·Tasvir - ob'ektning ideal tasviri, dizaynerning tasavvuri bilan yaratilgan badiiy va obrazli model.

·Funksiya - mahsulot bajarishi kerak bo'lgan ish, shuningdek, narsaning semantik, ramziy va qiymat rollari.

· Morfologiya - bu mahsulot shaklining tuzilishi, tuzilishi, uning vazifasi, materiali va ishlab chiqarish usuliga muvofiq tashkil etilgan, dizaynerning niyatini o'zida mujassam etgan.

· Texnologik shakl - usulda mujassamlangan morfologiya sanoat ishlab chiqarish narsalar-texnikani badiiy tushunish natijasida dizayn ob'ektlari.

· Estetik qiymat- estetik idrok etish, hissiy, hissiy tajriba va ob'ektning sub'ektning estetik idealiga muvofiqlik darajasini baholash sharoitida shaxs tomonidan ochiladigan ob'ektning alohida ma'nosi.

Dizaynning dastlabki bosqichi, qanday nomlanishidan qat'i nazar, eskiz, dizayn tushunchasi, dizayn kontseptsiyasi yoki texnik va iqtisodiy yechim bo'limi asosiy g'oyani faol izlash va loyiha tasviri.

Dizayn kontseptsiyasi - bu asosiy shartlar, maqsadlar va atrof-muhit omillarini hisobga oladigan boshlang'ich gipoteza. Bu sizga qidiruv maydonini aniqlash, muammolarni aniqlash, kostyum dizaynining asosiy vazifalarini aniqlash imkonini beradi: “kim uchun? sabab? Nimadan?". Ushbu kontseptsiya biroz mavhum ko'rinishi mumkin, ammo u keyingi dizayn bosqichlari uchun boshlang'ich nuqta bo'lib xizmat qiladi.

Kontseptsiya dizaynerning assotsiativ fikrlashi natijasida to'satdan paydo bo'lishi mumkin, lekin ko'pincha iste'molchi mojarosini izlashdan (ehtiyojni qondirishning etishmasligi) asta-sekin rivojlanadi.

Ajam dizaynerdan, birinchi navbatda, loyihalashtirilgan buyumning sanoat ishlab chiqarishi va sotish bilan bog'liq bo'lgan talablarini aniqlash so'raladi. Uning funktsional xususiyatlarini va shunga mos ravishda iste'molchidan unga qo'yiladigan talablar doirasini bilish uchun u o'zini bu narsa bilan aloqada bo'lgan odamning o'rniga qo'yishi kerak.

Cheksizlikni qabul qilishning iloji yo'q. Xuddi shunday, kostyumni loyihalashda dizayner o'z ijodi doirasini, ya'ni kelajakdagi kolleksiya yoki mahsulotning ma'nosini, maqsadini aniq belgilashi kerak. Dizayner tomonidan yaratilgan kostyum ma'lum bir iste'molchilar guruhining talablariga javob bergan taqdirdagina qimmatga tushadi. Dizayn tasvirini izlash muayyan yashash sharoitlari va kiyim-kechak bilan ajralib turadigan odamning maksimal uyg'unligiga erishish istagiga asoslanadi.

Dizayn tasvirini yaratishda dizayner:

1. Ideal dizayn tasvirini ajratib oling (dizayn uchun texnik shartlar shaklida)

2. "to'plamning dizayn qiyofasi" ni uning hayotiy qadriyatlari - ijtimoiy, madaniy, axloqiy, estetik ko'lami asosida umumlashtiring. Iste'molchining (sizning zamondoshingiz) qiyofasini aniqlang va uni maxsus yoki umumiy xarakteristik tasvir shaklida (qattiq, normal, murakkab) taqdim eting.

3. To‘plamning dizayn obraziga tematik aniqlik berish, ya’ni to‘plam tasvirini (to‘g‘ridan-to‘g‘ri ishchi va ramziy funksiya) jonli voqelik, uning psixologik konteksti bilan bog‘lash.

4. Shakl turi, tashqi ko'rinishi rang turi ko'rinishida dizayn tasvirining vizual xususiyatlarini aniqlang; bu tasvirni standart model va asosga aylantiring badiiy shakllantirish to'plamlar.

5. Shaklning plastikligini, uning nisbatlarini (5 xil tana holati ko'rinishida), yuz turini, bo'yanish tanlovini, soch turmagini grafik tarzda tasvirlang.

7. Loyiha tasviriga bag'ishlangan barcha to'plangan vizual materiallardan kollaj (moodboard) yarating.

Semantik jihat To'plamning dizayn qiyofasi mavzuni aniqlash muammosi bilan bog'liq. Siz mavzuni to'g'ri va aniq shakllantirishingiz, mavzuning semantik ma'nosi sifatida original, majoziy shiorni tanlashingiz va keyin to'plam shaklining mantiqiyligini izlashingiz kerak. Mavzu to'plamning ob'ektiv mazmunini bir butun sifatida belgilaydi va alohida model. Mavzuni tanlagandan so'ng, to'plamning nomi va shiori aniqlanadi.

