. j|^
Inson sezadi tashqi ko'rinish mahsulot faqat mutanosib munosabatni, masshtabni, nuansni (simmetriya va assimetriya, rang, shakl bilan birgalikda, shuningdek, assotsiativ harakat tufayli mahsulotning atrofdagi ob'ektlar yoki hodisalar bilan o'xshashligini ham his qilishga qodir. Masalan, 1 l yoy impulsi tufayli ilgari sezilgan hid, shuning uchun emas
j^oM L, v “ , ob'ektiv dunyoning jismoniy, balki intellektual in'ikosi T 0 " PK ° odam.Badiiy tasvir- Bu maxsus turi tasvir, ma'no ASI* 1 ^ 0 psixologik, Va semiotik va boshqa koʻplab maʼno jihatlari va “badiiy” epitetining T rad etilishi, uning qoʻllanilishini konkretlashtirish - 0 (th. ChT0 sanʼat nazariyalari. Psenyatme “tasvir” mohiyatning “” belgilash oxirida ishlatila boshlandi. san'atning hayotning obrazlarda aks etishi sifatida XVH 1 g obrazlarda kuylash obrazi rassomning tasavvurida tug'iladi, kamolotga yetadi
Men buni tasavvurimda ko'raman.
pe[? Majoziy fikrlash qobiliyati kamdan-kam uchraydi - bu buyuk iste'dod belgisi va
odam va kostyum V muayyan muhit.
Zamonaviy dizaynerlar ham "haute couture" va "chiroyli" to'plamlarda a-porter" ajoyib *e xilma-xilligini namoyish eting majoziy qarorlar, taklif qiluvchiiste'molchi birgalikda yaratishga, ya'ni. , ko'proq kiyim tanlash yoki sizdan kam hayratlanarlilik, yorqinlik, bezaklilik, inson har bir o'ziga xosligini qanchalik o'zi uchun belgilab, barcha mumkin bo'lgan rollarni o'ynaydi model mos ravishda mavjud uning holati, joylashuvi jamiyat.
Ajoyib tasvirga barcha vositalar - kiyim-kechak, poyabzal, shlyapa, sumka, soch turmagi, parik, bo'yanish orqali erishiladi.
marvaridlar, ko'zoynaklar, zargarlik buyumlari va boshqa aksessuarlar. Tasvir yaratishda asosiy narsa yangilik va ifodalilikdir. Ekspressiv va aniq tasvirni yaratish uchun muallif kichik eksperimentator, innovator bo'lishi va ramzlar va belgilar tilidan foydalana olishi kerak, chunki kostyum - bu turli darajadagi ma'lumot mazmunidagi ramzlar va belgilar tizimidir. odamlardagi obrazli uyushmalar. Belgilar va ramzlar ensiklopediyasi muallifi J. Folining fikricha, “belgi va ramzlar dunyoni so‘z yoki qonunlar emas, balki boshqaradi”.
Imzo- Bu umumiy qo'llaniladigan har qanday grafik ifoda - ham muayyan xabarni etkazish uchun mo'ljallangan belgi, ham buyruqni ifodalovchi imo-ishora.
na ramzi ikki ma'noga ega - bu tasvir, ob'ekt nomidan tashqariga chiqadi, u butunlay boshqacha shakl yoki belgiga ega bo'lishi mumkin (b GN ° C L0NOTIE - "belgi" so'zining ikkinchi ma'nosi yozma Funktsiya ^ K - Vt iotas , matematik belgilar va boshqalar).
Spellt„ eI ziakov va ramzlar grafik tasvirlarni kuylash orqali odamlar oʻrtasida aloqa oʻrnatishdan iborat.
7.4. Volumetrik shaklni uyg'unlashtirish
S ^n ad 3 s ESTN0 ’ Inson hayoti tabiatda ham, san'atda ham davom etadi- Le *s izdet.^ Le ~~ s °Tsial ig maqsadi. Mavzu muhiti- bu Yoshlarning 1X 11 ma'naviy ehtiyojlarini qondirishga qaratilgan 1X 11 ma'naviy ehtiyojlari to'plami. Ushbu mahsulotlar to'plami oldindan bo'lishi mumkin
le ("tasvir" tushunchasining 3 falsafasi taxminan sm uchun ishlatiladi. „“-gvennogo. balki oldingi intellektual aks ettirish uchun ham;
Guruch. 7.1. Rivojlanish uy dizayni"Oshxona" uyushmalariga ko'ra
l .fikrlash
tsl sotiladi va san'at asarida timsoli tufayli hamma narsada mavjud
Qobiliyat
“turli xil ilhom. Badiiy obrazning tabiati ana shunday tip3; xususiyatda, umumiy - individuallikda namoyon bo'ladi.
Art kostyum kompozitsiyasidagi tasvir uyg'un birlikdir
ingl. bog'liq bo'lgan hid unga xos bo'lganligi sababli.
Zamonaviy qoʻllanishda “tasvir” tushunchasi “Hech” maʼnolarida qoʻllanadi. Har qanday tasvir – gul, asbob, togʻ laostining chizmasi “tasvir” deyiladi. keng ma'noda, ya'ni. hissiy jihatdan aniq
real narsa va hodisalarning mahsuli. Vizual idrok Nemetov haqiqiy dunyo leyxodrisdagi ushbu ob'ektlarning "tasvirlari" deb ataladi. 7.1. "Oshxona" uyushmalari uchun uy-ro'zg'or dizaynini ishlab chiqish 
Guruch. 7.2. Shahar tasviri
shaxs uchun ahamiyatiga qarab ketma-ket joylashtirilgan mavzuli halqalar shaklida qo'ying.
