murakkab atrof-muhit ob'ekti tushunchasini shakllantirish jarayonida yuzaga keladigan ma'no va g'oyalarning ideal-sensorli ob'ektiv ifodasi; bunday ob'ektlar tushunchasining badiiy modeli.

Tasvirlar dizayn fikrlash sifati sifatida tadqiqotchilarning, ayniqsa dizayndagi e'tiborini tobora ko'proq jalb qilmoqda. Bu erda bir qator yangi tushunchalar paydo bo'ldi, masalan, dizayn fikrlash mexanizmini ochib beradigan "majoziy modellashtirish", "tasvir turi" va boshqalar. Muammoni o'rganish badiiy tasvir o'z asarlarining chinakam badiiy bo'lishini ta'minlashga intilayotgan va adekvat estetik tajribani uyg'otadigan arxitektor va dizaynerlar uchun amaliy muhit muayyan uslubiy ahamiyatga ega.

Majoziy-tipologik yondashuvning asoslari XX asrning 60-yillari oxirida badiiy dizayn usuli bo'yicha bir qator ishlarda qo'yilgan bo'lib, unda dizayndagi dizayn-badiiy obrazni shakllantirishning o'ziga xosligi analogiya orqali ochib berilgan. san'atdagi odatiy tasvir bilan. Keyinchalik, dizayn dasturlash g'oyalarini ishlab chiqishda ushbu yondashuvning mohiyati aniqlandi - u "nol tsikl" ga o'xshatilgan. umumiy jarayon badiiy dizayn. Ushbu yondashuv atrof-muhit va dizayn ob'ektlarini tashkil qilish uchun ideal badiiy modelni ifodalovchi dizayn va badiiy metafora bo'lgan tasvir turini izlashga asoslangan.

Loyihalashtirilgan tizimlarni modellashtirishning standart kontseptsiyasida modelning asosiy rejasi ob'ekt-fazoviy muhitda inson xatti-harakatlarining o'rtacha xususiyatlari orqali aniqlanadi. "Dastur" tushunchasining modeli boshqacha: semantik reja bu erda ob'ektning ideal mavjudligi muhiti bilan ko'rsatiladi, uning tasvir turini aniqlash orqali, sub'ekt - ansambl tomonidan, rasmiy - tashkil etish orqali shakllanadi. arxitektura va dizayn dizaynining "tillari" yoki "tillari" yordamida ansambl.

Bu birinchi intuitiv, keyin loyihadan oldingi va dizayn tadqiqotlari bilan boyitilgan, muayyan atrof-muhit birliklarining ijtimoiy, hissiy, badiiy va ob'ekt-fazoviy xususiyatlari haqidagi g'oya badiiy mazmun orqali jamiyatning atrof-muhit sifatiga qo'yadigan talablarining umumiyligini aks ettiradi. ob'ekt. Tasvirning turi dizayn jamoasining tasavvuriga qaratilgan tavsiyalar, istaklar, tavsiflarda o'rnatiladi. Ushbu hodisaning shubhasiz noaniqligi mumkin bo'lgan dizayn echimlarining xilma-xilligi kafolati bo'lib xizmat qiladi. Boshqa tomondan, rassomning e'tiqodi, g'oyaviy tipda mustahkamlangan ijodiy munosabatlarning barqarorligi dizaynning izchilligi va samaradorligini ta'minlaydi. Ko'rinib turibdiki, tipli tasvirni to'g'ri shakllantirish atrof-muhit tizimlarini loyihalash kontseptsiyasi bo'yicha ishning asosiy bo'g'inidir - bu bo'g'insiz na majoziy tasvirlarning uzluksizligi yangi madaniyat, yangi jamiyatning omon qolishi uchun asos bo'la olmaydi. , na innovatsiya - arxitektura va dizayn echimlarining yangiligi - aqlga sig'maydi.

RASKOCH -badiiy ijod sohasidagi mutaxassis, uning atrofidagi plastik va majoziy qadriyatlarni kashf eta oladigan shaxs; dunyo tartibining ritmini, rangini, tuzilishini, tuzilishini ko'rish, teginish, his qilish.

H.-professional qarama-qarshi, ikkilanishli hodisa: x kabi. u dunyoga ochiq bo‘lishi, idrokning tayyor formulalaridan xoli bo‘lishi, hech narsani bilmagandek, har safar yangidan, birinchi marta til, ifoda shakli yaratishi kerak; professional sifatida u haqiqat qo'ygan vazifalarni tushunishi va ularni hal qila olishi kerak, ya'ni. bilim va ko‘nikmalarga ega bo‘lish. X.-professional (arxitektor, dizayner) har ikki kishidan biri - rassom sifatida ochiq, hunarmand sifatida aqlli va mohir. Badiiy dizayn, arxitektura dizayni, badiiy dizayn- bugungi mavzu-badiiy ijod janrlari tabiiy ravishda an'anaviy ravishda badiiy ijod deb ataladigan turkumga qo'shilib ketgan, bunda X. "tuyg'ularning qabul qiluvchisi bo'lib, ular qayerdan - osmondan, erdan, asardan qat'i nazar. qog'oz, odamning miltillovchi m.mo si yoki o'rgimchak to'ri ”(P. Pikasso) o'zining borligini anglaydi.

DIZAYNNING EVOLUSIYASI -asta-sekin, texnologiya, badiiy til, sanoat va iste'molchilar bilan munosabatlardagi shaxsiy miqdoriy o'zgarishlarning uzluksiz to'planishi jarayonida, vazifalar, usullar va dizayn faoliyatining yakuniy mahsulotining sifat jihatidan o'zgarishi.(qarang." Dizayn tarixi).

20-asrning boshlarida, rivojlangan sanoat ishlab chiqarishi va xizmat ko'rsatish bozorini inson hayotining fazoviy sharoitlari uchun zamonaviy uskunalar tizimlari bilan to'ldirish sharoitida dekorativ-badiiy ijod ishining davomchisi bo'lgan dizayn o'zini namoyon qildi. dizayn ishini mustaqil faoliyat sohasiga ajratish va dizayn - mahsulotlarni ishlab chiqarish uchun qulay shaklda shakllantirishning pragmatik va badiiy maqsadlarini birlashtirish vazifasi.

Ushbu dastur dizayn dizayni vositalari yordamida "foyda" toifasini estetik hodisaga, "go'zallik" toifasiga aylantirish shiori ostida amalga oshirildi. Dizaynni ajratish tamoyillarining samaradorligi va badiiy sohalar, dizaynerlar tomonidan ixtiro qilingan muhitni jihozlashga bo'lgan talab dizaynni o'z mafkurasini madaniyatning barcha sohalariga yoygan davr san'atining yetakchi turiga aylantirdi. Va shu bilan birga, o'z tuzilishi va mafkurasida muhim o'zgarishlarga olib keldi.

Birinchidan, dizayn boshqa san'atlar oilasiga mustahkam kirdi, chunki uning individual qarorlarining yig'indisi ijtimoiy ta'siri aslida bizning o'ta pragmatik hayot tarzimizning ma'naviy mazmunini belgilaydi. Ammo u, go'yo, bozorni va insoniyatning "iste'mol qiluvchi" ongini asta-sekin egallab, shu tariqa o'z vositalarini - anonimlik, takrorlash, "past" ehtiyojlarni qonuniylashtirishni - umuman san'at vositalari arsenaliga kiritgandek erishdi. .

Ikkinchidan, dizayn inson munosabatlari olamini “to'liq estetiklashtirish” g'oyalarini e'lon qilgan klassik "foydali chiroyli bo'lishi kerak" - "chiroyli - foydali" shiori o'rniga yangi kontseptsiyani ilgari surgan holda o'z ta'sir doirasini kengaytirdi. Bugungi kunda bu g'oyalar cheklangan texnogen rangga ega, ammo dizayn faoliyatining estetik me'yorlarini faol ravishda kengaytirish, mintaqaviy tendentsiyalarni va havaskor shakllarni uning sohasiga kiritish dizaynning badiiy imkoniyatlarini rivojlantirishga yangi turtki beradi. faqat professionallar tomonidan izlanadi. Ushbu tendentsiya, shuningdek, dizayn ijodkorligining ishlab chiqarish bazasini tubdan qayta qurish, "shakl sanoatda mavjud bo'lgan texnologiyaga mos kelishi kerak" tamoyillaridan tushunchalarga o'tish jarayonlari bilan ham qo'llab-quvvatlanadi. postindustrial jamiyat, bu erda "texnologiya rassom tomonidan o'ylab topilgan va inson uchun foydali bo'lgan har qanday shaklni samarali tarzda takrorlay olishi kerak".

Uchinchidan, ommaviy dizayn madaniyatining tobora ortib borayotgan ekspressivligi va tarqalishi san'at tarixining ko'plab me'yorlari va qoidalarining o'zgarishiga olib keladi - "badiiy tasvir" toifasining ma'nosini o'zgartirishdan tortib, badiiy sintez tamoyillari talqinini kengaytirishgacha. dunyo qiyofasini shakllantirish vositalari orasida muhandislik dizayni, xizmat ko'rsatish ob'ektlari, landshaft kompozitsiyalari. Dizayn madaniyatining shakllanishi va mustahkamlanishi (uning moddiy va ma'naviy shakllaridan keyin uchinchi) butunlay dizayn san'ati mazmunining rivojlanishi tufayli shakllangan.

Agar dizayn tarixini uning asosiy ob'ektining o'zgarishi sifatida tasavvur qilsak, uning boshlanishi (A. Rapoport bo'yicha - "Birinchi dizayn") mukammal dizayn ekanligi ma'lum bo'ladi. yagona narsalar - mahsulotlar, asboblar, dastgohlar, qopqoqlar va boshqalar. O'tgan asrning 60-yillaridan boshlangan "Ikkinchi dizayn" esa shakllanishga bag'ishlangan. muhitlar - me'moriy vaziyatlarning xususiyatlari bilan uyg'un bog'langan mavzu majmualari va ansambllari.

E.D.ning keyingi bosqichi, faraziy "Uchinchi dizayn" qanday bo'ladi? Aftidan, oldingi bosqichlarning kasbiy to‘planishi dizaynga badiiy ijodning yangi bosqichiga – voqelikni g‘oyaviy-axloqiy xayoliy assimilyatsiya qilishga o‘tishga imkon beradi, bu esa dunyoni ham, unda yashovchi shaxsni ham qayta tiklaydi.

Boshqacha aytganda, bugungi kunda san’at insoniyat bosib o‘tgan yo‘lni baholovchi ong shaklidan global miqyosda real va idealning har tomonlama sintezi sari olg‘a siljishini boshlab beruvchi kuchga aylanadigan yangi davr ostonasida turibdi. va kundalik ishlar va yutuqlar.

Atrof-muhit dizayni:

a - "Sharshara ustidagi uy" (F.L. Rayt) - tashqi ko'rinishdagi atrof-muhitning antropogen va tabiiy tarkibiy qismlarining birligi tasviri; b- bank binosining ichki qismi

Atrof-muhitni muhofaza qilish loyihasi (Eko-dizayn) -loyihalashtirilgan ob'ektlardagi talablarning yaqinlashuvini amalga oshirishga intiladigan kompleks loyihalash faoliyati sohasi tabiiy muhit va madaniyat Bu inson va tabiat o'rtasidagi munosabatlar sohasida oldingi avlodlar tomonidan erishilgan qadriyatlarni hisobga olishni talab qiladi. [sm. Ekologik shakllanish.

Zamonaviy hayotning tasviriga ekologizatsiya, ya'ni tirik dunyo va uning yashash muhiti o'rtasidagi optimal nisbatni hisobga olish istagi ta'sir qiladi. Natijada, atrof-muhit va madaniyatning yaqinlashishi (madaniyat ekologiyasi), arxitekturani birlashtirish tushunchasi, sanoat dizayni, vizual kommunikatsiyalar, amaliy va tasviriy san'at, ba'zan "atrof-muhit san'ati" deb ataladi - dizayn me'moriy muhit. Bunday birlashma kontseptsiyasi sub'ekt-fazoviy muhit va uning elementlari shaklida oldingi avlodlarning qadriyatlari va turmush tarzi tarixida erishilgan (ochilgan) qadriyatlarni saqlash asosida qayta yaratishga imkon beradi. qayta tiklanmaydigan tabiiy resurslar va insoniyat madaniyati yutuqlariga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish.