Dizayndagi badiiy shaklning o'ziga xosligi uzoq vaqtdan beri dizaynni boshqa turlar bilan solishtirishga harakat qilayotgan san'at nazariyotchilari va dizaynerlarning o'z e'tiborini tortdi. badiiy ijodkorlik, bu bizga dizayndagi badiiy va dizayn tasvirining ayrim xususiyatlarini aniqlash imkonini beradi. Badiiy obraz nazariyasi voqelikni go'zallik qonunlari nuqtai nazaridan bilish va baholashning asosiy kategoriyasi sifatida Rossiyada ham, xorijda ham taniqli san'atshunoslar, faylasuflar va boshqa olimlarning asarlarida keng o'rganilgan. Falsafada tasvir natija va mukammal shakl moddiy olam narsa va hodisalarining inson ongida aks etishi. Idrokning hissiy bosqichidagi tasvir - sezgi, idrok, g'oya; fikrlash darajasida - tushuncha, hukm, xulosa. Badiiy obraz - bu san'atda tuyg'ular va semantik lahzalarning ajralmas birligi bilan ajralib turadigan voqelikni o'zlashtirish usuli va shakli. Turli davrlarda badiiy obrazga turlicha munosabatda bo‘lgan. Aflotunga ko'ra, shoirlar folbinlar kabi ongsiz ravishda yaratadilar, ya'ni. ular aslida oliy donolikdan mahrumdirlar. Temirni o‘ziga tortuvchi magnit magnitning mohiyatini anglagandek, shoirlar yozgan narsalarining mohiyatini anglamaydilar. Ushbu yondashuv bilan badiiy tasvirlar shunchaki "soya soyalari" bo'lib chiqadi. Ular g'oyalarni emas, balki atrofimizdagi hissiy dunyoning narsalarni aks ettiradi, ular o'zlari g'oyalarning xira taqlididir. Umuman olganda, Gegel san'atning kognitiv rolini Platonga qaraganda yuqori baholagan, lekin u san'at mutlaqning mohiyatini faqat insoniyat tarixining bir bosqichida - hissiy va aqlli () antik davrda etarli darajada ifoda etganiga ishongan. ma'naviy) tamoyillar hali ham bir-biri bilan chambarchas bog'liq edi.do'st. Hegelning fikricha, o'rta asrlardayoq badiiy ijod erkinlashgan ma'naviy tamoyilni to'liq ifoda eta olmadi va shu munosabat bilan o'z o'rnini dinga bo'shatib berdi. Badiiy tasvir , deb Gegel "Estetika"da ta'kidlaganidek, real hodisaning to'liqligini o'z ichiga oladi va uni bevosita sub'ektning ichki va muhim mazmuni bilan asl bir butunlikka birlashtira oladi. "Tasvir - bu asarning hissiy va hissiy mazmunini namoyon bo'lishning jonli konkretligi orqali ochib berishga imkon beradigan xususiyatdir; bu qandaydir jonli, jonli narsalar kabi tashqi ifodaning ichki mazmun bilan yaxlitligiga erishadi." Tasvir individualdir; bu yerda umumiylik namoyonlikning jonli konkretligi orqali ochiladi; jonli, jonli narsa sifatida ifodalanadi. Buyuk Sovet Entsiklopediyasida estetik ta'sir qiluvchi ob'ektlarni yaratish orqali hayotni ko'paytirish, talqin qilish va o'zlashtirish shakli "badiiy tasvir" - asarning mavjudligining o'ziga xos usuli, uning ifodaliligi, ta'sirchan energiyasi va ta'sirchanligi nuqtai nazaridan olingan. noaniqlik. Ontologik jihatda badiiy obraz o‘zining moddiy negiziga to‘g‘ri kelmaydi, garchi u o‘zida va u orqali tan olinadi. Manba materialiga ma'lum darajada befarq bo'lgan holda, tasvir o'zining immanent imkoniyatlaridan o'z mazmunining belgilari sifatida foydalanadi. Semiotik jihatdan badiiy obraz ma’lum bir madaniyat doirasida belgi, ya’ni semantik aloqa vositasi vazifasini bajaradi. Gnoseologik jihatdan badiiy obraz o‘zining idealligi va tasavvurga egaligi tufayligina taxmin, faraz bo‘lishi mumkin. Badiiy tasvirning estetik tomoni ham shu bilan bog'liq - semantik ekspressivlik kuchlari orqali materialni mustahkamlash, ta'kidlash va "jonlantirish". "Badiiy dizayn metodologiyasi" (VNIITE) dizayn ob'ektining badiiy tasvirining ta'rifini o'z ichiga oladi: "... hissiy va mantiqiy, konkret va mavhum, tashqi va ichki, shakl va mazmunning ajralmas, o'zaro bog'liq birligi". Badiiy tasvir shaklning irratsional, assotsiativ to'ldirilishi sifatida, kompozitsiya esa dizayn ob'ektining ekspressiv boyligini belgilaydigan uning elementlarining mantiqiy munosabati sifatida qaraladi. Ushbu usul bizga majoziy yondashuvni tizimli - kompozitsion yondashuv bilan bog'lash imkonini beradi, chunki aks ettirish jarayoni umumiy gnoseologik asosdir. Badiiy obraz yaratish voqelikni idrok etish va qayta ishlash, uni estetik jihatdan o‘zlashtirish san’atiga xos usuldir. Rasm yoki boshqa san'at ob'ekti mohiyatan badiiy tasvir emas, ular faqat badiiy tasvirning tashuvchisi bo'lgan ob'ektlardir. Tasvirning tug'ilishi ulardagi badiiy ma'lumotlar va foydalanuvchi idrokining kesishmasida sodir bo'ladi. Tasvir ikki nurning kesishgan joyida tug'iladi: uni o'z ichiga olishi mumkin bo'lgan ob'ektdan va ong nuri, bu impulsni idrok etishga va uni o'z mazmuni bilan boyitishga qodir. Badiiy obraz hissiy va semantik, hissiy va mazmunli birligini ifodalab, moddiy ob'ektni ma'lum parametrlarga ega bo'lgan shaklda aks ettiradi. Tasvir badiiy shakl bilan, uning shakllanish printsipi bilan, elementlar, uning tarkibiy qismlari o'rtasidagi munosabatlar turi bilan chambarchas bog'liq, ya'ni. tarkibi bilan. Kompozitsiya har doim allaqachon mazmunli elementlarga yangi ma'no beradi. Badiiy jihatdan kontseptuallashtirilgan elementlar kompozitsiyasi assotsiativ, metaforik, semantik tarkibni ifodalaydi, yorqin tasvirni olib boradi va dizayn ob'ektining estetik shaklini tartibga soladi. Badiiy obrazlilik - bu narsaning reja tuzish, loyihalash, yaratish va idrok etish (o'zlashtirish) jarayonida vujudga keladigan ma'no va g'oyalarning ideal-sensial ob'ektiv tasviri, dizayn san'ati asari; strukturaning polisemiyasini va uning organik ob'ektiv yaxlitligini aks ettiruvchi dizayn mahsuloti; dizaynerning tasavvuri bilan yaratilgan, voqelikka munosabatini ifodalovchi badiiy model. Shu bilan birga (allaqachon rejalashtirish bosqichida) - yaxlit va to'liq shakl. Badiiy tasvir dizayn yondashuvining ijtimoiy-madaniy vaziyatlarni badiiy modellashtirish, integral ob'ektlarni kompozitsion shakllantirish va ob'ekt tarkibida amalga oshiriladigan ma'noni shakllantirish kabi jihatlarini belgilaydi. Shaklning ekspressivligi inson faoliyatining chuqur ma'nolarini ochib berishni o'z ichiga olgan badiiy tasvirga erishish orqali kuchayadi. Moddiy-amaliy munosabatlar va estetik munosabatlar ustiga qurilgan, odamlarning moddiy-amaliy faoliyatiga bevosita bog'langan yangi sifat paydo bo'ladi. Badiiy tasvir turi- murakkab atrof-muhit ob'ektining dizaynini shakllantirish jarayonida yuzaga keladigan ma'no va g'oyalarning ideal-sensorli ob'ektiv ifodalanishi; bunday ob'ektlar tushunchasining badiiy modeli. Tasvirlar dizayn fikrlash sifati sifatida tadqiqotchilarning, ayniqsa dizayndagi e'tiborni o'ziga jalb qilmoqda. Bu erda bir qator yangi tushunchalar paydo bo'ldi, masalan, "tasvirni modellashtirish", "tasvir turi" va boshqalar, dizayn fikrlash mexanizmini ochib beradi. Muammoni o'rganish badiiy tasvir o'z asarlarining chinakam badiiy bo'lishini ta'minlashga intilayotgan va adekvat estetik tajribani uyg'otadigan arxitektor va dizaynerlar uchun amaliy muhit muayyan uslubiy ahamiyatga ega. Majoziy-tipologik yondashuvning asoslari 20-asrning 60-yillari oxirlarida badiiy dizayn metodologiyasi bo'yicha bir qator ishlarda qo'yilgan bo'lib, unda dizayndagi dizayn-badiiy obrazni shakllantirishning o'ziga xos xususiyatlari odatiy tasvirga o'xshashlik bilan tavsiflanadi. san'atda namoyon bo'ldi. Ushbu yondashuv atrof-muhit va dizayn ob'ektlarini tashkil etishning ideal badiiy modelini ifodalovchi dizayn va badiiy metafora bo'lgan tasvir turini izlashga asoslangan. Dizayn badiiy dizayn va foydali va chiroyli narsalarni sanoat ishlab chiqarish jarayonini birlashtiradi. Dizayn go'zallik va utilitar, estetik va funktsional birlik sifatida ishlaydi va mebel buyumlarini shakllantirishda badiiy va konstruktiv ijodkorlikning ajralmasligini belgilaydi. Dizayn - bu san'at va fanning sintezidir. Dizayn san'atdan rasmiy usullarni, shakllantirish usullarini va tasvirlarni yaratish qobiliyatini oldi. "Badiiy tasvir" har qanday narsaning ajralmas qismi sifatida badiiy ob'ekt va asosiy tuzilmaviy va birlashtiruvchi omil sifatida "kompozitsiya" dizayn jarayonida muhim rol o'ynaydi. Dizayndagi dizayn badiiy va mazmunli jarayondir, chunki u ma'nolarni aniqlash va ularning plastik ifodasi bilan bog'liq bo'lib, dizayn ob'ektlarini tahlil qilish funktsional maqsadga muvofiqlik va semantik tasvir tamoyillari sintezi asosida amalga oshiriladi. Dizaynda loyiha tasvirining mavjudligining asosiy mezoni iste'molchining uni tushunishi va uning ushbu tasvirni o'zida mujassam etgan narsadan foydalanishga tayyorligidir (tasvir iste'molchiga yo'naltirilgan bo'lishi kerak). Inson allaqachon nafaqat ma'naviy qoniqishni, balki estetik va jismoniy qoniqishni ham olishi mumkin. Agar badiiy obrazda qandaydir kamtarlik, sir bo‘lishi mumkin bo‘lsa, chunki uning fazilatlari faqat muallifning iste’dodi bilan belgilanadi, demak, dizayn tasviri yaxlit, mazmunli, to‘liq va uyg‘un bo‘lishi kerak. Dizayndagi tasvir funksional ma'noga zid kelmasligi va dizayn ob'ekti fonga aylanmasligi uchun ratsional shaklga zarar etkazadigan tarzda yaratilishi kerak. Badiiy tasvir, go'yo san'atning moddiy asosiga to'g'ri kelmaydigan xayoliy haqiqatdir, dizayndagi tasvir esa, aksincha, tartib va ​​tuzilmani o'rnatadi, ob'ektni bo'ylab va bo'ylab "o'tkazib yuboradi", buning oldini oladi. "mos kelmaslik" turi. Badiiy tasvir voqelikni ikki baravar oshiradi, dizayn davom etadi va ob'ektiv haqiqatni yaratadi. San'atdagi tasvir asosan yuqori sezgilar tomonidan qabul qilinadi, dizaynda - jismoniy va hissiy jihatdan, san'atning asosiy mezoni - hissiylik, dizayn uchun - iste'mol madaniyati bilan bog'liqlik. badiiy tasvir madaniyatda chuqur ildiz otgan, shuning uchun uni shakllantirish va idrok etish faqat ma'lum bir estetik tizim doirasida mumkin; badiiy obraz mujassamlashgan g‘oya va bu g‘oyani tomoshabin (o‘quvchi, tinglovchi) tomonidan idrok etish chorrahasida muloqot aktida tug‘iladi, tasvirni baholash idrok etuvchi ongni tayyorlash va yo‘naltirishga bog‘liq. ; badiiy obraz tugallangan, idrok etuvchi ongda bir vaqtda takrorlanadi; Badiiy obraz har doim hissiyotlarga boy. Shubhasiz, dizayndagi tasvir san'atdagi tasvirga mutlaqo o'xshamaydi, garchi bu erda ham badiiy tasvirning umumiy xususiyatlari saqlanib qolgan. Ammo agar badiiy tasvirning afzalliklari faqat uning muallifining iste'dodi va ishonchi bilan tasdiqlansa va uni keng auditoriya tomonidan tan olinishidan nisbatan mustaqil bo'lsa, u holda loyiha tasviri shunchaki iste'mol madaniyati bilan bog'liq bo'lishi kerak va uning makonidan tashqarida amalga oshirilmaydi. Badiiy va dizayn tasvirining farqi shundaki, gavdalangan dizayn tasvirining iste'molchisi u bilan amaliy munosabatda bo'ladi, u o'zining kundalik hayotida undan oddiygina foydalanadi (faqat uni o'zida mujassam etgan narsadan emas). Biroq, loyiha imidjining oddiyroq ekanligi, uning kundalik hayot haqiqatiga "xizmat qilishi" uning mohiyatini sezilarli darajada o'zgartirmaydi. VA kundalik hayot o'z qadriyatlarini ob'ektiv shaklda amalga oshirishda uyg'unlik, go'zallik va tartibga muhtoj. Ammo dizayn tasvirining sifati o'lchovi badiiylikdan farqli tabiatga ega va bu, birinchi navbatda, uni baholash uchun zarurdir. Uning o'lchovi iste'molchi va uning ushbu tasvirni o'zida mujassam etgan narsa yoki narsalar tizimidan foydalanishga tayyorligidir. Dizayn tasvirining asosiy xususiyatlari, shuningdek, badiiy tasvirning "umumiy xususiyatlarini" saqlaydi: ideallik (g'oyada mavjud bo'lish qobiliyati); yaxlitlik; mazmunlilik. Buning asosida dizayndagi "tasavvurli yondashuv" deb ataladigan metodologiyaning ikki jihati ishlab chiqilgan: badiiy modellashtirish - badiiy tasavvurda narsaning ideal hayotini aks ettirish; kompozitsion shakllanish - buyumni ichki to'liqlik, uyg'unlik, mutanosiblik, yaxlitlik bilan kompozitsion shakl sifatida qurish.

