą. Prancūzų meistrų N. Lancret, F. Lemoine, J.M. Nattier, F. Boucher, J.O. Fragonardas.

Šio tyrimo aktualumas lėmė darbo tikslą ir uždavinius:

Darbo tikslas – apžvelgti rokoko stilių – pasiskirstymą, formas ir įkūnijimo priemones įvairiose meno rūšyse.

Norint pasiekti tikslą, būtina išspręsti šias užduotis:

Tyrinėkite rokoko kaip meno stilių.

Remiantis teorine problemos tyrimo analize, susisteminti žinias apie rokoko vertimo į įvairias meno formas priemones.

Temai atskleisti apibrėžiama tokia struktūra: darbą sudaro įvadas, du skyriai ir išvados. Skyrių pavadinimai atspindi jų turinį.

1 skyrius. Rokoko kaip stilius mene

1.1 Bendras vaizdas apie rokoko stilių

Terminas „rokoko“ atsirado Prancūzijoje XVIII amžiaus pabaigoje, klasicizmo klestėjimo laikais, kaip niekinantis visokio manieringo ir pretenzingo XVIII amžiaus meno slapyvardis: lenkta, kaprizinga linija, primenanti kriauklės kontūrus. Pagrindinis bruožas. Rokoko menas yra grožinės literatūros ir intymių išgyvenimų pasaulis, dekoratyvus teatrališkumas, įmantrumas, įmantrus įmantrumas, jame nėra vietos herojiškumui ir patosui – juos pakeičia meilės žaidimas, fantazija, mielos niekučiai.

Rokoko yra rafinuotas ir įmantrus XVIII amžiaus pradžios stilius. Būdingi rokoko stiliaus interjero bruožai – rafinuotumas, grakšti ornamentika, didelis dekoratyvinis kompozicijų ir interjero krūvis, didelis dėmesys mitologijai, komfortui, erotinėms situacijoms, iliuzinio pasaulio, pripildyto šilumos, jaukumo, komforto atmosfera, kūrimas. malonė. Rokoko filosofija – tai buduaro pasaulis, karnavalinis žaidimas. Rokoko stiliaus interjere vyrauja subtilios pastelinės spalvos. Populiariausi spalvų deriniai – balta su mėlyna, žalia arba rožinė ir, žinoma, auksinė.

Vienas iš rokoko stiliaus pradininkų buvo talentingas Antoine'as Watteau, kuris tobuliausiai įkūnijo šio stiliaus principus.

Interjeruose atsiranda mobilieji ekranai, kurie vizualiai keičia erdvę, gobelenai su pagodų, gėlių, žmonių kiniškais drabužiais atvaizdais, išskirtinės orchidėjos, garsusis kiniškas porcelianas, akvariumo žuvytės, plonakočiai medžiai ir elegantiški lakuoti kinų meistrų baldai, tarsi sukurti. už rokoko.

Pagrindiniai rokoko stiliaus elementai:

· erotiškumas, patalpų intymumas ir komfortas, kompozicijų asimetrija, formų išgryninimas;

· paslėpti paviljonai, kiniški namai, nuošalios grotos;

· stiliaus idealas: paauglė moteris;

· medžiagos: mediena, auksavimas, tekstilė, veidrodžiai, bronza, krištolas;

· turtingas spalvų paletė: pastelinės spalvos, perlų spalvos, šviesiai žalios ir rožinės, šviesiai alyvinės ir marmurinės atspalvių derinys;

· tinkas, paauksuoti ornamentai, raižytos plokštės, veidrodžiai;

· puikus dekoratyvinis interjero ir kompozicijų apkrovimas;

· mažas stilizuotas plonas reljefinis ornamentas pynimų, groteskų, garbanų, išgaubtų skydų pavidalu ir rocaille - kriauklių formos ornamentas;

· maži kambariai su užapvalintais kampais arba ovalo plano, dinamiškų asimetrinių formų.

2 Rokoko stiliaus istorija

Rokoko stilius atsirado Prancūzijos regento laikais (1715-1723), pasiekęs apogėjų valdant Liudvikui XV, persikeldamas į kitas Europos šalis ir jose dominavo iki 1780 m. Rokoko stilius yra baroko stiliaus tąsa, jo modifikacija. Šis stilius nieko neatnešė konstrukciniai elementai, jis naudojo senąsias, tuo pat metu nesugėdydamas savęs taikydamas jas pagal jokias tradicijas, siekdamas dekoratyvinio efekto.

Rokoko stiliaus atsiradimą lėmė filosofijos, skonių ir teismo gyvenimo pokyčiai. Rokoko stilius labiausiai išvystytas Bavarijoje.

Rokoko stilius atsirado Prancūzijoje per absoliutizmo krizę, atspindėdamas tendenciją pabėgti nuo realybės į idilišką ir iliuzinį teatrinio žaidimo pasaulį, taip pat aristokratijai būdingas hedonistines nuotaikas. Rokoko yra išskirtinai pasaulietinio teismo, kultūros, taip pat prancūzų aristokratijos produktas. Nepaisant to, ji sugebėjo ne tik palikti pėdsaką mene, bet ir paveikti tolimesnę jo raidą.

Dauguma rokoko pastatų yra privatūs prancūzų didikų namai ir kaimo rūmai. Patalpos juose buvo išsidėsčiusios ne anfiladoje (kaip XVII a.), o formavo asimetrines kompozicijas. Pagrindinė salė (salonas) dažniausiai būdavo centre. Išskirtiniai salonai ir viešbučių buduarai tapo kerinčiu asmeninio ir aristokratiškojo elito gyvenimo fonu.

Rokoko stiliaus filosofiją lėmė moterys – karaliaus numylėtinės: markizė de Pompadur, madam Dubarry, Marija Leščinskaja. Rokoko svarbiausiu dalyku gyvenime laiko atostogas, rafinuotą malonumą ir meilę. Paslėpti paviljonai, kiniški namai, nuošalios grotos. Intymumą ir jaukumą rokoko patalpose sukūrė daug mažesni dydžiai ir ypatinga apdaila.