"Ekologik" badiiy dizaynda sanoat mahsulotlari ob'ektni ishlab chiqarish va ekspluatatsiya qilishning ekologik jihatlariga: uning moddiy va energiya iste'moli, ekologik xavfsizligi va xizmat muddati tugagandan so'ng qayta ishlash imkoniyatiga e'tibor kuchaymoqda. Bundan tashqari, "ekologik toza ob'ekt" tushunchasi nafaqat atrof-muhitga salbiy ta'sirning yo'qligi, balki undan foydalanishning psixologik qulayligini (atrof-muhit bilan vizual uyg'unlik) ham o'z ichiga oladi, bu esa dizayner uchun yangi shakllanish imkoniyatlarini ochadi. E.d.da alohida oʻrin tutadi. kontseptual, bashoratli o'zgarishlar (Qarang: Futurodizay n).

E.d.da. shahar va qishloq muhitining hududiy xususiyatlari ham hisobga olinadi: ularning fazoviy va vaqtincha tashkil etilishi, turar-joy turlari, turar-joylarning tarkibiy o'zaro bog'liqliklari, ish joylari va ommaviy kommunikatsiyalar, atrof-muhitning predmet mazmunining xususiyatlari va nihoyat, majoziy. barcha "mintaqaviy ™ qatlamlari" qadriyatlarini aks ettiruvchi xususiyatlar.

Tabiatni asrab-avaylash haqidagi g‘amxo‘rlik uning zaruriy qismi bo‘lgan etnik guruhlarga ham taalluqli bo‘lishi kerak. Atrof-muhit va turmush tarzining etnik-madaniy o'ziga xosligi (birligi) alohida etnik guruhlarning, bir tomondan, odamlarning madaniy o'zaro munosabatini ta'minlashda, ikkinchi tomondan, madaniy xilma-xillikni ta'minlashda ishtirok etishi bilan ta'minlanadi. ularning o'ziga xosligi. Aniqlanishicha, milliy yoki mintaqaviy madaniyat vakillari makonni o'z madaniyati tomonidan maxsus qabul qilingan "modellar"ga muvofiq o'zlashtiradilar. Madaniyatining o'ziga xos xususiyatlariga qarab, ular qandaydir tarzda makonni tashkil qilish, uning hajmi va shakli, undagi narsalarni joylashtirish bilan bog'liq. Shunga ko'ra, ularning atrof-muhit va uning tarkibiy qismlarining hajmli-fazoviy tarkibiga munosabati quriladi ("etno-dizayn" deb ataladi).

Bularning barchasi E.d.ning rolini ko'rsatadi. Muayyan madaniy jamoaning shakllanishi va saqlanishida murakkab va xilma-xildir va bu loyihalash vositalari bilan tashkil etilgan sub'ekt-fazoviy muhitda umumiy va maxsus nisbatlarning o'zgarishini baholashda hisobga olinishi kerak.

ERGODIZAYN -shakllanishi birinchi navbatda ergonomikaning talablari bilan belgilanadigan ob'ektlarning badiiy dizayni.

Bunday ob'ektlarga boshqaruv panellari, ish joyidagi uskunalar va boshqa mahsulotlar kiradi, ularning samaradorligi ularning inson tanasi bilan o'zaro ta'siriga bog'liq.

O'tgan asrning 60-yillarida ushbu atama individual dizayn maktablarining rivojlanishini belgilab berdi, ular orasida eng mashhurlari chexoslovakiyalik dizaynerlar Z. Kovarj, M. Schindlero, P. Shkarka va bir qator boshqalarning faoliyati edi. Ularning ishlarida ergonomik talablar "anatomik" shakllanishni izlashga sabab bo'ldi; shu bilan birga, mahsulot shakli va inson antropometriyasi o'rtasidagi eng katta muvofiqlikka erishish uchun tegishli organlardan gipslar keng qo'llanilgan. Bunday qidiruvlar natijasida olingan mahsulotlar (qoida tariqasida, bu qo'l asboblari, boshqaruv tutqichlari edi) o'ziga xos shaklda farq qilar edi, ammo ular ergonomik jihatdan yaroqsiz bo'lib chiqdi: bir qo'l holatiga mo'ljallangan, ular odamni tezda charchatadi. tutqichni o'zgartirish imkoniyati yo'q edi. Hozirgi vaqtda shakllantirishga o'xshash yondashuv qisqa muddatli yaqin aloqa uchun mo'ljallangan ob'ektlarni loyihalashda qo'llaniladi.

Ergodizayn: Kenon Super Bis kamerasi (L. Kolani)

odamning ishchi organi bilan xushmuomalalik, masalan, fotografiya uskunalari.

ERGONOMIK -ob'ektiv xususiyatlarni o'rganadigan intizom inson tanasi (antropometrik, biomexanik, fiziologik, psixologik) bilan mahsulot yoki atrof-muhit bilan o'zaro ta'sirini optimallashtirish uchun.

Ergonomik tadqiqotlar natijalari to'g'ridan-to'g'ri loyihalash jarayonida qo'llaniladigan qoidalar, standartlar va boshqalar shaklida qayd etiladi. Ergonomik talablarni hisobga olish, shuningdek, o'xshash mahsulotlarning ergonomik tahlili yordamida qo'nish maketlarida dala sinovlari bilan aniqlanadi.

Ergonomik talablarni hisobga olish ma'lum turdagi mahsulotlar va atrof-muhit ob'ektlarini shakllantirishda hal qiluvchi ahamiyatga ega bo'lishi mumkin.

Ergonomik xatolar dizaynda:

a - mashina boshqaruv elementlarining joylashishi inson figurasining o'lchami va nisbatlariga mos kelmaydi; Uskunaning 6-texnologik oynalari inson harakatlarining kinematikasiga moslashtirilmagan

DA me'moriy muhit dizayni E., aslida, uning metodologiyasining tamal toshiga aylandi, chunki. aynan u "atrof-muhit" (dizayn ijodkorligining yakuniy mahsuloti) va "shaxs" (atrof-muhitning mijozi va iste'molchisi) tushunchalari o'rtasidagi bog'lovchi bo'g'indir.

Atrof-muhitni loyihalashning tarkibiy qismlari - mavzu mazmuni, fazoviy vaziyat va funktsional jarayonlar - har doim E. sa'y-harakatlarini bevosita qo'llash mavzusi bo'lib kelgan, ammo ular uni yanada rivojlantirish istiqbollarini ham taklif qilishgan, chunki ekologik faoliyatning yakuniy maqsadi atrof-muhitni muhofaza qilish emas. atrof-muhitning tarkibiy qismlarini alohida takomillashtirish, lekin ularning sintezi, ekologik kompleksning psixofiziologik pragmatik va estetik fazilatlarini yagona integral badiiy toifada birlashtirish - atrof-muhitning tasviri (atmosferasi).

Shubhasiz, E. uchun maʼlum bir sintetik toifa ham uning harakati uchun eng yuqori yoʻriqnoma boʻlishi mumkin, u ekologik faollikni shakllantirishda “pastki” boʻgʻin omillarini (charchoq, reaksiya tezligi, xavfsizlik, yorugʻlik chegarasi) hisobga olishdan oʻtishni oʻz ichiga oladi. , va hokazo) omillarga "o'rta" va "yuqori" tartib - zavq, qoniqish, lazzatlanish.

Aynan mana shu yoʻldan E. bugungi kunda oʻz tadqiqot obʼyektlarini, jumladan, ular orasida axborot va boshqaruv tizimlarini tobora murakkablashtirib, kritik holatlarni aniqlash usullarini barqaror mehnat faoliyati uchun sharoit yaratish tamoyillariga oʻzgartirmoqda. To'g'ri, hozircha u atrof-muhitni loyihalashda intuitiv bo'lsa ham, uzoq vaqtdan beri ishtirok etgan inson faoliyatining ko'p jihatlaridan qochadi. Hissiy reaktsiyalar, nisbatlar sirlari, estetik imtiyozlar, atrof-muhit yoki uning tarkibiy qismlarining badiiy sifatini baholash kabi. Ko'rinib turibdiki, pragmatika doirasidan tashqarida bo'lgan bu vazifalarni xolisona ko'rib chiqish vaqt masalasidir. Va keyin unga erishib bo'lmaydigan bilimlar bilan qurollangan E. nafaqat dizayn, balki har qanday badiiy ijodning bir qismiga aylanadi.

Ammo bugungi kunda ham E. ekologik echimlarni ob'ektivlashtirish muammolariga chuqur kirib bordi. Bundan tashqari, "atrof-muhit" kontseptsiyasining murakkabligi va ko'p qirraliligi bunday ilovalar sonini grafik yoki sanoat dizayniga qaraganda ancha katta qiladi.

Masalan, atrof-muhit ob'ektlarini jihozlash elementlarini shakllantirishning an'anaviy ergonomik sohasi ma'lum bir ob'ektni tashkil etuvchi komplekslar dizayniga aylanadi. ob'ekt maydoni, ekologik vaziyatning haqiqiy "katta" maydoni bilan ekspressivlikda raqobatlashmoqda.

An'anaviy yoritish muhandisligi, issiqlik fizikasi, iqlimshunoslik va boshqalar bilan faol bog'langan E. insonning atrof-muhitda bo'lishining jismoniy (ob-havo, akustik, ochiq rang va boshqalar) shartlarini ko'rib chiqadi, ularning kombinatsiyalarining chegara va qulay parametrlarini belgilaydi. , shu bilan atrof-muhit mikroiqlimining ideal prototiplarini ishlab chiqish - uni idrok etishning eng qulay sharoitlari.

Ekologik makon shaklini tashkil qilish bilan shug'ullanib, E. o'z chegaralarida insonning farovonligi uchun eng yaxshi variantlarni taklif qiladi; Aholining "nostandart" guruhlari - bolalar, nogironlar uchun muhit yaratish muammolarini o'rganayotgan E. asta-sekin me'yor sifatida qabul qilingan chora-tadbirlardan tashqari iqtidorli favqulodda odamlar uchun muhit yaratish kabi istiqbolli mavzuga yaqinlashmoqda.

Ekologik va vazifalarning birligi ergonomik dizayn tashqi ko'rinish talab qilinadi yangi shakl atrof-muhitni idrok etish shartlarini o'rganish - videoekologiya, atrof-muhit sezgilarining vizual kompleksini uyg'unlashtirish muammosiga bag'ishlangan. Hozircha - sof fiziologik, ammo kelajakda badiiy, bu erda yakuniy natija bog'liq bo'ladi.

atrof-muhit tizimidagi "ijobiy" va "salbiy" vizual taassurotlarning qismlari va almashinishi.

E. va atrof-muhit dizayni oʻrtasidagi bogʻlanishning boshqa misollari ham bor: jamoaviy (ommaviy) harakatlar uchun atrof-muhitning oʻziga xosligi, cherkovlardan tortib stadionlargacha, inson va atrof-muhitning landshaft komponentlari oʻrtasidagi optimal oʻzaro taʼsirni hisobga olgan holda va hokazo.

Atrof-muhit muhandisligi va atrof-muhitni loyihalashning faol o'zaro ta'siri o'ta muhim muammoni qo'yadi va amalda hal qiladi - atrof-muhit muhandisligini muayyan dizayn echimlari doirasini cheklaydigan fandan inson rivojlanishining yangi yo'nalishlarini yaratadigan ilmiy va amaliy faoliyatga aylantirish. insoniyat jamiyati.

ESTETIK FAOLIYAT(in

dizayn) - muayyan ijtimoiy inson mohiyatini ijtimoiy takror ishlab chiqarish bilan bog'liq amaliyot va inson muhitini uning estetik ehtiyojlarini hisobga olgan holda kompleks shakllantirishga qaratilgan.

Mehnat mahsulini tahlil qilishga, insonning ijtimoiy va amaliy faoliyati mohiyatini aniqlash orqali utilitarlik va estetika oʻrtasidagi bogʻliqlikka uslubiy yondashuv asoslarini El.ni bogʻlagan K.Marks qoʻygan. butunligicha olingan mehnat, ijtimoiy ishlab chiqarish bilan, ya'ni. nafaqat tabiat materialini, balki insonning o'zini, uning ijtimoiy munosabatlarini, butun insoniyat madaniyatini o'zgartirish.