"Dizayndagi kompozitsion shakllantirish" tushunchasi mazmunini tahlil qilish, kichik bo'limda. 5.1-5.3, badiiy va dizayn shakllarini yaratishning mohiyatini, uning asosiy omillari tizimidagi aloqalarni, shuningdek, kompozitsiyaning dizayn ob'ektlarining tuzilishi va shaklini uyg'unlashtirish vositasi sifatidagi rolini ochib beradi, xulosa qilish mantiqan to'g'ri keladi. "dizayn ob'ektlarining badiiy qiyofasi" tushunchasining mohiyatini aniqlash, chunki u kompozitsiyaning asosiy maqsadlaridan birini tavsiflaydi.

Ushbu kontseptsiya ushbu ishda bir necha bor eslatib o'tilgan: asosiy dizayn usulini, dizayn tasvirini va estetik qiymatini (badiiy qiymat bilan birgalikda) va dizayn funktsiyalarini (kommunikativ va badiiy) va dizayn vazifalarini ko'rib chiqish bilan bog'liq holda. uning o'zgartiruvchi, badiiy va tarbiyaviy funktsiyalari bilan belgilanadi va nihoyat, dizayn ob'ektini kompozitsiya vositalari va usullari bilan uyg'unlashtirish natijasida estetik mukammallikni tavsiflovchi go'zallikning turli tomonlarini aniqlashda.

Ushbu kontseptsiyaning tizimli qo'llanilishi badiiy tasvir g'oyasi dizayn mahsulotini estetik idrok etishga qaratilgan ijodiy usul, jarayon va dizayn natijasiga kirib borishi bilan bog'liq. Biroq, uning mazmuni va shakllanish qonuniyatlarini aniqlamasdan turib, “dizayndagi badiiy obraz” kabi murakkab integral tushunchani tilga olishning o‘zi yetarli emas, albatta.

Bu tushunchaning mohiyatini “badiiy qadriyat”, “dizayn obyektlarining madaniy ma’nosi”, “narsaning belgi funksiyasi”, “dizayndagi uslub” tushunchalari bilan bog‘liq holda ochib berish zarur. Shuningdek, estetik idrok sub'ektlari tomonidan badiiy kontseptsiyani ob'ektivlashtirish, narsaning ob'ektiv mavjudligi va uning madaniy ma'nosini ob'ektivlashtirish jarayonlarida dizayn ob'ektlarining badiiy tasvirini shakllantirish qanday amalga oshirilishini ko'rsatish.

Dizaynda chiroyli va foydali, estetik va badiiy, konkret material va ramziylik bir-biri bilan chambarchas bog'liq. Dizaynerning ishidagi estetik qadriyatlar umumiy madaniy va ijtimoiy masalalardan ajralmasdir.

Har xil turdagi qadriyatlar ob'ektiv va sub'ektiv birligida, narsalar va ehtiyojlarning o'zaro bog'liqligida, qiymat munosabatlarining paydo bo'lishini belgilaydigan vaziyatlarda namoyon bo'ladi. Qiymat har doim baholanayotgan ob'ektning ob'ektiv xususiyatlari bilan vositachilik qiladi. Lekin shu bilan birga, u qadriyat munosabatlari ob'ektiga nisbatan u yoki bu munosabatni belgilovchi ehtiyojlari, munosabatlari, maqsadlari bilan sub'ektsiz o'zini namoyon qila olmaydi. Ob'ektning sub'ekt uchun qiymatida ifodalangan ijobiy yoki salbiy ahamiyati ob'ektning o'ziga xos xususiyatlari bilan emas, balki ushbu xususiyatlarning individual, mikro va makro guruhlarning manfaatlari va ehtiyojlari bilan bog'liqligi bilan belgilanadi. jamiyatning muayyan vaziyatlarda va odamlar hayotining sohalarida.

Qiymat namoyon bo'lishning ob'ektiv shakli sifatida ishlaydi ijtimoiy munosabatlar. Bundan tarixan kelib chiqadi o'ziga xos xarakter qadriyatlar va uning ijtimoiy taraqqiyot omillarining asosiy guruhlariga (ilmiy-texnikaviy, ijtimoiy-iqtisodiy va ijtimoiy-madaniy) bog'liqligi, ularning o'zaro bog'liqligi.

Qadriyatlar dunyosida estetik va badiiy qadriyatlar - bu ob'ektning mavjudlik shakli bilan bog'liq bo'lgan, ma'lum bir madaniy ahamiyatga ega mazmun bilan bog'liq bo'lgan, mazmunli shakl sifatida qaraladigan maxsus turdagi kategoriyalar. Ushbu shakl har doim yaxlitdir, chunki u ob'ekt haqidagi mavjud ma'lumotlarning umumiyligiga asoslanadi.

Bu yaxlitlik bilvosita ob'ektning funktsional va konstruktiv tuzilishining ob'ektiv xususiyatlarini o'z ichiga oladi, ular aniq tarixiy ehtiyojlar va maqsadlarga muvofiq badiiy va majoziy tushunish va refraksiyani oladi. Bunda ob'ekt ikki yo'l bilan idrok qilinadi: bir tomondan, o'zining ob'ektiv moddiy voqeligi va utilitar-texnik mohiyatida, ikkinchi tomondan, o'zining belgi-kommunikativ mohiyatida, ma'naviy tamoyilning tashuvchisi sifatida. ramz, ma'lum bir madaniy ma'no belgisi.

Estetik va badiiy qadriyatlar bir-biriga yaqin, o'zaro bog'liq, ammo bir xil emas. Bir-biriga bog'liq bo'lgan bu ikki turdagi qiymat nafaqat tarqalish kengligi, balki mazmuni bilan ham farqlanadi. Odamlar tomonidan yaratilgan xilma-xil narsa va tuzilmalar (odamlar bilan muloqot qilish uchun ijtimoiy-madaniy shartli ehtiyojdan kelib chiqqan holda), insonni o'rab turgan tabiat, uning turli xil ob'ektlari va hodisalari, shaxsning o'zi, uning turli xil faoliyati, qiyofasi va turmush tarzi estetik ahamiyatga ega bo'lishi mumkin. . Bularning barchasi estetik qadriyatlar sohasidir.

Badiiy qadriyatlar sohasi san'at olamining asarlari bilan chegaralanadi, turli xil turlari va badiiy ijod janrlari. Badiiy qadriyatning paydo bo'lishi sharti - bu san'at asarlarining yaratilishi va amal qilishi, mavjudligi (fazoviy, vaqt va fazoviy-zamon). San'at asarlarining badiiy qiymati, bir tomondan, rassomning o'z asarida voqelikni obrazli original shaxsiy aks ettirishning chuqurligi va yorqinligiga erishish qobiliyati bilan, ikkinchi tomondan, u bilan aloqa o'rnatish qobiliyati bilan belgilanadi. uning ijodi odamlarning his-tuyg'ulari va fikrlariga ma'naviy ta'sir ko'rsatish uchun yo'naltirilganlar (zamondoshlari ham, ularning avlodlari ham).

Shaxsning estetik faoliyati hissiy ob'ektlarning butun cheksiz olamiga qaratilganmi? ko'rinadigan, eshitiladigan va odamlar tomonidan tasavvur qilingan. Badiiy ong estetik qadriyatning haqiqiy tashuvchisi sifatida faqat san’at asarlariga qaratilgan. Estetik qadriyat tashuvchisi predmetning mazmunli shakli bo‘lgani uchun san’at asarlari ham estetik qimmatga ega. Mazmuni va rasmiy yaxlitligi, nafaqat estetik, balki borliqning boshqa qadriyatlari birligida hisobga olingan holda, san'at asarlari o'ziga xos badiiy qiymatga ega bo'lib, ularning mavzu uchun to'liq ma'nosini tavsiflaydi. Badiiy qadriyat san’at asarlarining estetik va estetikdan tashqari qadriyat ma’nolarining o‘zaro ta’siri natijasidir.

Narsalarning go'zalligi va majoziy ifodasi o'rtasida? dizayn ob'ektlari? keskin chegara bo'lishi mumkin emas: badiiy informativlik va qadriyat estetikani uning tarkibiy qismi sifatida o'z ichiga oladi va ularsiz mumkin emas. Go'zallik va nafosatdan majoziy ekspressivlikka o'tishning o'zi asta-sekin, silliq va "spektral". Ko'pincha nafaqat estetik didga ega, balki yuqori darajada rivojlangan badiiy tasvirga ega bo'lgan odamlar, boshqalar ob'ektning faqat estetik xususiyatlarini idrok etadigan badiiy tasvirni aniqlaydilar.

Dizaynerning faoliyati (me'mor kabi) utilitar ob'ektga faqat estetik qiymat berish bilan cheklanishi mumkin yoki u yanada murakkab vazifani - badiiy tasvirni shakllantirish va demak? badiiy qiymati.

Albatta, insonning ob'ektiv muhitida badiiy qadriyat har doim ham zarur emas. Ayrim hollarda atrof-muhitni uyg'unlashtirish funktsiyalarini samarali bajarish uchun narsa va inshootlarning ma'lum bir estetik qiymatga ega bo'lishi etarli. Boshqa hollarda, dizayn ob'ektlari (arxitektura) bir vaqtning o'zida odamlar hayotining turli holatlarida ularning madaniy rolini badiiy va xayoliy tushunish uchun badiiy ma'nolarning tashuvchisiga aylanishi kerak. Ushbu holatlar o'rtasidagi farq ma'lum bir fazoviy muhitda ishlaydigan va qabul qilinadigan ob'ektlarning utilitar va texnik mohiyatiga qarab dizaynerlar tomonidan qo'yilgan vazifalar bilan belgilanadi.