Insonga eng yaqin ob'ekt - bu kiyim. Poyafzal va aksessuarlar mos kelishi kerak kiyim-kechak buyumlari,yagona ansamblni shakllantirish. Oyoq kiyimida siz bir nechta halqalarni ham ajratib ko'rsatishingiz mumkin - ichki (paypoq, paypoq) va tashqi (alpinistlar uchun galoshlar, "kramponlar" va sportchilar uchun konki). Keyingi ob'ekt halqasida uy anjomlari (7.1-rasm) va pol qoplamalari mavjud. Keyingi uchinchi mavzu uzuk keladi - mebel. Bu arxitekturaga o'tish davri (7.2-rasm) - to'rtinchi mavzu halqasi. Shunday qilib, kostyum va poyabzal dizayni ob'ekti sanoat dizayni, landshaft dizayni va atrof-muhit dizayni sub'ektlari bilan chambarchas bog'liq. Shu munosabat bilan dizaynerni tayyorlashda uyg'unlashtirishga qaratilgan mashqlardan foydalanish kerak volumetrik shakl, fazoviy aloqalarning vizual muntazamligidan kelib chiqadi.
Qadim zamonlardan beri insoniyat o'z ijodida hajmli shaklni uyg'unlashtirish uchun asos yaratishga harakat qildi. Bu mutlaqo o'ziga xos va misli ko'rilmagan fundamental nazariya mutanosibliklar va rasmiy elementlarni ideallashtirishdan emas, balki ularning fazoviy qonuniyatlaridan kelib chiqadi. aloqalar, biz shakllantiruvchi savodxonligimizga tayanamiz. Shakllantirishning assotsiativ-majoziy tomoni muallif fantaziyalarining individual sohasiga tegishli bo'lib, uning shaxsiy sa'y-harakatlari bilan rivojlanadi. Bu erda kelajakdagi dizaynerlarga o'z g'oyalarining ahamiyatini aniqlashga yordam berish, rag'batlantirish muhimdir
Guruch.
7.3. Qadimgi ahmoqning eskizlari
Guruch.7.4. Rasm “Shahar” uyushmasi
Sz"-S- - iVi,»
7.6-rasm. Assotsiatsiya bo'yicha poyabzal « Qishki qiziqarli hatto o'zini ifoda etish uchun qo'rqoq ongsiz so'rovlar. Bu erda ro'zaning maxsus shakli keladi
ijodiy mashqlar
- o'yin.
Ushbu o'yinda asosiy narsa - muallifning o'zi faol ijodiy birlik sifatida, o'z uslubiga ega "maestro" sifatida, g'oyani har qanday adekvat grafik shaklda boshqalarga etkazishga urinishdir. Shubhasiz, o'yin asosidagi qadriyatlarning haqiqiy tabiati ham muhim - ijodkorlik va ilhom manbai.
9 Vazifalar uchun bir nechta variantni berishingiz mumkin - quyidagi sxemalar bo'yicha bir qator eskizlarni ishlab chiqing:
kostyum - me'moriy elementlar (7.3 -7.5-rasm); sumkalar - chamadonlar - avtomobillar; poyabzal - uy anjomlari - mexanizmlar (7.6-rasm);
bosh kiyimlar - mebel - kompyuter;
Mavzu muhitini loyihalashda ushbu va boshqa ko'plab amaliy muammolarni hal qilish uchun "aqliy hujum" usulidan foydalanish mumkin. Dizaynning asosiy vazifasi g'oyalarning yangi madaniy namunalarini yaratish, ishlab chiqaruvchi va iste'molchi o'rtasidagi ommaviy aloqani amalga oshirishdan iborat. Dizayner iste'molchiga hissiy ta'sir ko'rsatadigan ob'ektni ma'naviy g'oya bilan singdiradi va ma'naviy va moddiy madaniyatni bir-biriga bog'laydi.
Rassom-dizayner tomonidan amaliy muammolarni hal qilish dizayn ob'ekti elementlarini eng ifodali tashkil etishni yaratish uchun vositalarni tanlashni o'z ichiga oladi. Ovozni tashkil qilish vositasi - bu massalar, hajmlar, rang va yorug'likning ritmik almashinuvi. Bularning barchasi turli xil mahsulotlar uchun ijodiy echimlarni izlashda qo'llanilishi kerak.
Buning uchun dizaynerni tayyorlash jarayonida estetik naqshlarni o'rganish uchun p N d mashqlardan foydalanish kerak. badiiy parcha?- onam, chunki ritm estetik ob'ektning universal strukturaviy tamoyilidir. Dizaynda turli biologik, muhandislik va kompozitsion ritmlarni o'rganish va ulardan foydalanish muhim rol o'ynaydi. Dizaynerning ongida ritmik tarzda tashkil etilgan narsaning asosiy xususiyatlari tushunchasini kompozitsiyaning dominant elementlariga tomoshabin e'tiborini tezda jalb qilish va idrokga yo'naltirilgan ta'sir ko'rsatish qobiliyati sifatida mustahkamlash muhimdir.
Ijodiy muammolarni hal qilish qobiliyatini dizayn talabasining ijodiy qobiliyatlarini rag'batlantirish, intuitiv sintetik fikrlash qobiliyatini rivojlantirishga imkon beradigan sharoitlarni yaratish orqali rivojlantirish kerak. Bunga hissa qo'shadigan bir qator mashqlarni quyidagicha tuzish mumkin:
tovush va rang o'rtasidagi o'zaro ta'sir (musiqiy ma'lumotlar tasviriy va grafik kompozitsiyani amalga oshirish uchun impuls sifatida qabul qilinadi). Vizual retseptorlarning funktsiyalari tovush signallari bilan kuchayadi, turli xil ranglarni idrok etishni oshiradi. Axborot impulsi sub'ektning olingan musiqiy ma'lumotlarga munosabatini aniqlaydi, hissiy va psixologik yuksalish - hissiyot, tasavvur, g'oyani keltirib chiqaradi, bu kompozitsiyani (rang, chiziqlar va dog'larning shakli, ularning nisbiy pozitsiyalari va asosiy munosabatlari) yaratish uchun asosiy asosdir. );
rang va so'z o'rtasidagi munosabat (adabiy va she'riy asarlarning obrazli idrokiga ko'ra tuzilgan kolorografik kompozitsiyalar); syujet - ritm, muallifning bayon qilish tamoyili, intonatsiya;
rang, chiziq va voqelikning tarkibiy qismlari o'rtasidagi o'zaro ta'sir (kosmos, inson, tabiat, Yerning majoziy idrokidan ilhomlangan kolorografik kompozitsiyalar).