Rusijoje rokoko įtaka ypač stipri buvo XVIII amžiaus viduryje, daugiausia pasireiškusia rūmų vidaus apdaila, pastatų tinkavimu, daugelyje dekoratyvinės ir taikomosios dailės šakų (meno porcelianas ir sidabras, medžio drožyba, juvelyrika). ir baldai).

Chinoiserie (iš prancūzų kalbos chinois - kinų) tapo rokoko stiliaus atšaka, viduramžių kinų meno motyvus ir stilistinę techniką panaudojusi Europos tapyboje, dailėje ir amatuose, kostiumuose, XVIII amžiaus sodų ir parkų ansambliuose.

Pagrindiniai rokoko stiliaus principai – pabėgimas iš gyvenimo į fantazijų, žaidimų, mitinių siužetų ir erotinių situacijų pasaulį. Dominuoja grakštus, įnoringas ornamentinis ritmas. Baldai yra elegantiški ir lengvi. Dekoratyvinis rokoko menas priklauso aukščiausiems XVIII amžiaus meno pasiekimams pagal rafinuotumą, asimetrinių kompozicijų grožį, intymumo dvasią, komfortą ir asmeninį patogumą. Rokoko stilius buvo puikus baroko stiliaus užbaigimas. Skonis suponavo ne tik gebėjimą atskirti gražų ir mokėti tai atkurti, bet ir gebėjimą giliai mėgautis kūryba. Jei barokui reikalinga visa emocijų gama – nuo ​​džiaugsmo iki tragedijos, tai mėgstantiems rokoko – tik išskirtinai subtilus, grakštus. "Grakštus" - raktažodįšios eros.

2 skyrius

1 Architektūra ir tapyba

Tapybai būdingi erotiniai-mitologiniai, erotiniai, taip pat pastoraciniai (pastoraciniai) dalykai. Pirmasis iš reikšmingų rokoko tapybos meistrų yra Watteau. Šis stilius buvo toliau plėtojamas tokių puikių menininkų kaip Fragonard ir Boucher kūryboje. Ryškiausias šio stiliaus atstovas prancūzų skulptūroje yra Falcone, nors jo kūryboje dominavo interjerui papuošti skirtos statulos ir reljefai, būtent biustai, taip pat ir iš terakotos. Pats Falcone'as vadovavo garsiajai Sevres porceliano manufaktūrai. (Meiseno ir Chelsea gamyklos taip pat garsėjo nuostabiais porceliano gaminiais).

Architektūroje rokoko stilius ryškiausia išraiška buvo dekoratyvi interjero puošyba. Sudėtingiausi asimetriniai tinko ir raižinių raštai, įmantrios interjero puošybos garbanos kontrastavo su griežta pastatų išvaizda, to pavyzdys – Mažasis Trianonas, kurį Versalyje pastatė architektas Gabrielius (1763-1769).

Rokoko stilius, kilęs iš Prancūzijos, greitai išplito daugelyje kitų šalių dėl užsienyje dirbusių prancūzų menininkų, taip pat daugelio prancūzų architektų projektų publikavimo. Už Prancūzijos ribų rokoko klestėjo Austrijoje ir Vokietijoje, kur sugėrė daug tradicinių baroko elementų. Daugelio bažnyčių, tokių kaip Vierzenheiligen bažnyčia (1743-1772) (architektas Neumann), architektūroje baroko stiliaus iškilmingumas derinamas su rokoko stiliui būdinga išskirtine vaizdine ir skulptūrine interjero puošyba. sukuriant pasakiškos gausos ir lengvumo įspūdį .

Prie šio stiliaus plitimo Ispanijoje prisidėjo vienas iš rokoko šalininkų Italijoje – architektas Tiepolo. Kalbant apie Angliją, šioje šalyje rokoko turėjo didelę įtaką taikomajam menui, pavyzdžiui, baldų inkrustacija, taip pat sidabro dirbinių gamyba, tokių meistrų kaip Hogarthas ar Gainsborough, kurių tobulinimas vaizdai ir jų meninė rašymo maniera visiškai atitinka dvasios rokoko stilių. Vidurio Europoje šis stilius buvo labai populiarus iki XVIII amžiaus pabaigos, o Prancūzijoje ir daugelyje kitų Vakarų šalių susidomėjimas šiuo stiliumi susilpnėjo jau 1860 m. Šiais metais jis jau buvo suvokiamas tik kaip lengvumo simbolis ir buvo išstumtas neoklasicizmo.

Trumpo, trumpalaikio rokoko „šimtmečio“ šūkis – „menas kaip malonumas“, kurio tikslas – sužadinti lengvas, malonias emocijas, linksminti, paglostyti akį keistu linijų raštu, išskirtiniais lengvo elegantiško deriniais. spalvos, o tai ypač išryškėjo architektūrinėje interjerų puošyboje, kurios naujais reikalavimais susiformavo ir rokoko tapyba.Dažniausia tapybos forma buvo dekoratyvinė panelė, dažniausiai ovali, apvali arba įmantriai išlenkta; Kompozicija ir piešinys remiasi švelniai lenkta linija, kuri darbui suteikia šiam stiliui privalomo pretenzingumo ir elegancijos.

Boucher paveikslas padiktavo visos galaktikų meistrų (Natoire, brolių Vanlo, Antoine'o Coypelio ir kt.) dėsnius ir ši įtaka Prancūzijoje išliko iki 1789 m. revoliucijos. Tarp reikšmingų rokoko meistrų buvo pačių įvairiausių gabumų menininkai, kurie pasuko. į pačius įvairiausius tapybos žanrus: J. M. . Nattier, Drouet, Tocquet, Louis-Michel Vanlo, Latour, Perroneau. Paskutinis stambus rokoko tapytojas buvo Jeanas Honore'as Fragonardas, subtilus portretų ir peizažų tapytojas, kaip ir Watteau, kuris netelpa į tiesiog madingo stiliaus rėmus, rokoko skulptūra yra mažiau reikšminga ir originali nei tapyba. Rokoko dailėje ir visą XVIII amžių plačiai paplito portretiniai biustai ir nedidelės skulptūrinės grupelės ar pirtininkų, nimfų, kupidonų statulos, buvo statomi parke, jais buvo puošiamos pavėsinės, salonai, pirtys.