Inson tabiatdan foydalanadi va uni o'z ehtiyojlariga moslashtiradi. U o'zi yaratgan ob'ektlar va tuzilmalarda va boshqa odamlarda (ularning munosabatlarida) va hayotni tashkil etishning turli shakllarida o'zini ob'ektivlashtiradi.

E.d. U moddiy ishlab chiqarish sohasida va san'atda - o'ziga xos maqsad qo'yish, ifodalash va iste'mol qilish uslubiga ega bo'lgan ixtisoslashgan badiiy faoliyatda turlicha namoyon bo'ladi. Bu, A. Losevning fikricha, mustaqil va hissiy jihatdan bevosita ifodalangan qiymat sifatida berilgan har qanday faoliyat sohasining (shu jumladan, san'at) ekspressiv shakllarining generatoridir.

Estetik munosabatlar va E.d. Ob'ektlar va tabiat hodisalarini o'zgartirish va ularni inson ehtiyojlariga moslashtirish bilan bog'liq bo'lgan "qurilgan" predmet-moddiy faoliyat, "go'zallik qonunlariga ko'ra" ijodkorlikda estetik ma'nolarning shakllanishiga olib keladigan uch bosqichni ajratish mumkin. Dizayn yoki arxitektura asarlari chiroyli va badiiy ifodali bo'lishi uchun ularning mualliflari birgalikda va ma'lum darajada va izchil ravishda bir qator vazifalarni hal qilishlari kerak: 1) alohida ob'ektlar va inshootlarni, ularning majmualarini va umuman atrof-muhitni yaratish. o'z maqsadlariga javob beradigan, texnik jihatdan mukammal, ularni ishlab chiqarish yoki qurish uchun eng kam kuch va vositalarni talab qiladigan; 2) ularga o‘z mohiyatiga va yaratuvchisining mohiyatiga mos keladigan uyg‘un shakl berish, toki ularda moddiy zaruriyat tabiiy holat sifatida, demak, estetik jihatdan namoyon bo‘ladi; 3) pastki ob'ekt majmuasining potentsial qiymatiga yoki berilgan arxitektura muhitiga muvofiq badiiy va obrazli vazifalarni qo'yish va hal qilish.

ESTETIK QIMMAT(dizayn bo'yicha) - ob'ektning estetik idrok etish va tajriba jarayonida yuzaga keladigan mohiyatini alohida tushunish. E.c. ob'ektivdir, lekin faqat estetik baholash umume'tirof etilgan estetik me'yorlarga to'g'ri keladigan darajada.

E.c.ning yaratilishi. mavzu muhiti dizaynerning o'ziga xos vazifasidir. Biroq, atrof-muhitga ijobiy estetik baho berish uning go'zal ko'rinishi va uning oqilona tashkil etilishi o'rtasida uyg'unlik hissi mavjud bo'lganda paydo bo'ladi, bu esa asosiy iqtisodiy va madaniy muammolarni hal qilishga yordam beradi.

Insonda ijobiy hissiy reaktsiyani uyg'otish talabi (yuqori estetik baholash) birinchi navbatda muhim ahamiyatga ega, chunki bunday yaxlit baholash chinakam insoniy baho, shaxsning madaniy rivojlanishi nuqtai nazaridan bahodir, unda sub'ekt estetik munosabat uning oldida bir tomondan emas, har tomonlama namoyon bo'ladi.

Shunday qilib, ob'ektiv yoki fazoviy muhitning yaxlitligi ko'plab xususiyatlardan iborat bo'lib, ular: tuzilishning maqsadga muvofiqligi, uning barcha elementlarining uyg'un bog'lanishi, o'ziga xosligi, muayyan tabiiy vaziyatdan foydalanish va boshqalar. Estetik baholashning tabiatiga insonning o'zi yaratgan muhit bilan turli xil aloqalari ta'sir qiladi. Bu estetik faoliyatning turli shakllariga, shakllariga olib keladi turli xil turlari bu muhitga estetik munosabat, uni belgilovchi E.ts.

ESTETIK MUNOSABATLAR(in

dizayn) - shaxsning haqiqiy "o'zini o'zi anglash" shakli, uning amaliy ob'ekt-sensorli tasdiqlash usuli(umumiy mavjudot sifatida) atrofidagi dunyoda jamiyat uchun zarur bo`lgan shaxs sifatlarini shakllantirish vositasi.

Inson tabiati nafaqat dunyoning ob'ektiv qonuniyatlarini bilishi va ularni dunyo tartibi sifatida muntazam ravishda taqdim etishi, balki o'zini butun his-tuyg'ulari bilan o'z ichiga olgan shaxs rivojlanishi uchun uning ahamiyatini ochib berishi kerak. barcha ijodiy kuchlarini namoyish eting va ularning erkin o'yinidan zavqlaning. Bu dunyoni va "sub'ektiv inson sezgirligi" ning barcha ijtimoiy boyliklarini o'zlashtirishga bo'lgan ehtiyoj 4 atrofidagi dunyoga estetik munosabatda bo'lish ehtiyoji va qobiliyatidir.

E.o.ning tabiati va mohiyatini tushunish. K. Marksning “narsalarni insoniylashtirish” jarayonida ular “ikkilamchi hayot kechira boshlaydi” degan g‘oyasi muhim ahamiyatga ega. Bir tomondan, ular odamlarning jismoniy mavjudligini saqlab qolish uchun zarur bo'lgan foydali narsalar bo'lib qoladi. Ammo ijtimoiy hayotning moddiy negizini tashkil etuvchi ushbu foydali munosabatlar ostida to'g'ri insoniy munosabatlar quriladi, bunda narsalar va butun tabiat o'zining "yalang'och foydaliligini" yo'qotadi va ijtimoiy munosabatlar, inson qobiliyatlari, ideallari ko'zgusi sifatida harakat qiladi. psixologiya va boshqalar. Buning sharofati bilan "inson o'zini ikki barobarga oshiradi" va "o'zi yaratgan dunyoda o'zini tafakkur qiladi".

Ijtimoiy amaliyotning mohiyatini bunday tushunish E.O. kontseptsiyasini shakllantirishga imkon beradi. shaxs voqelikka, o‘z ishining predmetiga, predmet majmualariga, undan ham ko‘proq predmet-fazoviy muhitga xos bo‘lgan sifatlar tegishli ekspressiv shaklga ega bo‘lgan hodisa sifatida va jarayonda uyg‘un tarzda tashkil etilgan mahsulotdir. Arxitektor yoki dizaynerning faoliyati inson uchun (yaratish va idrok etish) uning ijtimoiy mohiyatini va uning ijodkorlik. Shaxsning ob'ektning ob'ektiv xususiyatlarini hisobga olgan holda, bir vaqtning o'zida "o'z mohiyatini" tasdiqlash qobiliyatini K. Marks "go'zallik qonunlari" bo'yicha ijodkorlik bilan bog'laydi. U kishining «amaliy universalligi» uning har qanday turdagi standartlarga muvofiq ishlab chiqarishni bilishiga va hamma joyda ob'ektga tegishli o'lchovni qanday qo'llashni bilishiga olib keladi, deb ta'kidladi; bu odam tufayli materiyani shakllantiradi go'zallik qonunlariga ko'ra, bular. voqelik qonunlariga ko'ra ijodkorlikning o'zi go'zallik qonunlariga ko'ra ijodga qarama-qarshi emas, balki bu holda erishilgan yangi sifatni ko'rsatadi. E.O.da ular olamga boʻlgan chinakam insoniy munosabatning koʻrinishlaridan biri boʻlganligi sababli, inson oʻz mohiyatini har tomonlama, yaʼni yaxlit shaxs sifatida oʻziga moslashtiradi. E.o. shuning uchun ham insonning dunyoga umuminsoniy munosabati bo‘lib, bir tomondan shaxs madaniy taraqqiyotining butun o‘lchovi, ikkinchi tomondan, jamiyat madaniy taraqqiyoti estetik mulohazada namoyon bo‘ladi.

Arxitektura va dizaynning asosiy ijtimoiy funktsiyasi utilitar-amaliy, va

bu ularning barcha ob'ektlari uchun amal qiladi, ehtimol yodgorlik tuzilmalaridan tashqari. Asarlarning asosiy massasi uchun estetik tomoni, go'yo, hosiladir, garchi bu ularning estetik qiymati boshqalarga nisbatan ikkinchi darajali xususiyat ekanligini anglatmaydi. Bu faqat estetik faoliyat inson hayotining asosiy jarayonlari va butun insoniyat jamiyati uchun moddiy muhit yaratishga qaratilgan fundamental va texnik yechim ustiga qurilganligini anglatadi.

Yuqorida aytilganlar bizga E.O.ning turlarini ajratishga imkon beradi: birinchidan, o'zlarining kelib chiqishi insonning moddiy amaliyotiga bevosita bog'liq bo'lgan estetik faoliyat bilan bog'liq, ikkinchidan, o'ziga xos harakatlar natijasida paydo bo'lganlar. voqelikni badiiy aks ettirishga qaratilgan estetik faoliyat. Bu ikkinchisi ma'naviy ishlab chiqarish shakllaridan biri bo'lib, materialdan ajratilgan, garchi uning alohida tarmoqlari bilan bilvosita bog'langan bo'lsa ham (masalan, arxitekturada - qurilish bilan, dizaynda - sanoat ishlab chiqarishi bilan).

Ushbu turdagi E.o. yagona estetik faoliyatning turli shakllari (va natijalari) sifatida harakat qiladi. Ulardan birinchisi oddiy estetik deb ataladi - unda shahvoniy ifoda va ob'ektning ichki hayotining dizayni ustunlik qiladi (uning go'zallik), ikkinchi - estetik va badiiy chunki unda badiiy asarning badiiy obrazi orqali ifodalangan g‘oyaviy-hissiy reja ustunlik qiladi.

Bu shakllar orasidagi farq birinchi holatda estetik qadrlash yaratilgan ob'ektning o'zi bo'ysunadi: gap E.o. insonning asosan ishlab chiqilgan mahsulot yoki tuzilmaning mohiyatiga (haqiqiy, insoniy munosabatlarning barcha boyliklari bilan bog'liq). E.o.ning ikkinchi mavzusida. san'atning har bir turi uchun chegaralarini aniq kuzatish mumkin bo'lgan voqelikning muhim tomonlari. Ushbu munosabatlar bilan bog'liq badiiy faoliyat kognitiv va tarbiyaviy vazifalarni, hatto haqiqatning o'zini o'zgartirish vazifalarini ham o'z ichiga oladi. Faoliyat doirasi juda keng boʻlishi mumkin, shu munosabat bilan badiiy asarda falsafiy, siyosiy, axloqiy xarakterga ega boʻlgan gʻoyalarning keng doirasi alohida talqin etiladi, bu esa E.O.ning alohida shaklini talab qiladi. va ifoda, bu esa san’atni ijtimoiy ongning katta mafkuraviy ahamiyatga ega shakliga aylantiradi. Ushbu turdagi E.O.ning mohiyati. bu mohiyat ifodalangan shakl esa o‘zaro bog‘liq – ularning birlashuvida badiiy obraz vujudga keladi.

San'at o'ziga xos EO sifatida mafkura bilan bog'liq bo'lib, mafkuraning o'ziga qaraganda ancha kengroq va boyroqdir. San'atning ijtimoiy ong shakli sifatidagi o'ziga xosligi unda voqelikni aks ettirishning badiiy va obrazliligida, shuningdek, san'atning predmeti inson hayoti ekanligida, odamlarning dunyoga va o'ziga bo'lgan ko'p qirrali munosabatidadir. , ularning tajribalari, ya'ni inson ijtimoiy shaxs. Bu erda turli xil "go'zallik turlari" yoki "san'at turlari" o'rtasidagi osongina engib o'tiladigan chegara, aniqrog'i, E.O. ijod mavzusiga. "Badiiy bo'lmagan" dan "badiiy" ga o'tishning nisbatan qulayligi xarakterlidir. San'atning ko'plab turlari dastlab badiiy xarakterga ega bo'lmagan faoliyatdan (masalan, badiiy bo'lishi va bo'lishi mumkin bo'lgan adabiyotning ayrim turlari, kino hujjatlari yoki fotosuratlar) o'sib chiqdi.