Zamonaviy mahalliy va xorijiy dizayndagi kompozitsiyaning shakli bo'yicha ishlayotganda, amaliy foydalanish tobora dolzarb bo'lib bormoqda. har xil turlari va sintez qilingan san'at shakllari. So'nggi yillarda bunday san'atning turli turlari va shakllari jadal rivojlanmoqda: ko'p funktsiyali rangli musiqa, lazer va boshqa yorug'lik va rangli musiqa inshootlarida fan va texnikaning eng so'nggi yutuqlaridan foydalanish va boshqalar.
Sintezlangan san'at ta'sirida asarlar yaratish jarayonini quyidagi bosqichlarga bo'lish mumkin:
ma'lumotlarning to'planishi; manbalar, impulslar va boshqalar, uning tahlili: axborot impulsining ta'sir darajasi, uning majoziy, hissiy xususiyatlari, ya'ni. sezish, tasvirlash, tasavvur qilish, mavhumlik;
olingan ma'lumotlarni tizimlashtirish: oddiylik, ko'p qatlamlik, yagonalik, oqim, xilma-xillik, uyg'unlik va boshqalar;
R» muqobil variantlarni ishlab chiqish va optimal yechimni tanlash;
uzoq muddatli rivojlanishning nazariy tamoyillarini ishlab chiqish (kontseptsiyalar, gipotezalar) va muammoni loyihalash va eksperimental hal qilish (ishning amaliy yoki texnik bajarilishi, ya'ni kompozitsion-rangli, chiziqli-grafik, hajmli-planar va kosmik rejalashtirish qarorlarining boshqa shakllari. ).
Tasvirlarning ikki turi mavjud: sub'ektiv va ob'ektiv. Subyektiv obrazlar shaxsda idrok shaklida vujudga keladi - bu sub'ektda yuzaga keladigan va bevosita unga tegishli bo'lgan birlamchi stimul. Tajribali tasvir u yoki bu darajada qayta ishlanadi va qayta uzatiladi (materiallashtiriladi). ma'lum bir shakl ob'ektiv kontseptual tasvir shaklida (grafika, so'z, rang, ramz va boshqalar) Biz tasvirni ongimizda ob'ektning takrorlanishi, real dunyoning aksi va bu aks ettirishning tarjimasi sifatida aytishimiz mumkin. ma'lum moddiy vositalarda dunyo. Muayyan tasvirlardan tashqari, biz ko'pincha o'xshash ko'plab tasvirlarni umumlashtirish natijasi bo'lgan integral tasvirlardan foydalanamiz. Integratsiyalashgan tasvir, barcha funktsiyalarni bir butunga birlashtirgan, shakl taraqqiyotining cho'qqisidir.
Assotsiativ obraz integrativ obrazga ma’no jihatdan yaqin, lekin undan farqli o‘laroq, sub’ektiv rangga ega. Assotsiativ obraz individning tasavvurida tug'iladi, moddiylashadi va shu obrazlarni idrok etuvchi sub'ektga almashtiriladi. Assotsiativ obraz shaxsning shakllar olamiga hissiy va intellektual munosabatini uzviy ravishda birlashtiradi. Assotsiativ tasvir ongsiz darajada "idrok" shaklida namoyon bo'ladi, u jismoniy, hissiy va chuqur individualdir. Ovoz, rang, shakl, dizayn va boshqalar ko'rinishidagi "kontseptual" shaklga tarjima qilingan, u shaxsdan mustaqil ravishda mustaqil hayot kechira boshlaydi. Aynan shu tarzda shaxslar o'rtasidagi aloqa aloqasi elementlari paydo bo'ladi.
Dizaynda dizayn ob'ektining tasviri etakchi maqsadli funktsiya bo'lib, uning shakllanishiga ob'ektni loyihalashning butun jarayoni qaratilgan. Ob'ektning tasviri
barcha dizaynning asosiy funktsiyasi bo'lib, ularsiz dizayn jarayoni o'z ma'nosini yo'qotadi. Dizayner-mutaxassisni tayyorlash jarayonida o'qitishning barcha bosqichlarida u yoki bu darajada obrazli idrokni shakllantirish va tasavvurni rivojlantirish bo'yicha doimiy mashg'ulotlar olib boriladi. Dizaynda tasavvur juda muhim, chunki bilim cheklangan, ammo tasavvur cheksizdir.Dizaynda biz ko'pincha muammolar bilan ishlaymiz. Va bu biz mavjud bo'lgan sohada ishlashimiz kerakligini anglatadi bu daqiqa mavjud emas. Faqat tasavvur bilan biz jaholat olamiga o'tishimiz mumkin. Bu dizayn fikrlashning o'ziga xosligi.
