Tezis
Chepurova, Olga Borisovna
Ilmiy daraja:
San’at tarixi fanlari nomzodi
Dissertatsiya himoyasi joyi:
HAC mutaxassislik kodi:
Mutaxassisligi:
Texnik estetika va dizayn
Sahifalar soni:
1-bob. Badiiy obraz tushunchasining nazariy qoidalari va terminologik ta’riflari tahlili.
1.1 Estetik tushuncha tasvir.
1.2 San'atning turli turlarida badiiy obrazni shakllantirish usullari bo'yicha tadqiqotlarni taqqoslash.
1.3 Atrof-muhitning badiiy qiyofasini shakllantirishda dizaynning roli.
2-bob. Utilitar muhitni loyihalashda badiiy obrazning kelib chiqishi va rivojlanishining madaniy omillari.
2.1. Dizayn va san'at o'rtasidagi genetik bog'liqlik va dizayndagi badiiy tasvir tushunchasining tahlili.
2.2. Madaniy va maishiy mahsulotlarning badiiy qiyofasida tabiiy til rivojlanishining tarixiy retrospektivi.
2.3. Utilitar muhitda badiiy obrazning roli va o'rnini o'zgartirish tendentsiyalari.
3-bob. Atrof-muhit dizaynida madaniy va maishiy mahsulotlarning badiiy qiyofasini shakllantirishga zamonaviy yondashuvlar.
3.1. Atrof-muhitning badiiy qiyofasini nazariy va uslubiy jihatdan shakllantirishning istiqbolli yo'nalishlari.
3.2. Ob'ekt-sub'ekt munosabatlari tizimida idrok etishning o'ziga xos xususiyatlari va badiiy obrazni etkazish shakllari.
3.3. Atrof-muhit dizaynini tashkil etuvchi utilitar mahsulotlarning badiiy tasvirining tuzilishi.
3.4. Konseptual va majoziy dizayn xususiyatlari madaniy va ijtimoiy ob'ektlar muhitda.
Dissertatsiyaga kirish (referatning bir qismi) “Madaniy-ijtimoiy muhit ob’yektlarini loyihalashda badiiy obraz” mavzusida
A.Ikonnikov, S.Xan-Magomedov, G.Demostenova, V.Sidorenkolarning bir qator asarlari dizayn ob’yektlarining badiiy qiyofasini shakllantirish va ularning san’at, arxitektura va dizayn sohasidagi muhitni shakllantiruvchi roliga bag‘ishlangan. E. Lazareva. R. Arnxaym. Garchi badiiy tasvir dizaynda asosan bitta ob'ektning rivojlanishi kontekstida ko'rib chiqilgan bo'lsa-da, umuman olganda, bu asarlar tasvirning o'rni va rolini inson muhitini shakllantirishning muhim vositalaridan biri sifatida aniq tasavvur qilish imkonini beradi. . Shu bilan birga, dizayn ob'ektlarini shakllantirish jarayonida tasvirning rolini o'rganish hali ham muhim bo'lib qoladi, chunki majoziy tamoyil mahsulotlarning ifodali ko'rinishini va ular tomonidan tashkil etilgan muhitni yaratishda etakchi tamoyillardan biridir. .
Xan-Magomedov o'z asarlarida texnologiya va badiiy ijod o'rtasidagi bog'liqlik zarurligini asoslaydi. Uning fikricha, dizayndagi badiiy shaklning o'ziga xosligi uzoq vaqtdan beri san'at nazariyotchilari va dizaynerlarning o'z e'tiborini tortgan. So'nggi paytlarda dizaynni boshqa badiiy ijod turlari bilan taqqoslab, ushbu o'ziga xoslikni topishga ko'proq urinishlar qilinmoqda. Bunday individual taqqoslashlar rasmiy-estetik tahlilda dizayn shaklining ayrim xususiyatlarini ajratib ko'rsatish imkonini beradi (186).
Biroq, shaklni badiiy idrok etishning ushbu bosqichida uning ichki kasbiy o'ziga xosligida hali ko'p narsa noaniq bo'lib qolmoqda. Asosiy e'tibor ichki dizaynning morfologik rivojlanishiga qaratilishi kerak. San'atning bu tomoni dizayn asarlarining tarixiy tahlili eng kam rivojlangan. Hozirgi kunda yangi predmet muhiti insonni tabiatdan ajratibgina qolmay, balki shakl yaratish texnikasi jihatidan ham tabiiy shakllardan har qachongidan ham ortda qolayotgani haqida ko‘p gapiradi va yozadi. Asosan "quruq" geometrik shakllardan yaratilgan ob'ekt-fazoviy muhitning rasmiy va stilistik parametrlari bugungi kunda ko'pincha ekologik bum nuqtai nazaridan baholanadi. Dizayndagi badiiy shakl muammosi, ko'rinib turgan soddaligi va ravshanligiga qaramay, juda qiyin bo'lib chiqqanligi va uni chuqur rivojlantirish uchun katta tadqiqot ishlarini talab qilishi tobora oydinlashmoqda.
G. Demostenova dizayndagi badiiy obraz muammosini va estetikadagi “badiiy” va “estetik” kategoriyalari o‘rtasidagi munosabatni ko‘rib chiqadi. Uning asarlari materialda plastik tarzda ifodalangan va mustahkamlangan muhim ma’nolarning o‘zaro bog‘liqligi va uyg‘unligi mantig‘i narsaning badiiy qiyofasi ekanligini ta’kidlaydi: bu uning bo‘linmas hissiy-plastik va g‘oyaviy-semantik asosi bo‘lib, u orqali tasavvur qilinadi va idrok qilinadi. ishning rasmiy asosi. Bu muammoni ko'rib chiqishda qimmatli sifat - bu narsaning maqsadga muvofiqligi bilan bevosita bog'liq bo'lmagan ramziy iboralarning ikkinchi darajali ma'nolarining ahamiyatini tan olishdir (51).
Birgalikda yashash huquqlarini tan olish turli shakllar mulk nafaqat jamiyatning tashkiliy tuzilmalarini harakatga keltirdi, balki insonni estetiklashtirishning maqsad va shakllarini belgilaydigan hayotning madaniy asoslariga ham ta'sir qildi. Madaniyat fenomeni jamiyatimizni insonparvarlashtirishda alohida ahamiyatga ega bo'ldi, chunki insonning madaniy va maishiy muhitdagi faoliyati har doim qattiq, madaniy bo'lmagan (funktsional) tartibga solishning o'ziga xos shakllariga ega bo'lgan tashkilot emas, balki madaniyat shakliga ega bo'lgan. Atrofimizdagi muhitni shakllantirishning madaniy asoslari ko'p jihatdan yo'qoldi, bu hayotning hissiy va mazmunli tomonining holatiga, dizayn ishining badiiy tomonining obro'siga, arxitektura va dizayn an'analarining davomiyligiga salbiy ta'sir ko'rsatdi. atrof-muhitni shakllantiruvchi komponentlarning obrazli va semantik mazmunini yaratish san'atining samaradorligi.
Madaniy an'analarni tiklash va o'z mahsulotlarida turmush tarzini aks ettiruvchi dizaynerning obro'sini oshirish uchun badiiy tasvirning "sof ko'rinishidagi" tipologik xususiyatlarini aniqlash va undan kiritilgan begona elementlarni ajratish kerak bo'ladi. so'nggi o'n yilliklarda ijodiy faoliyatga aylandi va shakllantiruvchi texnologiyalarning ba'zi deformatsiyalariga va utilitar mahsulotlarni shakllantirishda badiiy ijod rolining keskin pasayishiga olib keldi.
Savol, ayniqsa, utilitar maqsadlardagi ob'ektlarning badiiy va majoziy mazmuni bilan bog'liq bo'lib, u unchalik "jonlantirilmasligi" kerak, chunki. ijtimoiy-iqtisodiy va madaniy sharoitlar shunchalik o'zgardi va o'zgarib bormoqdaki, "uyg'onish" madaniy va kundalik muhit tobora individuallashib boradi va mintaqaviy, madaniy, ijtimoiy va iqtisodiy sharoitlar bilan belgilanadigan inson hayotining yangi modelini yaratadi.
Keyingi yillarda ekologik makon va uni tashkil etuvchi elementlarning badiiy mazmunining estetik va madaniy muammolari keskin kuchayib, ilgari misli ko‘rilmagan dinamikani ochib berdi. U turli sabablarga ko'ra shakllanadi - semantik funksionallikni kuchaytirishning jonlanishidan ma'lum bir iste'molchi uchun uy-ro'zg'or buyumlarini o'ziga xos individuallashtirishgacha - bularning barchasi madaniy va maishiy mahsulotlarning badiiy darajasini oshirish bilan bog'liq kontseptual va amaliy masalalarni dolzarblashtiradi va bashorat va prognozni tasdiqlaydi. bajarilgan ishning haqiqiy qiymati. Zero, tadqiqot hayot va tabiiy muhitning xususiyatlariga asoslangan muhitda madaniy va maishiy mahsulotlarni shakllantirishning hissiy-majoziy chizig'ini davom ettiradi va shu bilan birga bu yo'nalishni kelajakka cho'zadi va "kontseptsiyaga qaytadi". badiiy tasvir“Uning asl mazmuni yangi muhitlar, hodisalar va jarayonlarning prototipi bo'lib xizmat qiladi.
Zamonaviy dizayn tushunchalari turli xil shakllar va harakatchanlik bilan ajralib turadi. Uy-ro'zg'or buyumlarini loyihalash jarayoniga ta'sir ko'rsatadigan mintaqaviy ijtimoiy-madaniy va iqtisodiy xususiyatlarga, ma'lum bir iste'molchining atrof-muhit qiyofasini ifodalovchi yaxlit tizimni tashkil etuvchi ularning to'plamiga, shuningdek, atrof-muhitda sodir bo'ladigan jarayonlarga qarab, aholining turmush tarziga qarab sezilarli darajada farqlanadi. Bu madaniy va maishiy mahsulotlarning obrazli mazmunini yaratish vazifasini nihoyatda qiyinlashtiradi va taklif qilingan badiiy va dizayn echimlarini tanlash mas'uliyatli masala. Shuningdek, utilitar mahsulotlarning kontseptual qiyofasi - moslashuvchanlik, iqtisodiyot va jamiyatdagi o'zgarishlarni kuzatish qobiliyati va tobora dinamik bo'lgan ijtimoiy-madaniy talablar va jarayonlar bilan bog'liq holda qayta tuzilishi kerakligini hisobga olish kerak. Tadqiqot konsepsiyasi V. Sidorenko, A. Rubin, N. Voronov, K. Kondratyeva, E. Lazarev, S. Xan-Magomedov, G. Demostenova, E. Jerdev va boshqalar tomonidan ishlab chiqilgan nazariy tamoyillar asosida shakllangan. va atrof-muhitni ob'ektga aylantirish, undagi badiiy va majoziy mazmunni oshirish orqali kundalik hayotimiz madaniyatini insonparvarlashtirish, insonparvarlashtirish va ekologlashtirishni barcha darajalarda oshirishi kerak, deb taxmin qiladi - badiiy tasvirdan. yagona mahsulot atrof-muhitni shakllantiruvchi madaniy va maishiy elementlar tizimining barcha jabhalarida – ilg‘or muhandislik texnologiyasi yutuqlarini o‘zlashtirishdan tortib, xalq amaliy san’atini qayta tiklashning yangi usullarigacha bo‘lgan obrazli mazmunigacha. Shuning uchun asosiy tarkibiy komponent sifatida, madaniy va tarixiy kesmada aks ettirilgan va turmush tarzining uslubiy timsolida ifodalangan hodisa va jarayonlarni tipologik darajada modellashtirish kerak.
Shuni ham hisobga olish kerakki, bugungi zamonaviy turmush tarzi o'tgan asrga nisbatan oddiygina emas, balki bunday tadqiqot va dizayn yondashuvi o'zining beqiyos badiiy qadriyatlarini ochib beradi. mahsulotlarning ma'no shakllanishi. Murakkabni soddada, umumbashariyni kichikda va tegishlini unutilganda kashf etishga zamonamizning tendentsiyasi dizayndagi badiiy va obrazlilikni yangi ohanglar bilan bo‘yadi. Tom ma'noda bizning ko'z o'ngimizda badiiylikka "pastki", ahamiyatsiz narsa sifatida munosabat, bu madaniyat "boshqa" ekanligini va uning xususiyatlari funktsional va ijtimoiy-iqtisodiy xususiyatlardan kam emasligini his qilish bilan almashtirildi.
Qadriyatlarning bunday qayta ko'rib chiqilishi so'nggi yillarda nafaqat dizayn mutaxassislari ongida sodir bo'ldi. Ijodkorning ham, iste'molchining ham hissiy va obrazli mazmuniga munosabati sezilarli darajada o'zgardi. Bir qator nazariyotchilarning (7,19,33,39,51,63,85,87,1 16,126,200) ishlari ko'rsatganidek, bugungi kunda badiiy ijodning mazmuni, baholanishi va rivojlanishidagi uslubiy ishlanmalarning eng rivojlangan sohasi hisoblanadi. Utilitar mahsulotlarning tasviri faqat bitta dizayn ob'ektidir.
Tizim darajasida ushbu holatni optimallashtirishni rivojlantirish, birinchi navbatda, atrof-muhitni tashkil etuvchi elementlar sifatida qaraladigan ob'ektlardagi badiiy va majoziy tarkibning aksent ustunligini kuchaytirish va taqsimlashda ifodalanadi.
Madaniy va maishiy muhitning rivojlanish darajasida ikkita tendentsiya paydo bo'ladi. Birinchisi, uni tashkil etuvchi elementlarning rivojlanishi uchun tipologik tuzilmani ishlab chiqish va ma'lum bir davrda paydo bo'ladigan badiiy tasvirning o'ziga xos xususiyatlarini aniqlashni o'z ichiga oladi. Ikkinchisi ilmiy-texnikaviy jarayonning rivojlanish dinamikasini hisobga olgan holda badiiy obrazni ifodalash shakllari va ularning almashinish ritmini rivojlantirishning butun jarayonini qamrab oladi. Ammo iste'molchilarning heterojenligi va ularning xohish-istaklarining individualligi tufayli u yoki bu funktsional tuzilishga to'liq mos keladigan badiiy tasvirning o'ziga xos modelini "o'rnatish" deyarli mumkin emas. Natijada, badiiy obraz atrof-muhit elementlarining madaniy-estetik rivojlanishida surunkali ortda qoladigan parchaga aylandi.
Subyekt-fazoviy muhitning o'zgarishi iste'molchini o'z atrof-muhitini shaxsiy talablar bilan bog'liq holda shakllantirishga undaydigan ijtimoiy-iqtisodiy, madaniy-estetik va mintaqaviy omillar bilan belgilanadi. Ma’lum bo‘lishicha, bugungi kunda mavjud madaniy-maishiy mahsulotlar shakllari bunday o‘zgarishlarga unchalik mos kelmaydi. Shu bilan birga, ichki makon loyihalari mijozning shaxsiy ehtiyojlariga yaxshiroq yo'naltirilgan. Shaxsiy loyihalar soni sezilarli darajada oshib borayotganiga qaramay, yangi yaratilgan bo'shliqlarni to'ldirish qiyinligi o'zgarishsiz qolmoqda.
Ekologik makonni tashkil etishning sub'ekti o'z tarkibida potentsial ravishda o'zgartirish qobiliyatiga ega: bo'linish, tarkib va shakllarni ko'paytirish, rejalashtirish elementlarining o'zaro bog'liqligini o'zgartirish va boshqalar. Ya'ni, hayotning o'zi dinamikasi madaniy va maishiy mahsulotlarni shakllantirish tamoyillarini qayta ko'rib chiqishni kun tartibiga qo'yadi, shunda ularni xayoliy o'zgartirish tez va minimal xarajatlar bilan amalga oshiriladi.
So'nggi paytlarda aniq hissiy va majoziy tarkibga ega bo'lgan va minimal miqdorda takrorlanadigan shakllar tobora keng tarqalmoqda. Biroq, madaniy va maishiy muhit bilan bog'liq dizayn ob'ektlari eng ko'p va keng tarqalgan, garchi ularning badiiy shakllanishining ko'p jihatlari eng kam o'rganilgan va rivojlangan bo'lib qolmoqda va hayot va madaniyatni estetiklashtirish holati uy xo'jaligini shakllantirish muammosiga qanchalik bog'liq. mahsulotlar hal qilinadi.
Kundalik hayotning badiiyligi butun atrof-muhitni kontseptual tashkil etish bilan bog'liq muammolarni e'tiborga oladi. Madaniy va maishiy muhitni estetiklashtirish har qanday rasmiy, kombinator va boshqalar yordamida amalga oshiriladi. texnikalar. Ushbu echimlarning barchasi dizaynerga faqat cheklangan doirani beradi foydalanish mumkin bo'lgan joy, ikkinchi funktsiya sifatida utilitar mahsulotlarning majoziy va semantik qismiga bo'lgan iste'molchilarning ortib borayotgan talablariga to'liq moslasha olmaydi. Shunday qilib, dizayn ishlab chiquvchilari odatda bunday vazifalarni nishonlamaydilar. Bundan tashqari, madaniy va maishiy maqsadlar tizimidagi foydali mahsulotlarning funktsional muammolarini hal qilish an'anaviy ravishda o'rnatilgan rivojlanish tizimlarida sodir bo'ladigan muammolarga o'xshashlik bilan amalga oshiriladi, va shundan beri. sanoat sharoitlari Agar ular to'liq amalga oshirilishi mumkin bo'lsa, unda noyob standart "yarim tayyor mahsulotlar" qo'llaniladi va kundalik muhit o'ziga xos qulayliklar tizimi sifatida hissiy-majoziy qulaylikning maxsus modeliga muhtoj degan taxmin tasodifiy emas.
Biroq, hozirda ishlab chiqarish sohasida iste'molchilarning individual so'rovlari uchun ob'ektlarni yaratishga imkon beradigan texnologiyalar deyarli yo'q. Utilitar mahsulotlarning madaniy va maishiy muhitdagi semantik birlik sifatidagi badiiy qiyofasi umuman o'rganilmagan, garchi kuzatishlar va loyiha-smeta ma'lumotlariga ko'ra, boy hissiy muhitdagi hayot an'anaviy hayot jarayonlarining oddiy xilma-xilligi emas, balki sifat jihatidan yangidir. , yangi madaniy va estetik imkoniyatlarni ochib beradi.
Madaniy va maishiy muhitning istiqbolli dizayni va arxitektura dizayni bilan bog'liq umumiy nazariy ishlanmalar, odatda, badiiy va harakatlanuvchi ob'ekt-fazoviy muhitni yaratish tendentsiyasini tasdiqlaydi, ularning amalga oshirilishi hayot tarzi va faoliyatidagi real va bashorat qilinadigan o'zgarishlarga mos kelishi kerak. odamning o'zi. Biroq, ilgari olib borilgan tadqiqot va ishlanmalar parchalanib ketgan; ular ko'pincha uslubiy va ayniqsa dizayn nuqtai nazaridan bir-biriga mos kelmaydi, chunki turmush tarzi muammolari alohida, turli xil ijtimoiy, fazoviy va vaqtinchalik kontekstlarda ko'rib chiqiladi. Tizimni loyihalash vositalari va usullaridan maqsadli foydalanish shaklni shakllantirishning yangi badiiy modellarini va atrof-muhitni estetiklashtirishning tegishli variantlarini bir vaqtning o'zida tadqiq qilish va eksperimental sinovdan o'tkazishga yordam berishi kerak.
Shuni alohida ta'kidlash kerakki, madaniy va maishiy mahsulotlarda badiiy obrazning rivojlanishi muammosini o'rganish umuman olganda o'ziga xos uslub yoki individual uslubga olib keladi.Bu majoziy tuzilmaning yagona bo'lagi bo'lib, unda qaramlik mavjud. turmush tarzi va atrof-muhit o'rtasidagi ikkinchi tomondan ham ishonch bilan o'qiladi. Shunga qaramay, majoziy mazmun, o'zining ravshan ko'rinishiga qaramay, A. Ikonnikov ta'biri bilan aytganda, "ilmiy tadqiqot" bo'lishi kerak. estetik, nazariy va sotsiologik yordam. Uning vazifasi turmush tarzining mazmunini ochib berish va u olib boradigan shakllanish yo'l-yo'riqlarini kuzatish, so'ngra o'sha davr badiiy madaniyatining keng kontekstida shaklni tashkil qilishning o'ziga xos vositalarini ularning genezisini tushunishdir" (76 p. 4).