Didžiausi rokoko skulptoriai: J.B. Lemoine, Pigalle, Page, Falcone, Clodion. Rokoko architektūra pasižymi tuo, kad pagrindinis architekto dėmesys buvo sutelktas į interjerą. Prancūzijoje fasado interpretacijoje ir toliau dominavo XVII amžiaus klasicizmas. Tik keletas nedidelių pakeitimų sušvelnino architektūrinio vaizdo griežtumą. Fasadui puošti naudojama skulptūrinė detalė labiau išgaubta, įgauna savarankišką prasmę, nebepaklūsta pagrindinėms architektūrinėms linijoms. Didelio užsakymo plokšti piliastrai pakeičiami išgaubtomis puskolonėmis, suteikiančiomis sienai vaizdingesnę išvaizdą.

Rokoko pastatų planai dažniausiai yra asimetriški ir dažnai statomi ant apvalių, ovalių ir aštuonkampių kambarių; išvengiama aštraus stačiojo kampo net tarp sienos ir lubų, o sujungimo linija užmaskuota reljefiniu ornamentu, fiksuota sienos plokštuma sutraiškoma, pagilinama, todėl patalpos tampa dar elegantiškesnės keista forma. Sienos nudažytos šviesiomis, erdviomis spalvomis ir dekoruotos vaizdingomis plokštėmis, raižytomis plokštėmis, veidrodžiais įmantriuose paauksuotuose rėmuose. Didžiausi prancūzų rokoko architektai: Robert Decotte, Gabriel, Boffrand, Oppenor, Delmer, Meissonier.Prancūzija buvo rokoko estetikos įstatymų leidėja; Europos šalis ši tendencija užfiksavo nevienodai.

Labiausiai paplitęs Rokoko gauta Vokietijoje, ypač Prūsijoje Frydricho II dvare. Architektas Knobelsdorfas Potsdame sukūrė vieną garsiausių rocaille ansamblių (Sans Souci). Didžiausi rokoko atstovai Vokietijoje yra architektai Balthasar Neumann ir Knobelsdorff, dailininkai Zickas, Maulberchas, Dietrichas, skulptorius Donneris. Rusijoje rokoko išsivystė tiesiogiai veikiamas atvykusių prancūzų ir vokiečių meistrų (Tokke, Roslin, Falcone); Šioje stiprioje įtakoje Rusijoje išryškėjo tokie meistrai kaip Rastrelli (mažomis architektūrinėmis formomis), Rinaldi (ypač jo pastatai Oranienbaume), Uchtomskis, didele dalimi Rokotovas ir Levitskis. Grafikos klestėjimas itin būdingas rokoko eros.

Beveik visi didieji tapytojai XVIII a. taip pat buvo puikūs braižytojai (Watto, Fragonard), nemažai pagrindinių meistrų visiškai atsidavė grafikai (Saint-Aubin, Cochin, Debucourt Prancūzijoje, Chodovetsky Vokietijoje). Knygos dizainas, įrišimo įgūdžiai, baldai, bronza ir kt., pasiekė didžiulį meninį aukštį. Karališkoji gobelenų manufaktūra Paryžiuje pagamino nuostabių gobelenų seriją. Porceliano gamyklos (Sevres Prancūzijoje, Meisenas, Nymphenburgas Vokietijoje) gamino meniškus patiekalus, taip pat figūrėles iš bisko ir porceliano.

Rokoko tapyboje, skulptūroje ir grafikoje būdingas išvykimas į šią vietovę grynas menas . Vyrauja saloninės erotinės, mitologinės ir pastoracinės temos. Šiam stiliui būdingas intymumas ir rafinuotas meninių sprendimų dekoratyvumas. Rokoko tapyba – molbertinė tapyba, panelės, freskos – išsiskiria kompozicijos fragmentiškumu ir asimetrija. Dekoratyvinių aksesuarų ir detalių gausa, išskirtinis šviesių spalvų ir tonų derinys.

Rokoko skulptūrą daugiausia reprezentuoja dekoratyviniai reljefai ir statulos, mažos figūrėlės ir biustai. Skiriasi elegancija.

Apskritai rokoko stiliui būdingas tiesių linijų atmetimas, tvarkos sistema, šviesios spalvos, erdvus lengvumas, rafinuotumas ir formų keistumas. Architektūroje rokoko stiliaus interjero dizainas buvo derinamas su santykiniu pastato išorės išvaizdos griežtumu. Nuo septintojo dešimtmečio rokoko, kaip pagrindinę stilistinę kryptį, pakeitė klasicizmas. istorinis kontekstas nykstančios aristokratinės kultūros pakeitimas apšvietos idėjomis.

2. Muzika ir poezija

Ryškiausias muzikinio rokoko atstovas - Francois Couperinas (1668-1733) gimė 13 metų ir mirė 23 metais anksčiau nei Johanas Sebastianas Bachas - ryškiausias muzikinio baroko atstovas.

Rokoko visomis savo apraiškomis – architektūroje, tapyboje, muzikoje – daugiausia siejama su Prancūzija. Jo klestėjimo laikas patenka į XVIII amžiaus 20-ąjį dešimtmetį. Puikių rokoko muzikos pavyzdžių randame Francois Couperino ir Jeano Philippe'o Rameau (1683-1764) kūryboje. Vokietijoje Telemanno muzikoje aptinkama rokoko elementų, tačiau jo kūryboje galima įžvelgti ir baroko gyslelę.

Apie kokius būdingus muzikos bruožus galime kalbėti siejant su šiuo stiliumi? Daug ką paaiškina tai, kad rokoko stilius atsirado baroko eros pabaigoje. Tai pasirodė kaip savotiškas protestas prieš baroko muzikinių formų griežtumą ir net tam tikrą standumą. Protestas, ko gero, per stiprus žodis apie stilių, kuris mažiausiai demonstruoja bet kokią jėgą. Greičiau tai užgaida – baroko struktūrų formalaus standumo ir baroko muzikos turinio rimtumo atmetimas, o kartu ir monumentalios baroko muzikinės formos (beje, ir kitose meno formose). ).

Tai bus ypač akivaizdu, jei, pavyzdžiui, imsime tokią muzikinę formą kaip fuga.