Ta'limning dastlabki bosqichlarida tasvirlar voqelikdan mos yozuvlar ko'rinishida shakllanadi, bu akademik rasm, rasm va aniq fanlarga tegishli. Keyinchalik, tasvirlar yangi shakllarning paydo bo'lishi uchun asosiy asos bo'lgan tushunchalarga aylanadi. Tushuncha shakl strukturasining asosini tashkil etuvchi yetakchi g‘oyadir. Dizayn jarayonining o'zi doimiy ravishda stereotiplarni engib o'tish va yangi tasvirni yaratish uchun sozlanadi. Kontseptual tasvirlar juda mobil va o'zgaruvchan. Ularni moddiylashtirish usuli uslubiy asos dizayn bo'yicha trening. Grafik texnikani o'rganish orqali biz bir vaqtning o'zida fikr va his-tuyg'ularni to'g'ri etkazish qobiliyatimizni o'rgatamiz. Tasvirni qurishda biz turli yo'llar bilan harakat qilamiz, bir tomondan, biz asl tasvirni ikonik tasvir holatiga aylantiramiz. Belgili tasvir - bu totem, himoya, poydevorning daxlsizligi, vaqtdagi statiklik. Boshqa tomondan, biz ko'pincha yangi tasvirni yaratish uchun asl tasvirni yo'q qilamiz. Diametral qarama-qarshi bo'lgan bu yo'llar o'z mohiyatiga ko'ra ajralmasdir, chunki ular bir-biri bilan o'zaro aloqada bo'lib, haqiqiy dunyoning stereotipik tasvirlarining kuchli oraliq qatlamini yaratadilar.
Tez-tez takrorlash tufayli stereotipik tasvirlar xotiramizda aniq saqlanib qoladi va stereotipiklarning butun bloklarini yaratadi. tasviriy tizimlar, keyinchalik ulardan qutulish juda qiyin. Xulosa qilib aytadigan bo'lsak, shuni aytishimiz mumkinki, vaqt o'zgarishiga tobe bo'lmagan ikonik tasvirlar tasvirlar uslubini tashkil qiladi va doimiydir. umumiy tushuncha uslub. Moda tendentsiyalari va stereotiplar real vaqtda tasvirlarning imtiyozidir. Ijodiy kontseptual tasvirlar kelajakning avangard hodisalariga tegishli. Ijodiy obraz - u yoki bu narsani ochib beradigan alohida yorqin, esda qolarli tasvir muammoli vazifa yangi nuqtai nazardan.
Tasvir - bu san'at arsenalidan olingan tushuncha. Tasvir deganda kvintessensiya deb atash mumkin bo'lgan narsa tushuniladi san'at asari, uning hissiy jihatdan zaryadlangan fikri. Bu "fikr-tuyg'u" har doim shakl bilan ajralmas tarzda birlashtiriladi - ya'ni. rassom, shoir yoki bastakor uni yaratishda foydalangan ifodali vositalar bilan. Bunday badiiy fikrning o'ziga xos xususiyati shundaki, uni boshqa birovning tiliga "tarjima qilish" mumkin emas. ifodalovchi vositalar- bu boshqa fikr bo'lib chiqadi.
Dizayn ham san'atning bir turi, lekin bu san'atning o'ziga xos turi. U inson muhitini tartibga soladi. Umuman olganda, sun'iy muhit insonlar uchun hal qiluvchi ahamiyatga ega, inson sun'iy muhitni yaratuvchi yagona mavjudotdir, usiz u yashay olmaydi, deyishimiz mumkin. Ammo vaqt o'tishi bilan jismoniy mavjudlikni qo'llab-quvvatlovchi muhit inson uchun etarli bo'lmay qoldi - atrof-muhit ham fikr ifodasiga aylandi, inson shaxsiyati(Odam haqida uning xonasiga qarab ko'p narsalarni aytib berishimiz bejiz emas).
Interer dizayni, kiyim-kechak dizayni, landshaft dizayni har doim ma'lum bir muhitda paydo bo'ladigan faoliyatga muvofiq fikr va his-tuyg'ularni ma'lum bir tarzda o'rnatadigan tasvirni yaratadi. Tasavvur qiling-a, daraxt tanasi o‘zga dunyo yirtqich hayvonlari haqidagi o‘ylarni uyg‘otadigan qiyshiq qiyshiq daraxtlar ekilgan bog‘ni... oy nuri ostida ishqiy sayr qilish uchun qizni shunday bog‘ga olib borasizmi? Bu dargumon ... qiz sizni tushunmaydi. Ammo gothic-vampire uslubidagi partiyalar uchun shunga o'xshash namuna landshaft dizayni, ehtimol, bu to'g'ri bo'ladi. Yoki jihozlangan o'quv xonasi yumshoq divanlar va yostiqli kreslolar - bunday muhitda ishbilarmon kayfiyatda bo'lasizmi? Yoki gotika uslubida bezatilgan bolalar bog'chasi - va bunday bolalar bog'chasida bola nafaqat kechasi arvohlardan qo'rqadi!
Boshqacha qilib aytganda, dizayndagi tasvir - bu xonaning, hududning, kiyimning umumiy ko'rinishi bo'lib, u barcha tafsilotlardan iborat va ma'lum bir fikrni ifodalaydi, his-tuyg'ularni ma'lum bir tarzda moslashtiradi. Yotoq xonasi dizayni tasviri tinchlik va osoyishtalik haqidagi fikrdir, gotik kostyum dizayni tasviri qorong'u, boshqa dunyo yoki fojiali narsa haqida fikrdir.
Shuning uchun dizayner har doim rassom bo'lib qoladi. Ammo, oddiy rassomdan farqli o'laroq, uning ijodi doimo funksionallik bilan cheklangan. Masalan, ayol tuflisi nafaqat go'zallikni ta'kidlash kerak ayol oyoqlari, shuningdek, qiynoq vositasiga aylanmaslik va sog'likka zarar bermaslik (afsuski, bu qoida ko'pincha zamonaviy modellar moda mashg'ulotlari: Eyfel minorasi o'lchamidagi stiletto poshnalari - bular haqiqiy umurtqa pog'onasini o'ldiradiganlar! Lekin ularni yaratgan dizaynerlar, shubhasiz, o'zlarini ijodiy shaxslar sifatida his qilishdi).
Dizayn juda murakkab hodisa bo'lib, u har doim badiiy tasvir va amaliy funksionallik o'rtasidagi chorrahada bo'ladi. Va agar dizayner ushbu "Scylla va Charybdis" o'rtasidagi loyihasini muvaffaqiyatli amalga oshirgan bo'lsa, u san'at asarini yaratgan deb ishonch bilan aytishimiz mumkin.