Ob'ektlarni ulardan foydalanish jarayonida jamlangan estetik idrok etish va ma'naviy tushunish imkoniyati qanchalik kam bo'lsa, ularga badiiy qiymat, ya'ni badiiy-majoziy ma'no berish zarurati shunchalik kam bo'ladi. Ob'ektni maqsadli estetik idrok etishning qisqaligi va epizodik xususiyatini hisobga olgan holda, uni kompozitsiya tamoyillari asosida amalga oshiriladigan, uyg'un tarzda tashkil etilgan tuzilish va shakl go'zalligiga erishishni ta'minlaydigan rasmiy estetik uyg'unlashtirish etarli.

Dizayn ijodkorligining ob'ekti uni tafakkur va ma'naviy tushunish uchun qanchalik ko'p mo'ljallangan bo'lsa, ma'lum bir narsaga mos keladigan ruhiy muhitni tashkil qilish imkoniyatlari shunchalik keng bo'ladi. hayotiy vaziyat ob'ektga badiiy-majoziy ma'no berish orqali erishiladigan muhit, uning chuqurligi va kuchliligi narsa (konstruksiya)ni badiiy qadriyat tashuvchisiga aylantiradi.

Mahsulotlarning ko'p turlari va turlari maishiy foydalanish(masalan, transport vositalari, mebellar, lampalar, idish-tovoqlar, soatlar, telefonlar, audio va video texnika, kitoblar, jurnallar, kiyim-kechaklar, choyshablar, bosh kiyimlar, poyabzallar, matolar, o'yinchoqlar, esdalik sovg'alari, shaxsiy va uy bezaklari) nafaqat estetik, balki badiiy qiymat (shuningdek, individual emas, balki ijtimoiy va kundalik maqsadga ega bo'lgan ko'plab dizayn ob'ektlari). Badiiy tasvirga erishish uchun ko'proq imkoniyatlar dizaynerlarga faoliyat va idrok etish uchun mo'ljallangan to'plamlar, ansambllar, mavzu-ekologik va mavzu-protsessual tizimlar tomonidan taqdim etiladi. turli hududlar odamlarning hayotiy faoliyati. Bunday murakkab dizayn ob'ektlari (shuningdek, arxitektura) badiiy tasvirlarining hissiy ta'siri o'zlarining mahalliy badiiy qiymati bilan alohida ob'ektlarga qaraganda beqiyos kuchliroqdir.

Bo'limda allaqachon aytib o'tilganidek. 1.4. narsaning badiiy tasvirida uning utilitar-texnik mohiyatini aniqlash qiymat munosabatlari ob'ekti sifatida narsaning o'ziga xos bo'lgan ichki aloqalarni tushunishni ifodalaydi. Subyekt uchun uning ijtimoiy-madaniy mazmunini ifodalash esa, madaniy tizimdagi narsaning tashqi aloqalarini aks ettiruvchi ma’naviy-qiymatli xususiyatlar majmuini anglash bo‘lsa.

Badiiy dizayn narsaning madaniy ma'nosini dizayn tasvirida aks ettirishga qaratilgan. Dizayn ob'ektini kompozitsion shakllantirishda ma'no shakllanishi narsaning shakl va ikkilamchi mohiyati uyg'unligiga erishish uchun dizayn muammosini hal qilishning asosiy jihatlaridan biridir.

"Biror narsaning asosiy ma'nosi - bu uning hayotining yaxlit ijtimoiy-madaniy kontekstida bajarishga chaqirilgan roli. Buyumning konstruktiv qiyofasida asosiy ma’noni modellashtirish ham dizaynni ishlab chiqish mavzusi, ham ma’no shakllanishi jarayonining mohiyatidir. Dizayner o'z tasavvurida loyihalashtirilgan ob'ektning kelajakdagi iste'molchilarining pozitsiyasi va dunyosini modellashtiradi. Dizayner tomonidan yaratilgan narsaning badiiy qiyofasi konstruktor va kelajakdagi narsaning iste'molchisi o'rtasidagi aqliy muloqot natijasidir.

Loyihalashtirilgan narsani ma'lum bir semantik turga aylantirish masalasini hal qilish uchun dizayner metafora, metonimiya, ramz, allegoriya, omonim va sinonim kabi bir qator obrazli vositalardan foydalanadi. Bunday ma’no yaratish vositalaridan foydalanish loyihachiga loyihalash obyektining yashirin ijtimoiy-madaniy ma’nolarini aniqlash imkoniyatini beradi”.

Pastki bo'limda 2.2 Badiiy va majoziy dizaynga bag'ishlangan ish keltirilgan aniq misollar foydalanishlari batafsil muhokama qilinadi turli vositalar loyiha g'oyasini izlash usuliga qarab ma'no shakllanishi.

Asosiy ma'nolarning o'xshashligi asosida yaratilgan narsani madaniy model bilan bog'lashda majoziy vosita sifatida metafora (namuna? narsa), belgi (namuna - hayot faoliyati shakli), omonim (namuna - badiiy shakl) ishlatilishi mumkin.

Narsani uning muhiti bilan bog`lashda obrazli vosita sifatida metonimiya (obyektiv muhit), allegoriya (qiymat-semantik muhit), sinonim (ekspressiv shakllar muhiti)dan foydalanish mumkin.

Semiotika nuqtai nazaridan ijodiy jarayon g‘oyaning badiiy matnda gavdalanishi bilan tugaydi. Bunday matn badiiy ma'lumotlar "kodlangan" belgilar tizimidir. Ushbu ma'lumotlarda mavjud bo'lgan ma'noga asoslanib, belgi bo'lmagan shakllanishlar - badiiy tasvirlar shakllanadi.

San'atning har xil turlari o'z tillariga ega va badiiy ma'lumotni o'zlarining belgilar tizimi orqali etkazib beradi. San'at turlari va janrlariga xos bo'lgan belgilar tizimlari va ularning asarlari ob'ektlar - badiiy ijod asarlari (shu jumladan dizayn) orqali va ular atrofida sub'ektlarning aloqa qilish, aloqa qilish imkoniyatini beradi.

Bo'limda aytib o'tilganidek, dizaynning o'ziga xos xususiyatlari (arxitektura sifatida). 1.2, tasviriy san'at asarlaridan, shuningdek, adabiyot, teatr, kinodan farqli o'laroq, bizni o'z mualliflarining ijodiy qarashlari nuqtai nazaridan atrofimizdagi dunyoni tasvirlash, tasvir emas, balki loyihalashtirilgan narsaning mohiyatini ifodalaydi. , uning maqsadi, iste'molchilarning ma'lum guruhlari uchun madaniy ma'nosi, ularning qiymat ideallari, so'rovlari, afzalliklarini hisobga olgan holda.

Muvaffaqiyatga yo'naltirilgan kompozitsion shakllantirish estetik mukammallik Barkamol tashkil etilgan shaklning badiiy ekspressivligiga asoslangan loyihalashtirilgan ob'ekt dizayn ishining stilistik xususiyatini shakllantirishni nazarda tutadi. Narsaning uslubi shakl elementlari tabiatining tabiiy birligi, aniqligi va izchilligida namoyon bo'ladi va uning tashqi ko'rinishining turdosh narsalar, o'xshashlar, prototiplar bilan o'xshashligini yoki ulardan, shuningdek ulardan farqini ko'rsatadi. boshqa turdagi narsalar, ularning shakllanishi boshqa badiiy tamoyillarga asoslanadi.

Dizayndagi uslub (madaniyat shakllaridan biri sifatida) mahsulot shaklining barcha elementlarining (to'plam, majmua, tizim, ansambl, atrof-muhit) tabiiy birligi bo'lib, u tomonidan ta'minlangan barqaror xarakterli xususiyatlarning ma'lum bir tizimida mujassamlangan. dizayn ishining badiiy qiyofasini shakllantiradigan kompozitsion uslublarning umumiyligi.

Uslub - bu yoki boshqa turdagi tashkilotning estetik standartidir. Dizaynda uslubni shakllantirish jarayoni - bu narsaning ma'lum bir xarakterli badiiy qiyofasida idealni gavdalantirishning zamonaviy ob'ektiv shakliga intilish.

Badiiy tasvir dizayn ishining uslubida amalga oshiriladi, uning shaklining stilistik xususiyatlarida mujassamlanadi, bir tomondan, uning utilitar-texnik xususiyatlarini aks ettiradi, ikkinchidan, uning mohiyatining ijtimoiy-madaniy tarkibiy qismi. .

Dizayn ob'ektlarining badiiy tasvirini shakllantirish ob'ektivlashtirish jarayonlarida amalga oshiriladi badiiy g'oya, dizayn, ushbu ob'ektlarning ob'ektiv mavjudligi, so'ngra dizayn ishining mujassamlangan badiiy tasviridagi badiiy ma'lumotlarning madaniy ma'nosini aniqlaydigan ob'ektivlashtirish.

Dizayn kontseptsiyasining asosini tashkil etuvchi badiiy obrazning mazmuni va ahamiyati dastlab buyum loyihasida kasbiy tanlab olingan va ijodiy qoʻllanilgan vositalar va kompozitsiya texnikasi orqali obʼyektivlashtiriladi.Dizayn natijasi mavjudligining obyektiv shakli, xuddi shunday. ma'lum bo'lgan, ob'ektning ikki o'lchovli rangli ko'rgazmali tasvirlarini va chizma hujjatlarini, shuningdek, uch o'lchovli maketlar, modellar, mualliflik namunalarini o'z ichiga olishi mumkin bo'lgan kelajakdagi mahsulot loyihasi. Uni ob'ektivlashtirish loyihani muallifning o'zi (o'zini o'zi baholash), professional hamkasblari, loyiha buyurtmachisi vakillari yoki tanlov komissiyasi hakamlar hay'ati a'zolari tomonidan tahlil qilish va baholash jarayonida (agar loyiha tanlov asosida amalga oshirilgan bo'lsa) sodir bo'ladi. asos), shuningdek, ko'rgazma qo'mitasining hakamlar hay'ati va jamoatchilik, agar loyiha ko'rgazmada namoyish etilgan bo'lsa.