Bacho pergalė prieš Prancūzijoje išgarsėjusį Louisą Marchandą muzikiniame turnyre, kuris niekada nevyko viešai (Marchandas, girdėjęs Bacho grojimą, mieliau slapčia pasitraukė), pasirodė įmanomas ne tik dėl nepalyginamo talentų. du muzikantai. Taip tikriausiai nutiko ir dėl jų estetinių pozicijų skirtumo: 1717 metais Drezdene, kur turėjo vykti turnyras, dominavo baroko stilius. Būtent tuo metu (1709–1728 m.) Matthias Daniel Peppelman pastatė garsiuosius Cvingerio rūmus – Saksonijos baroko perlą, kur dabar yra Drezdeno meno galerija. Marchandas atvyko čia iš Versalio, visas prisotintas rokoko idėjų savo specifine refrakcija muzikiniame lauke.

Rokoko muzikai būdingas formų miniatiūrizavimas, harmoninių sekų aiškumas, melodijos pirmenybė prieš harmoniją, perdėtas ornamentikos vaidmuo.

Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad baroko ir rokoko muzikoje daugelis muzikos formų yra vienodos. Pavyzdžiui, instrumentinė siuita. Tačiau palyginkime klasikinę baroko Bacho siuitą su Francois Couperino siuita. Bacho siuita yra labai reikšmingas kūrinys, net ir grynai lauke(jo atlikimo trukmė apie 20 min.).

Ornamentavime muzikinio rokoko, o ypač prancūzų, meną galima laikyti rafinuotumo ir rafinuotumo viršūne. Prancūzų kompozitorių pasiekimais ornamentikos srityje rėmėsi net su jokiu amžininku neprilygstamas Bachas. Jau seniai nustatyta, kad Bacho lentelė, skirta iššifruoti melizmas (piktogramas, kurios užkodavo tam tikrus melodijos posūkius, puošiančius pagrindinius melodijos garsus), yra ne kas kita, kaip supaprastinta prancūzų kompozitoriaus dAngleberto lentelė.

Pagrindinis reikalavimas rokoko muzikai buvo, kad ji džiugintų ausį ir nereikalautų iš klausytojų per didelio dvasinio atsidavimo. Rimtumo vengė ir kūrėjai, ir tie, kuriems ši muzika buvo skirta. Šios krypties muzikos geidžiamiausios savybės buvo epitetai „žavi“, „žavi“, „saldus“, „užburianti“... Muzika turėjo pasitarnauti pramogai.

Daugybė skirtingų atlikimo pastabų yra ryškus išskirtinis būtent prancūziškos rokoko muzikos bruožas – ta pačia prasme: „švelnus“, „naivus“, „linksmas“, „malonus, mandagus“, „įkvėptas“ ir kt.

Rokoko muzika demonstruoja stulbinamą harmoningą vienybę su to meto tapyba, architektūra, literatūra, dizainu (kaip dabar sakytume) interjeru ir baldais.

Muzika, literatūra, teatras savo meninę brandą pasiekė šioje epochoje, kuri atėjo XVI–XV a. į tapybą, kaip pavyzdį, pakanka įvardinti Fieldingo, Prevosto, Smollet, Goethe's, Voltaire'o romanus, Haidno, Bacho, Mocarto muziką.

Mėgstamiausios rokoko stiliaus lyrikos formos – žaismingos žinutės, išgertuvės, galantiški sonetai, madrigalai, rondo, epigramos, romansai, proginiai eilėraščiai, lengvais potėpiais fiksuojantys margą aukštuomenės gyvenimo judesį.

Grandiozinė klasicistinė odė nerado pasekėjų tarp rokoko stiliaus poetų. Jos „trimito balsas“ nepakenčiamas išlepintai šių poetų ausiai. Jiems labiau patinka melodingi „fleitos“ garsai, o ne griausmingi herojiško „trimito“ garsai. Poetai visai negalvoja apie amžinybę, apie marmurą ir bronzą, iš kurių klasikiniai poetai drožė savo poetinius paminklus. Jų poezija yra „laikinumo poezija“ (po esie bėglys), kuri gyvena šia akimirka ir yra grakšti aukštuomenės šurmulio atžala. Didmiesčių meilės reikalai, „pokštai, vakarienių kronika“, „tūkstantis mielų smulkmenų, kurių net nežinai, kai atsikraustysite“ iš sostinės sudaro jam pažįstamą aplinką. Čia viskas grįžta, nuslysta, išnyksta, ir nieko nėra pastovaus.

Rokoko stiliaus eilėraščiai įgauna ypatingo lengvumo ir lankstumo. Sunkios pėdos Aleksandrijos eilėraštis buvo išstumtas trumpesniais ir mobilesniais metrais. Dominuoja aštuonių, šešių ir net penkių skiemenų eilėraščiai. Kartu sutrumpinami ir patys eilėraščiai. Taigi, praėjusio šimtmečio daugiažodiškumas paverčiamas ypatingu elegantišku kalbos glaustumu, kuriame daug santūrumo, tik užuomina apie daug ką.

Nekuklios Lafontaine „pasakos“ („Contes et nouvelles en vers“) sulaukė didžiulio pasisekimo, kuriose buvo tęsiama daugybė leidimų. Didelio dėmesio sulaukė ir galantiška-pastoracinė Europos poezijos tradicija.

Iliuzinis – buvo funkcija rokoko menas. Ir tai buvo visiškai natūralu dėl to, kad pačios feodalinės aristokratijos socialinis egzistavimas, iš kurio atsirado rokoko menas, XVIII a. iliuzinis. Jėga tebebuvo jos rankose, bet žemė greitai ėmė bėgti iš po kojų ir vis artėjo didžiosios buržuazinės revoliucijos griaustiniai.

Rokoko stiliaus mene iliuzija užima tikrovės vietą. Rokoko poetai pakyla į feodalinės pasakos pasaulį, iš kurio išstumiama viskas, kas gali priminti grubią aplinkinio gyvenimo prozą, pradedant nuo „žemosios minios“ pasaulio. Taigi idilės žanro sėkmė su sąlyginiu galantiškų piemenėlių ir piemenėlių pasauliu, švelniomis fleitos melodijomis ir skaidrių upelių čiurlenimu, ekstravagantiškų dramaturgijos ir „pasakų“ sėkmė (contes de mokesčiai) pasakojamojoje literatūroje. Tikrasis pasaulis neišvaizdus, ​​bet poezija jį užgožia nuostabiu miražu, rokoko epochos žmogus niekina „žemų tiesų tamsą“ ir teikia pirmenybę „maloniems kliedesiams“.