Dizayndagi tasvir (dizayn va badiiy tasvir) -
– dizayn kontseptsiyasini shakllantirish, dizayn ob’ektini yaratish va idrok etish (o‘zlashtirish) jarayonida yuzaga keladigan ma’no va g‘oyalarning ideal-sensorli ob’ektiv ifodasi;
- dizaynga xos bo'lgan ob'ektiv voqelikni ma'lum bir estetik ideal nuqtai nazaridan aniq hissiy shaklda aks ettirish, tushunish va badiiy qayta ishlash usuli;
Loyiha tasviri- bu bir xil emas
1.San'atdagi tasvir- badiiy obrazda aks ettirilgan ob'ektning mazmuni ko'p jihatdan rassomning sub'ektiv qarashlari bilan belgilanadi; dizaynda - tasvirning mazmuni ob'ektiv printsip bilan belgilanadi (qo'yiladigan talablar). texnik mukammallik ob'ekt, uning iqtisodiy foydasi, massaning ta'mga bo'lgan afzalliklarini hisobga olgan holda
iste'molchi va boshqalar);
2. san'atda ekspressiv shakl individualdir, dizaynda- dizayner o'z nomidan emas, balki umumiy madaniy ehtiyoj nomidan yaratadi va o'z muallifining qarashlarini maqsadli auditoriyaning estetik afzalliklari bilan muvofiqlashtiradi;
3. san'atdagi tasvir badiiy mazmunning yuksak ma’naviyat darajasi; badiiy qadriyatlar ma'naviy mazmunning chuqurligini tashkil qiladi;
Dizaynda badiiy mazmunning ma'naviyat darajasining "pasaygan" darajasi; Badiiy qadriyatlar utilitar qadriyatlar bilan birlashtiriladi va ob'ektning umumiy qiymat xususiyatlarining tarkibiy qismlaridan biri (ko'pincha bo'ysunuvchi) sifatida ishlaydi.
4. san'atda - sub'ekt-fazoviy muhitning elementlari tasvir ob'ekti, in dizayn– sub’ekt-fazoviy muhit elementlari badiiy tashkilot ob’ektlari sifatida qaraladi;
5. san'atda - foydasiz tafakkur , dizayndagi tasvir go'zallik va foydani birlashtiradi
6. san'atda hayotning o'ziga xos hodisalarini ko'rinadigan ob'ektiv shaklda aks ettirish; dizaynda - majoziy ma'noda tasviriy bo'lmagan usul badiiy aks ettirish
hayot (rasmiy bo'lmagan tabiat);
tasviriy bo'lmagan turdagi belgilar, ya'ni. tanib olishga imkon bermaydi
har qanday real ob'ektlar, hodisalar, harakatlar tasvirlari va
bevosita assotsiativ mexanizmlarga qaratilgan
idrok etish, shuningdek, aralash, tasviriy belgilar
tasviriy bo'lmagan tabiat, sintetik shakllarga xosdir
ijodkorlik;
Dizayn rasmiga quyidagilar kiradi:
1. loyiha tasviri(majoziy dizayn usuli, dizaynerning dizayn fikrlash funktsiyasi: barcha mumkin bo'lgan hislar dizayner tomonidan yaratilgan tasvirlar uning rejasiga o'tkaziladi ichki nutq va loyihalashtirilgan ob'ekt nuqtai nazarida aks etadi);
2. iste'molchi imidji(Iste'molchi tomonidan uni idrok etish va tushunish kontekstida ko'rib chiqiladigan narsaning mulki sifatida tasvir).
Loyiha tasviri:
1. ideal ob'ekt yoki haqiqiy ma'noni aks ettiruvchi dizaynerning tasavvuri bilan yaratilgan badiiy model;
2. tuzilishiga ko‘ra yaxlit va to‘liq bo‘lgan, bu shaklda ifodalangan mazmunga muvofiq barcha qismlar bir-biriga va yaxlitlikka mos keladigan badiiy shakl;
3. ob'ektiv ravishda ifodalangan ma'no.
Loyiha imidji ≠ iste'molchi imidji (iste'molchilar, iqtisodiyot, ishlab chiqarish, madaniyat va boshqalarning umumiy ongini aks ettiradi).
Asosiy sifat xususiyatlari dizayndagi tasvirlar:
1. ideallik;
2. yaxlitlik va ichki tartibsizlik;
3. hodisani bir zumda anglash bu haqda mantiqiy mulohazalarni chetlab o'tib, yaxlit ko'rinish orqali;
4. vaqt o'tishi bilan rivojlanish;
5. nisbiy mustaqillik(ongda saqlanish va ish bilan bevosita aloqada bo'lishidan qat'iy nazar rivojlanish imkoniyati), iste'mol qilish jarayonida sozlash;
6. hissiy rang berish, - hodisaga munosabat ifodasi; Vizual faoliyat vositalarining o'ziga xosligi tufayli dizayner faqat inson hissiy tajribalarining umumlashtirilgan holatlarini yaratishi mumkin. yuqori daraja abstraktsiyalar), ularning kombinatsiyasi dizayn ob'ektining eng mumkin bo'lgan taassurotlarini tavsiflashi mumkin (masalan: statik (sokin, ishonchli) - dinamik
(harakatchanlik, bezovtalik - yengillik); jiddiylik - beparvolik; samaradorlik - kamtarlik; nafislik, tantanavorlik - shinamlik va boshqalar).
7. tektonikaga asoslangan ifodali vizual tashkilot;
8. masshtab(ob'ektning semantik tomoni, uning darajasi, voqelikning boshqa elementlari va hodisalari orasidagi o'rni - masshtab qahramonlik, ulug'vor, go'yo proportsionallikni istisno qilgandek
uning idrokidagi odamga va o'lchov kamerali, kichikroq);
9. “asoslilik”, ehtiyojning ommaviy tabiati, pragmatizm,
dizayn vazifalarining utilitarizmi.