Dizayn materiallarida mujassamlangan kelajakdagi narsaning badiiy qiyofasini ob'ektivlashtirishning ikkilamchi jarayonlari dizayn loyihasini ishlab chiqarishga kiritishda, moddiylashtirishning barcha bosqichlarida amalga oshiriladi. haqiqiy namunalar dizayn ijodkorligi asarlari.

Dizayn loyihasini amalga oshirish natijasi mavjudligining ob'ektiv shakli birinchi navbatda mahsulotlarning prototiplari, so'ngra tajriba partiyasining namunalari va nihoyat, seriyali mahsulotlardir. Haqiqiy narsalarda moddiylashtirilgan konstruktiv mahsulotning badiiy tasvirini ob'ektivlashtirish jarayonlari esa turli vaziyatlarda ishlab chiqarishga kiritilgan mahsulotlarni estetik idrok etish jarayonida sodir bo'ladi: ishlab chiqarishning o'zida; mahsulotlarni taqdim etish, namoyish qilishning turli shakllarida (ko'rgazmalar, yarmarkalar, tanlovlar, salonlar va boshqalar); savdo sohasida; va nihoyat, iste'mol sohasida - dizayn mahsulotining iste'molchilari tomonidan ham, estetik munosabatning boshqa sub'ektlari tomonidan ham.

Dizayn mahsulotining mujassamlangan badiiy qiyofasi paydo bo'ladigan umumiy ahamiyatli, guruh va individual estetik qadriyatlar ideallari, munosabatlari, afzalliklari qanchalik mos kelsa, dizayn mahsulotining badiiy tasvirining ijtimoiy-madaniy ta'sirining natijasi shunchalik muvaffaqiyatli bo'lishi mumkin. hisobga olinadi.

Trusov Yuriy Viktorovich 2010

Trusov Yu.V.

Ichki dizayndagi badiiy tasvir muammosi haqida

(Ko'rib chiqildi)

Izoh:

Maqolada "badiiy tasvir" tushunchasining interyer dizayni bilan bog'liq o'ziga xos xususiyatlari ko'rib chiqiladi, bir qator badiiy uslublar (gotika, barokko, klassitsizm, art nouveau) bo'yicha interyerlarni tahlil qilish natijalari keltirilgan va uni yaratish usullari va usullari aniqlangan. ma'lum bir uslubda ichki tasvirni yaratish.

Kalit so‘zlar:

Badiiy tasvir, aks ettirish, shakl, mazmun, assotsiatsiyalar, dizayn, interyer.

Interer dizaynidagi badiiy tasvir muammosiga.

Maqolada interyer dizayni bilan bog'liq holda "badiiy tasvir" tushunchasining o'ziga xosligi ko'rib chiqiladi, ba'zi bir san'at uslublari (gotika uslubi, barokko, klassitsizm, modernistik uslub) interyerlarini tahlil qilish natijalari yuzaga keladi. va interyer qiyofasini shakllantirish qabullari ichida u yoki bu uslubning chegaralari.

Badiiy tasvir, aks ettirish, shakl, parvarish, assotsiatsiyalar, dizayn, interyer.

Zamonaviy Rossiyada interyer dizayni dizayn sohasidagi professional faoliyatning jadal rivojlanayotgan yo'nalishlaridan biridir. Bugungi kunda jamiyatda yangi ichki ob'ektlarni (kafe va restoranlarning interyerlari, kvartiralar va ofislar, do'konlar va boshqalar) ishlab chiqish va yaratishga talab yuqori. Ularning makonini tashkil etish, bir tomondan, maqsadga muvofiqlik, ishonchlilik, qulaylik, ikkinchi tomondan, badiiy taassurotning yaxlitligi talablariga javob berishi kerak. Badiiy obraz tushunchasi estetik jihatdan ta’sir etuvchi ob’yektlarni yaratish orqali hayotni ko’paytirish, talqin qilish va o’zlashtirish shakli sifatida interyer dizayni san’ati bilan bevosita bog’liqdir.

Buyuk Sovet Entsiklopediyasining 1974 yilgi nashrida ta'kidlanishicha, ontologik jihatdan badiiy obraz ideal mavjudlik haqiqati, uning moddiy substrati ustiga qurilgan ob'ektdir. Shu bilan birga, u ma'lum darajada manba materialiga befarq qaraydi, lekin uning immanent imkoniyatlaridan o'z mazmunining belgilari sifatida foydalanadi. Ya’ni, semiotik jihatdan badiiy obraz ma’lum madaniyat doirasida alomat, aloqa vositasi vazifasini bajaradi. Har safar u "kalit" ga, uni identifikatsiya qilish uchun madaniy "kod" ga ega bo'lgan qabul qiluvchining tasavvurida qayta amalga oshiriladi.

Gnoseologik jihatdan badiiy obraz uydirma, estetik jihatda esa hech qanday tasodifiy va ortiqcha narsa bo‘lmagan va uning qismlarining mukammal birligi va yakuniy mazmunliligi tufayli go‘zallik taassurotini yaratuvchi organizmdir.

Badiiy tasvirning ta'kidlangan jihatlari uning dizaynning ichki muammolari bilan bog'liq bo'lgan bilim va mavjudlikning ko'plab sohalarida ishtirok etishini ko'rsatadi. Bu uning ob'ektlari mazmuni bilan chambarchas bog'liq. Shunday qilib, xususan, ichki ob'ektlarning kerakli mazmuni asosan dizaynerning ongida ruhiy tasvir sifatida paydo bo'ladigan tasvirlar bilan belgilanadi.

estetik ifoda materiali. Yuqoridagilarning natijasi sifatida tasvirni tasavvurning natijasi deb hisoblash mumkin va shu bilan birga, ichki ob'ekt Tasvirlar.

Majoziy tasvir orqali plastik moddiy shakl va uning hissiy asosi, shaklning tashqi tashkiloti va uning mazmuni o'rtasidagi bog'liqlik o'rnatiladi. Tasvir nazariyasiga katta hissa VNIITE dizayn nazariyasi va tarixi kafedrasining ilmiy ishlanmalarida qo'shildi, S.O. Xon - Magomedov. Xususan, “Dizayn, funksiya, dizayndagi badiiy obraz” (1980) to‘plami dizayndagi badiiy obraz masalalariga bag‘ishlangan bo‘lib, unda

ko‘rib chiqilayotgan mavzu doirasidagi umumiy nazariy va badiiy-kompozitsion muammolar.

Shunday qilib, xususan, G.L. Demostenova o'zining "Dizayndagi badiiy tasvir muammosi to'g'risida" maqolasida "tasvir - bu fikrlash vositasi, voqelik bilan to'qnashuv jarayonida bizning ongimiz tomonidan yaratilgan ma'lum bir aqliy, ob'ektiv bog'liq shakl. Tasvir o'ziga xos geometriya va vaqtinchalik aloqalarga ega bo'lgan "vakolat qilingan" makonda mavjud. Muallif dizaynni muayyan ma'nolarning ifodasi sifatida ongli ravishda narsaning shakli bilan bog'liq bo'lgan badiiy faoliyat turi deb hisoblaydi. Materialda tasvirni ifodalashning plastik vositalarini izlash bilan bog'liq bo'lgan tasviriy tillarni yaratish faoliyati biz badiiy faoliyat deb ataladi, bunday faoliyat natijasi bo'lgan va plastik jihatdan mukammal tarzda ifodalangan tasvirni "badiiy tasvir, ” va voqelikni maxsus idrok etish, unda tasvirlar paydo bo'lishi, ularning plastik ifodasi, voqelikni badiiy idrok etish bilan bog'liq.

Dizayn ob'ektlarining tasviri hayot qonuniyatlarini, narsaning dizayni va uni ishlab chiqarish usulini umumlashtirilgan, bilvosita aks ettirish asosida quriladi. Dizayner o'ziga xos bir narsaga o'xshatish o'rniga, bir qator assotsiatsiyalarni keltirib chiqarish uchun murojaat qiladigan ifoda vositasi. Dizayn ob'ektining tasviri bizni dizayndan tashqarida bo'lgan ba'zi voqelik hodisalariga ishora qilmaydi, lekin o'zida ancha murakkab va ba'zan noaniq metafora mavjud.

Dizayndagi badiiy tasvirga VNIITEda ishlab chiqilgan "Badiiy dizayn metodologiyasi" da muhim o'rin berildi. Xususan, kitob mualliflari taʼkidlaganidek, “koʻpchilikda dizayn yechimlari yuksak badiiy effektga obrazlilik orqali emas, balki narsaning mohiyatiga chuqur kirib borish va bu mohiyatni adekvat shaklda gavdalantirish orqali erishiladi”. Xuddi shu asarda dizayn ob'ektining badiiy tasvirining ta'rifi "... hissiy va mantiqiy, konkret va mavhum, tashqi va ichki, shakl va mazmunning ajralmas, o'zaro bog'liq birligi".

"Uslubiy" mualliflari dizayn faoliyatining maqsadini majoziy yondashuvga asoslangan holda "loyihada uyg'un yaxlitlikni qayta tiklash" deb bilishadi, bu orqali ma'lum bir kommunikativ jarayon amalga oshiriladi. Biror narsani iste'mol qilish jarayonida bu narsaning dizayn tushunchalari (tasviri) qayta yaratiladi. Shu bilan iste'molchi o'z muallifi bilan muloqotga kirishadi. Narsa mazmunini anglash mexanizmlari tufayli yaxlit badiiy kontekstning belgisiga, voqelik obraziga aylanadi.