Pasakos mada virsta didžiausiu literatūrinio gyvenimo reiškiniu. 1704-1708 metais buvo sukurtas „1001 nakties“ vertimas, vienas po kito išleisti rytietiškų pasakų rinkiniai: totorių (1719), persų (1712), mongolų (1732), kinų (1723), peru (1733) . Netgi Apšvietos epochos rašytojai yra paveikti šios mados; bet jei Volteras ar Monteskjė ​​naudoja rytietiškos fantazijos ir egzotikos elementus, vis dėlto, daugiausia klastingam savo minčių užmaskavimui „griaunantiems pamatus“, tai rokoko rašytojai patį pasakų miražą vertina visu vaiduoklišku spindesiu. Be to, Rytai rokoko poetams brangūs dėl seraglio pagundų, dėl savo tingios palaimos kulto, savo gyvenimo neramumo, sustingusio patriarchaliniame snaudulyje.

Rokoko mėgaujasi fantazija ir egzotika kaip aštriu prieskoniu kasdienybei, kuri juos vargina, žavisi kaip nuostabia puošmena, nupinta iš keistų arabeskų. Rokoko epochos žmogus yra įsimylėjęs puošybą apskritai, taip pat jos šventinę kaukę. Maskaradas ir gyvenimas tokiam žmogui yra sinonimai. Patį pasaulį jis suvokia per teatro efektų prizmę, nenutrūkstamo gyvų paveikslų kaitos pavidalu. Tai ir yra rokoko literatūroje nuolatinio persirengimo būdo šaknys, gyvenimą paverčiantis vaizdingu veidmainiu, kuriame patys dievai kartu su žmonėmis veikia kaip dalyviai. Iliuzija triumfuoja. Citeros sala įgauna kosminius kontūrus.

Būdinga tai, kad anglų XVIII a. nedavė pastebimų reiškinių rokoko meno srityje, bet Vokietijos ir Italijos kultūriniame gyvenime XVIII a. Rokoko grojo svarbus vaidmuo. Italijoje buvo plačiai paplitusi „lengvoji“ poezija, pastoracinė. Su rokoko stiliumi glaudžiai susiję ir Carlo Gozzi fiabai (dramatiniai pasakojimai), kurie ištirpdė gyvenimą sudėtingos iliuzijos sraute. Vokietijoje rokoko poezija savo meistrus rado Goetzo ir Jacobi akivaizdoje, kurie savo galantiška-fantastiška poema „Oberonas“ sukūrė Europos rokoko literatūros šedevrą. Kartu reikia pažymėti, kad Vokietijoje rokoko menas ir poezija niekada negalėjo pakilti iki tokio aristokratiško galantiškumo laipsnio, kuris buvo būdingas kilmingosios Prancūzijos literatūrai.

Rusijoje rokoko stiliaus poezija nepasireiškė kaip aiškiai apibrėžta literatūrinė kryptis ir turėjo iš esmės atsitiktinį ir epigoninį pobūdį. Jo nuosekliausia išraiška buvo XVIII amžiaus „lengvoji poezija“. (galantiška pastoracinė, meilės daina), apdainuojanti „Citerijos pramogų“ malonumus ir „nesąžiningojo Kupido“ galią, aklai imitavo prancūziškus rokoko raštus. XVIII-XIX amžių sandūroje. Rokoko motyvai gana aiškiai skamba D. Davydovo, Batiuškovo ir daugiausia ankstyvojo Puškino, taip pat kitų poetų, įskiepijusių rusų kilmingąją poeziją anakreontinės dainos, erotinės elegijos, galantiškų mitologinių „paveikslų“ ir kt., kūryboje.

Rokoko tapybai, skulptūrai ir grafikai, kaip jau minėta, būdingi pastoraciniai ir erotiniai-mitologiniai siužetai, galantiškos dvasios kamerinės scenos, asimetriškos kompozicijos. Rokoko skulptūroje vyravo interjero puošybai skirtos statulos ir reljefai, nedidelės grupės, figūrėlės, biustai, taip pat ir iš terakotos, neglazūruoti ar dažyti.

Turtingas subtilių atspalvių ir išblukusios spalvos, stiliaus paveikslas taip pat turėjo daugiausia dekoratyvumo. Įnoringa puošybos elegancija, kuri dažnai buvo derinama su egzotiškų kinų meno motyvų skolinimu, būdinga rokoko dekoratyvinės ir taikomosios dailės kūriniams. Rokoko stiliaus meistrai sugebėjo subtiliai atskleisti išraiškingas medžiagos galimybes.

Tai buvo menas, pasižymėjęs aukšto meistriškumo antspaudu, stebinantis savo elegancija ir grakštumu, tačiau skausmingai trapus, ideologiškai suniokotas, visiškai svetimas triukšmingam socialinio gyvenimo „tuštybei“; tarsi dramblio kaulo bokšte jis uždarytas siaurose miegamojo ir buduaro ribose. Rokoko triumfai tuo pat metu vykstant klasicizmo degradacijai akivaizdžiai liudija, kad iš kilniojo XVIII amžiaus meno išskrido buvusio didvyriškumo ir didybės dvasios; jis pamažu virsta pramogų priemone ar grakščia niekučiais.

Stilius – tai darni konstrukcinių ir dekoratyvinių elementų sistema. Jų derinys kiekvienam stiliui yra individualus ir, be jokios abejonės, unikalus. Pavyzdžiui, klasicizmas remiasi konstruktyvios tvarkos sistema, rokoko – dekoratyvūs ornamentiniai elementai, dekoratyvinės kolonos tt Svarbu pažymėti, kad stilius, be šiuolaikinių formalių polinkių, atspindi visuomenės ir socialinį skonį. Socialinių idėjų pasikeitimą visada lydi stilių kaita.

Taigi rokoko stilius ryškiausiai pasireiškė dailėje ir amatuose ir daugiausia buvo siejamas su rūmų interjero puošyba.