Trusov Yuriy Viktorovich 2010Trusov Yu.V.
Ichki dizayndagi badiiy tasvir muammosi haqida
(Ko'rib chiqilgan)
Izoh:
Maqolada "badiiy tasvir" tushunchasining interyer dizayni bilan bog'liq o'ziga xos xususiyatlari ko'rib chiqiladi, bir qator badiiy uslublar (gotika, barokko, klassitsizm, art nouveau) bo'yicha interyerlarni tahlil qilish natijalari taqdim etiladi, shuningdek, "badiiy tasvir" kontseptsiyasining o'ziga xos xususiyatlari ko'rib chiqiladi. ma'lum bir uslubda ichki tasvirni yaratish.
Kalit so‘zlar:
Badiiy tasvir, aks ettirish, shakl, mazmun, uyushmalar, dizayn, interyer.
Interer dizaynidagi badiiy tasvir muammosiga.
Maqolada interyer dizayni bilan bog'liq holda "badiiy tasvir" tushunchasining o'ziga xosligi ko'rib chiqiladi, ba'zi bir san'at uslublarining interyerlarini tahlil qilish natijalari (gotika uslubi, barokko, klassitsizm, modernistik uslub) usullarini aniqlaydi. va interyer qiyofasini shakllantirish qabullari ichida u yoki bu uslubning chegaralari.
Badiiy tasvir, aks ettirish, shakl, parvarish, assotsiatsiyalar, dizayn, interyer.
IN zamonaviy Rossiya interyer jadal rivojlanayotgan sohalardan biridir kasbiy faoliyat dizayn sohasida. Bugungi kunda jamiyatda yangi ichki ob'ektlarni (kafe va restoranlarning interyerlari, kvartiralar va ofislar, do'konlar va boshqalar) ishlab chiqish va yaratishga talab yuqori. Ularning makonini tashkil etish, bir tomondan, maqsadga muvofiqlik, ishonchlilik, qulaylik, ikkinchi tomondan, badiiy taassurotning yaxlitligi talablariga javob berishi kerak. Badiiy obraz tushunchasi estetik jihatdan ta’sir etuvchi ob’yektlarni yaratish orqali hayotni ko’paytirish, talqin qilish va o’zlashtirish shakli sifatida interyer dizayni san’ati bilan bevosita bog’liqdir.
Buyuk Sovet Entsiklopediyasining 1974 yilgi nashrida ta'kidlanishicha, ontologik jihatdan badiiy obraz ideal mavjudlik haqiqati, uning moddiy substrati ustiga qurilgan ob'ektdir. Shu bilan birga, u ma'lum darajada manba materialiga befarq qaraydi, lekin uning immanent imkoniyatlaridan o'z mazmunining belgilari sifatida foydalanadi. Ya’ni, semiotik jihatdan badiiy obraz ma’lum madaniyat doirasida belgi, aloqa vositasi vazifasini bajaradi. Har safar u "kalit" ga, uni identifikatsiyalash uchun madaniy "kod" ga ega bo'lgan qabul qiluvchining tasavvurida qayta amalga oshiriladi.
Gnoseologik jihatdan badiiy obraz uydirma, estetik jihatda esa hech qanday tasodifiy va ortiqcha narsa bo‘lmagan va uning qismlarining mukammal birligi va yakuniy mazmunliligi tufayli go‘zallik taassurotini yaratuvchi organizmdir.
Badiiy tasvirning ta'kidlangan jihatlari uning dizaynning ichki muammolari bilan bog'liq bo'lgan bilim va mavjudlikning ko'plab sohalarida ishtirok etishini ko'rsatadi. Bu uning ob'ektlari mazmuni bilan chambarchas bog'liq. Shunday qilib, xususan, ichki ob'ektlarning kerakli mazmuni asosan dizaynerning ongida ruhiy tasvir sifatida paydo bo'ladigan tasvirlar bilan belgilanadi.
estetik ifoda materiali. Yuqoridagilarning natijasi sifatida tasvirni tasavvurning natijasi deb hisoblash mumkin va shu bilan birga, ichki ob'ekt Tasvirlar.
Majoziy tasvir orqali plastik material shakli va uning hissiy asosi, aloqasi o'rtasida aloqa o'rnatiladi tashqi tashkilot mazmuni bilan shakllanadi. Tasvir nazariyasiga katta hissa VNIITE dizayn nazariyasi va tarixi kafedrasining ilmiy ishlanmalarida qo'shildi, S.O. Xon - Magomedov. Xususan, “Dizayndagi konstruksiya, vazifa, badiiy obraz” (1980) to‘plami dizayndagi badiiy obraz masalalariga bag‘ishlangan bo‘lib, unda
ko‘rib chiqilayotgan mavzu doirasidagi umumiy nazariy va badiiy-kompozitsion muammolar.
Shunday qilib, xususan, G.L. Demostenova o'zining "Dizayndagi badiiy tasvir muammosi to'g'risida" maqolasida "tasvir - bu fikrlash vositasi, voqelik bilan to'qnashuv jarayonida bizning ongimiz tomonidan yaratilgan ma'lum bir aqliy, ob'ektiv bog'liq shakl. Tasvir o'ziga xos geometriya va vaqtinchalik aloqalarga ega bo'lgan "vakolat qilingan" makonda mavjud. Muallif dizaynni muayyan ma'nolarning ifodasi sifatida ongli ravishda narsaning shakli bilan bog'liq bo'lgan badiiy faoliyat turi deb hisoblaydi. Materialda tasvirni ifodalashning plastik vositalarini izlash bilan bog'liq bo'lgan tasviriy tillarni yaratish faoliyati biz badiiy faoliyat deb ataladi, bunday faoliyat natijasi bo'lgan va plastik jihatdan mukammal tarzda ifodalangan tasvirni "badiiy tasvir, ” va voqelikni maxsus idrok etish, unda tasvirlar paydo bo'lishi, ularning plastik ifodasi, voqelikni badiiy idrok etish bilan bog'liq.