V.B.ning bir qator asarlari dizayndagi tasvir masalalariga bag'ishlangan. Barysheva, N.V. Voronova, G.L. Demostenova, E.V. Zherdeva, A.V. Ikonnikova, G.G. Kuryerova, E.N. Lazareva, V.F. Sidorenko, S.O. Xon-Magomedova va boshqalar.

Ushbu yo'nalishdagi ko'plab ishlanmalarni sarhisob qilgan holda, dizayn lug'ati-ma'lumotnoma mualliflari G.B. Minervin va V.T. Shimko, dizayn sohasidagi "badiiy tasvir" tushunchasidan tashqari, "dizayndagi tasvir" va "atrof-muhit tasviri" tushunchalarini ham ajratib turadi. Ushbu mualliflar dizayndagi tasvirni dizayn san'ati asarining maqsadi, ma'nosi, sifati va o'ziga xosligi, toifasi haqidagi hissiy va hissiy g'oya sifatida belgilaydilar. estetik baholash dizayn ijodkorligi natijalari. Dizayndagi tasvir, ularning fikriga ko'ra, shunga o'xshash rasmdan sezilarli darajada farq qiladi

San'atning boshqa turlaridagi tushunchalar, chunki dizayn, bir tomondan, o'z faoliyati natijalarining pragmatik mazmuni bilan chambarchas bog'liq bo'lsa, ikkinchi tomondan, u tashqi ko'rinishda badiiy ijodning ma'naviy maqsadlarini ro'yobga chiqarishga da'vo qilmaydi.

Ikkinchi "atrof-muhit tasviri" tushunchasi G.B. Minervin va V.T. Shimko "uning ongida mustahkamlangan atrof-muhit ob'ektining o'ziga xos g'oyasi sifatida xarakterli xususiyatlar va ushbu ob'ektning hissiy, estetik, ma'naviy mazmunini ifodalovchi tasviriy taassurotlar. Xuddi shunday, bizning nuqtai nazarimizdan, "tasvir" tushunchasi atrof-muhitning bir qismi bo'lgan, atrof-muhit dizayni sohalaridan biri bo'lgan interyerga nisbatan tavsiflanishi mumkin.

Dizayn shaklning maxsus vizual tilini yaratadi, "vizual til" (V. Gropius). Bu tilda nisbatlar, optik illyuziya, yorug'lik va soya o'rtasidagi munosabatlar, bo'shliq va hajm, rang va masshtab belgilarga aylanadi. Inson ijtimoiy mavjudot sifatida nafaqat ichki makonni funktsional jihatdan tashkil etilgan makon sifatida qabul qiladi, balki uni tushunadi va tushunadi. Uning uchun ichki makon nafaqat yashash joyi, balki belgilar hamdir zaruriy shart uning boshqa odamlar bilan muloqoti. Har bir madaniy birlik, har bir ijtimoiy tizim har doim bir vaqtning o'zida belgilar tizimidir, chunki har bir narsa, insonning o'z tanasidan, uning harakatlari va tovushlaridan tortib, dunyoning istalgan bo'lagigacha bo'lgan har bir narsa, asosan, ijtimoiy narsa bo'lishi mumkin. ifodali narsa, ya'ni faqat narsa emas, balki belgi, ma'no tashuvchisi ham.

Badiiy mazmunning tashqi ifodasi asar shaklidir. "shakl" tushunchasi keng ma'noda til tushunchasi bilan yakunlanadi.

Ichki dizayndagi tasvir muammosini ko'rib chiqsak, biz uning ikkita tarkibiy qismini ajratib ko'rsatishni o'rinli deb hisoblaymiz: g'oya ichki tarkib komponenti sifatida va shakl birlikka olib kelingan ifodali vositalar to'plami sifatida.

Ixtisoslashgan adabiyotlar, muzey materiallari va zamonaviy interyer dizaynerlarining ish amaliyotlarini tahlil qilish bizga interyer shaklining quyidagi elementlarini ajratib ko'rsatish imkonini beradi:

a) xonaning yoki bir qator xonalarning ichki makonini rejalashtirish va hajmli tashkil etish;

b) to'siqning fazoviy shakli va dekoratsiyasi (devorlarning, polning, shipning hajmli-plastmassa yoki dekorativ dizayni; oyna va eshik teshiklarining shakli va dekoratsiyasi);

v) yoritish tizimining xususiyatlari va tashkil etilishi;

d) mebel va jihozlarning miqdori, shakli va dekoratsiyasining xususiyatlari;

e) dekorativ-amaliy san'at ob'ektlarining o'rni va tabiati, buyumlardan foydalanish tasviriy san'at va dekorativ-monumental san'at asarlari;

e) xususiyatlar rang sxemasi ichki qism;

g) interyerda ishlatiladigan asosiy materiallar.

Ichki makonning ekspressiv vositalari - simmetriya yoki assimetriya, elementlarning mutanosibligi, ritm, odam bilan keng ko'lamli munosabatlar. Ushbu vositalar til va me'morchilikning asosi bo'lib, ular ichki makonga arxitekturadan kelgan. Agar biz interyer dizaynida dizayn va badiiy tasvirni shakllantirishning o'ziga xos xususiyatlarini ko'rib chiqsak, unda biz yuqorida ta'kidlab o'tgan uning shaklining elementlari muallifning g'oyasini amalga oshirishga imkon beradi.

Bir qator tarixiy uslublar (Gotik, Barokko, Klassizm, Art Nouveau) interyerlari shaklining o'ziga xos xususiyatlarini tahlil qilish bizga shakl va tasvir o'rtasidagi munosabatni kuzatish, interyer ob'ektining badiiy qiyofasini shakllantirishning o'ziga xos usullarini aniqlash imkonini beradi.

Shunday qilib, gotika interyerida tantanavorlik, g'ayrioddiylik, "ruhning dunyo chegaralaridan tashqariga parvozi" tasvirini yaratish. yangi turi rejalashtirish, tonozlarning balandligini ko'tarish, devorlarning tekisligini vizual ravishda yo'q qilish. Yengillik va "yuqoriga intilish" ichki qismga arklar, deraza va eshik teshiklari, gumbazlar va sichqonlarning uchli shakli bilan beriladi.

shuningdek, qo'llab-quvvatlovchi ustunlar va tonozlarni profillashdan foydalanish. "Haqiqatsizlik" ning ta'siri vitray oynalar bilan kuchayadi, ular soborning umumiy monoxrom rang sxemasini kamalak porlashi bilan boyitadi.

Barokko interyerlarida egri chiziqli reja shakllari, murakkab plastik to'siqlar (ustunlardan nishlargacha) foydalanish orqali "yaxshi tantana", ulug'vorlik va boylik tasviri yaratiladi; yorug'lik effektlari; fextavonie elementlarini, monumental rasmlarni kompleks bezashni joriy etish; mebelning shakli, dekoratsiyasi va boshqa ichki jihozlar tufayli; rangning bayramona boyligi.

Klassik interyerlarda "qat'iy tantanavorlik" va ulug'vorlik tasviri reja shakllarining jiddiyligi, simmetriya va barcha tafsilotlarning mutanosibligi tufayli shakllanadi; antik davrning klassik tartibli tuzilmalariga yaqin elementlarning panjaralarini bezashda foydalanish; eshik shaklida aniq va to'g'ri chiziqlar va deraza teshiklari; tinch yoritish; o'chirilgan ranglar; mebel va boshqa ichki jihozlarning aniq va uyg'un shakllari.

"Zamonaviy" interyerlarning tushunarsiz kayfiyati va lirikasi atmosferasi me'morlar tomonidan noyob rejalashtirish tamoyillaridan (bo'shliqlar oqimi, assimetriya va boshqalar) foydalanish orqali yaratiladi; deraza va eshik teshiklari, mebel va jihozlarning "joriy shakllari"; xonani bezashda flora va faunaning stilize qilingan shakllaridan faol foydalanish; yumshoq ranglar.

Doirasida tarixiy uslub ichki shaklning elementlari maxsus vizual tilning elementlariga aylanadi, mukammallikka erishadi. Zamonaviy interyer dizayneri doimiy ravishda muayyan assotsiativ ma'noga ega bo'lgan shakllarni topish vazifasini bajaradi. Shu bilan birga, "qattiq tantana", "tartib" va "intizom" birlashmalari qiyofasi bugungi kunda turli darajadagi menejerlar kabinetlarining interyerlarida talabga ega. ma'muriy binolar, va "olijanob uyg'unlik", "yaxshi ta'm", "yaxshi tarbiya" darajasidagi uyushmalar shaxsiy kvartiralar va kottejlarning interyerlaridan foydalanuvchini jalb qiladi. Ularning ba'zi egalari kafening ichki qismida lirik kayfiyatni yaratishni xohlashadi va to'y saroyining ichki qismida "ajoyib tantana" hali ham mos keladi. Shunday qilib, shakl atamalaridan majoziy muammolarni hal qilish vositasi sifatida foydalanishning tarixiy tajribasini tizimlashtirish zamonaviy interyer ob'ektlarini loyihalashda ushbu qadriyatlardan samarali va asosli foydalanish imkoniyatlarini ko'rib chiqishga qaratilgan.

Eslatmalar:

1. Buyuk Sovet Entsiklopediyasi. T. 24. M.: Sov. ensiklopediya, 1974. 608 b.

2. Demostenova G.L. Dizayndagi badiiy tasvir muammosi haqida. M., 1980 // VNIITE materiallari. Ser. Texnik estetika. jild. 23. 140 b.

3. Badiiy loyihalash usullari. M.: VNIITE, 1978. 336 b.

4. Dizayn. Tasvirlangan lug'at-ma'lumotnoma / G.B. Minervin, V.T. Shimko, A.V. Efimov [va boshqalar]. M.: Arxitektura, 2004. 395 b.