Išskirtiniai rokoko stiliaus bruožai buvo turtingas dekoras, asimetrija, šviesi spalvų paletė. Tarp mėgstamiausių rokoko ornamentinių motyvų buvo gėlių garbanos, stilizuoti kriauklės, pseudokiniški ornamentai, kupidonų galvos ir kt. Rokoko pirmenybę teikė trupmeninėms, mažoms formoms. pavyzdingai žaismingas ir elegantiškas stilius Rokoko yra Sanssouci rūmai Potsdame.

Rusijoje rūmai teisėtai laikomi rokoko stiliaus paminklu. Petras III Oranienbaume. Rokoko dekoratyvinėje ir taikomojoje dailėje didelis dėmesys skiriamas įvairių blizgančių ir blizgančių medžiagų – aukso, bronzos, karoliukų, šilko ir kt. – specifikai. Plačiai naudojami porceliano gaminiai (dekoratyviniai papuošalai, smulkusis plastikas ir kt.). . Vaizduojamajame mene – tapyboje, skulptūroje, grafikoje – rokoko stiliui buvo būdingas ypatingas dalykų spektras. Tai pastoracinės (idiliškos piemenų ir piemenų gyvenimo scenos), galantiškos scenos ir mitologinės scenos su erotiniu atspalviu.

Rokoko priešingybė ankstesnei epochai jau tuo, kad beveik visi ankstesni stiliai iš pradžių susiformavo daugiausia architektūroje, o tik paskui išplito į interjero apdailą, aprangą, baldus, meną ir amatus, tapybą, skulptūrą ir kt. Rokoko stilius praktiškai neatsispindėjo architektūrinėje eksterjere, bet beveik iš karto iškilo kaip intymus kamerinis rūmų stilius ir aristokratiškas gyvenamųjų kambarių bei buduarų interjeras.

Naujo stiliaus formavimosi centras – ne didingas rūmų interjeras, o privačių namų salonai, kuriuose jų šeimininkės su savo elgesio taisyklėmis ir savo menu kuria naują aristokratišką įvaizdį ir gyvenimo būdą. Šis elegantiškas, galantiškas menas, skirtas suteikti amžiną šventę, prilyginamas maskaradui, pasaulietinių aristokratų salonų gyvenimui, tiksliai atitinka mados tendencijas, kurias diktuoja pagrindiniai karaliaus favoritai: markizė de Pompadour, madam Dubarry ir Maria Leshchinskaya. . Moteris, jos įvaizdis, jos užgaidos, jos reikalavimai – tai yra naujojo stiliaus pagrindas. Todėl pagrindinius rokoko bruožus lemia ne objektinė-erdvinė aplinka ir fasadinių kambarių bei biurų dekoras, o buduaro dekoras ir apstatymas, prisotintas meno ir amatų kūrinių, apranga, galantiškos manieros ir nauji etiketo reikalavimai. .

Rokoko epochoje estetizuojami ne tikslai, o meno priemonės. Dabar dėmesys sutelkiamas į tai, kad menininkas nepasiekia meninis vaizdas kaip visumą, bet ir į atskirus komponavimo metodus ir būdus. Vietoj didingo, nepasiekiamo, gražaus renesanso ar baroko grožio idealo atsiranda idealas, kuris yra prieinamas, labai kūniškas, žaismingas ir pikantiškas. Dabar ne jėga, aistra ir herojiškumas yra mėgstamiausia menininkų tema, kaip buvo anksčiau, o švelnumas, žaidimas, lengvas lengvabūdiškumas, akimirkos gyvenimo atspindžiai. Tarsi estetizuojamas ne pats gyvenimas, o tik jo akimirkos, be to, pačios maloniausios. Atsiranda visko, kas nepagaunama, permaininga, trumpalaikė ir kaprizinga, estetika, kuri atsispindi „kaprizo“ žanre, kuris nuo barokinio „kaprizo“ skiriasi didesniu lengvumu, grakštumu ir ironija.

Šias asociacijas sustiprino daugybė parkuose esančių fontanų ir baseinų. 1736 metais prancūzų juvelyras ir medžio drožėjas J. Mondonas išleido graviūrų albumą „Pirmoji Rocaille ir kartelių formų knyga“ (iš prancūzų kalbos kartelis – žemėlapis, popieriaus ritinys). Kriauklės forma pamažu tapo pagrindiniu dekoratyviniu rokoko motyvu, kuris pradėtas vadinti „rocaille“. Jūros kriauklės, kaip dekoratyvinio elemento, forma egzistavo ir Renesanso bei Baroko laikais. Tačiau dabar jo forma labai pasikeitė. Ji buvo pradėta aiškinti kaip keista garbana su dvigubu S formos lenkimu. Todėl žodis „rocaille“ įgavo daugiau plačią reikšmę. Dabar tai ėmė reikšti keistą, keistą formą ne tik apvalkalo, bet ir visko, kas pretenzinga, nerami, besisukanti. Iš čia ir gimė naujojo stiliaus pavadinimas – rokoko.

Objektų apdaila pasiekia aukščiausią lygį. Naudojama drožyba, paauksuota bronza, porcelianas, mozaikos iš akmens ar įvairių medienos rūšių, tapyba laku ir kt. Rokoko stiliuje į akis krenta rašto aštrumas, ornamentinė puošyba ir interjero dekoro elementų kompozicinio konstravimo laisvė. Rokailio ornamentas, varijuojantis fantastinių kriauklių motyvu ir dinamišku besipynančių stiebų, lapų, garbanų raštu, vienodai sėkmingai buvo įkūnytas ir metale, ir porceliano, ir medžio, ir tinko tinkle, ir dekoratyviniuose audiniuose.

Naujas interjero elementas rokoko – sklandus perėjimas nuo sienos iki lubų, vadinamasis. kraigas, kuris pakeičia karnizą ir padaro nematomą jungties liniją tarp vertikalios ir horizontalios sienos ir lubų plokštumų. Sienų kampai suapvalinti. Be paveikslų, pagrindinis vaizdas vaizdiniai menai Rokoko, kaip ir ankstesnėje epochoje, tampa plokštėmis, plafonais ir dekoratyvinėmis kompozicijomis, kurios puošė sienų plokštumą virš lango ir durų angas, vadinamąsias. desude-ports (iš prancūzų kalbos dessus de porte – virš durų).