Dizayn ob'ektlarining tasviri hayot qonuniyatlarini, narsaning dizayni va uni ishlab chiqarish usulini umumlashtirilgan, bilvosita aks ettirish asosida quriladi. Dizayner o'ziga xos bir narsaga o'xshatish o'rniga, bir qator assotsiatsiyalarni keltirib chiqarish uchun murojaat qiladigan ifoda vositasi. Dizayn ob'ektining tasviri bizni dizayndan tashqarida bo'lgan ba'zi voqelik hodisalariga ishora qilmaydi, lekin o'zida ancha murakkab va ba'zan noaniq metafora mavjud.
Dizayndagi badiiy tasvirga VNIITEda ishlab chiqilgan "Badiiy dizayn metodologiyasi" da muhim o'rin berildi. Xususan, kitob mualliflari taʼkidlaganidek, “koʻpchilikda dizayn echimlari yuksak badiiy effektga obrazlilik orqali emas, balki narsaning mohiyatiga chuqur kirib borish va bu mohiyatni adekvat shaklda gavdalantirish orqali erishiladi”. Xuddi shu asarda dizayn ob'ektining badiiy tasvirining ta'rifi "... hissiy va mantiqiy, konkret va mavhum, tashqi va ichki, shakl va mazmunning ajralmas, o'zaro bog'liq birligi".
"Uslubiy" mualliflari dizayn faoliyatining maqsadini majoziy yondashuvga asoslangan holda "loyihada uyg'un yaxlitlikni qayta tiklash" deb bilishadi, bu orqali ma'lum bir kommunikativ jarayon amalga oshiriladi. Biror narsani iste'mol qilish jarayonida bu narsaning dizayn tushunchalari (tasviri) qayta yaratiladi. Shu bilan iste'molchi o'z muallifi bilan muloqotga kirishadi. Narsa mazmunini anglash mexanizmlari tufayli yaxlit badiiy kontekstning belgisiga, voqelik obraziga aylanadi.
V.B.ning bir qator asarlari dizayndagi tasvir masalalariga bag'ishlangan. Barysheva, N.V. Voronova, G.L. Demostenova, E.V. Zherdeva, A.V. Ikonnikova, G.G. Kuryerova, E.N. Lazareva, V.F. Sidorenko, S.O. Xon-Magomedova va boshqalar.
Ushbu yo'nalishdagi ko'plab ishlanmalarni sarhisob qilgan holda, dizayn lug'ati-ma'lumotnoma mualliflari G.B. Minervin va V.T. Shimko, dizayn sohasidagi "badiiy tasvir" tushunchasidan tashqari, "dizayndagi tasvir" va "atrof-muhit tasviri" tushunchalarini ham ajratib turadi. Ushbu mualliflar dizayndagi tasvirni dizayn san'ati asarining maqsadi, mazmuni, sifati va o'ziga xosligi haqidagi hissiy va hissiy g'oya, dizayn ijodkorligi natijalarini estetik baholash toifasi sifatida belgilaydilar. Dizayndagi tasvir, ularning fikriga ko'ra, shunga o'xshash rasmdan sezilarli darajada farq qiladi
San'atning boshqa turlaridagi tushunchalar, chunki dizayn, bir tomondan, o'z faoliyati natijalarining pragmatik mazmuni bilan chambarchas bog'liq bo'lsa, boshqa tomondan, u ruhiy maqsadlarni amalga oshirish uchun tashqi ko'rinishga ega emas. badiiy ijodkorlik.
Ikkinchi "atrof-muhit tasviri" tushunchasi G.B. Minervin va V.T. Shimko "uning ongida mustahkamlangan atrof-muhit ob'ektining o'ziga xos g'oyasi sifatida xarakterli xususiyatlar va bu ob'ektning hissiy, estetik, ma'naviy mazmunini ifodalovchi vizual taassurotlardir. Xuddi shunday, bizning nuqtai nazarimizdan, "tasvir" tushunchasi atrof-muhitning bir qismi bo'lgan, atrof-muhit dizayni sohalaridan biri bo'lgan interyerga nisbatan tavsiflanishi mumkin.
Dizayn shaklning maxsus vizual tilini yaratadi, "vizual til" (V. Gropius). Bu tilda nisbatlar, optik illyuziya, yorug'lik va soya o'rtasidagi munosabatlar, bo'shliq va hajm, rang va masshtab belgilarga aylanadi. Inson ijtimoiy mavjudot sifatida nafaqat ichki makonni funktsional jihatdan tashkil etilgan makon sifatida qabul qiladi, balki uni tushunadi va tushunadi. Uning uchun ichki makon nafaqat yashash joyi, balki belgilar hamdir zaruriy shart uning boshqa odamlar bilan muloqoti. Har bir madaniy birlik, har bir ijtimoiy tizim har doim bir vaqtning o'zida belgilar tizimidir, chunki har bir narsa insonning o'z tanasidan, uning harakatlari va tovushlaridan tortib, dunyoning har qanday segmentigacha bo'lgan holda, asosan ijtimoiy narsa bo'lishi mumkin. ifodali narsa, ya'ni faqat narsa emas, balki belgi, ma'no tashuvchisi ham.
Badiiy mazmunning tashqi ifodasi asar shaklidir. Keng ma'noda "shakl" tushunchasi til tushunchasi bilan bog'liq.
Ichki dizayndagi tasvir muammosini ko'rib chiqsak, biz uning ikkita tarkibiy qismini ajratib ko'rsatishni o'rinli deb hisoblaymiz: g'oya ichki tarkib komponenti sifatida va shakl birlikka olib kelingan ifodali vositalar to'plami sifatida.