Boshqacha qilib aytganda, voqelikning g‘oyaviy-estetik (badiiy) va formal-estetik (badiiy bo‘lmagan) o‘zlashtirilishi uni estetik assimilyatsiya qilishning yagona jarayonining turli tomonlari xolos.

"Dizayndagi kompozitsion shakllanish" tushunchasining mazmunini tahlil qilish, kichik bo'limda. 5.1-5.3, badiiy va dizayn shakllantirishning mohiyatini, uning asosiy omillari tizimidagi aloqalarni, shuningdek, dizayn ob'ektlarining tuzilishi va shaklini uyg'unlashtirish vositasi sifatida kompozitsiyaning rolini ochib beradi, uni aniqlash orqali to'ldirish mantiqan to'g'ri keladi. "Dizayn ob'ektlarining badiiy qiyofasi" kontseptsiyasining mohiyati, chunki u kompozitsiyalarning asosiy maqsadlaridan birini tavsiflaydi.

Ushbu kontseptsiya ushbu ishda bir necha bor eslatib o'tilgan: dizaynning asosiy usulini, dizayn tasvirini va estetik qiymatini (badiiy qiymat bilan birgalikda) va dizayn funktsiyalarini (kommunikativ va badiiy) ko'rib chiqish bilan bog'liq holda, konstruktiv, badiiy va tarbiyaviy funktsiyalari tufayli dizayn vazifalari va nihoyat, dizayn ob'ektini kompozitsiya vositalari va usullari bilan uyg'unlashtirish natijasida estetik mukammallikni tavsiflovchi go'zallikning turli tomonlarini aniqlash.

Ushbu kontseptsiyaning tizimli qo'llanilishi badiiy tasvir g'oyasining ijodiy uslubga ham, jarayonga ham, dizayn mahsulotini estetik idrok etishga qaratilgan dizayn natijasiga ham kirib borishi bilan bog'liq. Biroq, uning mazmuni va shakllanish qonuniyatlarini aniqlamasdan turib, “dizayndagi badiiy obraz” kabi murakkab integral tushunchani eslatib o'tishning o'zi etarli emas.

Bu tushunchaning mohiyatini “badiiy qadriyat”, “loyihalash obyektlarining madaniy ma’nosi”, “narsaning belgi funksiyasi”, “dizayndagi uslub” tushunchalari bilan birgalikda ochib berish zarur. Shuningdek, estetik idrok sub'ektlari tomonidan badiiy tushunchani ob'ektivlashtirish, narsaning ob'ektiv mavjudligi va uning madaniy ma'nosini ob'ektivlashtirish jarayonlarida dizayn ob'ektlarining badiiy tasvirini shakllantirish qanday amalga oshirilishini ko'rsatish.

Chiroyli va foydali, estetik va badiiy, konkret-moddiy va ramziy-majoziy boshlang'ichlar dizaynda bir-biri bilan chambarchas bog'liqdir. Dizaynerning ishidagi estetik qadriyatlar umumiy madaniy va ijtimoiy masalalardan ajralmasdir.

Har xil turdagi qadriyatlar ob'ektiv va sub'ektivning birligida, narsa va ehtiyojlarning o'zaro bog'liqligida, qiymat munosabatlarining paydo bo'lishini belgilaydigan vaziyatlarda namoyon bo'ladi. Qiymat har doim baholanadigan ob'ektning ob'ektiv xususiyatlari bilan vositachilik qiladi. Lekin, shu bilan birga, u qiymat munosabatlari ob'ektiga u yoki bu munosabatni belgilaydigan ehtiyojlari, munosabatlari, maqsadlari bilan sub'ektsiz o'zini namoyon qila olmaydi. Ob'ektning sub'ekt uchun qiymatida ifodalangan ijobiy yoki salbiy ahamiyati ob'ektning o'ziga xos xususiyatlari bilan emas, balki bu xususiyatlarning shaxs, jamiyatning mikro va makro guruhlari manfaatlari va ehtiyojlari bilan bog'liqligi bilan belgilanadi. muayyan vaziyatlarda va odamlar hayotining sohalarida.

Qadriyat ijtimoiy munosabatlar namoyon bo'lishining ob'ektiv shakli sifatida ishlaydi. Bu tarixdan kelib chiqadi o'ziga xos xarakter qadriyatlar va uning ijtimoiy taraqqiyot omillarining asosiy guruhlariga (ilmiy-texnik, ijtimoiy-iqtisodiy va ijtimoiy-madaniy) bog'liqligi.

Qadriyatlar dunyosida estetik va badiiy qadriyatlar - bu ob'ektning mavjudligi shakli bilan bog'liq bo'lgan, ma'lum bir madaniy ahamiyatga ega mazmun bilan bog'liq bo'lgan, mazmunli shakl sifatida qaraladigan alohida turdagi kategoriyalar. Bunday shakl har doim integraldir, chunki u ob'ekt haqidagi mavjud ma'lumotlarning umumiyligiga asoslanadi.

Bu yaxlitlik bilvosita ob'ektning funktsional va konstruktiv tuzilishining ob'ektiv xususiyatlarini o'z ichiga oladi, ular aniq tarixiy ehtiyojlar va maqsadlarga muvofiq badiiy va majoziy tushuncha va refraksiyani oladi. Shu bilan birga, ob'ekt ikki jihatdan idrok etiladi: bir tomondan, o'zining ob'ektiv moddiy voqeligi va utilitar-texnik mohiyatida, ikkinchi tomondan, o'zining ramziy va kommunikativ mohiyatida, ma'naviy tamoyilning tashuvchisi sifatida. ramz, ma'lum bir madaniy ma'no belgisi sifatida.

Estetik va badiiy qadriyatlar bir-biriga yaqin, o'zaro bog'liq, ammo bir xil emas. Bir-biriga bog'liq bo'lgan bu ikki turdagi qiymatlar nafaqat tarqalish kengligi, balki mazmuni bilan ham farqlanadi. Estetik qadriyat odamlar tomonidan yaratilgan turli xil narsa va tuzilmalarga ega bo'lishi mumkin (odamlarning muloqot qilish uchun ijtimoiy-madaniy jihatdan aniqlangan ehtiyojidan kelib chiqqan holda), odamni o'rab turgan tabiat, uning turli xil ob'ektlari va hodisalari, shaxsning o'zi, uning turli xil faoliyati, turmush tarzi va turmush tarzi. . Bularning barchasi estetik qadriyatlar sohalaridir.

Badiiy qadriyatlar sohasi san'at olamining asarlari, badiiy ijodning turli turlari va janrlari bilan cheklangan. Badiiy qadriyatning vujudga kelishi sharti san’at asarlarining (fazoviy, zamon? x va makon-vaqt? x) yaratilishi va amal qilishi, mavjudligi hisoblanadi. Badiiy asarlarning badiiy qimmati, bir tomondan, rassomning o‘z asarida voqelikning obrazli original shaxsiy aks etishining chuqurligi va yorqinligiga erisha olish qobiliyati bilan, ikkinchi tomondan esa, uning badiiy asarni o‘rnatish qobiliyati bilan belgilanadi. odamlarning (zamondoshlari va ularning avlodlari) his-tuyg'ulari va fikrlariga ma'naviy ta'sir ko'rsatish uchun uning ijodi yo'naltirilgan kishilar bilan muloqot qilish.

Shaxsning estetik faoliyati hissiy idrok qilinadigan narsalarning butun cheksiz olamiga qaratilganmi? ko'rinadigan, eshitiladigan va odamlar tomonidan tasavvur qilingan. Badiiy ong estetik qadriyatning haqiqiy tashuvchisi sifatida faqat san'at asarlariga qaratilgan. Ob'ektning mazmun shakli estetik qadriyat tashuvchisi bo'lganligi sababli, badiiy asarlar ham estetik ahamiyatga ega. O'zining mazmuni va rasmiy yaxlitligi, nafaqat estetik, balki borliqning boshqa qadriyatlari birligida hisobga olingan holda, san'at asarlari o'ziga xos badiiy qiymatga ega bo'lib, ularning mavzu uchun to'liqligini tavsiflaydi. Badiiy qadriyat san’at asarlarining estetik va estetik bo’lmagan qadriyat ma’nolarining o’zaro ta’siri natijasidir.

Narsalarning go'zalligi va majoziy ifodasi o'rtasida? dizayn ob'ektlari? keskin chegara bo'lishi mumkin emas: badiiy informativlik va qadriyat estetikani uning tarkibiy qismi sifatida o'z ichiga oladi va ularsiz mumkin emas. Go'zallik va nafosatdan majoziy ekspressivlikka o'tishning o'zi asta-sekin, silliq, "spektral". Ko'pincha nafaqat estetik didga ega, balki yuqori darajada rivojlangan badiiy tasvirga ega bo'lgan odamlar badiiy tasvirni ochib berishadi, bunda boshqalar ob'ektning estetik fazilatlarini his qilishadi.

Dizaynerning (shuningdek, arxitektorning) faoliyati utilitar ob'ektga faqat estetik qiymat berish bilan cheklanishi yoki undan ko'proq narsani hal qilishga ko'tarilishi mumkin. qiyin vazifa- badiiy obrazlarning shakllanishi va demak, ? badiiy qiymati.

Albatta, insonning predmet muhitida badiiy qadriyat har doim ham zarur emas. Ayrim hollarda atrof-muhitni uyg'unlashtirish funktsiyalarini samarali bajarish uchun narsa va inshootlarning ma'lum bir estetik qiymatga ega bo'lishi etarli. Boshqa hollarda, dizayn ob'ektlari (arxitektura) odamlar hayotining turli holatlaridagi madaniy rolini badiiy va majoziy tushunish uchun bir vaqtning o'zida badiiy ma'nolarning tashuvchisiga aylanishi kerak. Ushbu holatlar o'rtasidagi farq ma'lum bir fazoviy muhitda ishlaydigan va qabul qilinadigan ob'ektlarning utilitar va texnik mohiyatiga qarab dizaynerlar qo'yadigan vazifalar bilan belgilanadi.

Ob'ektlarni ulardan foydalanish jarayonida jamlangan estetik idrok etish va ma'naviy idrok etish imkoniyatlari qanchalik kam bo'lsa, ularga badiiy qiymat, ya'ni badiiy va majoziy ma'no berishga ehtiyoj shunchalik kam bo'ladi. Ob'ektni qisqa, epizodik maqsadli estetik idrok etish bilan uning rasmiy estetik uyg'unlashuvi etarli bo'lib, kompozitsiya tamoyillari asosida amalga oshiriladi, bu esa uyg'un tarzda tashkil etilgan tuzilish va shaklning go'zalligiga erishishni ta'minlaydi.

Dizayn ijodkorligining ob'ekti uni tafakkur va ma'naviy tushunish uchun qanchalik ko'p mo'ljallangan bo'lsa, ma'lum bir narsaga mos keladigan ruhiy muhitni tashkil qilish imkoniyatlari shunchalik keng bo'ladi. hayotiy vaziyat ob'ektga badiiy-majoziy ma'no berish orqali erishiladigan muhit, uning chuqurligi va kuchi narsa (konstruksiya)ni badiiy qadriyat tashuvchisiga aylantiradi.

Uy-ro'zg'or buyumlarining ko'p turlari va turlari (shaxsiy transport vositalari, mebellar, lampalar, idish-tovoqlar, soatlar, telefonlar, audio va video texnika, kitoblar, jurnallar, kiyim-kechak, ichki kiyim, bosh kiyimlar, poyabzal, to'qimachilik, o'yinchoqlar, suvenirlar, odamlarning bezaklari va turar-joy) alohida-alohida nafaqat estetik, balki badiiy ahamiyatga ega bo'lishi mumkin (shuningdek, shaxsiy uy xo'jaligiga emas, balki jamoat maqsadiga ega bo'lgan ko'plab dizayn ob'ektlari). Badiiy tasvirga erishish uchun dizaynerlarga odamlar hayotining turli sohalarida ishlash va idrok etish uchun mo'ljallangan to'plamlar, ansambllar, sub'ekt-ekologik va sub'ekt-protsessual tizimlar tomonidan ko'proq imkoniyatlar taqdim etiladi. Bunday murakkab dizayn ob'ektlari (shuningdek, arxitektura) badiiy tasvirlarining hissiy ta'siri o'zlarining mahalliy badiiy qiymati bilan alohida ob'ektlarga qaraganda beqiyos kuchliroqdir.