Šiuo stilistiniu laikotarpiu sustiprėja potraukis rytietiškam, pirmiausia kinų menui. Pirmieji kinų meno ir amatų pavyzdžiai į Europą buvo atvežti dar XVII amžiaus pradžioje. Visų pirma, tai buvo porcelianiniai dirbiniai ir lakuotos plokštės bei karstai. Dabar tokie produktai įvežami dideliais kiekiais. Yra pamišimas dėl vadinamųjų. Kinų – chinoiserie (iš prancūzų chinoiserie – kinų). Aukštosios visuomenės aukštuomenė, turtingoji buržuazija laikė savo pareiga turėti savo rūmuose ar viešbutyje medinėmis lakuotomis plokštėmis dekoruotą, kiniškais baldais apstatytą ir kinišku porcelianu dekoruotą „kinų salę“. Interjeruose atsiranda mobiliųjų ekranų, gobelenų su kinų moterų atvaizdais, mandarinų, gėlių, pagodų ir t.t., akvariumų su žuvytėmis ir pan. popieriniai tapetai kurie anksčiau nebuvo naudojami Prancūzijoje.

Pagrindinis to meto dekoratorius buvo J.-O. Meissonier. 1734 m. išleido savo dekoratyvinių darbų rinkinį „Puošmenų knyga“. Jame buvo ne tik ornamentai, bet ir pastatų projektai, fontanai, grotos ir kt. Jis sukūrė amžininkų taip pamėgtą rokoko dekoravimo būdą – asimetrinių kompozicijų, vadinamų „kontrastu“, panaudojimą. Fantastiškos rocaille formos yra įmantriai persipynusios ir susijusios vijokliniai augalai, gyvūnų, žuvų, vandens upelių vaizdai. Šie dekoratyviniai motyvai buvo labai populiarūs ir buvo įtraukti į arsenalą dekoratyvinės priemonės pagal pavadinimą žanras pittoresque (vaizdinga, gyva maniera).

Rokoko balduose yra daugybė stalų tipų, pagamintų priklausomai nuo jų paskirties. Ten buvo valgomojo stalai ir pusryčių stalai, kilnojami stalai ant ratukų maistui patiekti, stalai indams ir padėklams, kavos staliukai, kortų stalai ir stalai žaisti šaškėmis, stalai gėlėms, stalai mezgimui, tualetiniai staleliai, kilnojami stalai įvairiems rankdarbiams, stalai - bordiūrai prie lovos galvūgalio, veidrodiniai stalai, konsoliniai stalai, darbo stalai, rašomieji stalai, staliniai stalai, dekoratyviniai stalai ant vienos ar keturių kojų ir kt.

G. Caffieri ir jo sūnus Philipas, kuris po tėvo mirties 1755 m. tęsė jo darbą, buvo puikūs rokoko eros bronzos meistrai. Tai buvo ryškūs atstovai, gerai žinomi nuo XVII a. skulptorių ir drožėjų dinastijos. Be baldų dekoravimo, J. Caffieri gamino itin meniškas bronzines žvakides, sietynus, laikrodžius ir kitus dirbinius.

Vokietijos dekoratyvinėje ir taikomojoje dailėje rokoko pozicijas pradeda įgyti 1730 m., o šis stilius, kaip ir Prancūzijoje, pasiekia visą savo brandą XVIII amžiaus viduryje. Šio stiliaus plitimą šalies pietuose paskatino interjero dekoro ir baldų projektai, kuriuos vykdė tokie meistrai kaip Gaberman, Cuville, Meil. Savotiškas rokoko centras, tuo metu susiformavęs Prūsijos dvaro sluoksniuose, stipriai veikiant prancūzų rokoko, buvo vadinamas Frydero rokoko – savotišku istoriniu ir regioniniu stiliumi. Prūsijos karalius Frydrichas I buvo didelis viso prancūzų meno gerbėjas.

Renesansas ir barokas, primenantis Liudviko XIV stilių, o interjeruose, balduose, meno ir amatų kūriniuose ir tt – rokoko. Prancūziška versija, t.y. Liudviko XV stilius. Valdant Elžbietai, vidaus mokslas ir menas gauna naują impulsą vystytis. Šiuo metu didelis statybos darbai Sankt Peterburge ir Carskoje Selo statomi garsieji Peterhofo, Carskoje Selo, Zimno, Voroncovskio, Stroganovo rūmai, kurių apdailoje daug rokoko stiliaus paauksuotos medienos, stiuko raštai, meistriškai dažyti plafonai, blizgantys parketai. naudojami veidrodžiuose ir kt.. 1757 I. Šuvalovas atidaro Dailės akademiją Sankt Peterburge, Maskvos valstybinis universitetas 1746 m.

D. Vinogradovas atskleidžia porceliano paslaptį, o porceliano gaminių gamyba naudojant vietines žaliavas skleidžiasi netoli Sankt Peterburgo, 1752 m. M. Lomonosovas gauna „privilegiją“ atidaryti spalvoto stiklo gamybos gamyklą, kuri yra naudojama. gaminti mozaikas, vitražus, indus, vazas ir kt. .P. Imperatorienės įsakymu prancūzų juvelyras F.-T. Žermenas 1756-1759 m pagamino garsiąją rokoko stiliaus „Paryžiaus paslaugą“ iš sidabro. Elžbieta labai mėgsta rokoko stilių, todėl naujai kuriami rūmų patalpų interjerai ir baldai pasižymi gausia ir išskirtine rokaille ornamentika.