Ixtisoslashgan adabiyotlar, muzey materiallari va zamonaviy interyer dizaynerlarining ish amaliyotlarini tahlil qilish bizga interyer shaklining quyidagi elementlarini ajratib ko'rsatish imkonini beradi:
a) rejalashtirish va hajmli tashkil etish ichki bo'shliq binolar yoki bir qator binolar;
b) to'siqning fazoviy shakli va dekorasi (hajm-plastmassa yoki dekorativ yechim devorlar, zamin, ship; oyna va eshik teshiklarining shakli va dekoratsiyasi);
c) yoritish tizimining xususiyatlari va tashkil etilishi;
d) mebel va jihozlarning miqdori, shakli va dekoratsiyasining xususiyatlari;
e) dekorativ-amaliy san'at ob'ektlarining roli va tabiati, buyumlardan foydalanish tasviriy san'at va dekorativ-monumental san'at asarlari;
e) xususiyatlar rang sxemasi ichki qism;
g) interyerda ishlatiladigan asosiy materiallar.
Ichki makonning ekspressiv vositalari - simmetriya yoki assimetriya, elementlarning mutanosibligi, ritm, odam bilan keng ko'lamli munosabatlar. Bu vositalar til va me'morchilikning asosi bo'lib, ular ichki makonga aynan me'morchilikdan kelgan; Agar biz interyer dizaynida dizayn va badiiy tasvirni shakllantirishning o'ziga xos xususiyatlarini ko'rib chiqsak, unda biz yuqorida ta'kidlab o'tgan uning shaklining elementlari muallifning g'oyasini amalga oshirishga imkon beradi.
Bir qator tarixiy uslublar (Gotik, Barokko, Klassizm, Art Nouveau) interyerlari shaklining xususiyatlarini tahlil qilish bizga shakl va tasvir o'rtasidagi munosabatni kuzatish, aniqlash imkonini beradi. maxsus texnikalar ichki ob'ektning badiiy qiyofasini shakllantirish.
Shunday qilib, gotika interyerida tantanavorlik, g'ayrioddiylik, "ruhning er yuzidan tashqariga parvozi" tasvirini yaratish. yangi turi rejalashtirish, tonozlarning balandligini ko'tarish, devorlarning tekisligini vizual ravishda yo'q qilish. Yengillik va "yuqoriga intilish" ichki qismga arklar, deraza va eshik teshiklari, gumbazlar va sichqonlarning uchli shakli bilan beriladi.
shuningdek, profillashdan foydalanish qo'llab-quvvatlash ustunlari va omborxonalar. "Haqiqatsizlik" ning ta'siri vitray oynalar bilan kuchayadi, ular soborning umumiy monoxrom rang sxemasini kamalak porlashi bilan boyitadi.
Barokko interyerlarida egri chiziqli reja shakllari, murakkab plastik to'siqlar (ustunlardan nishlargacha) foydalanish orqali "yaxshi tantana", ulug'vorlik va boylik tasviri yaratiladi; yorug'lik effektlari; fextavonie elementlarini, monumental rasmlarni kompleks bezashni joriy etish; mebelning shakli, dekoratsiyasi va boshqa ichki jihozlar tufayli; bayramona ranglarning boyligi.
Klassik interyerlarda "qat'iy tantanavorlik" va ulug'vorlik tasviri reja shakllarining jiddiyligi, simmetriya va barcha tafsilotlarning mutanosibligi tufayli shakllanadi; antik davrning klassik tartibli tuzilmalariga yaqin elementlarning panjaralarini bezashda foydalanish; eshik va deraza teshiklari shaklidagi aniq va tekis chiziqlar; tinch yoritish; ovozsiz rang diapazoni; mebel va boshqa ichki jihozlarning aniq va uyg'un shakllari.
"Zamonaviy" interyerlarning tushunarsiz kayfiyati va lirikasi atmosferasi me'morlar tomonidan noyob rejalashtirish tamoyillaridan (bo'shliqlar oqimi, assimetriya va boshqalar) foydalanish orqali yaratiladi; deraza va eshik teshiklari, mebel va jihozlarning "joriy shakllari"; faol foydalanish xonaning dekoratsiyasida flora va faunaning stilize qilingan shakllari mavjud; yumshoq ranglar.
Doirasida tarixiy uslub ichki shaklning elementlari mukammallikka olib keladigan maxsus vizual tilning elementlariga aylanadi. Zamonaviy interyer dizayneri doimiy ravishda muayyan assotsiativ ma'noga ega bo'lgan shakllarni topish vazifasini bajaradi. Shu bilan birga, "qattiq tantana", "tartib" va "intizom" birlashmalari qiyofasi bugungi kunda turli darajadagi menejerlar kabinetlarining interyerlarida talabga ega. ma'muriy binolar, va "olijanob uyg'unlik", "yaxshi ta'm", "yaxshi tarbiya" darajasidagi uyushmalar shaxsiy kvartiralar va kottejlarning interyerlaridan foydalanuvchini jalb qiladi. Ularning ba'zi egalari kafening ichki qismida lirik kayfiyatni yaratishni xohlashadi va to'y saroyining ichki qismida "ajoyib tantana" hali ham mos keladi. Shunday qilib, shakl atamalaridan majoziy muammolarni hal qilish vositasi sifatida foydalanishning tarixiy tajribasini tizimlashtirish zamonaviy interyer ob'ektlarini loyihalashda ushbu qadriyatlardan samarali va asosli foydalanish imkoniyatlarini ko'rib chiqishga qaratilgan.
Eslatmalar:
1. Buyuk Sovet Entsiklopediyasi. T. 24. M.: Sov. ensiklopediya, 1974. 608 b.
2. Demostenova G.L. Dizayndagi badiiy tasvir muammosi haqida. M., 1980 // VNIITE materiallari. Ser. Texnik estetika. jild. 23. 140 b.
3. Badiiy loyihalash usullari. M.: VNIITE, 1978. 336 b.
4. Dizayn. Tasvirlangan lug'at-ma'lumotnoma / G.B. Minervin, V.T. Shimko, A.V. Efimov [va boshqalar]. M.: Arxitektura, 2004. 395 b.