Bizning tadqiqotimiz madaniy va maishiy muhitda genezisda ham madaniy-tarixiy kesma doirasida, ham rivojlanishning umumiy tendentsiyalarida joylashgan utilitar mahsulotlarning shakllanishini belgilaydigan ko'rsatmalarni aniqlashga qaratilgan. ekologik makon.
Ishning maqsadi madaniy va maishiy muhitda badiiy ifodalangan shakllarning rivojlanish tipologiyasini aniqlashdir. Belgilangan maqsadlarga erishish uchun quyidagi vazifalar hal etiladi:
1. “Tasvir” tushunchasini tahlil qilish.
2. Ekologik munosabatlarni loyihalash jarayonida loyihalashda fazoviy munosabatlarni tashkil etish. Ekologik makonni shaklga o'xshash ifodaning rivojlanish dinamikasi va ularning hissiy va mazmunli tomoni nuqtai nazaridan tahlil qilish.
3. Dizaynda badiiy tasvirning rivojlanish qonuniyatlarini aniqlash: tamoyillari, tendentsiyalari, almashinish ritmi.
4. Badiiy obrazning tuzilishini tahlil qilish: a) yagona ob'ekt doirasida; b) yashash muhitining shakllanish davri uchun matritsalar sifatida.
Shunday qilib, tadqiqot metodologiyasining o'ziga xos xususiyatlari madaniy va tarixiy bo'limlarda loyihalash ob'ektlari va ularning tizimlarini parallel ravishda tadqiq qilish jarayonlarini amalga oshirishda yotadi, bunda tadqiqot ma'lumotlari bir vaqtning o'zida tuzilish va tizimlashtirishga duchor bo'ladi va natijada tipologik ta'sir ko'rsatadi. eksperimentdan yangi faraz va tushunchalarni aniqlashtirish va ilgari surish uchun foydalaniladi.
Shunday qilib, ilmiy-uslubiy vositalar ijtimoiy-madaniy muammoning o'ziga xos dizayn echimini ta'minlaydi, bu hayot faoliyatining o'ziga xos shakllari uchun tavsiya etilgan fundamental morfologik echimlar o'rtasidagi chambarchas bog'liqlikni nazarda tutadi. Bundan tashqari, tanlangan ilmiy-uslubiy tuzilma badiiy dizayn metodologiyasining asosiy qoidalariga mos keladi, chunki muammoni ko'rib chiqish tanlangan ijtimoiy-badiiy tizim (turmush tarzi - atrof-muhit tasviri) doirasida amalga oshiriladi va tadqiqotni o'z ichiga oladi. kengroq madaniy jarayonda.
Tadqiqot metodologiyasi hozirgi vaqtda dizaynda jadal rivojlanayotgan va o'zgarib borayotgan madaniy va maishiy muhitda badiiy tasvirni ifodalash shakllarining tipologik tuzilishini joriy etishga asoslangan.
Bu borada dizayn sohasidagi tendentsiyalar va hodisalarni majoziy umumlashtirish darajasida tushunishga imkon beradigan tipologik tuzilish fundamental ahamiyatga ega (har qanday mezon bo'yicha keng tarqalgan tasniflardan farqli o'laroq, tadqiqotchining mexanizmini amalda "o'chiradi". majoziy fikrlash). Tipologik modellashtirish o'rganilayotgan ob'ekt ichida va tashqarisida mavjud bo'lgan aloqalar tizimini tushunishga yordam beradi. Qolaversa, ichki va tashqi aloqalarni tahlil qilish asosida oʻrganilayotgan obʼyekt aynan shu bogʻlanishlar mahsuli boʻlib koʻrinadi, buni S.Xan-Magomedov, V.Sidorenko, V.Markuson, G.Demostenova, va boshqa tadqiqotchilar. Tadqiqot mavzusi bilan bog'liq holda, tipologik tuzilish tipologiyalar tizimi orqali madaniy va maishiy mahsulotlarning badiiy qiyofasini shakllantirishning mavjud va ehtimoliy jarayonlarini tushunishga va ushbu jarayonlarga ta'sir qiluvchi dizayn qarorlarini aniqlashga imkon beradi. Shunday qilib, kundalik va madaniy jarayonlarning tipologiyalari ushbu ikki o'zaro bog'liq hodisaning rivojlanishini ta'minlaydigan majoziy chegaralarni aniqlash va keyinchalik morfologiklashtirish imkonini beradi.
Shu bilan birga, shuni hisobga olish kerakki, tipologik tuzilma tadqiqot jarayoni bo'lib, o'rganilayotgan hodisalarning mazmuni va rivojlanishini belgilaydi, shu bilan birga taklif etilayotgan hodisaning haqiqiy naqshini oldindan belgilaydi. zamonaviy yechimlar. Muayyan natijaga erishish uchun tadqiqot bizni o'rganilayotgan hodisani tiplashtirishga majbur qiladi, chunki iste'molchi o'z faoliyatida o'z atrofidagi dunyoni turmush tarzi modeliga asoslanib, bir butun sifatida qabul qiladi. Shuning uchun tipologik tuzilish natijalari stsenariy modellashtirish bilan qo'llab-quvvatlanishi kerak, bu bizga o'rganilayotgan hodisani hayot tarzini ifodalash shakllarining almashinishining u yoki bu naqshida, asosan) va haqiqatda ko'rishga imkon beradi.
Utilitar mahsulotlar tipologiyasiga bo'lgan ehtiyoj dizaynerlarning professional ongidagi o'zgarishlar bilan bog'liq holda paydo bo'ladi, bu esa dizaynni madaniy va maishiy makonda zarur bo'g'inga aylantirish orqali institutsionallashtirishga qaratilgan harakatlar bilan birga keladi. Ushbu yo'nalish allaqachon dizayner ishlaydigan adresat iste'molchi deb atalishida ko'rinadi, ya'ni. iste'molning estetik toifasi bilan bog'liq holda joylashtirilgan. Madaniy-maishiy buyumlarning badiiy qiyofasini ifodalash shakllarini tiplashtirish vazifasi esa aynan “ishlab chiqarish-iste’mol” tizimida yangi badiiy-majoziy tuzilmani aniqlash niyati natijasida amalga oshiriladi. Iste'mol jarayonining o'zi, ushbu bayonotdan ko'rinib turibdiki, "badiiy tasvirni ifodalash shakllari tipologiyasi" yurisdiktsiyasi ostidagi iste'molchilar tipologiyasi doirasidan tashqarida. chunki ob'ektiv ma'lumotlarning har qanday tanlovi iste'molchining zaruriy xulq-atvorini kafolatlamaydi yoki zarur tartib iste'mol, chunki insonda "turmush tarzi", "turmush tarzi" nomuvofiq ob'ektiv toifalari bilan belgilanadigan harakatga ichki rag'batlar mavjud. Aynan shunday vaziyatda stsenariy modellashtirish ishlay boshlaydi, bu esa odamga o'zini ifoda etishiga, ifoda etishiga imkon beradi. tabiiy ravishda dizayn ob'ektiga bo'lgan munosabatingiz. Shu sababli, hozirgi bilim darajasi bilan, birinchi navbatda, iste'molchilar guruhi uchun yangi atrof-muhit ob'ektlarini loyihalash juda muhim, ularning xayoliy fikrlashlari dizayndagi badiiy tasvir shakllarini beixtiyor bosib olish xavfisiz to'liq aniqlay oladi va tahlil qiladi. shakl hosil qilishning boshqa naqshlari ishlaydi. Shu bilan birga, bu muammo sof badiiy yoki sof dizayn emas. U umumiy ilmiy va fanlararo boʻlib, dizayn, arxitektura, musiqa, adabiyot va umuman madaniyat manfaatlariga qaratilgan. Dizayn ob'ektlarining badiiy qiyofasi muammosining eng sezilarli fanlararo ta'siri atrof-muhit ob'ektlarini dizayn usullaridan foydalangan holda, shakllantirishning badiiy va xayoliy g'oyalaridan foydalangan holda shakllantiradigan dizayn arxitekturasining paydo bo'lishi va rivojlanishida namoyon bo'ladi.
Xorijda jadal rivojlanayotgan mamlakatimizda dizayn arxitekturasi ilk qadamlarini tashlamoqda, ilmiy-uslubiy apparat yetarli darajada rivojlanmaganligi, xususan, sohaning loyihalarni to‘liq mobil va individual tarzda amalga oshirishni istamasligi tufayli jiddiy qiyinchiliklarni boshdan kechirmoqda. . Shu bilan birga, “dizayn arxitekturasining kontseptsiyalari va yechimlarining chegaraviy tabiati ushbu sohadagi tadqiqot va ishlanmalarni nafaqat ijodiy, balki ijtimoiy-iqtisodiy jihatdan ham istiqbolli qiladi.
Dissertatsiyaning xulosasi "Texnik estetika va dizayn" mavzusida, Chepurova, Olga Borisovna
XULOSA
Ushbu dissertatsiya tadqiqotida dizayn ob'ektlarining badiiy tasvirining madaniy va maishiy muhitdagi roli tushunchasi va ta'rifi muammosi kontseptual, ilmiy, uslubiy va dizayn-amaliy darajada aniqlangan, qo'yilgan, tahlil qilingan va hal qilingan. .
Tadqiqotning boshlanishi madaniy va maishiy mahsulotlarning paydo bo'lishining dastlabki davrida, moddiy olam ob'ekti nafaqat utilitar maqsadlar uchun mahsulotga aylanib qolmasdan, balki chuqur semantik yukni ham ko'tara boshlaganda sodir bo'ladi. Madaniy va maishiy makonning elementlari bo'lgan utilitar mahsulotlarning badiiy tasvirining funktsiyasi va mazmunini eng keng va to'liq tushunish uchun ushbu elementlarning rivojlanishining tipologik tuzilishi to'plangan, bu esa rivojlanish tendentsiyalarini aniqlashga yordam beradi. zamonaviy dunyoda badiiy tasvirning rivojlanishi.
Ishning uslubiy va dizayn-amaliy ahamiyati madaniy va maishiy maqsadlar uchun dizayn ob'ektlarining badiiy qiyofasini yaratish strukturasini qurishning olingan tamoyillari bilan belgilanadi. Madaniy-tarixiy va tipologik jihatlar kesishmasida dizayn yechimining konseptual shakli madaniy va maishiy muhitda badiiy obrazning eng yorqin semantik mazmunini topishga imkon beradi.
Dizayn ongining evolyutsiyasi moddiy dunyo mazmunining rivojlanishini tushunish bilan chambarchas bog'liq. Shuning uchun, bu hikoyani muvaffaqiyatli tushunish uchun atrofimizdagi makonning rivojlanishining semantik tomonini tushunish kerak. Moddiy olam asarlari tizimida mazmunli narsa ob'ektiv voqelikka mansub narsa va munosabatlardan ajralmas bo'lib, obrazli mazmunga ega bo'lib, idrok etuvchining psixologik munosabatiga ta'sir qiladi.
Shunung uchun, ning qisqacha tavsifi Tadqiqotning asosiy natijalari quyidagi xulosalarni o'z ichiga oladi:
1. Dizaynda badiiy obraz tushunchalarining qiyosiy tahlili madaniy va maishiy muhit ob’yektlarida badiiy obrazni ifodalash shakllarining struktura xilma-xilligining vizual va ekspressiv xususiyatlarini aniqlash imkonini berdi.
Dizayn ob'ektini arxitektura bilan qiyosiy o'xshatishda biz uni tasviriy san'at turi deb tushunamiz, dizaynni musiqa bilan solishtirganda uni ifodali san'at turi deb tushunamiz. Ammo, shu bilan birga, Gyotening so'zlariga ko'ra, biz arxitekturani muzlatilgan musiqa deb ataymiz va shu bilan birga musiqani rasmga solishtirish ham mumkin. Bu badiiy va majoziy tushunishda utilitar narsani san'atning ham nozik, ham ifodali shakli sifatida qabul qilish mumkinligini ko'rsatadi. Bu pozitsiya madaniy va maishiy muhit ob'ektlarini o'rganish pozitsiyasida asosiy asosdir.
Dizayndagi badiiy tasvir tushunchalarini qiyosiy tahlil qilish bizga quyidagi xususiyatlarni olish imkonini berdi:
Nafis va ekspressiv xususiyatlar utilitar mahsulotlarning badiiy qiyofasini ifodalash shakllarining tarkibiy xilma-xilligining asosidir;
Tasviriylik - bu rassom nuqtai nazaridan asosiy narsaga diqqatni jamlagan holda rekonstruksiya qilish va ikonik belgini ifodalovchi material, chiziqlar, shakllar, tafsilotlarning tabiati tomonidan ruxsat etilgan;
Ekspressivlik tashqi mavjudlikning semantik takrorlanishida yotadi va estetik ob'ekt ramz vazifasini bajaradigan majoziy ma'lumotlarning kesishmasidan konjugatsiya yoqasida tug'iladi;
Dizaynda uy-ro'zg'or buyumlarining badiiy qiyofasini ifodalashning vizual va ekspressiv shakllarini bifunksional tuzilish imkoniyati voqelikni o'zlashtirishda dizaynning transformatsion funktsiyasini oshiradi;
2. Badiiy obrazni ifodalash shakllari tezaurusi ishlab chiqilgan:
Madaniy batt mahsulotlarining badiiy tasviri bir hodisani ikkinchi hodisa orqali ochib beradigan allegorik fikrga asoslanadi.
3. Dizaynni boshqa san'at turlari bilan taqqoslash nafaqat rasmiy uslub va uslublarning umumiyligini, balki ba'zi xususiyatlarni, xususan, tasvirlarni yaratish qobiliyatini aniqlash imkonini berdi:
Dizayndagi badiiy tasvirning ichki mohiyati san'atdagi aqliy mazmun tabiati bilan bir xil bo'lib qoladi; u voqelikni emotsional va obrazli aks ettirish darajasida namoyon bo‘ladi va tipologik xususiyatlaridan qat’i nazar, yagona kommunikativ va estetik tilga ega bo‘ladi;
Dizayndagi badiiy tasvirning o'ziga xosligi uning rivojlanish dinamikasidadir, chunki kashfiyotlar va ixtirolar asosida dizayn mahsulotning yangi qiyofasini boyitadi, o'zgartiradi yoki yaratadi;
Atrof-muhitni fan va san'at sintezi orqali tushunish tendentsiyasi madaniy hodisa sifatida maishiy mahsulot tushunchasini va yangi san'at turi sifatida ekologik dizayn ta'rifini berdi; dizaynning hayotiy vaziyatlarni modellashtirishga qaratilgan ijodkorlik sifatida ta'rifi yaxlit, uyg'un madaniy va ekologik ob'ektni yaratish uchun zarur shartdir.
4. San'atning moddiy olamga munosabati geneziyasining atrof-muhitni tashkil etuvchi elementlarning badiiy va obrazli birligida ifodalangan aniqlangan bog'liqligi quyidagilarni ko'rsatadi:
Badiiy obrazni ifodalashning ustun shakllarining almashinish qolipi: zoomorf, floromorf, antropomorf, konstruktiv, funksional, mifologik, madaniy, mafkuraviy; prognoz qilinayotgan hissiy holatning fazodagi o'zgarishi va tarqalishi hikoya ichidagi ushbu shakllarning ritmik almashinishini ko'rsatadigan diagrammani tashkil qiladi;
Tarixiy uslublar genezisidagi utilitar mahsulotlarning rivojlanishini tahlil qilish dizaynerning kasbiy muvofiqligini va xayoliy fikrlashni rivojlantirish istiqbollarini aniqlashga yordam beradigan ko'rsatmalar yaratish uchun zarur; Madaniy va maishiy mahsulotlar dizaynini rivojlantirish yo'nalishini aniqlash zarurati atrof-muhit tizimining madaniy va estetik qadriyatlarining tarkibiy xujayrasi sifatida badiiy tasvirning o'zi tomonidan belgilanadi.
5. Badiiy obrazning mazmuniy asoslari tipologiyasini aniqlash orqali dizayn dizayn madaniyatining hozirgi holatini o‘rganish quyidagi natijalarni berdi:
Badiiy tasvir ob'ekt va iste'molchi o'rtasidagi madaniy muloqotda bog'lovchi bo'g'indir - bu dizayn uchun asosiy nuqta; ob'ektiv-sezgi shakl orqali dunyoni ideal ob'ektlarda modellashtirish qobiliyati xayoliy fikrlashning kognitiv kuchini tashkil qiladi;
Tasavvuriy fikrlashni rivojlantirishga qaratilgan fikrlash jarayonlari dizaynerga dizayn echimining haqiqiy ma'nosi va ahamiyatini tushunishga, badiiy tasvirning tuzilishiga kiradigan asosiy eng xarakterli va muhim xususiyatlarni ajratib ko'rsatishga yordam beradi; bu struktura madaniy va maishiy dizayn ob'ekti mazmunining ma'nosi bo'lgan badiiy tasvirning tipologiyasini belgilaydi.
Dizayndagi badiiy obraz tushunchasining ahamiyati shundan iboratki, maishiy mahsulotlar mazmunini kuchaytirish orqali ekologik makonning badiiy qiyofasi boyib boradi va shu orqali dizaynerning estetik tarbiya darajasini oshirishga xizmat qiladigan shart-sharoitlar yaratiladi. Atrof-muhitning badiiy rivojlanishining ahamiyatini tushunish inson, jamiyat va tabiatning birligini yangi bosqichda tiklash uchun zarurdir. Ob'ektiv dunyo yangi funktsiyaning tashuvchisiga aylanishi kerak va badiiy tasvir unda o'ynashi kerak " tasvir-ijodiy"Va" ta'lim qurilishi» roli.
Dissertatsiya tadqiqoti uchun foydalanilgan adabiyotlar ro‘yxati San'atshunoslik fanlari nomzodi Chepurova, Olga Borisovna, 2004 yil
1. Adam S. Uslub bo'yicha qo'llanma " San'at va hunarmandchilik harakati» / Per. ingliz tilidan M.: "Raduga" OAJ nashriyoti, 2000. 128 b.
2. Azgaldov G.G., Povileiko R.P. Texnologiyada go'zallikni baholash imkoniyati to'g'risida / Ed. A.V. Glazycheva. M,: Stroyizdat, 1977. - 120 e.: kasal.- B. 12-118.
3. Arnheim R. San'at va vizual idrok - M.: Progress, 1974. -386 p.
4. Arnheim R. San'at terapiya sifatida // Badiiy ijod psixologiyasi: Reader / Comp. K.V. Selchenok. Mn.: Hosil, 1999. - P.731-750
5. Aronov V.R. Xorijiy dizaynning nazariy tushunchalari. 4.1 / Ed. L.A. Kuzmichev. M.: Fan, oliy taʼlim va texnologiyalar vazirligi. Rossiya siyosati. VNIITE, 1992.- 122 b.
6. Artemyeva E.Yu. Interyerlarning jozibadorligini semantik baholash // Belgilar tizimlarini loyihalash. Tr. VNIITE. Ergonomika. jild. 27. Psixologik va semiotik muammolar. M.: VNIITE, 1984.-P. 95-104
7. Arxitektura va insonning hissiy dunyosi / G.B. Zabelshanskiy va boshqalar - M.: Stroyizdat, 1985. 208 b.: kasal.
8. Baldina O.D. Rossiyadagi zamonaviy san'at bozorining ta'mi va afzalliklari - M.: ACT Publishing House MChJ: MChJ " Astrel nashriyoti", 2002. - 256 b. (Rassomlar studiyasi)
9. Bartenev I.A., Batazhkova V.N. 18-19-asrlarning rus ichki qismi M.: Svarog i K, 2000. - 128 b. +9 rangli tasvir
10. Yu.Batov V.I. Badiiy dizayn shakllari to'g'risida // Imo-ishora tizimlarini loyihalash. Tr. VNIITE. Ergonomika. jild. 27. Psixologik va semiotik muammolar. M.: VNIITE, 1984. - 47-56-betlar
11. P. Begenau Z.G. Funktsiya, shakl, sifat / Ed. G.B. Minervina. M.: Mir, 1969.-167 b.
12. Bezmozdin JT. Dizaynning badiiy jihatlari to'g'risida //Sotsialistik badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Mas'ul. ed. A.Ya.Zis. M.: Art, 1984.-B.214-224
13. M. Biedermann G. Belgilar ensiklopediyasi M.: Respublika, 1996. - 335 f.: ill.
14. Buyuk Sovet Entsiklopediyasi. T. 28 3-nashr. - M.: Sovet Entsiklopediyasi, Frankfurt-Chaga. - 1978. - 616 e.: kasal.
15. Borev Yu. Estetika. M.: Politizdat, 1975.-399 e.: kasal.
16. P. Vasilev M.F. Idrokning tuzilishi (arxitektura, musiqa, rangdagi nisbat) - M.: RUDN nashriyoti, 2000. 54 p.
17. Vasyutochkin G. Badiiy va matematik fikrlash haqida // Fanlar hamdo'stligi va ijod sirlari / ed. B.S. Meilaha. M.: Art, 1968.-S. 373-384
18. Vizual madaniyat dizayndagi vizual fikrlash / V.F. Koleichuk va boshqalar - M .: VNIITE, 1990. - 87 p. - (Dizayner va ergonomist kutubxonasi)
19. Volkov N. Vizual ijod jarayoni va "teskari aloqa" muammosi // Badiiy ijod psixologiyasi: Reader / Rep. ed. K.V.Selchenok. Minsk: Hosil, 1999. - 191-214-betlar
20. Texnik estetika masalalari. Dizayn ilmiy va ijtimoiy-falsafiy tadqiqot predmeti sifatida. jild. 2 M.: Art, 1970. - 336 b.