1

Maqolaning maqsadi - dizayn va me'moriy ob'ektlarning badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni ("individual" va "jamoaviy") birlashtirish uchun muallif tomonidan ishlab chiqilgan usul tajribasi bilan tanishish, bu sizga imkon beradi. ergonomik, funktsional va yorqin individual to'ldirilgan shakllarni yaratish, o'ylangan aloqa muhiti va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalarini qo'llash imkoniyatini ta'minlash. Ushbu maqolada mualliflar badiiy tasvirni rivojlantirish texnologiyasini, dizayner, me'morning shaxsiy salohiyatini ro'yobga chiqarish masalalarini va keng ma'noda "murakkab haqiqat" ni ishlab chiqish va amalga oshirishni ta'minlashga qaratilgan. ma'lum dizayn chegaralaridagi tasvir. Bo'lajak dizaynerlar va me'morlarning kontseptual faoliyatiga qiziqishni shakllantirish talabalar o'rtasida badiiy tasvir tushunchalari va uni ijodiy moddiylashtirish variantlarini loyihalashda evristik yondashuvlarni shakllantirish prizmasi orqali ko'rib chiqiladi. Maqolada mualliflar zamonaviy iste'molchilar talablariga javob beradigan me'moriy muhit dizaynini yaratishga "individual" va "jamoaviy" hissa qo'shish masalalarini, tizimli dizayn yondashuvi masalalarini ko'rib chiqadilar. Maqolada individuallik bilan ajralib turadigan yagona uyg'un stilistik makonni yaratish imkoniyatlarini ochib beruvchi assotsiatsiya modullaridan foydalangan holda kontseptual jihatdan puxta badiiy tasvirni shakllantirishda ijodiy yondashuvlarning dolzarb misollari mavjud.

dizayn va arxitekturada ijodiy usullar.

evristik yondashuv

"Men tushunchasi"

assotsiatsiya moduli

Arxitektura muhitini loyihalash

tizim dizayni

badiiy tasvir

1. Madaniyatshunoslik entsiklopediyasi [Elektron resurs]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_culture/ (kirish sanasi: 24.12.2017).

2. Rozin V.M. Falsafiy entsiklopediya [Elektron resurs]. – URL: http://dic.academic.ru/contents.nsf/enc_philosophy/ (kirish sanasi: 2017 yil 24 dekabr).

3. Olga M. Shentsova, Oksana P. Savelyeva, Tamara V. Krasnova, Denis N. Demenev, Nailya A. Kayumova va Marina S. Mashinskaya. Badiiy va ijodiy faoliyatga qiziqishning rivojlanishi arxitektura, san'at va dizayn sohasidagi kelajakdagi bakalavrning professional o'zini o'zi belgilashining asosi sifatida // Ijtimoiy fanlar, 2015 yil, №10, Medwell Journals, pp. 2234-2239.

4. Shentsova O.M., Qayumova T.V., Krasnova T.V., Usataya T.V., Usatiy D.U., Deryabina L.V. Talabalarni modellashtirish" Rossiyada oliy ta'lim amaliyotida ijodkorlikni rivojlantirish // Hindiston fan va texnologiya jurnali. 2016. V. 9. № 29. P. 95393.

5. Tkachev V.N. Arxitektura va dizayndagi ijodiy jarayon psixologiyasi / V.N. Tkachev // MGSU axborotnomasi. – 2013. – No 5. – B. 239-248.

6. Semeshkina T.V. Arxitektura ta'limining dastlabki bosqichlarining ijodiy texnologiyalari / T.V. Semeshkina, V.N. Tkachev // MGSU axborotnomasi. – 2014. – No 1. – B. 209-215.

7. Krasnova T.V. Assotsiatsiyalar yordamida dizayn va arxitekturada dizayn / T.V. Krasnova, S.S. Karpenko // Xalqaro talabalar ilmiy byulleteni. – 2017. – No 4–8. – 1125-1130-betlar.

8. Dizaynga tizimli yondashish [Elektron resurs]. - Kirish rejimi. – URL: https://otherreferats.allbest.ru/culture/00550154_0.html / (kirish sanasi: 24.12.2017).

9. Nesterenko Yu.A. Temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlashning zamonaviy usullari / Yu.A. Nesterenko, A.V. Yuriev // Yoshlar ilmiy forum: Texnika va matematika fanlari. XVI talabalar xalqaro sirtqi ilmiy-amaliy konferensiyasi materiallari asosida elektron maqolalar to‘plami. – Moskva: “MCNO” nashriyoti, 2014. – № 9 (16) [Elektron resurs]. - Kirish rejimi. – URL: http://www.nauchforum.ru/archive/MNF_tech/9(16).pdf / (kirish sanasi: 24.12.2017).

10. Radygina A.E. Modulli prefabrik jamoat binolari kontseptsiyasi / A.E. Radigina, M.B. Permyakov // Zamonaviy fan, texnologiya va ta'limning dolzarb muammolari. – 2014. – T. 2, No 1. – B. 48-49.

11. Ilmiy tadqiqot, qurilishdagi innovatsiyalar va muhandislik kommunikatsiyalari uchinchi ming yillikda / K.M. Voronin [va boshqalar] // Magnitogorsk davlat texnika universitetining axborotnomasi. G.I. Nosova. – 2009. – No 2. – B.49-50.

12. Vatin N.I. Qurilishda 3D bosib chiqarish / N.I. Vatin, L.I. Chumadova, I.S. Goncharov, V.V. Zikova, A.N. Karpenya, A.A. Kim, E.A. Finashenkov // Noyob binolar va inshootlarni qurish. – 2017. – 1 (52). – B. 27-46.

“Badiiy obraz – san’atdagi obyektiv voqelikni ma’lum bir estetik ideal pozitsiyasidan aks ettirish (qayta ishlab chiqarish) shaklidir. Badiiy obrazni turli sanʼat asarlarida gavdalantirish turli vositalar va materiallar (soʻz, ritm, chizmachilik, rang, plastika, mimika, kino montaji va boshqalar) yordamida amalga oshiriladi. Badiiy obraz yordamida san’at o‘zining o‘ziga xos vazifasini bajaradi – insonga estetik zavq bag‘ishlaydi va rassomni go‘zallik qonuniyatlari asosida ijod qilishga undaydi”.

Texnologiya, so'zning keng ma'nosida, V.M. Razinning taʼkidlashicha, “... bu maʼlum tsivilizatsiya yutuqlarini funktsional jihatdan taʼminlaydigan (yaʼni innovatsiya va rivojlanish mexanizmi), mohiyatan maqsadli harakatlar (siyosat, boshqaruv, modernizatsiya, intellektual va resurslar bilan taʼminlash va boshqalar) sohasini ifodalovchi murakkab voqelikdir. ..), bir qator ijtimoiy-madaniy omillar bilan sezilarli darajada belgilanadi."

Maqolaning maqsadi - dizayn va me'moriy ob'ektlarning badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni ("individual" va "jamoaviy") birlashtirish uchun muallif tomonidan ishlab chiqilgan usul tajribasi bilan tanishish, bu sizga imkon beradi. o'ylangan aloqa muhiti va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalarini qo'llash imkoniyatini ta'minlagan holda, ergonomik, funktsional va yorqin individual to'ldirilgan shakllarni yaratish. Ushbu texnikani boshqa universitetlarda qo'llash mumkin.

Ushbu maqolada biz badiiy tasvirni rivojlantirish texnologiyasini ko'rib chiqamiz va shuning uchun biz rassomning (dizayner, me'mor) shaxsiy salohiyatini va so'zning keng ma'nosida yaratilgan "murakkab voqelik" ni ro'yobga chiqarish masalalarini ko'rib chiqamiz. muayyan dizayn chegaralarida ushbu tasvirning rivojlanishi va timsolini ta'minlash. Kelajakdagi dizaynerlar va me'morlarning badiiy va ijodiy faoliyatiga qiziqishni shakllantirishni dizaynga evristik yondashuvlarni shakllantirish prizmasi orqali ko'rib chiqish mumkin. Darhaqiqat, dizayn ta'limi rivojlanishining hozirgi bosqichida talabalarning ijodiy qobiliyatini rivojlantirish dolzarbdir, bu ularning kasbiy sohada turli darajadagi fikrlash qobiliyatiga ega va shu bilan birga o'z qobiliyatlarini yo'qotmaydigan odamlar sifatida shakllanishini ta'minlaydi. kasb sohasidagi tajriba va bilimlar bilan mustahkamlangan fikrning amaliy yo'nalishi.

Tkachev V.N. fazoviy san'at oilasida me'morchilik va dizayn o'ziga xos xususiyatlari bilan ajralib turishini aytadi: ular loyihalash va amalga oshirish bosqichlaridan iborat bo'lib, loyihani mohiyatan amalga oshirish har doim ham rejani amalga oshirishni anglatmaydi; dizayn mijozlar qiymatining vizual dalillarini beradi; operatsiyalar soni va mehnat sarflarining imkoniyatlari, birinchi navbatda, individual hissa va muallifning shaxsiyatini ta'kidlab, faoliyatning kollektiv xususiyatini belgilaydi; arxitektura va dizayn birgalikda yashash muhiti qiyofasini tashkil qiladi va ularning uslubiy xususiyatlari odamlarning sinxron estetik dunyoqarashini va ularning mavjudligi tafsilotlarini belgilaydi.

Zamonaviy iste'molchilar talablariga javob beradigan arxitektura muhiti dizaynini yaratishga "individual" va "jamoaviy" hissa qo'shish masalasi, shubhasiz, tizimli dizayn yondashuvini talab qiladi. Shu bilan birga, shuni tushunish kerakki, "kollektiv" ijodkorlik iste'molchining talablariga taxminan ob'ektiv munosabatni, ehtiyojlar va ularga erishish vositalarini umumlashtirilgan tushunishni va shunga mos ravishda yaratilgan badiiy tasvirga umumiy umumlashtirilgan yondashuvni ta'minlaydi. fazoviy muhit va unga kiritilgan ob'ektlar. Boshqa tomondan, "individual" yondashuv dizayn va arxitekturada o'ziga xoslik va "eksklyuzivlik" ni kafolatlaydi, muallifning individualligini to'liq ochib beradi, bu esa taniqli, hatto "brend" ob'ektlarini yaratishga imkon beradi. Bu kelajakdagi ob'ektning dastlabki badiiy qiyofasini dastlab aniqlashga imkon beruvchi kontseptual dizaynning asosidir.