Sektda allaqachon ta'kidlanganidek. 1.4, narsaning badiiy tasvirida uning utilitar-texnik mohiyatini aniqlash - bu narsaning o'ziga xos bo'lgan ichki bog'lanishlarni qiymat munosabatlari ob'ekti sifatida tushunish. Subyekt uchun uning ijtimoiy-madaniy mazmunini ifodalash esa, madaniy tizimdagi narsaning tashqi aloqalarini aks ettiruvchi ma’naviy-qiymatli xususiyatlar yig’indisini anglash bo’lsa.

Badiiy va obrazli dizayn narsaning madaniy ma'nosini dizayn tasvirida aks ettirishga qaratilgan. Dizayn ob'ektini kompozitsion shakllantirishda ma'no shakllanishi narsaning shakl va ikkilamchi mohiyati uyg'unligiga erishish uchun dizayn muammosini hal qilishning asosiy jihatlaridan biridir.

“Biror narsaning asosiy ma'nosi uning roli bo'lib, uni hayotning yaxlit ijtimoiy-madaniy kontekstida bajarishga chaqiriladi. Buyumning konstruktiv qiyofasida asosiy ma’noni modellashtirish ham dizaynni ishlab chiqish mavzusi, ham ma’no shakllanishi jarayonining mohiyatidir. Dizayner o'z tasavvurida loyihalashtirilayotgan ob'ektning kelajakdagi iste'molchilarining pozitsiyasi va dunyosini modellashtiradi. Dizayner tomonidan yaratilgan narsaning badiiy qiyofasi dizayner va kelajakdagi narsaning iste'molchisi o'rtasidagi aqliy muloqotning natijasidir.

Loyihalangan narsani ma'lum bir semantik turga aylantirish muammosini hal qilish uchun dizayner bir qator qo'llaydi turli xil vositalar metafora, metonimiya, timsol, allegoriya, omonim va sinonim kabi. Ma'noni shakllantirishning bunday vositalaridan foydalanish dizaynerga dizayn ob'ektining yashirin ijtimoiy-madaniy ma'nolarini ochish imkoniyatini beradi.

Pastki bo'limda Badiiy va obrazli dizaynga bag'ishlangan ishning 2.2-bandida, aniq misollarda, loyiha g'oyasini izlash usuliga qarab, turli xil ma'no shakllantirish vositalaridan foydalanish batafsil ko'rib chiqiladi.

Proyeksiyalangan narsani madaniy model bilan o‘zaro bog‘lashda asosiy ma’nolarning o‘xshashligidan kelib chiqib, majoziy vosita sifatida metafora (namuna? narsa), belgi (namuna – hayot shakli), omonim (namuna – badiiy shakl) ishlatilishi mumkin. .

Narsani muhit bilan bog`lashda obrazli vosita sifatida metonimiya (obyektiv muhit), allegoriya (qiymat-semantik muhit), sinonim (ekspressiv shakllar muhiti) kabilardan foydalanish mumkin.

Semiotika nuqtai nazaridan ijodiy jarayon g‘oyaning badiiy matnda gavdalanishi bilan tugaydi. Bunday matn badiiy ma'lumotlar "kodlangan" belgilar tizimidir. Ushbu ma'lumotlarda mavjud bo'lgan ma'no asosida belgi bo'lmagan shakllanishlar - badiiy tasvirlar shakllanadi.

San'atning har xil turlari o'z tillariga ega va o'zlarining belgilar tizimi orqali badiiy ma'lumotlarni etkazadilar. San'at turlari va janrlariga, ularning asarlariga xos bo'lgan ishora tizimlari ob'ektlar - badiiy ijod asarlari (shu jumladan dizayn) orqali va ular atrofida aloqa qilish, aloqa qilish imkoniyatini beradi.

Bo'limda aytib o'tilganidek, dizaynning o'ziga xos xususiyatlari (arxitektura sifatida). 1.2, ishlardan farqli o'laroq tasviriy san'at, shuningdek, adabiyot, teatr, kino, atrofdagi dunyoni o'z mualliflarining ijodiy qarashlari nuqtai nazaridan tasvirlash, tasvir emas, balki loyihalashtirilgan narsaning mohiyatini, uning maqsadini, ma'lum bir iste'molchi uchun madaniy ma'nosini ifodalaydi. guruhlar, ularning qiymat ideallari, so'rovlari, afzalliklarini hisobga olgan holda.

Moslashtirilgan ob'ektning estetik mukammalligiga erishishga qaratilgan, uyg'un tarzda tashkil etilgan shaklning badiiy ekspressivligiga asoslangan kompozitsion shakllantirish dizayn ishining stilistik xususiyatini shakllantirishni nazarda tutadi. Narsaning uslubi shakl elementlari tabiatining tabiiy birligi, aniqligi va izchilligida namoyon bo'ladi va uning tashqi ko'rinishining turdosh narsalar, analoglar, prototiplar bilan o'xshashligini yoki ulardan, shuningdek narsalardan farqini ko'rsatadi. boshqa turdagi, shakllanishi boshqa badiiy naqshlarga asoslangan.

Dizayndagi uslub (madaniyat shakllaridan biri sifatida) - bu umumiylik bilan ta'minlangan barqaror xarakterli xususiyatlarning ma'lum bir tizimida mujassamlangan mahsulot shaklining barcha elementlarining (to'plam, kompleks, tizim, ansambl, atrof-muhit) tabiiy birligi. dizayn asarining badiiy qiyofasini shakllantiradigan amaliy kompozitsion texnikalar.

Uslub - ma'lum bir belgini tashkil etishning estetik standartidir. Dizaynda uslubni shakllantirish jarayoni - bu narsaning ma'lum bir xarakterli badiiy tasvirida idealning timsolining zamonaviy ob'ektiv shakliga intilish.

Badiiy tasvir dizayn asari uslubida amalga oshiriladi, uning shaklining stilistik xususiyatlarida mujassamlanadi, bir tomondan uning utilitar-texnik xususiyatlarini aks ettiradi, ikkinchi tomondan, ijtimoiy-madaniy tarkibiy qism. mohiyati.

Dizayn ob'ektlarining badiiy obrazliligini shakllantirish badiiy g'oyani, kontseptsiyani, ushbu ob'ektlarning mazmunli mavjudligini ob'ektivlashtirish, so'ngra ob'ektivlashtirish, gavdalangan badiiy tasvirdagi badiiy ma'lumotlarning madaniy ma'nosini aniqlash jarayonida amalga oshiriladi. dizayn ishlari haqida.

Dizayn kontseptsiyasining asosini tashkil etuvchi badiiy tasvirning ma'nosi, ma'nosi dastlab buyumni loyihalashda professional tanlangan va ijodiy qo'llaniladigan kompozitsiya vositalari va texnikasi orqali ob'ektivlashtiriladi.buyumning ko'rgazmali tasvirlari va chizma hujjatlari, shuningdek. uch o'lchovli maketlar, modellar, mualliflik namunalari sifatida. Uni ob'ektivlashtirish loyihani muallifning o'zi (o'zini o'zi baholash), professional hamkasblari, loyiha buyurtmachisi vakillari yoki tanlov komissiyasi hakamlar hay'ati a'zolari tomonidan tahlil qilish va baholash jarayonida amalga oshiriladi (agar loyiha amalga oshirilgan bo'lsa). tanlov asosida), shuningdek, agar loyiha ko'rgazmada namoyish etilgan bo'lsa, ko'rgazma qo'mitasining hakamlar hay'ati va jamoatchilik.

Ikkinchidan, dizayn materiallarida mujassamlangan kelajakdagi narsaning badiiy qiyofasini ob'ektivlashtirish jarayonlari dizayn loyihasi ishlab chiqarishga kiritilganda, dizayn ijodkorligi ishining haqiqiy namunalarida moddiylashtirishning barcha bosqichlarida amalga oshiriladi.

Dizayn loyihasini amalga oshirish natijasi mavjudligining predmet shakli birinchi navbatda mahsulot prototiplari, so'ngra eksperimental partiyaning namunalari va nihoyat, seriyali ishlab chiqarishdir. Haqiqiy narsalarda moddiylashtirilgan dizayn mahsulotining badiiy tasvirini ob'ektivlashtirish jarayonlari esa turli vaziyatlarda ishlab chiqarishga kiritilgan mahsulotlarni estetik idrok etish bilan sodir bo'ladi: ishlab chiqarishning o'zida; mahsulotlarni taqdim etish, namoyish qilishning turli shakllarida (ko'rgazmalar, yarmarkalar, tanlovlar, salonlar va boshqalar); savdo sohasida; va nihoyat, iste'mol sohasida - dizayn mahsulotining iste'molchilari tomonidan ham, estetik munosabatning boshqa sub'ektlari tomonidan ham.

Dizayn mahsulotining mujassamlangan badiiy qiyofasi paydo bo'ladigan umumbashariy, guruh va individual estetik qadriyatlar ideallari, munosabatlari, imtiyozlariga qanchalik mos kelsa, dizayn mahsulotining badiiy tasvirining ijtimoiy-madaniy ta'sirining natijasi shunchalik muvaffaqiyatli bo'lishi mumkin. hisobga olinadi.