21. Voronov N., Shestopal Y. Texnologiya estetikasi M.: Sovet Rossiyasi, 1972. -176 b.
22. Voronov N.V. Dizaynning bugungi tushunchasi haqida //Dizayn. Ilmiy maqolalar to'plami. jild. IV - M.: Rossiya Badiiy akademiyasining Tasviriy san'at nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti, 1996. - B.3-13.
23. Voronov N.V. Asosiy usul // Dizayn. Ilmiy maqolalar to'plami. jild. VI.-M.: VNIITE, 2000.-P. 13-19
24. Voronov N.V. Mahalliy dizayn tarixi bo'yicha insholar. I qism M.: MGHPU im. S.G. Stroganova, 1997. - 100 b.
25. Voronov N.V. Mahalliy dizayn tarixi bo'yicha insholar. Rus dizayni. Ishlab chiqarish san'ati. II qism. Ch. 3.4 M.: MGHPU im. S.G. Stroganova, 1998. - 145 b.
26. Voronov N.V. Urushdan oldingi yillarning haqiqiy dizayni // Dizayn: Sat. ilmiy tr. -Jil. IV / Tadqiqot Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. san'at / vakil. ed. N.V. Voronov. M.: Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi, 1996.-B.64-84
27. Voronov N.V. Rus dizayni. T. 1 M.: Rossiya Dizaynerlar Ittifoqi, 2001.-424 p.
28. Voronov N.V. Rus dizayni. T.2 M.: Rossiya Dizaynerlar Ittifoqi, 2001.-392 p.
29. Voronov N.V. Dizaynning mohiyati. M.: Grant, 2002. - 24 p.
30. Vygotskiy L.S. San'at va hayot // Badiiy ijod psixologiyasi: O'quvchi / Rep. ed. K.V.Selchenok. Minsk: Hosil, 1999. -P.438-451
31. Vygotskiy L.S. San'at psixologiyasi M.: San'at, 1968. - 576 p.
32. Genisaretskiy O.I. Dizayn va madaniyat M.: VNIITE, 1994. -165 p. - (Dizayner kutubxonasi).
33. Gershkovich Z.I. Badiiy asarning ontologik jihatlari // Ijodiy jarayon va badiiy idrok / Mas'uliyat. ed. B.F. Egorov. -L.: Fan, 1978.-S. 44-65
34. Glazychev V.L. Kosmos tasvirlari (o'rganish muammolari) // Ijodiy jarayon va badiiy idrok / Mas'ul. ed. B.F. Egorov. - L.: Fan, 1978.-S. 159-174
35. Glazychev B.J1. Arxitektura: M ensiklopediyasi: IPC “Dizayn. Ma `lumot. Kartografiya": ACT nashriyoti MChJ, 2002. - 672 e.: ill.
36. Glinkin V.A. Mashinasozlik korxonalarida sanoat estetikasi L.: Mashinasozlik, 1983. - 230 e.: ill.
37. Gordon V.M. Axborotni tashkil etish va harakatlar tuzilishi o'rtasidagi munosabatlar to'g'risida // Belgilar tizimini loyihalash. Tr. VNIITE. Ergonomika. jild. 27. Psixologik va semiotik muammolar. -M.: VNIITE, 1984. - B.9-22
38. Gorodjiy A.E. Til bo'lmagan belgilarning tropik birikmalari // Belgilar tizimlarini loyihalash. Tr. VNIITE. Ergonomika. jild. 27. Psixologik va semiotik muammolar. M.: VNIITE, 1984. - B.57-77
39. Grashin A.A. Birlashtirilgan va jamlangan ob'ektlarni kompozitsion shakllantirish vositalari //Dizayn: Sat. ilmiy tr./ Ilmiy tadqiqotlar. Rossiya akademiyasining ilmiy-tadqiqot instituti / mas'ul ed. N.V. Voronov. M.: Rossiya Badiiy akademiyasining ilmiy-tadqiqot instituti, 1997. - Nashr. V. - B.50-84
40. Grashin A.A. Sanoat mahsulotlarini loyihalashda unifikatsiya va agregatsiya //Dizayn. Shanba. ilmiy tr. Tadqiqot Rossiya akademiyasining ilmiy-tadqiqot instituti / mas'ul ed.N.V.Voronov - M.: Rossiya Badiiy akademiyasining ilmiy-tadqiqot instituti, 1996. jild. IV. - B.26-64
41. Grashin A.A. Til sifatida birlashtirish //Dizayn: Sat. ilmiy tr. jild. VI /Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi / mas'ul ed. N.V. Voronov. M.: Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi. - 2000. - B. 19-59
42. Gudkov L.D. Loyihalashda sotsiologiyaning metodologik muammolari. //Dizayndagi sotsiologik tadqiqotlar. Tr. VNIITE. jild. 54 M.: Davlat. SSSR Fan va texnologiya qo'mitasi. VNIITE. - 19"88. - B.8-24.
43. Gulyga A.B. Ilmiy kashfiyot estetikasi tomon // Ijodiy jarayon va badiiy idrok / Mas'uliyat. ed. B.F. Egorov. L.: Fan. 1978. - L.: Nauka, 1978.-S. 65 -78
44. Gurevich P.S. Psixologiya: Darslik M.: Bilim, 1975. - 132 b.
45. Gurenko E.G. Badiiy talqin muammolari (falsafiy tahlil) - Novosibirsk: Sibir filiali. Fan, 1982. 256 b.
46. Danilov S.G., Danilov K.S. Sanoat dizayni loyihalarida ilmiy prognozlash usullari // Dizayn sharhi. Inf. ilmiy mashq qilish. zhur. Rossiya dizaynerlar uyushmasi. - 1999. - 3-4-son. - B.70-73
47. Dassa F. Barokko: 1600-1700 yillardagi arxitektura /Trans. fr dan. E. Murashkintseva. - M.: MChJ " Astrel nashriyoti": ACT nashriyoti MChJ, 2002. - 160 e.: kasal.
48. Demostenova G.L. Badiiy ijod va dizayn muammolari. Kirish o'rniga // Xayoliy fikrlash va dizayn muammolari. VNIITE materiallari. 17-son. / Ed. S.I. Tilsiz. M .: VNIITE, 1979. - S. 3 - 9
49. De Fusco R. Le Korbusier dizayner. Mebel, 1929 / Ed. V.L. Glazychev. -M.: Sovet rassomi, 1986. - 108 b.
50. Dizhur A.L. Dizayn dasturi va uning hayotiy ta'minoti ("Brown" kompaniyasining tajribasi) // Dizayn dasturlarini shakllantirish muammolari. Texnik estetika (VNIITE asarlari). jild. 36- M.: VNIITE, 1982. - B.78-91
51. Arxitektura muhitini loyihalash (qisqacha terminologik lug'at-ma'lumotnoma) / ed. SM. Mixaylova. Qozon: DAS, 1994.- 120 pp.: kasal.
52. G'arbdagi dizayn / bob. ed. L.A. Kuzmichev. M.: Fan, oliy taʼlim va texnologiyalar vazirligi. Rossiya siyosati. VNIITE, 1992. - 96 p.
53. Dmitrieva N.A. Narsalar karnavali // Zamonaviy G'arb san'ati. XX asr Muammolar va tendentsiyalar / Javob. ed. B.I. Zingerman. M.: Nauka, 1982. - B.220—252
54. Dobrolyubskaya Yu.A. Madaniy antropologiya tadqiqotlari nuqtai nazaridan o'lchangan ong holatlari // Credo nazariy jurnali. jild. № 2 (34) Sankt-Peterburg: I.P.K. "Sintez-Poligraf", 2003. - 124-137-betlar
55. Drujinin V.N. Umumiy qobiliyatlar psixologiyasi 2-nashr. - S.-Pb., 1999. -356 b.
56. Eremeev A.F. San'at chegaralari. Badiiy ijodning ijtimoiy mohiyati M.: Art, 1987. - 320 b.
57. Ermash G.L. Fikrlash kabi san'at M.: Art, 1982. - 277 b.
58. Eroshkin V.F. Sanoat grafikasi: Universitetlar uchun darslik - Omsk: OGIS, 1998.-264 e.: ill.
59. Efanov V.P. Tuzish, fikrlarni majoziy ravishda etkazish qobiliyati // Kompozitsiya muammolari. nomidagi MGAHI. Surikov. M.: Tasviriy san'at, 2000. - 200 b.
60. Zherdev E.V. Dizayndagi metafora: nazariya va amaliyot // Dissertatsiya avtoreferati. ishga ariza uchun uch. Art. shifokorlar san'at tanqidi. M.: Rossiya Federatsiyasi Sanoat, fan va texnologiyalar vazirligi. VNIITE, 2002. - 57 p.
61. Zherdev E.B. Dizaynning badiiy semantikasi. Metaforika M.: Au-topan, 1996.- 180 b.
62. Zherdev E.V. Dizayn ob'ektining badiiy talqini - M., 1993 y.
63. Ivanov V.V. Ongsiz, funktsional assimetriya, til va ijodkorlik // Badiiy ijod psixologiyasi: Reader / Rep. ed. K.V.Selchenok. Minsk: Hosil, 1999. - P.44-54
64. Ikonnikov A.B. Subyekt-fazoviy muhit majmuasining ob'ektning estetik qiymatiga ta'siri /Tr. VNIITE. jild. 30 M., 1981. - B. 77-90. - (Ser. Texnik estetika)
65. Ikonnikov A.B. Zamonaviy badiiy madaniyat sharoitida muhitni shakllantirish muammosi / Sovet yodgorligi, da'vo. jild. 5 / komp. M.L. Terexovich. M.: Sov. art-k, 1984. - 280 e.: kasal.
66. Ikonnikov A.B. Sanoat mahsulotlarining estetik qiymatini shakllantirish muammolari va ularni tadqiq qilish /Tr. VNIITE. jild. 30 M., 1981. - B. 3-18. - (Ser. Texnik estetika)
67. Ikonnikov A.B. Arxitekturada funktsiya, shakl, tasvir M.: Stroyizdat, 1986.-287 b.
68. Badiiy va ijodiy faoliyat / Rep. ed. IN VA. Mazepa Kiev: Nau-kova Dumka, 1979. - 312 p.
69. Kogon M.S. Qadriyatlar dunyosida estetik va badiiy qadriyatlar / Tr. VNIITE. jild. 30 M., 1981. - B. 19-35. - (Ser. Texnik estetika)
70. Kandinskiy B.B. San'atdagi ma'naviyat haqida. M.: Arximed, 1992. 180 b.
71. Kantor K. M. Go'zallik va foyda M., 1967. - B. 255-277.
72. Kantor K. M. Dizayn haqidagi haqiqat. 1955-1985 yillardagi qayta qurishdan oldingi o'ttiz yillik madaniyat kontekstida dizayn. Tarix va nazariya M.: Rossiya Dizaynerlar Ittifoqining Anir. - 1996. - 285 b.
73. Karpova E.A. O'rta asr interyerining ob'ekt dunyosi // Dekorativ san'at va ob'ekt-fazoviy muhit: Sat. ilmiy tr. / Javob. ed. A.A.Dubrovin. M .: MGHPU im. S.G. Stroganova, 2002. - B. 30-38
74. Kvasov A.S. Sanoat mahsulotlarini badiiy loyihalash asoslari: Darslik - M.: Moskva avtomexanika instituti, 1989.-98: ill.
75. Kes D. Mebel uslublari M .: V. Shevchuk nashriyoti, 2001. - 272 p.
76. Koklen A. Texnologik tasvirlar oldida estetika // Dekorativ san'at. -2002.-№ 1.-S. 67-70
77. Koleichuk V.F. Kinetizm M .: Galart, 1994. - 285 p.
78. Kondratyeva K.A. Madaniyat dizayni va ekologiyasi M.: MGHPU im. Stroganova, 2000, - 105 p.
79. Kondratyeva K.A. Etnomadaniy o'ziga xoslik va zamonaviy dizayn muammolari /Tr. VNIITE. jild. 58 M., 1989. - B. 49-63. - (Ser. Texnik estetika)
80. Korolenko T.P., Frolova G.V. Tasavvur qilishning tejamkor qobiliyati // Badiiy ijod psixologiyasi: O'quvchi / Rep. ed. K.V.Selchenok. - Minsk: Hosil, 1999. - P. 368-386
81. Kotovskaya M. Sharq san'atida sintez // Sotsialistik badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Mas'ul. ed. VA MEN. Zis. M.: Art, 1984.-B.91-128
82. Kristofer DEI. Ruh yashaydigan joylar (arxitektura va atrof-muhitni davolash vositasi sifatida) M.: Ladya, 2000. Shahar atrof-muhit akademiyasi. - 271s.
83. Kulikov Yu. Badiiy madaniyat tizimida zamonaviy xalq ijodiyoti // Sotsialistik badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Mas'ul. ed. VA MEN. Zis. M.: Art, 1984. - B.70-91
84. Kublanov B. Estetika va psixologiya // Fanlar hamdo‘stligi va ijod sirlari / Mas’ul. tahrir: B.S. Meilaha. M.: Art, 1968. - B.99-114
85. Kuryerova G. Italiya dizayn modeli M-". VNIITE, 1993. - 153 b.
86. Kerroll E. Izard. Tuyg'ular psixologiyasi Piter, 2000. - 460 p.
87. Lavrentyev A. Konstruktivizm laboratoriyasi M.: Grant, 2000. - 256 e.: kasal.
88. Lavrentiev A.N. Dizayndagi tajriba //Dizayn: Sat. ilmiy tr. jild. V /Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi / mas'ul ed. N.V. Voronov. M.: Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi. - 1997. - N.Z - 50
89. Ladur M.F. Millionlab odamlar uchun san'at. Rassom M.ning eslatmalari: Sovet rassomi, 1983. - 190 e.: kasal.
90. Lazarev E.H. Mashina dizayni L.: Mashinasozlik, 1988. - 256 e.: kasal.
91. Levinson A. Urbanizatsiya va turar-joy muhiti // Dizayndagi sotsiologik tadqiqotlar. Tr. VNIITE. jild. 54 M.: Davlat. SSSR Fan va texnologiya qo'mitasi. VNIITE. - 1988. - B.25-39
92. Lilov A. Badiiy ijod tabiati M.: Badiiy, 1981.-480 b.
93. Losev A.F. Boshqa falsafiy va estetik kategoriyalar kontekstida go'zallikning yakuniy qadimiy ta'rifi // Ijodiy jarayon va badiiy idrok / Mas'ul. ed. B.F. Egorov. - L.: Fan, 1978. - B. 25-39
94. Lotman Yu., Nikolaenko N. Oltin bo'lim va intraserebral dialog muammolari // SSSR dekorativ san'ati. 1983 yil - 9-son. - 31-44-betlar
95. Lukin Yu.A. Rivojlangan sotsializmning badiiy madaniyati: yutuqlar, izlanishlar, muammolar M.: Znanie, 1983. - 112 b.
96. Lyubomirova E.E. Badiiy dasturlarni shakllantirish masalasi to'g'risida // Dizayn dasturlarini shakllantirish muammolari. Texnik estetika (VNIITE asarlari). jild. 36 - M.: VNIITE, 1982. - B. 104-110
97. Mazaev A. San'atning integral o'zaro ta'siri va ommaviy tomoshalar muammosi // Sotsialistik badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Mas'ul. ed.A.Ya. Zis. M.: Art, 1984. - B.41-70
98. Marksistik-leninistik estetika: Universitetlar uchun darslik / Ed. M.F. Ovsyannikov. M.: magistratura, 1983. - 544 b.
99. Maxov N. 20-asrda badiiy obraz madaniyatshunosligi - M.: Dekorativ san'at, 2001. B.30-35.
100. Meilax B.S. Ijodiy jarayon va badiiy idrok - M.: Art, 1985.-318 b.
101. Meilax B.S. Badiiy ijodni har tomonlama o'rganish yo'llari // Fanlar hamdo'stligi va ijod sirlari / Mas'ul. ed. B.S. Meila. - M.: Art, 1968. B. 5-34
102. Badiiy loyihalash usullari. Uslubiy qo'llanma. 2-nashr. /Tad. Yu.V. Solovyova. M .: VNIITE, 1994. - 280 b.
103. Minervin G.V., Munitov V.M. Mashina va narsalarning go'zalligi haqida: talabalar uchun kitob. 2-nashr, qayta ko'rib chiqilgan. va qo'shimcha - M.: Ta'lim, 1981. 143 e.: kasal.
104. Mixaylova A.A. Badiiy obraz dinamik yaxlitlik sifatida //Sovet san'at tarixi" 76: Maqolalar to'plami / Mas'ul muharrir L.A. Bazhanov-M.: " Sovet rassomi", 1976. B.222-257
105. Mixaylova A.A. O'tgan asrning bu rang-barang dizayni. (XX asrning ikkinchi yarmidagi dizayndagi stilistik tendentsiyalarni ko'rib chiqish.) // Dizayn sharhi. Inf. ilmiy mashq qilish. zhur. Rossiya dizaynerlar uyushmasi. - 2001. - No 1-2. -B.43-57
106. Mixaylov A.B. Martin Xaydegger va san'at falsafasi // Zamonaviy G'arb san'ati. XX asr Muammolar va tendentsiyalar / Javob. ed. B.I. Zingerman. M.: Nauka, 1982. - 142-184-betlar
107. Mixaylov S.M. Dizayn tarixi. T. 1. M.: Rossiya Dizaynerlar Ittifoqi, 2000.-264 p.
108. Mixaylov S.M. Dizayn asoslari: Darslik. universitetlar uchun / S. Mixaylov, L. Kuleeva. Qozon: Yangi bilim, 1999. -240 b.
109. Molchanov "V.V. G'arbda ijod psixologiyasini o'rganishning ba'zi jihatlari // Ijodiy jarayon va badiiy idrok / Bosh muharrir B.F. Egorov. M.: Nauka, 1978.-B. 163-180.
110. Morris V. San'at va hayot M .: Art, 1973. - p. 512
111. Nazarov Yu.V. Nur bo'lsin // Dizayn: Sat. ilmiy tr. jild. IV /Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi / mas'ul ed. N.V. Voronov. M.: Tasvir nazariyasi va tarixi ilmiy-tadqiqot instituti. Rossiya san'ati Badiiy akademiyasi. VNIITE. - 2000. - B.65-82
112. Nazarov Yu.V. Atrof-muhit dizayni = atrof-muhit dizayni? // Dizayn ko'rib chiqish. Inf. ilmiy mashq qilish. zhur. Rossiya dizaynerlar uyushmasi. - 1999. - 3-4-son. - 39-45-betlar
113. Nechkina M. Tarixiy jarayonda badiiy obrazning vazifasi // Fanlar hamdo'stligi va ijod sirlari / Mas'ul. ed. B.S.Meilax. - M.: Art, 1968.-S. 61-88
114. Nikolaeva N. Dekorativ san'atda stilizatsiya muammosi haqida // Inson, ob'ekt, muhit: Sat. maqolalar / Comp. V.N. Tolstoy. - M.: Tasviriy san'at, 1980.-S. 163-201
115. Kompozitsiya asoslari. Tasvir: Darslik / Javob. ed. A.A. Dubrovin. M .: MGHPU im. S.G. Stroganova, 2003. - 100 b.
116. Petrov V.M. Belgining holati, axborot mazmuni va shakli (to'rtburchaklar ob'ektlarni tahlil qilish misolida)" // Belgilar tizimlarini loyihalash. VNIITE materiallari. Ergonomika. 27-son. Psixologik va semiotik muammolar. - M.: VNIITE, 1984.-pp. 78-94
117. Platonov K.K. Tizimning qisqacha lug'ati psixologik tushunchalar M.: Oliy maktab, 1987. - 174 e.: kasal.
118. Potapov S.B. Dizayn mahsulotlarining estetik munosabati va estetik idroki /Tr. VNIITE. jild. 30 M., 1981. - 36-48-betlar. - (Ser. Texnik estetika)
119. Kompozitsiya muammolari / V.V.Vanslov, S.A.Gavrilyachenko, L.V.Shepelev. M.: Tasviriy san'at, 2000. - 292 e.: kasal.