Dekore vis dažniau yra moteriškų galvų, tarsi išaugančių iš gėlės, interpretuojamų elegantišku nimfų ir faunų įvaizdžio posūkiu. Visi šie keistai persipinantys, vienas su kitu besisukantys dekoratyviniai elementai apgaubia veidrodžius, dekoratyvines plokštes ir durų angas, puošia paveikslų rėmus, sienų plokštes, tapetus, dekoratyvinius audinius ir baldų objektus, yra bronzinių papuošalų, rankenėlių pavidalu, spynų irklų ir kt. Rokoko stiliui, neigiančiam simetriją ir tiesią liniją, vis dėlto būdingas kompozicinis ornamentų vientisumas, savita jų elementų pusiausvyra ir sudėtingas, bet aiškiai įskaitomas ritmas. kai kuriuos to meto istorinius bruožus ir pasaulėžiūrą rokoko stilius ryškiausią pėdsaką paliko ne didelėse monumentaliose formose, o interjero daiktuose ir aksesuaruose. Rokoko yra stilius, pagrįstas detalėmis. Bagatelle (prancūzų smulkmena, smulkmena) tampa madingu žodžiu. Būtent rokoko epochoje pirmą kartą atsirado interjero kaip vientiso ansamblio idėja: stilistinė pastato vienovė, sienų, lubų, baldų apdaila. Ažūrinių formų, sudėtingos ornamentikos ir skaidrių, šviesių spalvų derinys sukūrė šventišką, tikrai kerintį reginį. Visas rokoko stiliaus menas buvo pastatytas ant asimetrijos, kuri kūrė neramumo pojūtį – pretenzingą, žaismingą ir pašaipų.

Būtent rokoko eroje pirmą kartą atsirado interjero kaip vientiso ansamblio idėja: stilistinė pastato vienovė, sienų ir lubų apdaila, baldai ir kt. Ir dar niekada interjeras taip tiksliai neatitiko gyvenimo būdo pobūdžio. Visi interjero daiktai gaminami daug dėmesio skiriant patogumui ir gyvenimo smulkmenoms. Būdingos rokoko baldų formos visiška nesėkmė nuo atskirų konstrukcinių elementų savarankiškumo, simetrijos ir tiesių linijų. Svarbiausia yra noras ištirpinti detales bendrame objektų tūryje. Nieko keisto, kad rokoko baldai tarsi išlieti iš vienos plastikinės masės. Rokoko stiliaus baldų apdailoje pagrindinę vietą užima bronzinis pamušalas, kurio privalumas yra ir tai, kad jais patogu apdoroti jau paruoštus, šlifuotus ir poliruotus daiktų paviršius. Kartais vietoj faneravimo visas daiktų paviršius apdirbamas spalvotais lakais, taip pat dekoruojamas perdangomis ar paauksuotais raižiniais.

Išvada

Rokoko yra meno stilius, kilęs Prancūzijoje XVIII amžiaus pradžioje ir paplitęs visoje Europoje. Šis stilius išsiskyrė lengvumu, grakštumu, intymiu flirtuojančiu charakteriu. Pakeitęs sunkų baroką, rokoko buvo ir jo meninis antipodas, ir logiškas jo raidos rezultatas. Su baroko stiliumi rokoko stilius jungia formų išbaigtumo troškimą, tačiau jei barokas linkęs į monumentalų iškilmingumą, tai rokoko labiau mėgsta lengvumą ir grakštumą. Tamsesnes spalvas ir sodrų, sunkų baroko dekoro auksavimą pakeitė šviesesni mėlynos, rožinės, žalios spalvos tonai su daugybe baltų detalių. Rokoko pati savaime daugiausia yra ornamentinė; Pats jo pavadinimas kilęs iš dviejų žodžių junginio: "barokas" ir "rocaille" (ornamento motyvas, įmantri dekoratyvi puošyba fontanų ir grotų kriauklėmis ir akmenukais).

Rokoko stilius, skirtingai nuo daugelio kitų istorinių stilių, yra gana tinkamas beveik visoms patalpoms. Natūralu, kad jis organiškiau tilps į svetainę, miegamąjį, vonios kambarį. Kurį iš jų paversite buduaru, spręsti jums. Bet rokoko tilps ir į darbo kambarį, ir į biblioteką, ir net į virtuvę. Tai vaizdingas, romantiškas ir jaukus stilius, o koks kambarys atsisakys tokių epitetų.

Rokoko stiliaus interjeras – tai amžinos jaunystės ir nerūpestingo gyvenimo šventė, kurioje pirmenybė teikiama asmeniniam komfortui.

Rokoko stilius idealiai tinka rafinuotai ir subtiliai gamtai, kuri traukia į sudėtingas meniškas detales. Juk būtent rokoko sujungia lengvumą, grakštumą ir dekoratyvumą.

Naudotos literatūros sąrašas

rokoko meno stilius

Beletskis I.V. Rokoko Rusijoje. – Sankt Peterburgas: 1975 m

1. Didysis enciklopedinis žodynas / red. Prochorovas. - M.: 1998 m

2. Zherebin A.I. Rokoko stilius kaip kultūros erdvė // XVIII amžius: literatūra kultūros kontekste. - M.: 1999 m

Georgie R. El Greco / vert. iš italų kalbos. Sokolova. - M.: 2002 m

Kozlovas S.L. Rokoko ir prancūzų literatūros sąmonės problema XVII–XVIII a. - M.: 1985 m

Michailovas A.D. Rokoko. Širdies ir proto kliedesiai. - M.: 1974 m

Pakhsaryan N.T. Rokoko genezė, poetika ir žanrų sistema. - Dnepropetrovskas: 1996 m

Vertimai: A. Baženovas, M., 1861, Vodovozova. – Sankt Peterburgas: 1988 m

Renesansas. Barokas. Rokoko. Vakarų Europos meno stilių problemos. - Atsakingas redaktorius Villeris. - M.: 1966 m

Saminas D.K. Rokoko. - M.: 1999 m

Eskina N.P. Rokoko – muzikinis gyvenimas. - M.: 1991 m.

Laufer R. Style rococo, style des Lumieres. - P. - 1963 g.

12.Hatzfeldas H. Rokoko. - N.Y.: 1972 g.

13. Brady P. Rokoko stilius ir Enleihtenment romanas. – Ženeva: 1984 m

Weisgerber J. Les masques fragiles. Esthetique et forms de la literature rococo. – Lozana, 1991 m

Mokymas

Reikia pagalbos mokantis temos?

Mūsų ekspertai patars arba teiks kuravimo paslaugas jus dominančiomis temomis.
Pateikite paraišką nurodydami temą dabar, kad sužinotumėte apie galimybę gauti konsultaciją.