Dizayndagi san'at shaklining o'ziga xosligi uzoq vaqtdan beri dizaynni badiiy ijodning boshqa turlari bilan solishtirishga harakat qilayotgan san'at nazariyotchilari va dizaynerlarning o'z e'tiborini tortdi, bu dizayndagi badiiy dizayn tasvirining ba'zi xususiyatlarini aniqlash imkonini beradi. Badiiy obraz nazariyasi voqelikni go'zallik qonuniyatlari nuqtai nazaridan bilish va baholashning asosiy kategoriyasi sifatida Rossiyada ham, xorijda ham taniqli san'atshunoslar, faylasuflar va boshqa olimlarning asarlarida keng o'rganilgan. Falsafadagi obraz moddiy olam narsa va hodisalarining inson ongida aks etishining natijasi va ideal shaklidir. Bilimning hissiy darajasidagi tasvir - sezish, idrok etish, tasvirlash; fikrlash darajasida - tushuncha, hukm, xulosa. Badiiy obraz - bu san'atda tuyg'ular va semantik lahzalarning ajralmas birligi bilan ajralib turadigan voqelikni o'zlashtirish usuli va shakli. Turli davrlarda badiiy obrazga turlicha munosabatda bo‘lgan. Aflotunga ko'ra, shoirlar folbinlar kabi ongsiz ravishda yaratadilar, ya'ni. ular aslida oliy donolikdan mahrumdirlar. Temirni o‘ziga tortuvchi magnit magnitning mohiyatini anglagandek, shoirlar yozgan narsalarining mohiyatini anglamaydilar. Ushbu yondashuv bilan badiiy tasvirlar shunchaki "soya soyalari" bo'lib chiqadi. Ular g'oyalarni emas, balki atrofimizdagi hissiy dunyoning narsalarni aks ettiradi, ularning o'zlari g'oyalarning xira ko'rinishidir. Umuman olganda, Gegel san'atning kognitiv rolini Aflotunga qaraganda yuqori baholagan, lekin u san'at mutlaqning mohiyatini faqat insoniyat tarixining bir bosqichida - hissiy va aqliy (rasional) bo'lgan antik davrda etarli darajada ifoda etganiga ishongan. ma'naviy) tamoyillari hamon bir-biri bilan chambarchas bog'liq edi.do'st. Hegelning so'zlariga ko'ra, allaqachon o'rta asrlarda badiiy ijodkorlik ozod qilingan ma'naviy tamoyilni to'liq ifoda eta olmadi va shu jihatdan o'z o'rnini dinga bo'shatib berdi. Badiiy obraz, Gegel “Estetika” asarida ta’kidlaganidek, real hodisaning to’liqligini o’z ichiga oladi va uni bevosita ob’ektning ichki va muhim mazmuni bilan asl bir butunlikka birlashtira oladi. "Tasvir - bu asarning hissiy va hissiy mazmunini namoyon bo'lishning jonli konkretligi orqali ochishga imkon beradigan xususiyatdir, bu tashqi ifodaning ichki mazmun bilan yaxlitligiga erishadi, xuddi qandaydir tirik, jonlantirilganda." Tasvir individualdir; umumiylik bu yerda namoyonning jonli konkretligi orqali ochiladi; jonli, jonli narsa sifatida ifodalanadi. Buyuk Sovet Entsiklopediyasida estetik ta'sir ko'rsatadigan ob'ektlarni yaratish orqali hayotni takrorlash, talqin qilish va o'zlashtirish shakli "badiiy tasvir" - asarning mavjudligi, uning ifodaliligi, ta'sirchan energiyasi va noaniqligidan olingan. Ontologik jihatda badiiy obraz o‘zining moddiy negiziga to‘g‘ri kelmaydi, garchi u o‘zida va u orqali tan olinadi. Manba materialiga ma'lum darajada befarq bo'lgan holda, tasvir o'zining immanent imkoniyatlaridan o'z mazmunining belgilari sifatida foydalanadi. Semiotik jihatdan badiiy obraz ma’lum madaniyat doirasida belgi, ya’ni semantik aloqa vositasi vazifasini bajaradi. Gnoseologik jihatdan badiiy obraz o‘zining idealligi va tasavvurga egaligi tufayligina taxmin, faraz bo‘lishi mumkin. Badiiy tasvirning estetik tomoni ham shu bilan bog'liq - materialni semantik ekspressivlik kuchlari bilan birlashtirish, ta'kidlash va "jonlantirish". "Badiiy dizayn metodologiyasi" (VNIITE) dizayn ob'ektining badiiy tasvirining ta'rifini o'z ichiga oladi "... hissiy va mantiqiy, konkret va mavhum, tashqi va ichki, shakl va mazmunning ajralmas, bir-biriga kirib boradigan birligi". Badiiy tasvir shaklning irratsional, assotsiativ to'ldirilishi sifatida, kompozitsiya esa dizayn ob'ektining ekspressiv boyligini belgilaydigan uning elementlarining mantiqiy munosabati sifatida qaraladi. Ushbu usul majoziy yondashuvni tizimli - kompozitsion yondashuv bilan bog'lash imkonini beradi, chunki aks ettirish jarayoni umumiy epistemologik asosdir. Badiiy obraz yaratish san’atning voqelikni idrok etish va qayta ishlash, uni estetik jihatdan o‘zlashtirishning o‘ziga xos usulidir. Rasm yoki boshqa san'at ob'ekti mohiyatan badiiy tasvir emas, u faqat ob'ektlar, badiiy tasvirning tashuvchilari. Tasvirning tug'ilishi ulardagi badiiy ma'lumotlar va foydalanuvchi idrokining kesishmasida sodir bo'ladi. Tasvir ikki nurning kesishgan joyida tug'iladi: uni o'z ichiga olishi mumkin bo'lgan ob'ektdan va bu impulsni qabul qilishga va uni o'z mazmuni bilan boyitishga qodir bo'lgan ong nuri. Badiiy obraz hissiy va semantik, hissiy va mazmunli birligini ifodalab, moddiy ob'ektni ma'lum parametrlarga ega bo'lgan shaklda aks ettiradi. Tasvir badiiy shakl bilan, uning shakllanish printsipi bilan, uni tashkil etuvchi elementlar o'rtasidagi munosabatlar turi bilan chambarchas bog'liq, ya'ni. tarkibi bilan. Kompozitsiya har doim beradi yangi ma'no allaqachon mazmunli elementlar. Badiiy mazmunli elementlarning kompozitsiyasi assotsiativ, metaforik, semantik mazmunni ifodalaydi, yorqin tasvirni olib boradi, dizayn ob'ektining estetik shaklini tartibga soladi. Badiiy obrazlilik - g'oyani shakllantirish, loyihalash, yaratish va idrok etish (o'zlashtirish) jarayonida paydo bo'ladigan ma'no va g'oyalarning ideal hissiy substantiv tasviri, dizayn san'ati asari; strukturaning noaniqligini va uning organik mazmunli yaxlitligini aks ettiruvchi mahsulot dizayni; dizaynerning tasavvuri bilan yaratilgan, voqelikka munosabatini ifodalovchi badiiy model. Shu bilan birga (allaqachon kontseptsiya bosqichida) - to'liq va to'liq shakl. Badiiy tasvir dizayn yondashuvining ijtimoiy-madaniy vaziyatlarni badiiy modellashtirish, integral ob'ektlarni kompozitsion shakllantirish va ob'ekt tarkibida amalga oshiriladigan ma'no shakllanishi kabi jihatlarini belgilaydi. Shaklning ekspressivligi badiiy tasvirga erishish orqali kuchayadi, bu inson faoliyatining chuqur ma'nolarini ochib berishni nazarda tutadi. Odamlarning moddiy va amaliy faoliyatiga bevosita bog'langan moddiy va amaliy munosabatlar va estetik munosabat asosida yangi sifat paydo bo'ladi. Badiiy tasvir turi - murakkab atrof-muhit ob'ekti tushunchasini shakllantirish jarayonida yuzaga keladigan ma'no va g'oyalarning ideal hissiy sub'ekt ifodasidir; bunday ob'ektlar tushunchasining badiiy modeli. Tasvirlar dizayn fikrlash sifati sifatida tadqiqotchilarning, ayniqsa dizayndagi e'tiborini tobora ko'proq jalb qilmoqda. Bu erda bir qator yangi tushunchalar paydo bo'ldi, masalan, dizayn fikrlash mexanizmini ochib beradigan "majoziy modellashtirish", "tasvir turi" va boshqalar. Atrof-muhitning badiiy obrazliligi masalasini o'rganish amaliyotchi me'morlar va dizaynerlar uchun o'z asarlarining chinakam badiiy bo'lishini ta'minlashga intilayotgan va adekvat estetik tajribani uyg'otadigan muayyan uslubiy ahamiyatga ega. Majoziy-tipologik yondashuvning asoslari XX asrning 60-yillari oxirida badiiy dizayn usuli bo'yicha bir qator ishlarda qo'yilgan bo'lib, unda dizayndagi dizayn-badiiy obrazni shakllantirishning o'ziga xosligi analogiya orqali ochib berilgan. san'atdagi odatiy tasvir bilan. Ushbu yondashuv atrof-muhit va dizayn ob'ektlarini tashkil qilish uchun ideal badiiy modelni ifodalovchi dizayn va badiiy metafora bo'lgan tasvir turini izlashga asoslangan. Dizayn badiiy dizayn va jarayonni birlashtiradi sanoat ishlab chiqarish foydali va chiroyli narsalar. Dizayn go'zal va utilitar, estetik va funktsional birligi sifatida ishlaydi, mebelni shakllantirishda badiiy va konstruktiv ijodkorlikning uzluksizligini belgilaydi. Dizayn - bu san'at va fanning sintezidir. Dizayn san'atning rasmiy usullaridan, shakllantirish usullaridan va tasvirlarni yaratish qobiliyatidan olingan. "Badiiy tasvir", har qanday narsaning ajralmas qismi sifatida san'at ob'ekti va "kompozitsiya" asosiy tuzilish va birlashtiruvchi omil sifatida dizayn jarayonida muhim rol o'ynaydi. Dizayndagi dizayn badiiy va mazmunli jarayondir, chunki u ma'nolarni aniqlash va ularning plastik ifodasi bilan bog'liq bo'lib, dizayn ob'ektlarini tahlil qilish funktsional maqsadga muvofiqlik va semantik tasvir tamoyillarining sinteziga asoslanadi. Dizaynda loyiha tasvirining mavjudligining asosiy mezoni iste'molchining uni tushunishi va uning ushbu tasvirni o'zida mujassam etgan narsadan foydalanishga tayyorligidir (tasvir iste'molchiga yo'naltirilgan bo'lishi kerak). Inson allaqachon nafaqat ma'naviy qoniqishni, balki estetik va jismoniy qoniqishni ham olishi mumkin. Agar badiiy tasvirda qandaydir kamtarlik, sir bo'lishi mumkin bo'lsa, chunki uning fazilatlari faqat muallifning iste'dodi bilan belgilanadi, u holda dizayn tasviri to'liq, tushunarli, tugallangan, uyg'un bo'lishi kerak. Dizayndagi tasvir funksional ma'noga zid bo'lmasligi va dizayn ob'ekti fonga aylanmasligi uchun ratsional shaklga zarar etkazadigan tarzda yaratilishi kerak. Badiiy tasvir go'yo san'atning moddiy asosiga to'g'ri kelmaydigan xayoliy voqelikdir, dizayndagi tasvir esa, aksincha, tartib va ​​tuzilmani o'rnatadi, ob'ektga "kirib oladi" va buning oldini oladi. "mos kelmaslik". Badiiy obraz voqelikni ikki barobar oshiradi, dizayn davom etadi va ob'ektiv voqelikni yaratadi. San'atdagi obraz asosan yuksak tuyg'ular bilan, dizaynda - jismoniy-hissiy jihatdan, badiiylikning asosiy mezoni hissiylik, dizayn uchun - iste'mol madaniyati bilan bog'liqlikdir. badiiy tasvir madaniyatda chuqur ildiz otgan, shuning uchun uni shakllantirish va idrok etish faqat ma'lum bir estetik tizim doirasida mumkin; badiiy obraz mujassamlashgan g‘oya va bu g‘oyani tomoshabin (o‘quvchi, tinglovchi) tomonidan idrok etish chorrahasida muloqot aktida tug‘iladi, tasvirni baholash idrok etuvchi ongni tayyorlash va yo‘naltirishga bog‘liq. ; badiiy obraz yaxlit bo‘lib, u bir vaqtning o‘zida idrok etuvchi ongda takrorlanadi; badiiy tasvir har doim hissiy rangga ega. Ko'rinib turibdiki, dizayndagi tasvir san'atdagi tasvirga to'liq mos kelmaydi, garchi bu erda ham badiiy tasvirning umumiy xususiyatlari saqlanib qolgan. Ammo agar badiiy tasvirning afzalliklari faqat uning muallifining iste'dodi va ishonchi bilan tasdiqlansa va uning keng auditoriya tomonidan tan olinishidan nisbatan mustaqil bo'lsa, unda dizayn shunchaki iste'mol madaniyati bilan bog'liq bo'lishi kerak va undan tashqarida amalga oshirilmaydi. uning maydoni. Badiiy va dizayn tasvirining farqi shundaki, mujassamlangan dizayn tasvirining iste'molchisi u bilan amaliy munosabatda bo'ladi, u o'zining kundalik hayotida undan oddiygina foydalanadi (faqat uni o'zida mujassam etgan narsadan emas). Biroq, dizayn tasvirining oddiyroq ekanligi, uning kundalik hayot haqiqatiga "xizmat qilishi" uning mohiyatini unchalik o'zgartirmaydi. Va kundalik hayot o'z qadriyatlarini ob'ektiv shaklda amalga oshirish uchun uyg'unlik, go'zallik va tartibga muhtoj. Ammo dizayn tasviri sifatining o'lchovi badiiy o'ziga xos xususiyatdan farq qiladi va bu, birinchi navbatda, uni baholash uchun zarurdir. Uning o'lchovi iste'molchi va uning ushbu tasvirni o'zida mujassam etgan narsa yoki narsalar tizimidan foydalanishga tayyorligidir. Badiiy tasvirning "umumiy xususiyatlarini" ham saqlaydigan loyiha tasvirining asosiy xususiyatlari: ideallik (g'oyada mavjud bo'lish qobiliyati); yaxlitlik; mazmunlilik. Shunga asoslanib, dizayn dizaynida "majoziy yondashuv" deb ataladigan metodologiyaning ikki jihati rivojlandi: badiiy modellashtirish - buyumning ideal hayotini badiiy tasavvurda takrorlash; kompozitsion shakllanish - buyumni ichki to'liqlik, uyg'unlik, mutanosiblik, yaxlitlik bilan kompozitsion shakl sifatida qurish.