120. Loyihani prognozlash. O'quv kursi dasturi / Rep. ed. A.C. Kvasov. M .: MHPI im. S.G. Stroganov, Sankt-Peterburg: nomidagi Sankt-Peterburg san'at va sanoat maktabi. IN VA. Muxina, 1994. - 24 b.
121. Prozerskiy V.V. Emotivizm estetikasi bo'yicha tanqidiy insho M.: Art, 1969.- 100 b.
122. Puzanov V.I. Madaniy qatlamdagi dizayn /Tr. VNIITE. jild. 58 - M., 1989. B. 49-63. - (Ser. Texnik estetika)
123. Punin A. Arxitektura tasviri va tektonika (arxitekturada shakllar va formulalar umumiyligi haqida) // Fanlar hamdo'stligi va ijod sirlari / Mas'ul. ed. B.S.Meilax. -M.: Art, 1968. B. 270-284
124. Razumny V.A. Shaklning mohiyati, usullari M.: Mysl, 1969. -119 b.
125. Rank O. Badiiy ijodning estetikasi va psixologiyasi // Badiiy ijod psixologiyasi: Reader / Rep. ed. K.V.Selchenok. Minsk: Hosil, 1999. - 5-21-betlar
126. Rappoport S. San'at va hissiyotlar M .: Musiqa, 1968. - 140 p.
127. Revzin G.I. Arxitektura shakli falsafasiga oid insholar M.: OGI, 2002.-144 b.
128. Rozenblum E.A. Dizayn bo'yicha rassom. Ish tajribasi markazi, o'qish. rassom studiyasi tajribasi Senej bo'yicha dizayn - M .: Art, 1974. - 176 e.: kasal.
129. Rozet I.M. Fantaziyaning nazariy tushunchalari // Badiiy ijod psixologiyasi: Reader / Rep. ed. K.V.Selchenok. -Minsk: Hosil, 1999.-P. 51 1-542
130. Rozin V.M. Madaniyatshunoslik: Darslik M.: INFRA - M Forum, 2001.-344 b.
131. Rotenberg miloddan avvalgi. Ijodkorlikni o'rganishning psixofiziologik jihatlari // Badiiy ijod psixologiyasi: Reader / Rep. ed. K.V.Selchenok.-Minsk: Hosil, 1999.- P. 569-578
132. Rubin A.A. Dizayn muammolarini badiiy va xayoliy hal qilish usullari / Tasavvurli fikrlash va dizayn muammolari. Tr. VNIITE. jild. 17 - M., 1979. B. 22-39. - (Ser. Texnik estetika)
133. Rubtsov A. San'at tizimidagi arxitektura // Ijtimoiy badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Mas'ul. ed. A.Ya.Zis. M.: Art, 1984. - B.152-161
134. Runge V.F., Senkovskiy B.B. Dizayn nazariyasi va metodologiyasi asoslari: Darslik (ma'ruza matni) M.: MZ - Press, 2001. - 252 e.: ill.
135. Runin B. Fan mantiqi va san'at mantig'i // Fanlar hamdo'stligi va ijod sirlari / mas'ul. ed. B.S.Meilax. M.: Art, 1968. - B.114-139
136. Ryjikov V.O. Uslub uyg'unligini izlashda //Arxitektura, qurilish, dizayn. 2002. - 6-son (34). - 62-66-betlar
137. Rijikov V.O. 1990-yillarda Rossiyada interyerni loyihalashda yondashuvlarni izlash // Dekorativ san'at va ob'ekt-fazoviy muhit: Sat. ilmiy tr. / Mas'ul muharrir A.A.Dubrovin. M .: MGHPU im. SG. Stroganova, 2002. - S. 162-167
138. Rychkova Yu.V. Modernizm entsiklopediyasi M.: EKSMO-Press nashriyoti, 2002. - 224 e.: kasal.
139. Ryabushin A.B. Yashash muhitini shakllantirish muammolari - M.: VNII 1. TE. - 1974.-100 b.
140. Savranskiy I.L. Madaniyatning kommunikativ va estetik funktsiyalari - M.: Nauka, 1979.-150 b.
141. Sadovskiy V.N. Zamonaviy falsafiy savollar rasmiy mantiq M., 1962 yil.
142. Salyamon L. Emotsional-estetik jarayonlar fiziologiyasi haqida // Badiiy ijod psixologiyasi / Rep. ed. K.V.Selchenok. -Minsk: Hosil, 1999. S. 214-252
143. Saparov M. Badiiy asar tuzilma sifatida // Fanlar hamdo‘stligi va ijod sirlari / Bosh muharrir B.S.Meylax.- M.: Art, 1968.-B.152-174.
144. Sidorenko V.F. Kuzmichev L.A. Tizim dizayni paradigmasi //Sb. tizim tadqiqotlari. Uslubiy muammolar. - M.: VNIITE, 1981.-40 b.
145. Sidorenko V.F. Dizayndagi badiiy tasvir muammosi / Tasavvurli fikrlash va dizayn muammolari. Tr. VNIITE. jild. 17 M., 1979. - B. 9-22. - (Ser. Texnik estetika)
146. Sikachev A.B. "Mebel 75" va turar-joy interyerining badiiy qiyofasi // Sovet dekorativ san'ati / Comp. N. S. Stepanyan, N. S. Nikolaev. - M.: Sovet rassomi, 1976. - B. 67-74
147. Sovet ensiklopedik lug'ati / Javob. ed. A.M. Proxorov. -2-nashr. -M.: Sovet Entsiklopediyasi, 1982.- 1600 e., kasal.
148. Somov Yu.S. Texnologiyada kompozitsiya. 2-nashr, qayta ko'rib chiqilgan - M.: Mashinostroenie, 1987. - 288 p.
149. Stepanov A.B. Arxitektura va psixologiya: Darslik / A.B. Stepanov, G.I. Ivanova, H.H. Ischaev. M.: Stroyizdat, 1993. - 295 e.: ill.- /arxitektura/
150. Stepanov G.P. Badiiy sintezning kompozitsion muammolari. Leningrad: RSFSR rassomi, T 984. -320 e.: kasal.
151. Surina M.O. San'atdagi rang va ramz: Rostov-Don, Ommaviy kommunikatsiyalar instituti, "Kompleks" nashriyot markazi, 1998. - 258 e., kasal.
152. Sutyagin A. Marksistik-leninistik estetika asoslari M.: Davlat siyosiy adabiyot nashriyoti, 1960 -39 b.
153. Tasalov V.I. " Prometey yoki Orfey" Texnik asr san'ati - M.: Art, 1967. 370 b.
154. Tits A.A., Vorobyova E.V. Arxitekturaning plastik tili M.: Stroyizdat, 1986. -312 e.: ill.
155. Torshilova E.I., Dukarevich M.Z. Rasmni badiiy idrok etish va shaxs tuzilishi // Ijodiy jarayon va badiiy idrok / Mas'uliyat. ed. B.F. Egorov. Sankt-Peterburg: Nauka, 1978. - 174-190-betlar.
156. Travin I.I. Moddiy va moddiy muhit va sotsialistik hayot tarzi L., 1979.- 101 b.
157. Tuptalov Yu.B. Ommaviy ongda estetik qadriyatni shakllantirish muammolari /Tr. VNIITE. jild. 30 M., 1981. - B. 49-63. - (Ser. Texnik estetika)
158. Tjalve E. Sanoat dizayni bo'yicha qisqa kurs /Trans. ingliz tilidan P.A. Kunina. M.: Mashinasozlik, 1984.- 191 e.: kasal.
160. Tyuxtin V. Falsafiy bilimlarning tizimli-strukturaviy yondashuvi va o'ziga xosligi // Falsafa masalalari. 1968. - 11-son.
161. Ustinov A.G. Ergonomika va dizayndagi rang semiotikasi masalasi to'g'risida // Imo-ishora tizimlarini loyihalash. Tr. VNIITE. Ergonomika. jild. 27. Psixologik va semiotik muammolar. M.: VNIITE, 1984. - B.32-46
162. Fedorov M.V. Mahalliy dizaynni shakllantirish va rivojlantirishning ilmiy va uslubiy muammolari // Dissertatsiya avtoreferati. ishga ariza uchun uch. Art. San'atshunoslik fanlari doktori. M.: Rossiya Federatsiyasi Fan va texnologiyalar vazirligi. VNIITE. -44 s.
163. Fedorov M.V. Sanoat mahsulotlarining estetik ehtiyoji, estetik qiymati va sifatini baholash /Tr. VNIITE. jild. 30 - M., 1981. B. 91-104. -(Ser. Texnik estetika)
164. Foxt-Babushkin Yu.U. San'at va insonning ma'naviy dunyosi. - M.: Bilim, 1982.-112 b.
165. Frieling G., Auer K. Man - rang - makon / Tarjima. u bilan. -M.: Stroyizdat, 1973.- 141 b.
166. Xan-Magomedov S.O. VXUTEMAS. 2 ta kitob M.: "Ladya" nashriyoti, 2000.-488 e.: kasal.
167. Xan-Magomedov S.O. Subyekt-fazoviy muhitni estetik baholash muammosi haqida /Tr. VNIITE. jild. 30 M., 1981. - B. 105-119. - (Ser. Texnik estetika)
168. Xolmyanskiy L.M. Qadimgi dunyoning moddiy madaniyati - M.: MGHPU im. S.G. Stroganova, 1993. - 480 b.
169. Badiiy dizayn. Sanoat mahsulotlarini loyihalash va modellashtirish: san'at va sanoat universitetlari talabalari uchun o'quv qo'llanma, / ed. Z.N.Bykova, G.B.Minervina - M.: Oliy maktab, 1986. 239 f., kasal.
170. Chaykovskaya V. Adabiyot og'zaki san'at sifatida // Sotsialistik badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Rep. ed. A.Ya.Zis. -M.: Art, 1984. B. 128-135
171. Cialdini, R. Ta'sir psixologiyasi 3 - Xalqaro, ed. - Sankt-Peterburg: Pyotr, M., Xarkov, Minsk. - 2000. - 270 b.
172. Cheburashkin K.N. Konstruktivistik interyerda ko'p funktsiyali mebel // Dekorativ san'at va ob'ekt-fazoviy muhit: Sat. ilmiy tr. / Javob. ed. A.A.Dubrovin. M .: MGHPU im. S.G. Stroganova, 2002. - S. 168-182
173. Chernevich E.V. Grafik dizayn tili M.: VNIITE, 1975. -137 b.
174. Chernishev O.V. Rasmiy kompozitsiya (ijodiy ustaxona) -Mn.: Hosil, 1999. 312 b.
175. Shevelev I.Sh., Marutayev M.A., Shmelev I.P. Oltin nisbat: Uyg'unlik tabiati haqida uchta fikr M.: Stroyizdat, 1990. - 343 e.; kasal.
176. Shimko V.T. Arxitektura muhitining kompleks shakllanishi. Kitob 1. “Nazariya asoslari” M.: MARKHI, SPTs-print, 2000. - 108 b.
177. Shimko V.T. Mingyillik uslubi istiqboli //Arxitektura, qurilish, dizayn. - 2002. - No 6 (34). - 58-61-betlar
178. Shlyaxov F. 1950-60 yillardagi italyan dizayni (atrof-muhitni yangi tushunishning ba'zi jihatlari) // Dizayn sharhi. Inf. ilmiy mashq qilish. zhur. Rossiya dizaynerlar uyushmasi. - 2001. - No 1-2. - B.31-41.
179. Elkonin B.D. Ob'ektiv harakat sifatida belgi // Belgilar tizimlarini loyihalash. Tr. VNIITE. Ergonomika. jild. 27. Psixologik va semiotik muammolar. M.: VNIITE, 1984. - 23-31-betlar
180. Estetika va ishlab chiqarish: Sat. maqolalar /Umumiy. ed. L. Novikova - M .: nashriyot uyi. Moskva universiteti, 1969. -246 b.
181. Ehrengross B. Tasviriy san'at: ularning ijtimoiy roli va badiiy o'ziga xosligi // Sotsialistik badiiy madaniyatdagi san'at turlari / Rep. ed. A.Ya.Zis. M.: San'at, 1984. - B. 135152
182. 20-asr san'ati / Rurberg, Schneckenburger, Frike. - Köln: Taschen, 1998. I jild - 402 p., II jild - 432 p.
183. Barral va Altet, Xaver. Romanesk: shaharlar, soborlar va monastirlar / Xavier Barral va Altet. Köln: Taschen, 2001. - 240p.
184. Brohan, Torsten. Dizayn klassikasi 1880-1930 / Torsten Brohan, Tomas Berg. Kyoln: Taschen, 2001 yil. -176p.
185. Busch, B. Dizayn: Deutschlanddagi Entwicklungen / B. Busch, K.S. Leyschel, X. Oelke. Bonn: Xalqaro Millatlar, 1992. - 108p.
186. Cady, Barbara. 20-asr piktogrammalari: o'zgarishlarni yaratgan 200 erkak va ayol / Barbara Cady: Fotografiya muharriri Jan-Jak Naudet. -Köln: Konemann, 1999.-418p.209. 20-asr san'ati: Lyudvig Köln muzeyi. K.oln: Taschen, 1997. -768p.
187. Fantastik mavjudotlar. Parij: Les Editions du Carrousel, 1998. - 96p.
188. Droste, Magdalena. Bauhaus 1919-1933 / Magdalena Droste. Köln: Taschen, 1998. -256p.
189. Duchting, Hajo. Kandinskiy / Xajo Duchting. Köln: Taschen, 2000. -96p.
190. Edvards, Jeyn. London interyerlari / "Jeyn Edvards, A. Taschen. Köln: Taschen, 2000.-304p.
191. Edvards, Jeyn. London uslubi: ko'chalar, interyerlar, tafsilotlar / Jeyn Edvards, Simon Upton. Kyoln: Taschen, 2001 yil. -192p.
192. Fiel, Sharlotta. Kreslolar / Sharlotta va Piter Fiel. Köln: Taschen, 2001.-192s.
193. Fiel, Sharlotta. 1000 stul / Sharlotta va Piter Fiel. Köln: Taschen, 1997.-768p.
194. Fiel, Sharlotta. 20-asr dizayni / Sharlotta va Piter Fiel. Köln: Taschen, 2001. - 192p.
195. Fiel, Sharlotta. 20-asr dizayni / Sharlotta va Piter Fiel. Köln: Taschen, 1999. - 768p. "
196. Fiel, Sharlotta. Sanoat dizayni A-Z / Sharlotta va Piter Fiel. Köln: Taschen, 2000. -768p.
197. Fiel, Sharlotta. 21-asr dizayni / Sharlotta va Piter Fiel. -Kyoln: Taschen, 2001. -576p.
198. Fiel, Sharlotta. Uilyam Morns / Sharlotta va Piter Fiel. Köln: Taschen, 1999.-176p.
199. Rokokodan mebel Art deco/ A. Boidi Sassone, E. Cozzi, A. Dis-ertori. Köln: Taschen, 2000. - 814p.
200. Garner, Filipp. Oltmishinchi dizayn / Filipp Garner. Köln: Taschen, 2001. -176p.
201.Gretsiya. Afina: Yunon milliy sayyohlik tashkiloti, 1990. - 224p.
202. HR Giger ARh+. Köln: Taschen, 2001. - 96p.
203. Jodidio, Filipp. Yangi shakllar: 1990-yillardagi arxitektura. / Filip Jodidio. - Köln: Taschen, 2001. -240p.
204. Jodidio, Filipp. Santyago Kalatrava / Filipp Jodidio. Köln: Taschen, 2001.-176 p.
205. Jodidio, Filipp. Endi arxitektura! / Filip Jodidio. Köln: Taschen, 2000. -576p.
206. Xon, Hasan-Uddin. Xalqaro uslub: 1925 yildan 1965 yilgacha modernistik arxitektura / Hasan-Uddin Xon. Köln: Taschen, 2001. -240p.
207. Lovatt-Smit, Liza. Parij interyerlari / Lisa Lovatt-Smit, A. Muthesius. -Kyoln: Taschen, 1994. -340p.
208. Lovatt-Smit, Liza. Provans interyerlari / Lisa Lovatt-Smit, A. Muthesius. Köln: Taschen, 1996. -300p.
209. Neoklassitsizm va romantizm: Arxitektura. Haykaltaroshlik. Rasm. Chizmalar. 1750-1848/; Rolf Toman tomonidan tahrirlangan. Köln: Konemann, 2000. -520p.
210. Neret, Gilles. Misr tavsifi: Napoleon va fir'avnlar / Gilles Neret. Kyoln: Taschen, 2001 yil. -192p.
211. Neue Wohnung modem gestaltet / Kurt Lembcke, G. Lehmann, W. Walk. Leyptsig: VEB, 1983. - 259p.
212. Ochs, Maykl. Klassik rok qopqoqlari / Maykl Ochs. Köln: Taschen, 2001.-192s.
213. Riera Ojeda, Oskar. Amerika kvartiralari: Entwurf va Ausfuhrungdagi innovatsiyalar / Oscar Riera Ojeda. Köln: Taschen, 1997. -264p.
214. Riera Ojeda, Oskar. Amerika Einfamilienhauser: Entwurf und Ausfuhrungdagi Iiinovationen / Oscar Riera Ojeda. Kyoln: Taschen, 1997 yil. -264p.
215. Rinaldi, Paolo. Toskana interyerlari / Paolo Rinaldi, A. Muthesius. Kyoln: Taschen, 1998 yil. -300p.
216. Saeks, Diane Dorrans. Kaliforniya interyeri / Diane Dorrans Saeks. Köln: Taschen, 1999. -303p.
217. Saeks, Diane Dorrans. Dengiz bo'yidagi interyerlar / Diane Dorrans Saeks. Kyoln: Taschen, 2000 yil. -303p.
218. Schaewen von, Deidi. Fantaziya dunyolari / Deidi fon Schaewen, Jon Maizels. Köln: Taschen, 1999. -340p.
219. Schaewen von, Deidi. Hind uslubi: Manzaralar, uylar, interyerlar, tafsilotlar / Deidi von Schaewen. Kyoln: Taschen, 2001 yil. -192p.
220. Sembax, Klaus-Yurgen. Art nouveau / Klaus-Yurgen Sembax. - Köln: Taschen, 1999. 240p.
221. Stark. Köln: Taschen, 1999. -^20p.
222. Shterlin, Anri. Gretsiya: Mikenadan Parfenongacha / Genri Shterlin. Köln: Taschen, 2001. - 240p.
223. Wildung, Ditrix. Misr: tarixdan oldingi rimliklarga / Ditrix Vildung. Köln: Taschen, 2001. - 240p.
224. Sharoblar, Jeyms. Yashil arxitektura / Jeyms Wines. Köln: Taschen, 2000. - 240p.
225. Butunrossiya texnik estetika ilmiy-tadqiqot instituti
226. CHEPUROVA Olga Borisovna Madaniy-maishiy muhit ob'ektlarini loyihalashda badiiy obraz
E'tibor bering, yuqorida keltirilgan ilmiy matnlar faqat ma'lumot uchun joylashtirilgan va asl dissertatsiya matnini aniqlash (OCR) orqali olingan. Shuning uchun ular nomukammal tanib olish algoritmlari bilan bog'liq xatolarni o'z ichiga olishi mumkin.
Biz taqdim etayotgan dissertatsiyalar va tezislarning PDF-fayllarida bunday xatoliklar yo'q.
Trusov Yuriy Viktorovich 2010
Trusov Yu.V.