Quyidagi kabi texnologiyalardan foydalanish mumkin: aqliy xarita me'moriy loyihalash jarayoni, uyushmalar yordamida loyihalash, me'moriy inshootning prototipini individual dizayn ob'ekti sifatida ko'rib chiqing.

Assotsiatsiya ob'ektlar, hodisalar o'rtasidagi o'ziga xos bog'liqlikdir... Assotsiativ tafakkur - me'morning kasbiy ongining eng qimmatli xususiyatlaridan biri - genetik sovg'a bo'lishi mumkin, ammo ko'proq realistik tarzda ta'minlangan turli xil texnikalar yordamida yo'naltirilgan ta'limdir. ijodiy jarayonlar sohasida psixologik yordam. Keling, bir misolni ko'rib chiqaylik individual yondashuv dizayn va arxitekturada tasvirni shakllantirishga.

"Birlashmalar yordamida dizayn va arxitekturada dizayn" maqolasida mualliflar T.V. Krasnova. va Karpenko S.S. o'z ijodiy va kasbiy faoliyati misolida badiiy tasvirni loyihalash jarayonini ko'rib chiqing. Mualliflar kelajakdagi dizayn ob'ekti yoki arxitekturasining grafik diagrammasini yaratish uchun "I-kontseptsiyasi" bilan ishlash metodologiyasini asos qilib olishadi. Ushbu uslubning mohiyati "muallifning IDEAL haqidagi o'z g'oyasini amalga oshirishda va ushbu IDEALni grafik assotsiatsiyalarda ifodalashda". Bunday holda, sxemada ko'rsatilgan assotsiatsiyalar ketma-ketligini va ularning har bir bosqichda grafik natijalarga og'zaki va majoziy muvofiqligini kuzatish muhimdir. Birinchi bosqichda kelajakdagi modul uchun asos sifatida qabul qilinadigan uyushmalarning qirralari aniqlanadi: "men kimman?", "men nima?", "men qandayman?", "men buni qanday xohlayman?" ?” (1-rasm).

Guruch. 1. “Men-kontseptsiya” grafikasi ustida ishlash

Guruch. 2. “Grafik modul-kontseptsiyasi”

Guruch. 3. Grafik modul kontseptsiyasi asosida ishlab chiqilgan “Revontulet” meʼmoriy obʼyekt akvaparki

Maqolaning xulosasiga ko'ra, grafik modulda ifodalangan assotsiatsiyalar:

· yagona uslubni shakllantirish uchun yaxshi asos;

· dizayn va arxitektura obyektlarining konstruktiv asoslarini aniqlay oladi;

Badiiy tasvirni loyihalashda "jamoaviy yondashuv" dizayn tasvirini amalga oshirish bosqichiga yaqinlashishga imkon beradi. Shuningdek, jamoaviy yondashuv ijodiy dizayn usullaridan foydalanishni istisno etmasligini ham ta'kidlaymiz. Bunga misol qilib “Aqliy hujum” texnikasidan foydalanish mumkin. Aynan shu uslub sizga kerakli resurslarni bosqichma-bosqich kiritish imkonini beradi, bu sizga iqtisodiy, ekologik, ergonomik masalalarni va, albatta, loyihaning texnologik va materialshunoslik jihatlarini batafsil ko'rib chiqishga imkon beradi. "G'oya prototipi" ning maqsadga muvofiqligi va maqsadga muvofiqligini baholash uchun dizayn bosqichida mutaxassislarni jalb qilish bizga dizaynning dastlabki bosqichlaridayoq "g'oyaning rentabelligi" masalalarini ko'rib chiqishga imkon beradi. Bu erda biz allaqachon dizayn va arxitekturada tizimli yondashuv haqida gapirishimiz mumkin, bu erda 1-sonli sub'ekt dizayner (arxitektor) va №1 ob'ekt - loyiha, 2-sonli ob'ekt - iste'molchi va №2 ob'ekt. tugallangan loyiha, ya'ni iste'molchi tomonidan qabul qilingan dizayner (me'mor) faoliyatining mahsuloti. Shu bilan birga, tavsiflangan tizimning dinamik dualligini ta'kidlash kerak. Va bu erda shuni yodda tutish kerakki, loyihani amalga oshirish uchun jamoaviy yondashuv, aniqrog'i, dizaynni iste'molchi qiymatining vizual dalili sifatida belgilaydigan "integratsiyalashgan yondashuv" tavsiya etiladi. Badiiy tasvirni rivojlantirishning ushbu bosqichida texnologiyalar va materiallarni (dizayn vositalari sifatida) tanlash masalalari ko'rib chiqiladi. Maqsadlilik va moda masalalari dizayn vositalarining assortimentini belgilaydi. Bu erda bir misol bo'lardi Energiyani tejash texnologiyalari turar-joy binolari va sanoat binolarini qurishda. Agar Revontulet suv parkining me'moriy ob'ektining yuqoridagi misolini ko'rib chiqsak, u holda loyihalashtirilgan binoning arxitektonikasi uchun asos sifatida allaqachon an'anaviy klassikaga aylangan temir-beton konstruktsiyalardan foydalanish mumkin. Shubhasiz, bu holda standart temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlash yo'llarini o'ylab ko'rish, shuningdek, temir-beton konstruktsiyalarni mustahkamlashning zamonaviy usullaridan foydalanish kerak. Modulli prefabrik binolar texnologiyasi ham tegishli bo'lishi mumkin, chunki dastlab Revontulet majmuasini loyihalash uchun asos yassi modul bo'lib, u keyinchalik aylantirildi. hajmli shakl bino. Muayyan misoldan foydalanib, biz g'oyaning rivojlanish yo'nalishi butunlay boshqacha bo'lishi va nafaqat iqtisodiy va texnologik xususiyatga ega bo'lgan, balki geografik, milliy-an'anaviy, ijtimoiy, shuningdek, boshqa ijtimoiy omillarga ham bog'liq bo'lishi mumkinligini ko'ramiz. -ergonomikaning psixologik talablari. Va ma'lum bir arxitektura va dizayn makonida yashashning ijtimoiy modelini hisobga olish va bashorat qilish uchun o'ziga xos funktsional shaklda ifodalangan badiiy tasvirning keyingi rivojlanishini loyihalashda xuddi shunday "integratsiyalashgan yondashuv" kerak. Bunday amaliy yondashuv hech qanday holatda loyihalashtirilgan ob'ektlarni birlashtirish va o'ylamasdan takrorlash vazifalarini belgilamasligi kerak. Agar dastlab, hatto kontseptual dizayn bosqichida ham, vazifa individual imidj - brendni yaratish bo'lsa, demak, bu me'morlar va dizaynerlar uchun asosiy vazifaga aylanadi. Bu yangi texnologiyalarni ishlab chiqishni osonlashtirishi yoki mavjud kashshof echimlardan foydalanishni rag'batlantirishi mumkin. Shunday qilib, me'moriy ob'ektlarni loyihalashda siz, masalan, har qanday murakkablikdagi arxitekturada ijodiy kontseptsiyalarni amalga oshirishga imkon beruvchi qo'shimcha qurilish texnologiyalaridan foydalanishingiz mumkin.

Dizayn jarayonida assotsiatsiya modullaridan foydalanishning shubhasiz afzalligi ularni turli dizayn ob'ektlariga aylantirish imkoniyatidir. Talaba arxitektor N.D.Maysyukovaning ishi bunga misoldir. (rahbar: Krasnova T.V.), unda biz grafik modul - "Niqobdagi ekvilibrist qadamlari" o'z-o'zini kontseptsiyasiga asoslangan assotsiatsiya bir vaqtning o'zida ish yuritish moslamasini loyihalash uchun prototip bo'lib xizmat qilishini ko'ramiz. favvora va sport majmuasining prototipi (4-rasm) .

Guruch. 4. “Grafik modul dizayn va arxitektura obyektlarini loyihalash uchun asos sifatida”

Shuni ham ta'kidlash kerakki, modullar - assotsiatsiyalardan foydalangan holda me'moriy muhitning elementlari va dizayn ob'ektlarini loyihalashda "integratsiyalashgan yondashuv" har bir elementi kontseptual ravishda birlashtirilgan individuallik bilan ajralib turadigan yagona uyg'un stilistik makonni yaratishga imkon beradi. umumiy asos - assotsiatsiya.

Dizayn va me'moriy ob'ektlarning badiiy qiyofasini loyihalashning turli bosqichlarida qutbli yondashuvlarni - "individual" va "jamoaviy" ni birlashtirish qobiliyati sizga o'ylangan aloqa muhiti bilan ergonomik, funktsional va yorqin individual tugallangan shakllarni yaratishga imkon beradi; tizimli yondashuv operatsion stsenariyga va ilg'or dizayn va qurilish texnologiyalaridan foydalanishga imkon beradi.

Bibliografik havola

Krasnova T.V., Permyakov M.B. DIZAYN VA ARXITEKTURADA GRAFIK DIZAYN KONSEPTASI ORQALI BADDIY OBYUSNI RIVOJLANISH TEXNOLOGIYASI // Zamonaviy masalalar fan va ta'lim. – 2018 yil. – 1-son;
URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=27367 (kirish sanasi: 29.03.2019). "Tabiiy fanlar akademiyasi" nashriyoti tomonidan chop etilgan jurnallarni e'tiboringizga havola etamiz.