1

Maqolaning maqsadi - dizayn va arxitektura ob'ektlarining badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni ("individual" va "jamoaviy") uyg'unlashtirish muallifi tomonidan ishlab chiqilgan usul tajribasi bilan tanishish, bu ergonomikani yaratishga imkon beradi. puxta o'ylangan aloqa muhiti va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalarini qo'llash imkoniyatini ta'minlaydigan funktsional va yorqin individual to'ldirilgan shakllar. Ushbu maqolada mualliflar badiiy tasvirni yaratish texnologiyasini, dizayner, me'morning shaxsiy salohiyatini ro'yobga chiqarish masalalarini ko'rib chiqadilar. keng ma'no so'zlar, "murakkab voqelik", muayyan loyiha chegaralarida ushbu tasvirning rivojlanishi va timsolini ta'minlash uchun mo'ljallangan. Bo'lajak dizaynerlar va me'morlarning kontseptual faoliyatiga qiziqishni shakllantirish talabalar o'rtasida badiiy tasvir tushunchalari va uni ijodiy moddiylashtirish variantlarini loyihalashda evristik yondashuvlarni shakllantirish prizmasi orqali ko'rib chiqiladi. Maqolada mualliflar zamonaviy iste'molchilar talablariga javob beradigan arxitektura muhiti dizaynini yaratishda "individual" va "jamoa" hissasi, tizimli dizayn yondashuvi masalalarini ko'rib chiqadilar. Maqolada individuallik bilan ajralib turadigan yagona uyg'un stilistik makonni yaratish imkoniyatlarini ochib beruvchi modul-assotsiatsiyalar yordamida kontseptual asoslangan badiiy tasvirni shakllantirishda ijodiy yondashuvlarning tegishli misollari keltirilgan.

dizayn va arxitekturada ijodiy usullar.

evristik yondashuv

"Men tushunchasi"

assotsiatsiya moduli

Arxitektura muhitini loyihalash

tizim dizayni

badiiy tasvir

1. Madaniyatshunoslik ensiklopediyasi [Elektron resurs]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_culture/ (kirish sanasi: 24.12.2017).

2. Rozin V.M. Falsafiy entsiklopediya [Elektron resurs]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_philosophy/ (kirish sanasi: 24.12.2017).

3. Olga M. Shentsova, Oksana P. Savelyeva, Tamara V. Krasnova, Denis N. Demenev, Nailya A. Kayumova va Marina S. Mashinskaya. Arxitektura, san'at va dizayn sohasidagi kelajakdagi bakalavrning kasbiy o'zini o'zi belgilashining asosi sifatida badiiy va ijodiy faoliyatga qiziqishni rivojlantirish // Ijtimoiy fanlar, 2015 yil, №10, Medwell Journals, pp. 2234-2239.

4. Shentsova O.M., Qayumova T.V., Krasnova T.V., Usataya T.V., Usatiy D.U., Deryabina L.V. Talabalarni modellashtirish" Rossiyada oliy ta'lim amaliyotida ijodkorlikni rivojlantirish // Hindiston fan va texnologiya jurnali. 2016. V. 9. № 29. P. 95393.

5. Tkachev V.N. Arxitektura va dizayndagi ijodiy jarayon psixologiyasi /V.N. Tkachev // Vestnik MGSU. - 2013. - No 5. - B. 239-248.

6. Semeshkina T.V. Arxitektura ta'limining dastlabki bosqichlarining ijodiy texnologiyalari / T.V. Semeshkina, V.N. Tkachev // Vestnik MGSU. - 2014. - No 1. - S. 209-215.

7. Krasnova T.V. Assotsiatsiyalar yordamida dizayn va arxitekturada dizayn / T.V. Krasnova, S.S. Karpenko // Xalqaro talabalar ilmiy byulleteni. - 2017. - No 4–8. - S. 1125-1130 yillar.

8. Dizaynda tizimli yondashuv [Elektron resurs]. - Kirish rejimi. – URL: https://otherreferats.allbest.ru/culture/00550154_0.html / (kirish sanasi: 24.12.2017).

9. Nesterenko Yu.A. Kuchaytirishning zamonaviy usullari temir-beton konstruktsiyalar/ Yu.A. Nesterenko, A.V. Yuriev // Yoshlar ilmiy forumi: Texnika va matematika fanlari. XVI talabalar xalqaro sirtqi ilmiy-amaliy konferensiyasi materiallari asosida elektron maqolalar to‘plami. - Moskva: "MTsNO" nashriyoti, 2014. - No 9 (16) [Elektron resurs]. - Kirish rejimi. – URL: http://www.nauchforum.ru/archive/MNF_tech/9(16).pdf / (kirish sanasi: 24.12.2017).

10. Radygina A.E. Modulli prefabrika tushunchasi jamoat binolari/ A.E. Radigina, M.B. Permyakov // Zamonaviy fan, texnologiya va ta'limning dolzarb muammolari. - 2014. - V. 2, No 1. - S. 48-49.

11. III ming yillikda ilmiy tadqiqotlar, qurilish va muhandislik kommunikatsiyalaridagi innovatsiyalar / K.M. Voronin [va boshqalar] // Magnitogorsk davlat texnika universitetining xabarnomasi. G.I. Nosov. - 2009. - No 2. - B. 49-50.

12. Vatin N.I. Qurilishda 3D bosib chiqarish / N.I. Vatin, L.I. Chumadova, I.S. Goncharov, V.V. Zikova, A.N. Karpenya, A.A. Kim, E.A. Finashenkov // Noyob binolar va inshootlarni qurish. - 2017 yil - 1 (52). – B. 27-46.

“Badiiy obraz – san’atdagi obyektiv voqelikni ma’lum bir estetik ideal nuqtai nazaridan aks ettirish (qayta ishlab chiqarish) shaklidir. Badiiy obrazning turli sanʼat asarlarida gavdalanishi turli vositalar va materiallar (soʻz, ritm, chizmachilik, rang, plastika, mimika, kino montaji va boshqalar) yordamida amalga oshiriladi. Badiiy obraz yordamida san’at o‘zining o‘ziga xos vazifasini – insonga estetik zavq bag‘ishlash va rassomni go‘zallik qonuniyatlari asosida ijod qilishga undash vazifasini bajaradi.

Texnologiya, so'zning keng ma'nosida, V.M. Razin, "... bu ma'lum tsivilizatsiya yutuqlarini funktsional jihatdan ta'minlaydigan (ya'ni innovatsiya va rivojlanish mexanizmi), mohiyatan maqsadli harakatlar (siyosat, boshqaruv, modernizatsiya, intellektual va resurs ta'minoti va boshqalar) sohasini ifodalovchi murakkab voqelikdir. ..), ular asosan bir qator ijtimoiy-madaniy omillar bilan belgilanadi".

Maqolaning maqsadi - dizayn va arxitektura ob'ektlarining badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni ("individual" va "jamoaviy") uyg'unlashtirish muallifi tomonidan ishlab chiqilgan usul tajribasi bilan tanishish, bu ergonomikani yaratishga imkon beradi. funktsional va yorqin individual to'ldirilgan shakllar, o'ylangan aloqa muhiti bilan va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalarini qo'llash imkonini beradi. Ushbu texnikani boshqa universitetlarda qo'llash mumkin.

Ushbu maqolada biz badiiy tasvirni rivojlantirish texnologiyasini ko'rib chiqamiz va shuning uchun biz rassomning (dizayner, me'mor) shaxsiy salohiyatini va so'zning keng ma'nosida "murakkab voqelik" ni ro'yobga chiqarish masalalarini ko'rib chiqamiz. ushbu tasvirning aniq loyiha chegaralarida rivojlanishi va timsolini ta'minlash uchun mo'ljallangan. Va kelajakdagi dizaynerlar va me'morlarning badiiy va ijodiy faoliyatiga qiziqishni shakllantirishni dizayndagi evristik yondashuvlarni shakllantirish prizmasi orqali ko'rib chiqish mumkin. Darhaqiqat, dizayn ta'limi rivojlanishining hozirgi bosqichida talabalar ijodiyotini rivojlantirish dolzarb bo'lib, bu ularning kasbiy sohada chegaradan tashqarida, ko'p bosqichli va shu bilan birga yo'qotmaydigan odamlar sifatida shakllanishini ta'minlaydi. kasb sohasidagi tajriba va bilimlar bilan mustahkamlangan fikrning amaliy yo'nalishi.

Tkachev V.N. fazoviy san’at oilasida me’morchilik va dizayn o‘zining xususiyatlari bilan ajralib turishini aytadi: ular loyihalash va amalga oshirish bosqichlaridan iborat bo‘lib, loyihani mohiyatan amalga oshirish har doim ham rejani amalga oshirishni anglatmaydi; dizayn mijoz qiymatining vizual dalilidir; operatsiyalar soni va mehnat xarajatlarining sig'imi, birinchi navbatda, individual hissa va muallif shaxsini ajratib, faoliyatning kollektiv xususiyatini belgilaydi; arxitektura va dizayn birgalikda yashash muhitining qiyofasini tashkil qiladi va ularning uslubiy xususiyatlari odamlarning sinxron estetik dunyoqarashini va ularning mavjudligi tafsilotlarini belgilaydi.

Zamonaviy iste'molchilar talablariga javob beradigan me'moriy muhit dizaynini yaratishga "individual" va "jamoaviy" hissa qo'shish masalasi, shubhasiz, tizimli dizayn yondashuvini talab qiladi. Shu bilan birga, shuni tushunish kerakki, "kollektiv" ijodkorlik iste'molchining talablariga taxminan ob'ektiv munosabat, ehtiyojlar va ularga erishish vositalarini umumlashtirilgan tushunish va shunga mos ravishda yaratilgan narsalarga umumiy umumlashtirilgan yondashuvni beradi. fazoviy muhit va unga kiritilgan ob'ektlarning badiiy tasviri. Boshqa tomondan, "individual" yondashuv dizayn va arxitekturada o'ziga xoslik va "eksklyuzivlik" ni kafolatlaydi, muallifning individualligini to'liq ko'rsatadi, taniqli, hatto "brendli" ob'ektlarni yaratishga imkon beradi. Bu kelajakdagi ob'ektning dastlabki badiiy qiyofasini aniqlashga imkon beradigan kontseptual dizaynning asosidir.

Bu erda siz quyidagi texnologiyalardan foydalanishingiz mumkin: aqliy xarita me'moriy loyihalash jarayoni, uyushmalar yordamida loyihalash, me'moriy inshootning prototipini individual dizayn ob'ekti sifatida ko'rib chiqing.

Assotsiatsiya ob'ektlar, hodisalar o'rtasidagi o'ziga xos bog'liqlikdir ... Assotsiativ fikrlash - me'morning professional ongining eng qimmatli xususiyatlaridan biri - genetik sovg'a bo'lishi mumkin, ammo uning yo'naltirilgan ta'limi taqdim etiladigan turli usullardan foydalangan holda haqiqiyroqdir. psixologik yordam ijodiy jarayonlar sohalari. Bir misolni ko'rib chiqing individual yondashuv dizayn va arxitekturada tasvirni shakllantirishga.

"Birlashmalar yordamida dizayn va arxitekturada dizayn" maqolasida mualliflar Krasnova T.V. va Karpenko S.S. o'z ijodiy misolida badiiy tasvirni loyihalash jarayonini ko'rib chiqing va kasbiy faoliyat. Asos sifatida mualliflar kelajakdagi dizayn yoki arxitektura ob'ektining grafik diagrammasini yaratish uchun "I-kontseptsiyasi" bilan ishlash metodologiyasini oladi. Ushbu uslubning mohiyati "muallifning IDEAL haqidagi o'z g'oyasini amalga oshirish va ushbu IDEALni grafik assotsiatsiyalarda ifodalashdan iborat". Shu bilan birga, sxema bo'yicha berilgan assotsiatsiyalar ketma-ketligini va ularning har bir bosqichda grafik natijalarga og'zaki-majoziy muvofiqligini kuzatish muhimdir. Birinchi bosqichda kelajakdagi modul uchun asos sifatida qabul qilinadigan uyushmalar chegaralari aniqlanadi: "men kimman?", "Men nimaman?", "Men qandayman?", "Men qanday edim? ” (1-rasm).