Ichki dizayndagi badiiy tasvir muammosi haqida
(Ko'rib chiqildi)
Izoh:
Maqolada "badiiy tasvir" tushunchasining interyer dizayni bilan bog'liq o'ziga xos xususiyatlari ko'rib chiqiladi, bir qator badiiy uslublar (gotika, barokko, klassitsizm, art nouveau) bo'yicha interyerlarni tahlil qilish natijalari keltirilgan va uni yaratish usullari va usullari aniqlangan. ma'lum bir uslubda ichki tasvirni yaratish.
Kalit so‘zlar:
Badiiy tasvir, aks ettirish, shakl, mazmun, assotsiatsiyalar, dizayn, interyer.
Interer dizaynidagi badiiy tasvir muammosiga.
Maqolada interyer dizayni bilan bog'liq holda "badiiy tasvir" tushunchasining o'ziga xosligi ko'rib chiqiladi, ba'zi san'at uslublari (gotika uslubi, barokko, klassitsizm, modernistik uslub) interyerlarini tahlil qilish natijalari paydo bo'ladi. interyer qiyofasini shakllantirish qabullari ichida u yoki bu uslubning chegaralari.
Badiiy tasvir, aks ettirish, shakl, parvarish, assotsiatsiyalar, dizayn, interyer.
Zamonaviy Rossiyada interyer dizayni dizayn sohasidagi professional faoliyatning jadal rivojlanayotgan yo'nalishlaridan biridir. Bugungi kunda jamiyatda yangi ichki ob'ektlarni (kafe va restoranlarning interyerlari, kvartiralar va ofislar, do'konlar va boshqalar) ishlab chiqish va yaratishga talab yuqori. Ularning makonini tashkil etish, bir tomondan, maqsadga muvofiqlik, ishonchlilik, qulaylik, ikkinchi tomondan, badiiy taassurotning yaxlitligi talablariga javob berishi kerak. Badiiy obraz tushunchasi estetik jihatdan ta’sir etuvchi ob’yektlarni yaratish orqali hayotni ko’paytirish, talqin qilish va o’zlashtirish shakli sifatida interyer dizayni san’ati bilan bevosita bog’liqdir.
Buyuk Sovet Entsiklopediyasining 1974 yilgi nashrida ta'kidlanishicha, ontologik jihatdan badiiy obraz ideal mavjudlik haqiqati, uning moddiy substrati ustiga qurilgan ob'ektdir. Shu bilan birga, u ma'lum darajada manba materialiga befarq qaraydi, lekin uning immanent imkoniyatlaridan o'z mazmunining belgilari sifatida foydalanadi. Ya’ni, semiotik jihatdan badiiy obraz ma’lum madaniyat doirasida alomat, aloqa vositasi vazifasini bajaradi. Har safar u "kalit" ga, uni identifikatsiya qilish uchun madaniy "kod" ga ega bo'lgan qabul qiluvchining tasavvurida qayta amalga oshiriladi.
Gnoseologik jihatdan badiiy obraz uydirma, estetik jihatdan esa u hech qanday tasodifiy va ortiqcha narsa bo‘lmagan va uning qismlarining mukammal birligi va yakuniy mazmunliligi tufayli go‘zallik taassurotini yaratuvchi organizmdir.
Badiiy tasvirning ta'kidlangan jihatlari uning dizaynning ichki muammolari bilan bog'liq bo'lgan bilim va mavjudotning ko'plab sohalarida ishtirok etishini ko'rsatadi. Bu uning ob'ektlari mazmuni bilan chambarchas bog'liq. Shunday qilib, xususan, interyer ob'ektlarining kerakli mazmuni asosan dizaynerning ongida ruhiy tasvir sifatida paydo bo'ladigan tasvirlar bilan belgilanadi.
estetik ifoda materiali. Yuqoridagilarning natijasi sifatida tasvirni tasavvurning natijasi va shu bilan birga, tasvirning ichki predmeti deb hisoblash mumkin.
Majoziy tasvir orqali plastik moddiy shakl va uning hissiy asosi, shaklning tashqi tashkiloti va uning mazmuni o'rtasidagi bog'liqlik o'rnatiladi. Tasvir nazariyasiga katta hissa VNIITE dizayn nazariyasi va tarixi kafedrasining ilmiy ishlanmalarida qo'shildi, S.O. Xon - Magomedov. Xususan, “Dizayndagi konstruksiya, vazifa, badiiy obraz” (1980) to‘plami dizayndagi badiiy obraz masalalariga bag‘ishlangan bo‘lib, unda
ko‘rib chiqilayotgan mavzu doirasidagi umumiy nazariy va badiiy-kompozitsion muammolar.
Shunday qilib, xususan, G.L. Demostenova o'zining "Dizayndagi badiiy tasvir muammosi to'g'risida" maqolasida "tasvir - bu fikrlash vositasi, voqelik bilan to'qnashuv jarayonida bizning ongimiz tomonidan yaratilgan ma'lum bir aqliy, ob'ektiv bog'liq shakl. Tasvir o'ziga xos geometriya va vaqtinchalik aloqalarga ega bo'lgan "vakolat qilingan" makonda mavjud. Muallif dizaynni muayyan ma'nolarning ifodasi sifatida ongli ravishda narsaning shakli bilan bog'liq bo'lgan badiiy faoliyat turi deb hisoblaydi. Materialda tasvirni ifodalashning plastik vositalarini izlash bilan bog'liq bo'lgan tasviriy tillarni yaratish faoliyati biz badiiy faoliyat deb ataladi, bunday faoliyat natijasi bo'lgan va plastik jihatdan mukammal tarzda ifodalangan tasvirni "badiiy tasvir, ” va voqelikni maxsus idrok etish, unda tasvirlar paydo bo'lishi, ularning plastik ifodasi, voqelikni badiiy idrok etish bilan bog'liq.
Dizayn ob'ektlarining tasviri hayot qonuniyatlarini, narsaning dizayni va uni ishlab chiqarish usulini umumlashtirilgan, bilvosita aks ettirish asosida quriladi. Dizayner o'ziga xos bir narsaga o'xshatish o'rniga, bir qator assotsiatsiyalarni keltirib chiqarish uchun murojaat qiladigan ifoda vositasi. Dizayn ob'ektining tasviri bizni dizayndan tashqarida bo'lgan ba'zi voqelik hodisalariga ishora qilmaydi, lekin o'zida ancha murakkab va ba'zan noaniq metafora mavjud.
Dizayndagi badiiy tasvirga VNIITEda ishlab chiqilgan "Badiiy dizayn metodologiyasi" da muhim o'rin berildi. Xususan, kitob mualliflari taʼkidlaganidek, “koʻpchilikda dizayn echimlari yuksak badiiy effektga obrazlilik orqali emas, balki narsaning mohiyatiga chuqur kirib borish va bu mohiyatni adekvat shaklda gavdalantirish orqali erishiladi”. Xuddi shu asarda dizayn ob'ektining badiiy tasvirining ta'rifi "... hissiy va mantiqiy, konkret va mavhum, tashqi va ichki, shakl va mazmunning ajralmas, o'zaro bog'liq birligi".
"Uslubiy" mualliflari dizayn faoliyatining maqsadini majoziy yondashuvga asoslangan holda "loyihada uyg'un yaxlitlikni qayta tiklash" deb bilishadi, bu orqali ma'lum bir aloqa jarayoni amalga oshiriladi. Biror narsani iste'mol qilish jarayonida bu narsaning dizayn tushunchalari (tasviri) qayta yaratiladi. Shu bilan iste'molchi o'z muallifi bilan muloqotga kirishadi. Narsa mazmunini anglash mexanizmlari tufayli yaxlit badiiy kontekstning belgisiga, voqelik obraziga aylanadi.
V.B.ning bir qator asarlari dizayndagi tasvir masalalariga bag'ishlangan. Barisheva, N.V. Voronova, G.L. Demostenova, E.V. Zherdeva, A.V. Ikonnikova, G.G. Kuryerova, E.N. Lazareva, V.F. Sidorenko, S.O. Xon-Magomedova va boshqalar.
Ushbu yo'nalishdagi ko'plab ishlanmalarni sarhisob qilgan holda, dizayn lug'ati-ma'lumotnoma mualliflari G.B. Minervin va V.T. Shimko, dizayn sohasidagi "badiiy tasvir" tushunchasidan tashqari, "dizayndagi tasvir" va "atrof-muhit tasviri" tushunchalarini ham ajratib turadi. Ushbu mualliflar dizayndagi tasvirni dizayn san'ati asarining maqsadi, mazmuni, sifati va o'ziga xosligi haqidagi hissiy va hissiy g'oya, dizayn ijodkorligi natijalarini estetik baholash toifasi sifatida belgilaydilar. Dizayndagi tasvir, ularning fikriga ko'ra, shunga o'xshash rasmdan sezilarli darajada farq qiladi
San'atning boshqa turlaridagi tushunchalar, chunki dizayn, bir tomondan, o'z faoliyati natijalarining pragmatik mazmuni bilan chambarchas bog'liq bo'lsa, ikkinchi tomondan, u tashqi ko'rinishda badiiy ijodning ma'naviy maqsadlarini ro'yobga chiqarishga da'vo qilmaydi.
Ikkinchi "atrof-muhit tasviri" tushunchasi G.B. Minervin va V.T. Shimko "atrof-muhit ob'ektining o'ziga xos xususiyatlari va ushbu ob'ektning hissiy, estetik, ma'naviy mazmunini etkazadigan vizual taassurotlari bilan ongda mustahkamlangan o'ziga xos g'oya" sifatida. Xuddi shunday, bizning nuqtai nazarimizdan, "tasvir" tushunchasi atrof-muhitning bir qismi bo'lgan, atrof-muhit dizayni sohalaridan biri bo'lgan interyerga nisbatan tavsiflanishi mumkin.
Dizayn shaklning maxsus vizual tilini yaratadi, "vizual til" (V. Gropius). Bu tilda nisbatlar, optik illyuziya, yorug'lik va soya o'rtasidagi munosabatlar, bo'shliq va hajm, rang va masshtab belgilarga aylanadi. Inson ijtimoiy mavjudot sifatida nafaqat ichki makonni funktsional jihatdan tashkil etilgan makon sifatida qabul qiladi, balki uni tushunadi va tushunadi. Ichki makon nafaqat uning yashash joyi, balki boshqa odamlar bilan muloqot qilishning zaruriy sharti bo'lgan belgilardir. Har bir madaniy birlik, har bir ijtimoiy tizim har doim bir vaqtning o'zida belgilar tizimidir, chunki har bir narsa insonning o'z tanasidan, uning harakatlari va tovushlaridan tortib, dunyoning har qanday segmentigacha bo'lgan holda, asosan ijtimoiy narsa bo'lishi mumkin. ifodali narsa, ya'ni faqat narsa emas, balki belgi, ma'no tashuvchisi ham.
Badiiy mazmunning tashqi ifodasi asar shaklidir. Keng ma'noda "shakl" tushunchasi til tushunchasi bilan bog'liq.
Ichki dizayndagi tasvir muammosini ko'rib chiqsak, biz uning ikkita tarkibiy qismini ajratib ko'rsatishni o'rinli deb hisoblaymiz: g'oyalar ichki mazmunli komponent sifatida va shakllar birlikka olib keladigan elementlar to'plami sifatida. ifodalovchi vositalar.
Ixtisoslashgan adabiyotlar, muzey materiallari va zamonaviy interyer dizaynerlarining ish amaliyotlarini tahlil qilish bizga interyer shaklining quyidagi elementlarini ajratib ko'rsatish imkonini beradi:
a) xonaning yoki bir qator xonalarning ichki makonini rejalashtirish va hajmli tashkil etish;
b) to'siqning fazoviy shakli va dekoratsiyasi (devor, pol, shipning hajmli-plastmassa yoki dekorativ dizayni; oynaning shakli va dekoratsiyasi va eshiklar);
v) yoritish tizimining xususiyatlari va tashkil etilishi;
d) mebel va jihozlarning miqdori, shakli va dekoratsiyasining xususiyatlari;
e) dekorativ-amaliy san'at ob'ektlarining o'rni va tabiati, tasviriy san'at ob'ektlari va dekorativ-monumental san'at asarlaridan foydalanish;
f) ichki rang sxemasining xususiyatlari;
g) interyerda ishlatiladigan asosiy materiallar.
Ichki makonning ekspressiv vositalari - simmetriya yoki assimetriya, elementlarning mutanosibligi, ritm, odam bilan keng ko'lamli munosabatlar. Ushbu vositalar til va me'morchilikning asosi bo'lib, ular ichki makonga arxitekturadan kelgan. Agar biz interyer dizaynida dizayn va badiiy tasvirni shakllantirishning o'ziga xos xususiyatlarini ko'rib chiqsak, unda biz yuqorida ta'kidlab o'tgan uning shaklining elementlari muallifning g'oyasini amalga oshirishga imkon beradi.
Bir qator tarixiy uslublar (Gotik, Barokko, Klassizm, Art Nouveau) interyerlari shaklining xususiyatlarini tahlil qilish bizga shakl va tasvir o'rtasidagi munosabatni kuzatish, aniqlash imkonini beradi. maxsus texnikalar ichki ob'ektning badiiy qiyofasini shakllantirish.
Shunday qilib, gotika interyerida tantanavorlik, g'ayrioddiylik, "ruhning er chegarasidan tashqariga parvozi" tasvirini yaratish uchun yangi turdagi reja qo'llanilgan, ular gumbazlarning balandligini ko'targan va tekislikni vizual ravishda yo'q qilgan. devorlar. Yengillik va "yuqoriga intilish" ichki qismga arklar, deraza va eshik teshiklari, gumbazlar va sichqonlarning uchli shakli bilan beriladi.
shuningdek, profillashdan foydalanish qo'llab-quvvatlash ustunlari va omborlar. "Haqiqatsizlik" ning ta'siri vitray oynalar bilan kuchayadi, ular soborning umumiy monoxrom rang sxemasini kamalak porlashi bilan boyitadi.
Barokko interyerlarida egri chiziqli reja shakllari, murakkab plastik to'siqlar (ustunlardan nishlargacha) foydalanish orqali "yaxshi tantana", ulug'vorlik va boylik tasviri yaratiladi; yorug'lik effektlari; fextavonie elementlarini, monumental rasmlarni kompleks bezashni joriy etish; mebelning shakli, dekoratsiyasi va boshqa ichki jihozlar tufayli; rangning bayramona boyligi.
Klassik interyerlarda "qat'iy tantanavorlik" va ulug'vorlik tasviri reja shakllarining jiddiyligi, simmetriya va barcha tafsilotlarning mutanosibligi tufayli shakllanadi; antik davrning klassik tartibli tuzilmalariga yaqin elementlarning panjaralarini bezashda foydalanish; eshik shaklida aniq va to'g'ri chiziqlar va deraza teshiklari; tinch yoritish; o'chirilgan ranglar; mebel va boshqa ichki jihozlarning aniq va uyg'un shakllari.
"Zamonaviy" interyerlarning tushunarsiz kayfiyati va lirikasi atmosferasi me'morlar tomonidan noyob rejalashtirish tamoyillaridan (bo'shliqlar oqimi, assimetriya va boshqalar) foydalanish orqali yaratiladi; deraza va eshik teshiklari, mebel va jihozlarning "joriy shakllari"; faol foydalanish xonaning dekoratsiyasida flora va faunaning stilize qilingan shakllari mavjud; yumshoq ranglar.
Tarixiy uslub doirasida interyer shaklining elementlari maxsus vizual tilning elementlariga aylanadi, mukammallikka erishadi. Zamonaviy interyer dizayneri doimo ma'lum bir assotsiativ ma'noga ega bo'lgan shakllarni topish vazifasi bilan duch keladi. Shu bilan birga, "qattiq tantana", "tartib" va "intizom" birlashmalari qiyofasi bugungi kunda turli darajadagi menejerlar kabinetlarining interyerlarida talabga ega. ma'muriy binolar, va "olijanob uyg'unlik", "yaxshi ta'm", "yaxshi tarbiya" darajasidagi uyushmalar shaxsiy kvartiralar va kottejlarning interyerlaridan foydalanuvchini jalb qiladi. Ularning ba'zi egalari kafening ichki qismida lirik kayfiyatni yaratishni xohlashadi va to'y saroyining ichki qismida "ajoyib tantana" hali ham mos keladi. Shunday qilib, shakl atamalaridan majoziy muammolarni hal qilish vositasi sifatida foydalanishning tarixiy tajribasini tizimlashtirish zamonaviy interyer ob'ektlarini loyihalashda ushbu qadriyatlardan samarali va asosli foydalanish imkoniyatlarini ko'rib chiqishga qaratilgan.
Eslatmalar:
1. Buyuk Sovet Entsiklopediyasi. T. 24. M.: Sov. ensiklopediya, 1974. 608 b.
2. Demostenova G.L. Dizayndagi badiiy tasvir muammosi haqida. M., 1980 // VNIITE materiallari. Ser. Texnik estetika. jild. 23. 140 b.
3. Badiiy loyihalash usullari. M.: VNIITE, 1978. 336 b.
4. Dizayn. Tasvirlangan lug'at-ma'lumotnoma / G.B. Minervin, V.T. Shimko, A.V. Efimov [va boshqalar]. M.: Arxitektura, 2004. 395 b.
ritm kompozitsiyasi rangli badiiy dizayn
"Badiiy obraz" tushunchasining ta'rifi va fanda atrof-muhitni tashkil etuvchi elementlarning rivojlanishidagi obrazli o'zgarishlarni o'rganish estetika sohasidagi mutaxassislar, faylasuflar, kamdan-kam hollarda san'atshunoslar tomonidan amalga oshirilgan va amaliy jihatdan mavjud edi. dizayn sohasida badiiy obrazni o‘rganish bo‘yicha ish olib borilmayapti. Ushbu yo'nalishda badiiy tasvir muammosi faqat 20-asrning oxirlarida dolzarb bo'lib qoldi. Hozirgi holat boshqa estetik toifalar qatorida bu nisbatan yosh ekanligi bilan belgilanadi.
Dizayndagi badiiy tasvir mavzusiga, uni tizimlashtirish va tipologiyasiga u yoki bu darajada ta'sir qiluvchi zamonaviy nazariy to'plamlar materiallari asosan san'at nazariyotchilarining asarlarida to'plangan: E.N. Lazareva, V.F. Sidorenko, A.V. Ikonnikova, O.I. Genisaretskiy, N.V. Voronova, E.V. Zherdeva, S.O. Xon-Magomedova, G.L. Demostenova, V.L. Glazycheva, M.S. Kagana, K.M. Kantor va boshqalar. Bu asarlarda badiiy obraz, asosan, yagona utilitar ob’ektning rivojlanishi kontekstida ko‘rib chiqildi. Ammo bu ham bizga badiiy tasvirning o'rni va rolini umuman inson muhitini shakllantirishning muhim vositalaridan biri sifatida aniq tasavvur qilish imkonini beradi.
K.A. Kondratieva o'zining "Madaniyat dizayni va ekologiyasi" monografiyasida zamonaviy inson tomonidan atrofdagi dunyoni idrok etish va uning estetik tarbiyasini rivojlantirish muammosida atrof-muhitni to'ldiradigan madaniy ma'nolarni faollashtirish zarurligiga e'tibor qaratadi. ya'ni utilitar mahsulotlarni mazmunli ma'noga ega bo'lishning an'anaviy tamoyillarini qayta tiklash. Bu ekologik makonda mazmun darajasida semantik aloqalarni rivojlantirish imkonini beradi (1).
Dizayn ob'ektining badiiy qiyofasini shakllantirish muammosi VNIITE ning nazariy ishlarida o'z aksini topdi, bu erda bir qator tushunchalar va vizual metaforalar ta'siri ostida shakllangan ob'ekt muhitining dizayn echimlarida dizayn ob'ektlarining zamonaviy qiyofasini izlash. , tahlil qilindi (2). Badiiy dizayn metodologiyasini shakllantirishda mualliflar dizaynerning loyiha izlash vositalari va usullarining muhim tarkibiy qismlari sifatida tasvir, tasvir va xayoliy fikrlashni ta'kidladilar (3). Bunga erishish uchun dizayn og'zaki va vizual tillarni talab qiladi. "Biroq, bugungi kunda dizaynning tabiiy og'zaki tili murakkab, beqaror va tushunarsizdir. Sun'iy, vizual dizayn tili o'zining go'daklik davrida va asosan muhandislik va arxitektura tillarini o'z ichiga oladi" (4, 26-bet). Hozirgacha konseptual tilning boshqa sohalardan oʻzlashtirilishi, ularning maʼnolarining noaniqligi, yaratilgan neologizmlarning erkinligi dizayn tilining semantik tomonini ancha murakkablashtirib, berkitib kelgan. Rivojlangan lug'at va tezaurus sizga haqiqiy tilni shakllantirishning keyingi bosqichiga - uning grammatikasini va undan foydalanish qoidalarini to'ldirish va aniqlashtirishga kirishga imkon beradi. Faqat o'z tilining mavjudligi va uning tezaurusining rivojlanishi dizayn g'oyalarini ifodalash va amalga oshirishning haqiqiy to'liqligi, chuqurligi va sifatini ta'minlaydi. Ma'no ifodalovchi modelni yaratishga misol grafika dizayni, uning tizim hosil qiluvchi funktsiyalari tilini izlash I.N.ning fundamental tadqiqotlaridir. Do'kon - "Grafik dizaynda ma'no yaratish" (5).
Adabiyot, she’riyat, san’at, me’morchilikdagi “badiiy obraz” tushunchasi asar yaratish amaliyotida uning tipologik xilma-xilligi va mazmuni rang-barangligi bilan belgilanadi.
Asarning obrazli sohasi bir vaqtning o'zida ongning turli darajalarida shakllanadi: his qilish, sezgi, tasavvur, mantiq, fantaziya, fikr. San'at asarining vizual, og'zaki va ovozli tasviri, hatto u optimal darajada hayotiy bo'lsa ham, haqiqatning nusxasi emas. San'atning har bir turida obraz yaratish jarayoni umumiy xususiyatlarga, bir tomondan aks ettirishning umumiy shakllariga, ikkinchi tomondan esa hissiy obrazli ifodaga ega. Tasvirning ichki mohiyati va tabiati barcha asarlar uchun asosan bir xil bo'lib qoladi. “Badiiy obraz” atamasining noaniqligi barcha madaniyat asarlarida ifodalangan. "Hayotning o'zida" to'g'ridan-to'g'ri yoki bilvosita hayotni aks ettirmaydigan san'atdagi tasvirni tushunish ularni vizual va ekspressiv, masalan, me'morchilik va musiqaga odatiy bo'linishini osonlashtiradi.
Badiiy asarning semantik mazmuni uning har qanday ko`rinishlarida obrazli aks ettirish darajasida ifodalanadi. Ammo san'atning har bir turi ham tasvirni idrok etishning individual xususiyatiga ega va bu u yoki bu san'at turi qaysi toifaga tegishli ekanligiga bog'liq - nozik yoki ifodali. Tasvirlar adabiy asarlar vaqt o'tishi bilan o'zgarishsiz qoladi, ularning idroki o'zgaradi va bu o'quvchining ijtimoiy toifasiga qarab qisman yoki, aytganda, ahamiyatsiz bo'ladi. Bastakorlar tomonidan yaratilgan musiqa asarlarining obrazlari ko'pincha ijrochining mahoratiga bog'liq. Xuddi shu narsani kino, teatr, balet va boshqalar kabi san'at turlari tomonidan yaratilgan obrazlar haqida ham aytish mumkin. Ya’ni, san’atning ekspressiv kategoriyasi yaratgan badiiy obraz ijrochi tomonidan ushbu obrazni individual idrok etishini hisobga olgan holda o‘z mazmunini u yoki bu darajada o‘zgartirishga intiladi. San'atning barcha turlari ichida dizayn arxitekturaga eng yaqin bo'lib, uning funktsional maqsadi bilan uzviy bog'liq bo'lgan muhitni shakllantiruvchi san'at sifatida. Masalan, arxitektura inshooti hayotni hayot shakllarining o‘zida aks ettirmaydi, u tasvir mazmunini ma’lum bir madaniyatning ma’nosini o‘zida mujassam etgan belgi orqali, yaxlit va uning elementlarining tuzilishi tufayli yuzaga kelgan assotsiatsiyalar orqali ifodalaydi.
Dizayn san'atdan nafaqat mutanosiblik, ritm va boshqalar kabi usul va usullarni, nafaqat uyg'unlik va yaxlitlikka intilish kabi xususiyatlarni, balki tasvirlarni yaratish qobiliyatini ham oldi. Natijada dizaynni boshqa san’at turlari bilan solishtirganda shuni ta’kidlash mumkin: - dizayndagi to‘laqonli badiiy-konstruktorlik obrazi yagona funksional tizim asosida shakllanadi; - bu asosiy ma'noning narsa tasvirida aks etishi dizaynni ishlab chiqish mavzusiga va ma'no shakllanishi jarayonining mohiyatiga aylanadi; - dizayndagi badiiy obrazning ichki mohiyati san’atdagi aqliy mazmun tabiati bilan bir xil bo‘lib qoladi, u voqelikni emotsional va obrazli aks ettirish darajasida namoyon bo‘ladi va tipologik xususiyatlaridan qat’i nazar, yagona kommunikativ va estetik tilga ega bo‘ladi.
Eng ajoyib xususiyatlar dizayn mahsulotini san'at asari sifatida tasniflashga yordam beradi. badiiy ifoda- metaforik, assotsiativ, paradoksal va boshqalar.
San'atning barcha turlarida badiiy tasvirlar statik va dinamika xususiyatlariga ega (vaqt davomida rivojlanish va o'zgarishlar). Tarixiy bo'lmagan, ammo hozirda mavjud bo'lgan funktsional tuzilmalarning tasvirlari vaqt o'tishi bilan rivojlanadi va o'zgaradi, boyib boradi, ba'zan murakkablashadi yoki soddalashadi. Dizaynda, arxitekturada bo'lgani kabi, har bir yangi funktsional tuzilma yangi tasvirni yaratishga olib keladi. Shuning uchun dizayndagi badiiy tasvirning o'ziga xosligi uning rivojlanish dinamikasidadir. Kashfiyotlar va ixtirolar asosida dizayn mahsulotning yangi qiyofasini boyitadi, o'zgartiradi yoki yaratadi. Atrof-muhit makonini fan va san'at sintezi orqali tushunish tendentsiyasi madaniy hodisa sifatida utilitar mahsulot tushunchasini va dizaynning yangi san'at turi sifatida ta'rifini berdi. Dizaynni hayotiy vaziyatlarni modellashtirishga qaratilgan ijodkorlik sifatida belgilash madaniy va maishiy muhitning ajralmas uyg'un ob'ektini yaratish uchun zaruriy shartdir. Madaniy va maishiy mahsulotlarning rivojlanish tarixi va insonning ob'ektiv dunyo ob'ektlarini yaratish tajribasi boshqa toifalar va kompozitsiya vositalariga nisbatan shaklni tashkil qilish usuli sifatida tasvirning rolidagi o'zgarishlarni ko'rsatishga imkon beradi. obrazli munosabatlar dinamikasini va ularning muhitni shakllantirishdagi rolini ochib beradi. San'atni tizimlashtirishni G.I. Revzin nasl-nasab, dinamika, mantiq va kelajak orqali tarix bilan. Ikonografiya turli davrlarda ko'proq yoki kamroq barqaror bo'lgan sxemalar to'plami sifatida qaraladi (6).
V.I.ning bayonotlarida. Tasalova, K.A.Kondratieva, A.V. Ikonnikova, G.I. Revzina, A.A. Grashina, E.V. Zherdeva, E. Kassirera, E.N. Lazarev va boshqalar. dizaynning rivojlanishida tarixning o'rni haqida umumiy fikrni aks ettiradi badiiy tasvirning mazmuni mahsulotlarda turli uslublar nafaqat fan va texnika taraqqiyotiga bog'liq, balki ma'lum bir davrdagi dunyoqarashning o'zgarishlar chastotasi bilan ham o'zgaradi.
Dizaynning kelib chiqishi va ildizlari moddiy va ma'naviy (majoziy) muhitning rivojlanish tarixidadir. Har biri tarixiy davr, o'z uslubini yaratib, qadimdan vasiyat qilingan tasvirlarga, ularning kombinatsiyalariga qaytadi, hayotni faqat yangicha tushunishni taklif qiladi. Utilitar mahsulotlarning badiiy qiyofasini ifodalashning tez-tez takrorlanadigan bir nechta shakllarini aniqlash mumkin, bu ularni u yoki bu uslubga - mifologik, antropomorfik, zoomorfik, floromorf, hissiy-mafkuraviy, madaniy, konstruktiv, funktsional deb tasniflash imkonini beradi. Stilistik rivojlanishning tarixiy retrospektivida davriy takrorlanadigan badiiy tasvirni ifodalash shakllarini o'rganish ularning quyidagi bog'liqligini aniqlashga imkon beradi:
Misr ibodatxonalarining ichki makonlari insondan yuqori bo'lgan: mangulik va g'ayritabiiy xotirjamlik g'oyasi utilitar mahsulotlarni ishlab chiqarishda mifologik tasvirlardan foydalanish bilan mustahkamlangan;
Insonning buyukligini anglash, haqiqiy hayotga namuna olib kirish mukammal inson qadimgi Hellas interyerini tashkil etgan elementlarning antropomorfik tasvirlarida ifodalangan;
"Suprandane" voqelik ideallarining ifodasi o'rta asrlar me'morlarini hissiy va mafkuraviy semantik tarkibni atrof-muhit elementlarini shakllantirish tamoyillariga o'tkazish orqali kuchli ifoda vositalarini izlashga yo'naltirdi;
Uyg'onish, klassitsizm va imperiya davrlari tomonidan antik davr antropomorfizmidan qisman foydalanishni o'tmishdagi moddiy dunyoning madaniy tasvirlarini ushbu davrlarning ijtimoiy sharoitlariga kiritish deb hisoblash mumkin;
Atrof-muhitni o'zgartirishning texnik imkoniyatlarining ochilishi birinchi bosqichlarda texno-dunyoga sig'inishga va "texno" ning but darajasiga ko'tarilishiga olib keldi, bu esa "qodir konstruktiv" obrazning paydo bo'lishiga turtki bo'ldi. utilitar mahsulotlar. Ko'pgina utilitar mahsulotlarning texnik evolyutsiyasi o'z rivojlanishining dastlabki bosqichlarida dizayn va texnologik mafkuraning badiiy ekspressivlikdan ustunligining ustun xususiyatiga ega edi.
So'nggi yillarda dizayn bo'yicha adabiyotlarda nazariyotchilar va amaliyotchilarning fikrlari tobora keng tarqalgan bo'lib, ular "funktsionalizm" asosiy shiorini yuqori darajada rivojlangan sharoitda amalga oshirishga ishonadilar. sanoat ishlab chiqarish muqarrar ravishda yashash muhitining bir xildagi monotonligining vujudga kelishiga olib keladi (V.I.Tasalov, A.Punin, G.L.Demostenova, V.F.Sidorenko) (7,8,9).
Darhaqiqat, biz san'at va moddiy olam o'rtasidagi munosabatlarning geneziyasini chuqurroq o'rganib chiqsak, biz "badiiy" va "texnik" o'rtasidagi tobora yaqinroq aloqani aniqlaymiz. Vaqt o'tishi bilan, estetik fazilatlarning mukammalligini bosqichma-bosqich oshirib, utilitar mahsulotlar ba'zi hollarda chinakam badiiy ekspressivlikka erisha boshladi. Mavjud vaziyat madaniy va maishiy mahsulotlarning badiiy qiyofasini o'rganish, uning genezisni o'z vaqtida aniqlash, atrof-muhit makonini alohida ob'ektlar va ularning shakllantiruvchi ifodasi rivojlanish dinamikasi nuqtai nazaridan tahlil qilish bo'yicha ilmiy-tadqiqot ishlarini faollashtirish uchun sharoit yaratdi. hissiy va mazmunli jihat. Bularning barchasi moddiy olamdagi fazoviy munosabatlarni tashkil etish tamoyillari kontseptsiyasini aniqlash va ularning rivojlanish tarixida utilitar mahsulotlarning badiiy qiyofasini ifodalash shakllarining almashinishidagi ritmni aniqlash uchun zarurdir.
San'at va moddiy olam o'rtasidagi bog'liqlikni ko'rib chiqsak, uning ijtimoiy sharoitga bog'liqligini va muhitni tashkil etuvchi elementlarning badiiy va obrazli birligida ifodalanganligini ko'ramiz. Moddiy olam va san'at genezisining aniqlangan bog'liqligi, bu birlikda aks ettirilgan, badiiy tasvirni ifodalashning ustun shakllari: mifologik, antropomorfik, zoomorfik, floromorfik, konstruktiv, funktsional va boshqalarning almashinish naqshini ko'rsatadi. Atrof-muhit makonida prognoz qilinayotgan badiiy-majoziy tarkibning o'zgarishi va tarqalishi ushbu shakllarning tarix doirasidagi ritmik almashinishini ko'rsatadigan diagrammani tashkil qiladi. Utilitar mahsulotlar dizaynini rivojlantirish yo'nalishini aniqlash zarurati moddiy dunyoning madaniy va estetik qadriyatlarining tarkibiy hujayrasi sifatida badiiy tasvirning o'zi tomonidan belgilanadi.
Tarixiy uslublar genezisidagi utilitar mahsulotlarning badiiy va majoziy mazmunini tahlil qilish atrof-muhitni tashkil etuvchi elementlarni loyihalashda badiiy va mazmunli tomonning rivojlanish istiqbollarini aniqlash uchun zarurdir. Ushbu uslub kelajakdagi dizaynerning xayoliy fikrlashini rivojlantirishga yordam beradi va uning professional muvofiqligini aniqlaydigan ba'zi ko'rsatmalarni topishga yordam beradi. Dizayner narsalar olamiga badiiy ma'lumotni olib kirishga qodir ob'ektni yaratishi uchun u yaxshi rivojlangan tasavvurga ega bo'lishi kerak. Xayoliy fikrlashni rivojlantirish muammosi nutq materialida (V.I.Batov, E.Yu.Artemyeva, V.M.Gordon, E.V.Chernevich, B.D.Elkonin va boshqalar) va obrazli tuzilmalar materialida harakat parallelligini analitik tadqiq etish orqali hal etiladi. O'z asarlarida D.D. Blagoyning ta'kidlashicha, ushbu tadqiqotlar uslubiy vositalarning etishmasligi tufayli hali ham kamtarona natijalarni bergan, ammo juda istiqbolli.
Badiiy obraz, umuman san’at kabi, inson ijodiy faoliyatining murakkab va ko‘p qirrali mahsuli hisoblanadi. Badiiy obrazning mohiyati va xususiyatlarini faylasuflar, estetikalar, sanʼat nazariyotchilari, rassomlar oʻrganadilar. Ular obrazni uning g‘oyaviy, kognitiv ma’nosi nuqtai nazaridan o‘rganadilar va bu hayot haqidagi yangi (ilmiy) bilimdir; hissiy bilish nuqtai nazaridan o‘zining barcha xilma-xilligi bilan o‘rganiladi, bu badiiy ijodning estetika va psixologiyasi kategoriyalarida o‘z aksini topadi.
Kompozitsiyaning nazariy asoslarini to`g`ri tushunish va chuqur o`zlashtirish uchun badiiy obrazning mohiyatini, asosiy belgilarini, xossalarini, sifatlarini bilish kerak.
Biz, avvalo, umuman san’atning mohiyatidan boshlashimiz kerak. San'at inson faoliyatining o'ziga xos sohasi bo'lib, u orqali ob'ektiv voqelik tan olinadi. Bu bilimlar san'atga xos shaklda, badiiy obrazlar shaklida amalga oshiriladi.
Badiiy obraz - bu odamlarning his-tuyg'ulari va ongiga ta'sir qilish uchun mo'ljallangan ob'ektiv voqelikni bilish va aks ettirishdagi hissiy va ratsionallikning uyg'unligi.
"Obz - bu badiiy adabiyot yordamida yaratilgan va estetik ahamiyatga ega bo'lgan inson hayotining o'ziga xos va ayni paytda umumlashtirilgan tasviridir", - deb L. I. Timofeev adabiy asarda tasvirni shunday belgilaydi. Ammo bu ta'rif boshqa san'at turlari, shu jumladan tasviriy san'at uchun juda mos keladi. Agar bu ta’rifni tahlil qiladigan bo‘lsak, badiiy obraz bir qancha muhim xususiyatlar yoki xususiyatlar bilan tavsiflanishini ko‘ramiz. Ular: 1) individual, xarakterlilikning mavjudligi. 2) umumiy, tipikning mavjudligi. 3) rassomning (yozuvchining) namoyish etilayotgan narsaga estetik munosabatining mavjudligi. 4) vizual-majoziy va mavhum-nazariy tafakkurni o'z ichiga olgan badiiy (ijodiy tasavvur asari) va badiiy tushunchaning mavjudligi, ya'ni aql ishi (badiiy tasvirda oqilona). Shubhasiz, badiiy obrazning ana shu eng muhim, asosiy belgilariga yangilik, xolislik va sub’ektivlik kabi xususiyatlarni qo‘shish kerakki, ular har bir real badiiy obrazga, albatta, xosdir.
Ushbu xususiyatlarning har birining har bir alohida tasvirda namoyon bo'lish darajasi har xil. Bir tasvirda umumlashtirish kuchliroq, boshqasida estetik, lirik, uchinchisida ular bir xil darajada muhim ma'noga ega. Keling, badiiy obrazning ana shu asosiy xususiyatlarini qisqacha ochib beraylik.
Badiiy obrazning eng muhim xususiyati, xususiyati uning aniqligi (individualligi, xarakterliligi)dir. Rassom voqelikni jonli suratlarda, aniq odamlar, faktlar, voqealar, kechinmalarni ko‘rsatish orqali tasvirlaydi. Shu bilan birga, u yoki bu hayotiy hodisaning yoki hodisalarning butun guruhining ma'lum individual xususiyatlari emas, balki ularning asosidagi umumiy muhim xususiyatlar va qonuniyatlar ham ochib beriladi. Ammo tasvir, tip yaratishda rassom shaxsiy xususiyatlarni o'chirmaydi, ularni yuzsiz jamoaning qandaydir sxemasiga kiritmaydi, aksincha, shaxsni aniqlashda maksimal aniqlikka erishadi. In individualizatsiyani tavsiflovchi F. Engels san'at asari, deb yozgan edi: "... har bir inson bir tipdir, lekin ayni paytda butunlay aniq shaxsiyat, keksa Hegel aytganidek, "bu" va shunday bo'lishi kerak" (Marks K., Engels).
Xarakterli yoki individual bo'lgan narsa har bir alohida shaxsga, ob'ektga, hodisaga va hokazolarga xosdir. Xarakterli, individ bir shaxsni boshqa shaxsdan, bir ob'ektni bir xil turdagi boshqa narsadan, bir daraxtni bir xil turdagi boshqa daraxtdan ajratib turadigan narsadir. Bundan tashqari, har bir shaxs, narsa, daraxt va boshqalar xarakterli xususiyatlardan tashqari, ikkinchi darajali va hatto tasodifiy xususiyatlarga ham ega ekanligi aniq. Xarakterli narsani tanlashda ular tashlanadi.
Estetik-emotsionallik har doim badiiy tasvirning tabiatida mavjud. Biroq, tasvirdagi hissiy tamoyilning o'rni juda katta ekanligini hisobga olsak, san'at faqat insoniy his-tuyg'ular bilan ishlaydi, deyish noto'g'ri bo'ladi. Badiiy tasvirning tabiati nafaqat estetik va hissiy, balki ratsionallikni ham o'z ichiga oladi. Bundan tashqari, tasvirda hissiy va aqliy, hissiy va aqliy bir-biridan ajralmas; fikr hissiyot orqali ifodalanadi, tuyg`u fikrni olib yuradi.
Tasvirni yaratishda oqilona, asoslilik nafaqat his-tuyg'ularni anglash, tahlil qilish, hissiy, hissiy, estetikani tushunish imkonini beradi, balki doimiy ravishda badiiy tafakkur va ijodiy tasavvur ishida o'zini namoyon qiladi. Sensor bilimlar materiali rassomning dunyoqarashiga muvofiq va aniq bir badiiy tasvirni yaratishda aniq reja bilan bog'liq holda qayta ko'rib chiqiladi.