Guruch. 1. “Men-kontseptsiya” grafikasi ustida ishlash

Guruch. 2. “Grafik modul-kontseptsiya”

Guruch. 3. Grafik kontseptsiya moduli asosida ishlab chiqilgan "Revontulet" akvaparkining arxitektura ob'ekti

Maqolaning xulosasiga ko'ra, grafik modulda ifodalangan assotsiatsiyalar:

yagona uslubni shakllantirish uchun yaxshi asos;

dizayn va arxitektura ob'ektlarining konstruktiv asoslarini aniqlay oladi;

Badiiy obrazni loyihalashda “jamoaviy yondashuv” loyiha obrazini amalga oshirish bosqichiga yaqinlashish imkonini beradi. Shuningdek, jamoaviy yondashuv ijodiy dizayn texnikasidan foydalanishni istisno etmasligini ham ta'kidlaymiz. Bunga misol qilib “Aqliy hujum” texnikasidan foydalanish mumkin. Aynan shu metodologiya sizga kerakli resurslarni bosqichma-bosqich kiritish imkonini beradi, iqtisodiy, ekologik, ergonomik xarakterdagi masalalarni va, albatta, loyihaning texnologik va materialshunoslik jihatlarini batafsil ko'rib chiqishga imkon beradi. "G'oya - prototip" ning maqsadga muvofiqligi va maqsadga muvofiqligini baholashning loyiha bosqichida mutaxassislar sifatida ishtirok etish bizga dizaynning dastlabki bosqichlaridayoq "g'oyaning rentabelligi" masalalarini ko'rib chiqishga imkon beradi. Bu erda biz allaqachon dizayn va arxitekturadagi tizimli yondashuv haqida gapirishimiz mumkin, bu erda 1-sonli sub'ekt dizayner (me'mor) va №1 ob'ekt - loyiha, 2-sonli ob'ekt - iste'molchi va №1 ob'ekt. 2 - amalga oshirilgan loyiha, ya'ni iste'molchi tomonidan qabul qilingan dizayner (me'mor) mahsuloti. Shu bilan birga, tavsiflangan tizimning dinamik dual birligini ta'kidlash kerak. Va bu erda shuni yodda tutish kerakki, loyihani amalga oshirish uchun jamoaviy yondashuv, aniqrog'i, dizaynni iste'molchi qiymatining vizual dalili sifatida belgilaydigan "integratsiyalashgan yondashuv" tavsiya etiladi. Badiiy tasvirni rivojlantirishning ushbu bosqichida texnologiya va materiallarni (dizayn vositasi sifatida) tanlash masalalari allaqachon ko'rib chiqiladi. Maqsadlilik va moda masalalari dizayn vositalarining assortimentini belgilaydi. Bu erda bir misol bo'lardi Energiyani tejash texnologiyalari turar-joy binolari va sanoat binolarini qurishda. Agar biz Revontulet akvaparkining me'moriy ob'ektining yuqoridagi misolini ko'rib chiqsak, u holda loyihalashtirilayotgan binoning arxitektonikasi uchun asos sifatida an'anaviy klassikaga aylangan temir-beton konstruktsiyalardan foydalanish mumkin. Shubhasiz, bu holda standart temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlash yo'llarini o'ylash, shuningdek, temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlashning zamonaviy usullarini qo'llash kerak. Modulli prefabrik binolar texnologiyasi ham tegishli bo'lishi mumkin, chunki dastlab Revontulet majmuasini loyihalash uchun asos yassi modul bo'lib, u keyinchalik aylantirildi. hajmli shakl bino. Muayyan misoldan foydalanib, biz g'oyaning rivojlanish yo'nalishi butunlay boshqacha bo'lishi mumkinligini va nafaqat iqtisodiy va texnologik, balki geografik, milliy-an'anaviy, ijtimoiy, shuningdek, boshqa ijtimoiy-psixologik talablarga ham bog'liq bo'lgan ko'plab omillarga bog'liq bo'lishi mumkinligini ko'ramiz. ergonomika. Va ma'lum bir arxitektura va dizayn makonida yashashning ijtimoiy modelini hisobga olish va bashorat qilish uchun, allaqachon o'ziga xos funktsional shaklda ifodalangan badiiy tasvirning keyingi rivojlanishini loyihalashda xuddi shunday "kenja yondashuv" kerak. Hech qanday holatda bunday amaliy yondashuv loyihalashtirilgan ob'ektlarni birlashtirish va o'ylamasdan takrorlash vazifalarini belgilamasligi kerak. Agar dastlab, hatto kontseptual dizayn bosqichida ham, vazifa individual imidj - brendni yaratish bo'lsa, demak, bu me'morlar va dizaynerlar uchun ustuvor vazifaga aylanadi. Bu yangi texnologiyalarni ishlab chiqishni rag'batlantirishi yoki mavjud kashshof echimlarni rag'batlantirishi mumkin. Shunday qilib, arxitektura ob'ektlarini loyihalashda siz, masalan, har qanday murakkablikdagi arxitekturada ijodiy kontseptsiyalarni amalga oshirishga imkon beruvchi qo'shimcha qurilish texnologiyalaridan foydalanishingiz mumkin.

Dizayn jarayonida modullardan foydalanishning shubhasiz afzalligi - ularni turli xil dizayn ob'ektlariga aylantirish imkoniyati. Bunga misol sifatida talaba - arxitektor Maysyukova N.D. (rahbar: Krasnova T.V.), unda biz grafik modul - "Niqobdagi arqon yuruvchining qadamlari" o'z-o'zini kontseptsiyasiga asoslangan assotsiatsiya bir vaqtning o'zida ish yuritish buyumlari dizayni uchun prototip bo'lib xizmat qilishini ko'ramiz. favvora va sport majmuasining prototipi (4-rasm) .

Guruch. 4. "Grafik modul dizayn va arxitektura ob'ektlarini loyihalash uchun asos sifatida"

Shuni ham ta'kidlash kerakki, arxitektura muhitini loyihalashning elementlari va ob'ektlarini modullar - assotsiatsiyalar yordamida loyihalashda "integratsiyalashgan yondashuv" individuallik bilan ajralib turadigan yagona uyg'un stilistik makonni yaratishga imkon beradi. kontseptual jihatdan umumiy asos - assotsiatsiya bilan birlashtirilgan.

Dizayn va arxitektura ob'ektlarining badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni - "individual" va "jamoaviy" yondashuvlarni birlashtirish qobiliyati yaxshi o'ylangan aloqa muhiti bilan ergonomik, funktsional va yorqin individual tugallangan shakllarni yaratishga imkon beradi; operatsion stsenariyga tizimli yondashuv va ilg'or dizayn texnologiyalari va qurilishdan foydalanish imkoniyatini ta'minlash.

Bibliografik havola

Krasnova T.V., Permyakov M.B. DIZAYN VA ARXITEKTURADA GRAFIK DIZAYN KONSEPTASI ORQALI BADDIY obrazni RIVOJLANISH TEXNOLOGIYASI // Zamonaviy masalalar fan va ta'lim. - 2018 yil - 1-son;
URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=27367 (kirish sanasi: 29.03.2019). "Tabiiy tarix akademiyasi" nashriyoti tomonidan chop etilgan jurnallarni e'tiboringizga havola qilamiz.

Tasvirlar ikki xil: sub'ektiv va ob'ektiv. Subyektiv obrazlar shaxsda idrok shaklida vujudga keladi – sub’ektda vujudga keladigan va bevosita unga tegishli bo‘lgan birlamchi stimul. Tajribali tasvir ma'lum darajada qayta ishlanadi va ob'ektiv kontseptual tasvir (grafika, so'z, rang, belgi va boshqalar) shaklida ma'lum bir shaklga o'tkaziladi (materializatsiya qilinadi) Biz tasvirni ob'ektning ob'ektda takrorlanishi deb aytishimiz mumkin. bizning ongimiz, haqiqiy dunyoni aks ettirish va bu aks ettirishning ma'lum moddiy tashuvchilarda dunyoga tarjimasi. Muayyan tasvirlarga qo'shimcha ravishda, biz ko'pincha integratsiyalashgan tasvirlardan foydalanamiz, bu ko'plab o'xshash tasvirlarni umumlashtirish natijasidir. Barcha funktsiyalarni bir butunga birlashtirgan integral obraz shakl taraqqiyotining cho'qqisidir.

Assotsiativ obraz integrativ obrazga ma’no jihatdan yaqin, lekin undan farqli o‘laroq, sub’ektiv rangga ega. Assotsiativ obraz individning tasavvurida tug'iladi, moddiylashadi va shu obrazlarni idrok etuvchi sub'ektga o'tadi. Assotsiativ obrazda shaxsning shakllar olamiga hissiy va intellektual munosabati uzviy ravishda birlashadi. Assotsiativ tasvir ongsiz darajada "idrok" shaklida paydo bo'ladi, u jismoniy, hissiy va chuqur individualdir. Tovush, rang, shakl, naqsh va boshqalar shaklida "kontseptual" shaklga tarjima qilingan holda, u shaxsdan mustaqil, mustaqil hayot kechira boshlaydi. Aynan shu tarzda shaxslarning aloqa aloqasi elementlari paydo bo'ladi.

Dizaynda dizayn ob'ektining tasviri etakchi maqsadli funktsiya bo'lib, uning shakllanishi ob'ektni loyihalashning butun jarayoniga qaratilgan. Ob'ektning tasviri

butun dizaynning asosiy vazifasi bo'lib, ularsiz dizayn jarayoni o'z ma'nosini yo'qotadi. Mutaxassis dizaynerni tayyorlash jarayonida o'qitishning barcha bosqichlarida u yoki bu darajada majoziy idrokni shakllantirish va tasavvurni rivojlantirish bo'yicha doimiy mashg'ulotlar olib boriladi. Dizaynda tasavvur eng muhimi, chunki bilim cheklangan, lekin tasavvur cheksizdir.

Dizaynda biz ko'pincha muammolar bilan ishlaymiz. Va bu shuni anglatadiki, biz mavjud bo'lgan sohada ishlashimiz kerak bu daqiqa mavjud emas. Faqat tasavvur bilan biz johillik maydoniga o'tishimiz mumkin. Bu loyiha fikrlashning o'ziga xos xususiyati.

Ta'limning dastlabki bosqichlarida tasvirlar haqiqatdan mos yozuvlar shaklida shakllanadi, bu akademik chizmachilik, rasm va aniq fanlarga tegishli. Kelajakda tasvirlar yangi shakllarning paydo bo'lishi uchun asosiy asos bo'lgan tushunchalarga aylanadi. Kontseptsiya shakl strukturasining asosini tashkil etuvchi yetakchi g‘oyadir. Dizayn jarayonining o'zi doimiy ravishda stereotiplarni engib o'tish va yangi tasvirni yaratish uchun sozlanadi. Kontseptual tasvirlar juda mobil va o'zgaruvchan. Ularni moddiylashtirish usuli dizaynga o'qitishning uslubiy asosidir. Grafik vizual texnikani o'rganish orqali biz bir vaqtning o'zida fikr va his-tuyg'ularni to'g'ri etkazish qobiliyatimizni o'rgatamiz. Tasvirni qurish, biz turli yo'llar bilan harakat qilamiz, bir tomondan, biz asl tasvirni ikonik tasvir holatiga aylantiramiz. Belgili tasvir - bu totem, himoya, poydevorning daxlsizligi, vaqt o'tishi bilan statik. Boshqa tomondan, biz ko'pincha yangi tasvirni yaratish uchun asl tasvirni yo'q qilamiz. Diametral qarama-qarshi bo'lgan bu yo'llar tabiatan ajralmasdir, chunki ular bir-biri bilan o'zaro aloqada bo'lib, haqiqiy dunyoning stereotipik tasvirlarining kuchli oraliq qatlamini yaratadilar.

Tez-tez takrorlanadigan stereotipik tasvirlar bizning xotiramizda aniq muhrlanib qoladi, keyinchalik ulardan qutulish juda qiyin bo'lgan stereotipik tasvir tizimlarining butun bloklarini yaratadi. Xulosa qilib shuni aytishimiz mumkinki, vaqt o'tishi bilan o'zgarmas ikonik tasvirlar tasvir uslubini tashkil qiladi va qat'iydir. umumiy tushuncha uslub. Moda tendentsiyalari va stereotiplar real vaqtda tasvirlarning imtiyozidir. Ijodiy kontseptual obrazlar kelajakning avangard hodisalari qatoriga kiradi. Ijodiy obraz - u yoki bu narsani ochib beradigan alohida yorqin, esda qolarli tasvir muammoli vazifa yangi nuqtai nazardan.