Har qanday kasbdagi odamning faoliyatida his-tuyg'ular hamroh bo'ladi. V.I.Lenin "inson tuyg'ularisiz" haqiqatni izlash hech qachon bo'lmagan, bo'lmagan va bo'lishi ham mumkin emas", deb yozgan edi. Vaholanki, san’atdagi emotsionallik alohida xususiyatga ega. San'atda u tasvirning tasodifiy elementi emas, balki uning mazmunining zarur qismi bo'lib, unda mavjud bo'lgan fikrni organik ravishda bo'yash va ifodalashdir.
Estetik – badiiy obrazga xos bo‘lgan asosiy xususiyatlar, sifatlar, xususiyatlardan biridir. Estetikasiz haqiqiy san'at bo'lmaydi, chunki san'atning maqsadi estetik jihatdan idrok etish, ob'ektiv voqelikni idrok etish va insonda estetik tuyg'uni uyg'otishdir.
Rassomning, umuman, shaxs kabi, voqelikka eng umumlashgan shakldagi estetik munosabati estetik kategoriyalarda namoyon bo'ladi va namoyon bo'ladi. Ijtimoiy-tarixiy amaliyot xilma-xil va bitmas-tuganmas bo‘lgani kabi bu munosabatlar ham ko‘p qirrali. Ushbu amaliyot jarayonida insonning estetik ehtiyojlari va qobiliyatlari rivojlanadi va shakllanadi; estetik baholash ob'ektiv dunyo hodisalari. Estetik kategoriyalarda insonning voqelikka estetik munosabatlarining barcha xilma-xilligida faoliyat ko'rsatadigan taniqli naqshlar namoyon bo'ladi va mustahkamlanadi.
Insonning, shu jumladan rassomning estetik munosabatlari estetikaning go‘zal va yuksak, fojiali va kulgili kabi asosiy kategoriyalarida namoyon bo‘ladi. Go'zallik estetikaning asosiy kategoriyasi bo'lib, go'zaldan ajralgan holda biron bir estetik hodisani ochib bo'lmaydi. Go‘zallikning mohiyatini ochib bermay turib, san’atning umumiy qonuniyatlarini ham, tabiatini ham to‘liq anglab bo‘lmaydi. Marksistik-leninistik estetika go‘zallik kategoriyasi ijtimoiy-tarixiy xususiyatga ega ekanligini, go‘zallik axloqdan ajralmas ekanligini ta’kidlaydi. San'at go'zallikning o'ziga xos va o'ziga xos sohasidir. Agar hayotda go'zal va xunuk hodisalar bo'lsa, san'atda hamma narsa go'zaldir. San'at va xunuklik bir-biriga mos kelmaydigan tushunchalardir. Biroq, bu san'at faqat voqelikning go'zal hodisalarini takrorlaydi, degani emas. Unda hayotning barcha xilma-xil hodisalari - go'zal va xunuk, fojiali va kulgili, ulug'vor va asosli hodisalar aks etadi. Agar prototiplar jirkanchlikka olib kelishi mumkin bo'lsa, unda san'at tasvirlari har doim chiroyli bo'ladi.
San'atdagi go'zallik ikki xilda namoyon bo'ladi. Birinchidan, san'atdagi go'zal hayotdagi go'zalni takrorlashda namoyon bo'ladi. Bunday hollarda san'at uchun go'zallik manbai haqiqatning o'zida yotadi. Rassom voqelikni mexanik ravishda nusxalamaydi, balki o'z ishida go'zallikni jamlaydi haqiqiy dunyo, tasvirlangan hodisalarda go‘zallik xususiyatlarini ajratib ko‘rsatish va ta’kidlash, ularning tomoshabinga ta’sirini kuchaytiradi, unda bu go‘zallikni idrok etish va yaxshiroq tushunish va undan bahramand bo‘lish ehtiyojini uyg‘otadi. Ikkinchidan, san'atdagi go'zallik san'atning o'ziga xos go'zallikda namoyon bo'ladi. San'atdagi go'zallik rassomning mahorati va san'at qonunlarini egallashi tufayli mukammal shakllarga, jumladan, kompozitsiya shakllariga aylanadi. Rassom mahorati badiiy barkamollikni yuzaga keltiradi, obrazga g‘oyaviy-estetik mazmun bag‘ishlaydi. Bu estetik jihatdan tomoshabinni hayajonga soladi, san'atda etkazilgan narsaga hayajon va empatiyani keltirib chiqaradi.
Shunday qilib, san'at nafaqat go'zallikni aks ettiradi, balki uni yaratadi.
San'atdagi estetikaning asosiy kategoriyalari (go'zal, ulug'vor, tragik va hajviy) turli tur va janrlarda va individual asarlarda turli yo'llar bilan namoyon bo'ladi. Lekin har doim haqiqiy san'atning barcha asarlarida ular estetik, hissiy tushuncha, rassomning ob'ektiv voqelikni o'zlashtirishi, badiiy obrazning ajralmas xususiyati, mulki sifatida namoyon bo'ladi. Badiiy obrazdagi estetika obrazning boshqa sifat va xossalari, jumladan tipik va xarakterli, obyektiv va subyektiv, badiiy adabiyot sifatlari bilan chambarchas bog‘langan.
Estetik bilish va voqelikning badiiy obrazda aks etishi uning yana bir asosiy sifatlari – yangilik bilan ham chambarchas bog‘liqdir. Haqiqiy badiiy obraz har doim yangi narsadir. Bu san'at qonuni. San'atda yangi narsalar rassomning katta hayotiy va ijodiy tajribasi asosida, uning badiiy tafakkuri va ijodiy tasavvurining faol faoliyati, ob'ektiv voqelik materialini estetik idrok etishi natijasida yaratiladi. Psixologlarning fikriga ko'ra, "badiiy tasvirning shakllanishi nafaqat eng xarakterli, eng tipik taassurotlarning dastlabki zaxirasidan tanlab olish, balki shu asosda "qotishma" bo'lgan yangisini yaratishdir. badiiy obrazning mazmun-mohiyatini tashkil etuvchi barcha taassurotlarning eng muhim elementlari... Badiiy obraz har doim rassomning turli vaqtlarda, turli joylarda ko‘rgan va eshitganlarining yangi birikmasidir” (10).
XULOSA
Badiiy tasvir ob'ekt va iste'molchi o'rtasidagi madaniy muloqotda bog'lovchi bo'g'indir - bu dizayn uchun asosiy nuqtadir. Ob'ekt-sensorli shakl orqali ideal ob'ektlarda dunyoni modellashtirish qobiliyati dizaynerning badiiy va xayoliy tafakkurining asosidir. Ushbu fikrlashning rivojlanishi dizayn echimining haqiqiy ma'nosi va ahamiyatini tushunishga, badiiy tasvirning tuzilishiga kiradigan asosiy eng xarakterli va muhim xususiyatlarni ajratib ko'rsatishga yordam beradi. Bu tuzilma badiiy obrazning tipologiyasini belgilaydi, ya'ni utilitar dizayn ob'ekti mazmunining ma'nosi.
1Maqolaning maqsadi - dizayn va me'moriy ob'ektlarning badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni ("individual" va "jamoaviy") birlashtirish uchun muallif tomonidan ishlab chiqilgan usul tajribasi bilan tanishish, bu sizga imkon beradi. o'ylangan aloqa muhiti va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalarini qo'llash imkoniyatini ta'minlagan holda, ergonomik, funktsional va yorqin individual to'ldirilgan shakllarni yaratish. Ushbu maqolada mualliflar badiiy tasvirni ishlab chiqish texnologiyasini, dizayner, me'morning shaxsiy salohiyatini ro'yobga chiqarish masalalarini va keng ma'noda "murakkab haqiqat" ni ishlab chiqish va amalga oshirishni ta'minlashga qaratilgan. ma'lum dizayn chegaralaridagi tasvir. Bo'lajak dizayner va me'morlarning kontseptual faoliyatiga qiziqishni shakllantirish talabalar o'rtasida badiiy tasvir tushunchalari va uni ijodiy materiallashtirish variantlarini loyihalashda evristik yondashuvlarni shakllantirish prizmasi orqali ko'rib chiqiladi. Maqolada mualliflar zamonaviy iste'molchilar talablariga javob beradigan me'moriy muhit dizaynini yaratishga "individual" va "jamoaviy" hissa qo'shish, tizimli dizayn yondashuvi masalalarini ko'rib chiqadilar. Maqolada individuallik bilan ajralib turadigan yagona uyg'un stilistik makonni yaratish imkoniyatlarini ochib beradigan assotsiatsiya modullaridan foydalangan holda kontseptual jihatdan puxta badiiy tasvirni shakllantirishda ijodiy yondashuvlarning dolzarb misollari mavjud.
dizayn va arxitekturada ijodiy usullar.
evristik yondashuv
"Men tushunchasi"
assotsiatsiya moduli
Arxitektura muhitini loyihalash
tizim dizayni
badiiy tasvir
1. Madaniyatshunoslik entsiklopediyasi [Elektron resurs]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_culture/ (kirish sanasi: 24.12.2017).
2. Rozin V.M. Falsafiy entsiklopediya [Elektron resurs]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_philosophy/ (kirish sanasi: 2017 yil 24 dekabr).
3. Olga M. Shentsova, Oksana P. Savelyeva, Tamara V. Krasnova, Denis N. Demenev, Nailya A. Kayumova va Marina S. Mashinskaya. Badiiy va ijodiy faoliyatga qiziqishning rivojlanishi arxitektura, san'at va dizayn sohasidagi kelajakdagi bakalavrning professional o'zini o'zi belgilashining asosi sifatida // Ijtimoiy fanlar, 2015 yil, №10, Medwell Journals, pp. 2234-2239.
4. Shentsova O.M., Qayumova T.V., Krasnova T.V., Usataya T.V., Usatiy D.U., Deryabina L.V. Talabalarni modellashtirish" Rossiyada oliy ta'lim amaliyotida ijodkorlikni rivojlantirish // Hindiston fan va texnologiya jurnali. 2016. V. 9. № 29. P. 95393.
5. Tkachev V.N. Arxitektura va dizayndagi ijodiy jarayon psixologiyasi / V.N. Tkachev // MGSU axborotnomasi. – 2013. – No 5. – B. 239-248.
6. Semeshkina T.V. Ijodiy texnologiyalar dastlabki bosqichlar arxitektura ta'limi / T.V. Semeshkina, V.N. Tkachev // MGSU axborotnomasi. – 2014. – No 1. – B. 209-215.
7. Krasnova T.V. Assotsiatsiyalar yordamida dizayn va arxitekturada dizayn / T.V. Krasnova, S.S. Karpenko // Xalqaro talabalar ilmiy byulleteni. – 2017. – No 4–8. – 1125-1130-betlar.
8. Dizaynga tizimli yondashish [Elektron resurs]. - Kirish rejimi. – URL: https://otherreferats.allbest.ru/culture/00550154_0.html / (kirish sanasi: 24.12.2017).
9. Nesterenko Yu.A. Temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlashning zamonaviy usullari / Yu.A. Nesterenko, A.V. Yuriev // Yoshlar ilmiy forumi: Texnika va matematika fanlari. XVI talabalar xalqaro sirtqi ilmiy-amaliy konferensiyasi materiallari asosida elektron maqolalar to‘plami. – Moskva: “MCNO” nashriyoti, 2014. – № 9 (16) [Elektron resurs]. - Kirish rejimi. – URL: http://www.nauchforum.ru/archive/MNF_tech/9(16).pdf / (kirish sanasi: 24.12.2017).
10. Radygina A.E. Modulli prefabrik jamoat binolari kontseptsiyasi / A.E. Radigina, M.B. Permyakov // Zamonaviy fan, texnologiya va ta'limning dolzarb muammolari. – 2014. – T. 2, No 1. – B. 48-49.
11. Ilmiy tadqiqotlar, qurilishda innovatsiyalar va muhandislik kommunikatsiyalari uchinchi ming yillikda / K.M. Voronin [va boshqalar] // Magnitogorsk davlat texnika universitetining axborotnomasi. G.I. Nosova. – 2009. – No 2. – B.49-50.
12. Vatin N.I. Qurilishda 3D bosib chiqarish / N.I. Vatin, L.I. Chumadova, I.S. Goncharov, V.V. Zikova, A.N. Karpenya, A.A. Kim, E.A. Finashenkov // Noyob binolar va inshootlarni qurish. – 2017. – 1 (52). – B. 27-46.
“Badiiy obraz – san’atdagi obyektiv voqelikni ma’lum bir estetik ideal pozitsiyasidan aks ettirish (qayta ishlab chiqarish) shaklidir. Badiiy tasvirning turli xil san'at asarlarida timsoli yordamida amalga oshiriladi turli xil vositalar va materiallar (so'z, ritm, chizma, rang, plastika, yuz ifodalari, filmni tahrirlash va boshqalar). Badiiy obraz yordamida san’at o‘zining o‘ziga xos vazifasini bajaradi – insonga estetik zavq bag‘ishlaydi va rassomni go‘zallik qonuniyatlari asosida ijod qilishga undaydi”.
Texnologiya, so'zning keng ma'nosida, V.M. Razinning taʼkidlashicha, “... bu maʼlum tsivilizatsiya yutuqlarini funktsional jihatdan taʼminlaydigan (yaʼni innovatsiya va rivojlanish mexanizmi), mohiyatan maqsadli harakatlar (siyosat, boshqaruv, modernizatsiya, intellektual va resurslar bilan taʼminlash va boshqalar) sohasini ifodalovchi murakkab voqelikdir. ..), bir qator ijtimoiy-madaniy omillar bilan sezilarli darajada belgilanadi."
Maqolaning maqsadi - dizayn va me'moriy ob'ektlarning badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni ("individual" va "jamoaviy") birlashtirish uchun muallif tomonidan ishlab chiqilgan usul tajribasi bilan tanishish, bu sizga imkon beradi. o'ylangan aloqa muhiti va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalarini qo'llash imkoniyatini ta'minlagan holda, ergonomik, funktsional va yorqin individual to'ldirilgan shakllarni yaratish. Ushbu texnikani boshqa universitetlarda qo'llash mumkin.
Ushbu maqolada biz badiiy tasvirni rivojlantirish texnologiyasini ko'rib chiqamiz va shuning uchun biz rassomning (dizayner, me'mor) shaxsiy salohiyatini va so'zning keng ma'nosida yaratilgan "murakkab voqelik" ni ro'yobga chiqarish masalalarini ko'rib chiqamiz. muayyan dizayn chegaralarida ushbu tasvirning rivojlanishi va timsolini ta'minlash. Kelajakdagi dizaynerlar va me'morlarning badiiy va ijodiy faoliyatiga qiziqishni shakllantirishni dizaynga evristik yondashuvlarni shakllantirish prizmasi orqali ko'rib chiqish mumkin. Darhaqiqat, dizayn ta'limi rivojlanishining hozirgi bosqichida talabalarning ijodiy qobiliyatini rivojlantirish dolzarbdir, bu ularning kasbiy sohada turli darajadagi fikrlash qobiliyatiga ega va shu bilan birga o'z qobiliyatlarini yo'qotmaydigan odamlar sifatida shakllanishini ta'minlaydi. kasb sohasidagi tajriba va bilimlar bilan mustahkamlangan fikrning amaliy yo'nalishi.
Tkachev V.N. fazoviy san'at oilasida me'morchilik va dizayn o'ziga xos xususiyatlari bilan ajralib turishini aytadi: ular loyihalash va amalga oshirish bosqichlaridan iborat bo'lib, loyihani mohiyatan amalga oshirish har doim ham rejani amalga oshirishni anglatmaydi; dizayn mijozlar qiymatining vizual dalillarini beradi; operatsiyalar soni va mehnat sarflarining imkoniyatlari, birinchi navbatda, individual hissa va muallifning shaxsiyatini ta'kidlab, faoliyatning kollektiv xususiyatini belgilaydi; arxitektura va dizayn birgalikda yashash muhiti qiyofasini tashkil qiladi va ularning uslubiy xususiyatlari odamlarning sinxron estetik dunyoqarashini va ularning mavjudligi tafsilotlarini belgilaydi.
Zamonaviy iste'molchilar talablariga javob beradigan arxitektura muhiti dizaynini yaratishga "individual" va "jamoaviy" hissa qo'shish masalasi, shubhasiz, tizimli dizayn yondashuvini talab qiladi. Shu bilan birga, shuni tushunish kerakki, "kollektiv" ijodkorlik iste'molchining talablariga taxminan ob'ektiv munosabatni, ehtiyojlar va ularga erishish vositalarini umumlashtirilgan tushunishni va shunga mos ravishda yaratilgan badiiy tasvirga umumiy umumlashtirilgan yondashuvni ta'minlaydi. fazoviy muhit va unga kiritilgan ob'ektlar. Boshqa tomondan, "individual" yondashuv dizayn va arxitekturada o'ziga xoslik va "eksklyuzivlik" ni kafolatlaydi, muallifning individualligini to'liq ochib beradi, bu esa taniqli, hatto "brend" ob'ektlarini yaratishga imkon beradi. Bu kelajakdagi ob'ektning dastlabki badiiy qiyofasini dastlab aniqlashga imkon beruvchi kontseptual dizaynning asosidir.
Quyidagi kabi texnologiyalardan foydalanish mumkin: aqliy xarita me'moriy loyihalash jarayoni, uyushmalar yordamida loyihalash, me'moriy inshootning prototipini individual dizayn ob'ekti sifatida ko'rib chiqing.
Assotsiatsiya ob'ektlar, hodisalar o'rtasidagi o'ziga xos bog'liqlikdir... Assotsiativ tafakkur - me'morning kasbiy ongining eng qimmatli xususiyatlaridan biri - genetik sovg'a bo'lishi mumkin, ammo ko'proq realistik tarzda ta'minlangan turli xil texnikalar yordamida yo'naltirilgan ta'limdir. ijodiy jarayonlar sohasida psixologik yordam. Dizayn va arxitekturada tasvirni shakllantirishga individual yondashuv misolini ko'rib chiqaylik.
"Birlashmalar yordamida dizayn va arxitekturada dizayn" maqolasida mualliflar T.V. Krasnova. va Karpenko S.S. o'z ijodiy va kasbiy faoliyati misolida badiiy tasvirni loyihalash jarayonini ko'rib chiqing. Mualliflar kelajakdagi dizayn ob'ekti yoki arxitekturasining grafik diagrammasini yaratish uchun "I-kontseptsiyasi" bilan ishlash metodologiyasini asos qilib olishadi. Ushbu uslubning mohiyati "muallifning IDEAL haqidagi o'z g'oyasini amalga oshirishda va ushbu IDEALni grafik assotsiatsiyalarda ifodalashda". Bunday holda, sxemada ko'rsatilgan assotsiatsiyalar ketma-ketligini va ularning har bir bosqichda grafik natijalarga og'zaki va majoziy muvofiqligini kuzatish muhimdir. Birinchi bosqichda kelajakdagi modul uchun asos sifatida qabul qilinadigan uyushmalarning qirralari aniqlanadi: "men kimman?", "men nima?", "men qandayman?", "men buni qanday xohlayman?" ?” (1-rasm).
Guruch. 1. “Men-kontseptsiya” grafikasi ustida ishlash
Guruch. 2. “Grafik modul-kontseptsiyasi”
Guruch. 3. Grafik modul kontseptsiyasi asosida ishlab chiqilgan “Revontulet” meʼmoriy obʼyekt akvaparki
Maqolaning xulosasiga ko'ra, grafik modulda ifodalangan assotsiatsiyalar:
· yagona uslubni shakllantirish uchun yaxshi asos;
· dizayn va arxitektura obyektlarining konstruktiv asoslarini aniqlay oladi;
Badiiy tasvirni loyihalashda "jamoaviy yondashuv" dizayn tasvirini amalga oshirish bosqichiga yaqinlashishga imkon beradi. Shuningdek, jamoaviy yondashuv ijodiy dizayn usullaridan foydalanishni istisno etmasligini ham ta'kidlaymiz. Bunga misol qilib “Aqliy hujum” texnikasidan foydalanish mumkin. Aynan shu uslub sizga kerakli resurslarni bosqichma-bosqich kiritish imkonini beradi, bu sizga iqtisodiy, ekologik, ergonomik masalalarni va, albatta, loyihaning texnologik va materialshunoslik jihatlarini batafsil ko'rib chiqishga imkon beradi. "G'oya prototipi" ning maqsadga muvofiqligi va maqsadga muvofiqligini baholash uchun dizayn bosqichida mutaxassislarni jalb qilish bizga dizaynning dastlabki bosqichlaridayoq "g'oyaning rentabelligi" masalalarini ko'rib chiqishga imkon beradi. Bu erda biz allaqachon dizayn va arxitekturada tizimli yondashuv haqida gapirishimiz mumkin, bu erda 1-sonli sub'ekt dizayner (arxitektor) va №1 ob'ekt - loyiha, №2 sub'ekt - iste'molchi va 2-ob'ekt - amalga oshirilgan. loyiha, ya'ni dizayner (me'mor) mahsuloti ) iste'molchi tomonidan olingan. Shu bilan birga, tavsiflangan tizimning dinamik dualligini ta'kidlash kerak. Va bu erda shuni yodda tutish kerakki, loyihani amalga oshirish uchun jamoaviy yondashuv, aniqrog'i, dizaynni iste'molchi qiymatining vizual dalili sifatida belgilaydigan "integratsiyalashgan yondashuv" tavsiya etiladi. Badiiy tasvirni rivojlantirishning ushbu bosqichida texnologiyalar va materiallarni (dizayn vositalari sifatida) tanlash masalalari ko'rib chiqiladi. Maqsadlilik va moda masalalari dizayn vositalarining assortimentini belgilaydi. Bu erda turar-joy binolari va sanoat binolarini qurishda energiya tejovchi texnologiyalar misol bo'lishi mumkin. Agar Revontulet suv parkining me'moriy ob'ektining yuqoridagi misolini ko'rib chiqsak, u holda loyihalashtirilgan binoning arxitektonikasi uchun asos sifatida allaqachon an'anaviy klassikaga aylangan temir-beton konstruktsiyalardan foydalanish mumkin. Shubhasiz, bu holda standart temir-beton konstruksiyalarni mustahkamlash yo'llarini o'ylab ko'rish, shuningdek, ulardan foydalanish kerak. zamonaviy usullar temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlash. Modulli prefabrik binolar texnologiyasi ham tegishli bo'lishi mumkin, chunki dastlab Revontulet majmuasini loyihalash uchun asos yassi modul bo'lib, keyinchalik u uch o'lchamli qurilish shakliga aylantirildi. Muayyan misoldan foydalanib, biz g'oyaning rivojlanish yo'nalishi butunlay boshqacha bo'lishi va nafaqat iqtisodiy va texnologik xususiyatga ega bo'lgan, balki geografik, milliy-an'anaviy, ijtimoiy, shuningdek, boshqa ijtimoiy omillarga ham bog'liq bo'lishi mumkinligini ko'ramiz. -ergonomikaning psixologik talablari. Va ma'lum bir arxitektura va dizayn makonida yashashning ijtimoiy modelini hisobga olish va bashorat qilish uchun o'ziga xos funktsional shaklda ifodalangan badiiy tasvirning keyingi rivojlanishini loyihalashda xuddi shunday "integratsiyalashgan yondashuv" kerak. Bunday amaliy yondashuv hech qanday holatda loyihalashtirilgan ob'ektlarni birlashtirish va o'ylamasdan takrorlash vazifalarini belgilamasligi kerak. Agar dastlab, hatto kontseptual dizayn bosqichida ham, vazifa individual imidj - brendni yaratish bo'lsa, demak, bu me'morlar va dizaynerlar uchun asosiy vazifaga aylanadi. Bu yangi texnologiyalarni ishlab chiqishni osonlashtirishi yoki mavjud kashshof echimlardan foydalanishni rag'batlantirishi mumkin. Shunday qilib, me'moriy ob'ektlarni loyihalashda siz, masalan, har qanday murakkablikdagi arxitekturada ijodiy kontseptsiyalarni amalga oshirishga imkon beruvchi qo'shimcha qurilish texnologiyalaridan foydalanishingiz mumkin.
Dizayn jarayonida assotsiatsiya modullaridan foydalanishning shubhasiz afzalligi ularni turli dizayn ob'ektlariga aylantirish imkoniyatidir. Talaba arxitektor N.D.Maysyukovaning ishi bunga misoldir. (rahbar: Krasnova T.V.), unda biz grafik modul - "Niqobdagi ekvilibrist qadamlari" o'z-o'zini kontseptsiyasiga asoslangan assotsiatsiya bir vaqtning o'zida ish yuritish moslamasini loyihalash uchun prototip bo'lib xizmat qilishini ko'ramiz. favvora va sport majmuasining prototipi (4-rasm) .
Guruch. 4. “Grafik modul dizayn va arxitektura obyektlarini loyihalash uchun asos sifatida”
Shuni ham ta'kidlash kerakki, modullar - assotsiatsiyalardan foydalangan holda me'moriy muhitning elementlari va dizayn ob'ektlarini loyihalashda "integratsiyalashgan yondashuv" har bir elementi kontseptual ravishda birlashtirilgan individuallik bilan ajralib turadigan yagona uyg'un stilistik makonni yaratishga imkon beradi. umumiy asos - assotsiatsiya.
Dizayn va me'moriy ob'ektlarning badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni - "individual" va "jamoaviy" ni birlashtirish qobiliyati sizga o'ylangan aloqa muhiti bilan ergonomik, funktsional va yorqin individual tugallangan shakllarni yaratishga imkon beradi, tizimli yondashuv operatsion stsenariyga va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalaridan foydalanishga imkon beradi.
Bibliografik havola
Krasnova T.V., Permyakov M.B. GRAFIK DIZAYN KONSEPTASI ORQALI DIZAYN VA ARXITEKTURADA BADDIY OBYUSNI RIVOJLANISH TEXNOLOGIYASI // Fan va ta’limning zamonaviy muammolari. – 2018 yil. – 1-son;URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=27367 (kirish sanasi: 29.03.2019). "Tabiiy fanlar akademiyasi" nashriyoti tomonidan chop etilgan jurnallarni e'tiboringizga havola etamiz.
Cheremisin V.V., Sablina A.O.
G.R nomidagi Tambov davlat universiteti. Derzhavin, V.D. nomidagi 2-sonli amaliy va dekorativ san'at bolalar san'ati maktabi. Polenova
Michurinsk shahar ma'muriyatining arxitektura va qurilish bo'limi, elektron pochta: [elektron pochta himoyalangan]
Loyiha usulidan foydalangan holda arxitektura va dizayn sohasidagi quyidagi vazifalarni o'rganishda o'z mas'uliyatini anglash va atrof-muhit holatiga daxldorlik kuchayadi, deb hisoblaymiz: ob'ekt dizayni, ichki makon, hududlarning landshaft dizayni.
Bunday ulkan muammolarni loyihalash usuli yordamida hal qilish, nafaqat estetik komponentni o'rganish (loyihalash), balki amalga oshirishning realizmi, tuzilmaviy xavfsizligi, ergonomikasi va yashash muhitining qulayligi haqida o'ylash, talaba o'ziga xos g'oyani yaratish algoritmini o'rganadi. shart va talablarning keng doirasi. Boshqacha qilib aytganda, atrof-muhit makonining ob'ekti yoki tizimini echish uchun kontseptsiyani yaratishda (loyihalashda) talaba doimiy ravishda ularning ishlash jarayonini o'z boshida tasavvur qiladi va o'ylaydi. Bola stulni tortdi - o'qituvchidan "ishora" (qanday o'lcham, mutanosiblik, masshtab, nisbatlar, funksionallik). Albatta, bir vaqtning o'zida mavhum, hajmli-fazoviy fikrlash va original dizayn echimlarining kamchiliklari va afzalliklarini ko'rish qobiliyatining kaliti sifatida rasm va rasmning asoslarini o'rganish muhimdir.
Dizayn - dizayn san'atining bir turi sifatida jamiyatning sub'ekt-fazoviy muhitining badiiy, kompozitsion, funktsional fazilatlarini qamrab oladi. Dizaynerlik kasbini qo'llashning bunday keng doirasi ushbu sohada mutaxassislarni tayyorlashning turli xil variantlarini tushuntiradi. Masalan, ko'plab me'morlar, rassomlar va haykaltaroshlar dizaynning turli sohalarida o'z rollarini topdilar. Ammo barcha dizayn mutaxassislari bir qator talablar bilan birlashtirilgan:
- fikrlash ijodkorligi;
- loyiha madaniyatini egallash,
- g'oyani ishlab chiqish va unga muvofiq loyihani ishlab chiqish qobiliyati;
- Badiiy didga egalik.
Shunday qilib, dizayner kontseptual g'oyani loyihalash va amalga oshirish qobiliyatiga ega bo'lishi kerak - dizayn mahsuloti tasvirining badiiy va konstruktiv echimi. Zamonaviy dizayner g‘oyalarni ishlab chiqish va amalga oshirish malakasiga ega bo‘lishi kerak. Loyiha takliflarini taqdim etishning turli usullarini o'zlashtirish trening davomida sodir bo'ladi. Dizayn ko'nikmalarini rivojlantirish akademik chizma va rasm chizish, chiziqli konstruktiv chizma, kompozitsiya va tasviriy geometriyaga asoslanadi. Geometrik shakllarning chiziqli konstruktiv qurilishiga alohida ahamiyat beriladi.
Dizayn fikrlash ijodiy dizayn vazifalarini bajarishda shakllanadi. Dizayn loyihasi deganda dizayn ob'ekti - korporativ o'ziga xoslik elementlari, ob'ektlar uchun badiiy, estetik, kompozitsion, konstruktiv va funktsional echimning yaratilgan, gavdalangan va amalga oshirilgan (uch o'lchovli model shaklida) g'oyasi tushuniladi. interyerning predmeti, kichik me'moriy shakllar, yanada murakkab ekologik tizimlar. Dizayn mahsulotining badiiy qiyofasini shakllantirish planar stilizatsiyani amalga oshirish va tasvirni muallif tomonidan talqin qilish, tasvirni relyefli ishlab chiqish va kosmosda hajm yoki hajmlarni tashkil etishda sodir bo'ladi. Dastlab oq-qora grafikada planar badiiy tasvirni ishlab chiqishda nuqta, chiziq va nuqta bilan tanishish, so'ngra eng oddiy garmonik birikmalar asosida rangni o'rganish va ishlatish. Shu bilan birga, qog'oz tayyorlash va prototiplash usullari g'oyalarni ifodalash va hajmli-fazoviy tasvirni oddiy bajarish uchun muqobil vositalar va usullar sifatida o'rganiladi. Joylashtirish texnikasi badiiy dizaynning asosidir.
Ijodiy manbaning badiiy qiyofasini izlash orqali talaba uning xususiyatlari va xarakterini o'rganadi, bu unga chuqur o'rganishga va kelajakda o'z fikrlarini badiiy ob'ektning shakllanishiga samarali tarjima qilishga imkon beradi. Shunday qilib, ijodiy manbalar bilan ishlash g'oyalar paydo bo'lishiga yordam beradi. Shuningdek, u bitta g'oyaning o'zgarishini diversifikatsiya qilish imkonini beradi.
Kafedrada kadrlar tayyorlash quyidagilarga qaratilgan:
- hajmli-fazoviy fikrlashni rivojlantirish uchun;
- badiiy didni rivojlantirish;
– dizayn fikrlash asoslarini egallash;
– original g‘oyalarni yaratish va yaratish algoritmini o‘zlashtirish;
- eskizlarni bajarish uchun turli xil texnikalarni o'zlashtirish: yuvish, grafika, rangli grafika, prototiplash;
– ob’ektlarni yaratish uchun loyiha va texnologik asoslarni ishlab chiqish;
- turli xonalarda funktsional jarayonning asoslari.
Kafedra talabalari tomonidan amalga oshirilgan asosiy dizayn loyihalari:
– Uch o‘lchamli, relyefli, o‘zgartiriladigan otkritkaning dizayn loyihasi;
– mebel buyumining dizayn loyihasi;
– qadoqlash dizayni loyihasi;
– ichki yoritish moslamasining loyiha loyihasi;
– zinapoyalarni loyihalash loyihasi;
– Oshxona ichki dizayni loyihasi;
Yakuniy ish - grafik yoki ekologik dizayn sohasidagi dizayn loyihasi.
Keling, algoritm bo'yicha talabalar tomonidan dizayn kontseptsiyasini shakllantirishni batafsil ko'rib chiqaylik: ijodiy manba - stilizatsiya - transformatsiya - shakllantirish.
G'oyaning paydo bo'lish jarayoni - bu fikrlar uchqunidan qog'ozda yoki grafik muharrirda timsolga qadar murakkab ko'p bosqichli yo'l. Ko'pchilik fantaziyaga murojaat qiladi, boshqalari uzoq vaqt o'ylaydi, boshqalari prototiplashni talab qiladi. Ammo g'oyaning tug'ilishiga olib kelishi kafolatlangan aniq algoritm bo'lmasligi mumkin. Zaha Hadid kompyuter aqlining virtual maydonidan foydalangan holda g'oyalarning shakllanishini taxmin qiladi. Biroq, talabalar o'rtasida g'oyalarni chizish jarayonini kuzatishlarimiz va uning natijalarini tahlil qilish bizga ijodiy va pedagogik jamoaga arxitektura va dizayn sohasida g'oyalarni yaratish va amalga oshirish usulini taklif qilish imkonini beradi.
Ushbu uslub uchun Stroganov universitetining uslubiy ishlanmalari misol bo'la oladi. Styling deb ataladigan usul. Akademik rasmni o'rganish ijodiy manbaning badiiy xususiyatlaridan kelib chiqqan holda hajm yoki bo'shliq shaklini izlash imkonini beradi.
Ushbu bayonotning dolzarbligi dizayn g'oyalarini rivojlantirishning tarqalishi, akademik chizma va rasmga tayanmasdan dizayn fikrlashning shakllanishi va ba'zan o'z fikrlarini qog'ozda aks ettirish qobiliyatini to'liq inkor etish bilan izohlanadi.
Birinchi bosqich loyihadan oldingi tadqiqotning bir qismi - ijodiy manbalarni grafik jihatdan o'rganish. Xarakterli badiiy xususiyatlarni bo'rttirish bilan siluetlarni, konturlarni, plastikalarni ishlab chiqish. Stilizatsiyani turli xil texnikada bajarish: akvarel, akvarel qalamlari, rangli va qora siyoh, xitoy siyoh.
Shunday qilib, planar muallifning obrazlari muallifning o'zi tanlagan ijodiy manbalar asosida ishlab chiqilgan. Ba'zan stilize qilingan ijodiy manbalar rasmiy yoki mavhum kompozitsiyalarga aylanadi. Ijodiy manbaning yorqin va xarakterli xususiyatlari yo'qoladi. Ammo bu vaziyatda eskizlar individualdir.
Talaba dizayn g'oyalarini amalga oshirish va yaratish algoritmini o'rganishga qaratilgan. Planar stilizatsiya (o'qishning dastlabki ikki yili) va siluetlarni va yoki mavhum tasvirlarni fazoviy o'zgartirish (keyingi to'rt yillik o'qish) orqali badiiy tasvirni shakllantirishga asoslangan loyihadan oldingi tadqiqot tartibi o'rnatiladi. Talabalar tomonidan manbalar tasvirlarining eng qiziqarli talqinlarini olish allaqachon qiziqarli bo'lib, talabalarning badiiy va xayoliy tafakkurini rag'batlantiradi, shuningdek, o'simlik va hayvonot dunyosi vakillari, turli me'morchilikning konstruktiv va dekorativ elementlari bilan tanishishning eng samarali usuliga imkon beradi. davrlar va me'morchilik uslublari, turli san'at vakillarining mashhur asarlari. Bundaylar yordamida juda muhim badiiy tasvirlarni olish strukturaviy elementlar, nuqta, chiziq va nuqta kabi - allaqachon o'rganish natijasi sifatida ko'rib chiqilishi mumkin, ammo bu hali dizayn emas.
Topshiriqning bir qismi sifatida o'quv jarayonida ishlab chiqilgan grafik tilning texnik palitrasi - turli xil nuqtalar, chiziqlar va dog'lar qo'llaniladi. Tasvirning individualligi ba'zan talabaning shakllar, siluetlarni talqin qilish haqidagi fikrlari bilan belgilanadi.
kompozitsiya vositalarini ongli ravishda yoki ishlatmaslik bilan (1-rasm). Talaba qalamda eskiz chizadi va taqdimot texnikasini tanlaydi: qora va oq grafika, kimyoviy siyoh yordamida rangli grafik, akvarel, rangli qalam yordamida rangli grafik, shuningdek, taqdimot usullarini birlashtirish mumkin. Ushbu bosqichda ijodiy manbadan original echimlar olinadi, ba'zan grafik planar kompozitsiyaning o'z-o'zidan etarli elementlari bo'lib xizmat qilishi mumkin bo'lgan rasmiy kompozitsiyaning namunalari (2-rasm).
Eslatib o'tamiz, biz dizaynni natijalarga mos keladigan echimlarni yaratishga qaratilgan badiiy va dizayn faoliyati sifatida ko'rib chiqamiz: bosma mahsulotlar (kalendarlar, plakatlar, jurnallar, tashrif qog'ozlari, qadoqlash), atrof-muhit ob'ektlari va tizimlari (interyer buyumlari, zinapoyalar, kaminlar, jabhalar, binolar) (3-rasm).
Ijodiy manbalarni stilizatsiya qilish va o'zgartirishning ko'p mehnat talab qiladigan va ko'p vaqt talab qiladigan jarayoni fantaziya olamiga, dizayn faoliyati jarayoniga sho'ng'ish imkonini beradi.
Guruch. 2. Ijodiy manbaning planar stilizatsiyasi. Ishni dizayn bo'limining 4-sinf o'quvchisi Ulyana Kasatkina amalga oshirdi.
 |
|
Guruch. 3. Ichki makonlarning istiqbolli tasviri. Dizayn bo'limi 4-sinf o'quvchilarining ishi
Shakl va makon g'oyasini rivojlantirishning ikkinchi bosqichi - bu o'qituvchi bilan birga talaba tomonidan tanlangan stilize qilingan manbalar va yoki qismlarning siluetlarini fazoviy o'zgartirish (4-rasm).
Ikkinchi bosqich ijodiy manbalarning tekis tasvirlari yoki rasmiy kompozitsiyani ifodalovchi qismlarga asoslangan shaklning eskizlarini o'z ichiga oladi. Qo'llab-quvvatlash chiziqli konstruktiv chizilgan. Talaba chiziqli grafik kompozitsiyaga uch o'lchovli shakl beradi. Ijodiy manbaning stilize qilingan badiiy tasvirining silueti yoki g'oyani tavsiflovchi xususiyatlar va xususiyatlarning grafik birlashmalari - kontseptual yechimdan foydalanish mumkin. Grafik tasvirning fazoviy o'zgarishi jarayonida shaklning tabiati ochiladi.
Guruch. 4. Ninachining fazoviy o'zgarishi
Dizaynda g'oyani rivojlantirish usullarining o'zgaruvchanligi kosmos bilan o'zaro ta'sirda planar grafik tasvirni uch o'lchovli shaklga aylantirishning tegishli usuli bilan tasdiqlanadi. Talaba planar stilizatsiya eskizidan foydalanib, o'zining silueti asosida qo'pol maket yoki relyef sxemasini bajaradi (5, 7-rasm).
Bu yo`l o`quvchilarning fazoviy-fazoviy tafakkurini rivojlantirishda muhim ahamiyatga ega. Bu sizga ishning mexanik bajarilishiga e'tibor qaratish imkonini beradi, natijada individuallik va g'oyalar uchun chuqur salohiyatga ega bo'lgan hajmli-fazoviy yoki relyef kompozitsiyasi bo'ladi. Bu frontal (fasad, rivojlanish), volumetrik-mekansal kompozitsiyalarni (landshaft, san'at ob'ekti, shahar muhiti, binoning volumetrik-fazoviy yechimi) ishlab chiqish uchun noyob manbadir. Misoldan foydalanib, ortogonal proektsiyalarni (siluetlarni) o'rganayotgan talaba binoning jabhasi tarkibi uchun siluet tasvirini tanlaydi. Keyin u turli texnikalar yordamida rasmiy grafik kompozitsiyani yechadi (5, 6-rasm).
Akademik san'at maktabida ta'limning rivojlanishi akademik san'at maktabining bilim, ko'nikma va qobiliyatlari asosida bolalarning loyihalash qobiliyatini rivojlantirishni istisno etmaydi. Jamiyatimizning takomillashuviga yosh dizaynerlarni - rus jamiyatining kelajakdagi ma'naviy va moddiy dunyosini rejalashtiruvchilarni tayyorlash katalizator bo'ladi.
