01.03.2019

I metodi per insegnare agli scolari la tecnologia di applicazione funzionano con materiale naturale


Lavorare con materiale naturale

nelle classi dell'associazione “Natura e Design” della direzione artistica ed estetica

Kuznetsova Leyla Adilovna

insegnante di educazione supplementare

MOU DOD EBC

Komsomolsk sull'Amur

Territorio di Khabarovsk

Lavorare con materiale naturale offre grandi opportunità per avvicinare il bambino alla sua natura nativa. Questa è un'attività molto eccitante. L'incontro con la natura espande la comprensione dei bambini del mondo che li circonda, insegna loro a scrutare attentamente in varie forme naturali, sviluppa l'osservazione, l'immaginazione creativa e la fantasia, aiuta a studiare e padroneggiare il nuovo tipo attività.

Il lavoro basato sull'osservazione e sull'esperienza estetica della realtà circostante è condizione per lo sviluppo di una personalità armoniosamente sviluppata. Il desiderio di esprimere il proprio atteggiamento nei confronti della realtà dovrebbe servire come fonte di sviluppo del pensiero figurativo. Affinché i bambini non diventino ospiti in un laboratorio sulla natura, ma ne diventino maestri, pensiamo a quali sono i loro incontri con la natura in questo laboratorio: divertimento, riempimento del tempo libero o cosa interessante.

Realizzare giocattoli, artigianato con materiale naturale è laborioso, eccitante e molto divertente. Affinché i bambini siano disposti a farlo, è necessario sviluppare la loro immaginazione, i buoni sentimenti e, con la padronanza delle abilità, arriverà anche la destrezza nel lavoro.

Molti insegnanti hanno richiamato l'attenzione sull'importanza di utilizzare materiale naturale nelle attività del bambino. COME. Makarenko ha sottolineato che materiali come argilla, legno, carta sono i più vicini alla normale attività umana, dai materiali una persona crea valori e cultura. Da una passeggiata, i bambini spesso portano ghiande, pigne, rami; da un'escursione al serbatoio: bellissimi ciottoli, conchiglie. I ragazzi esaminano a lungo il materiale raccolto, lo sistemano, lo sentono, lo esaminano. Questo aiuta a memorizzare la forma, i colori, le proprietà di ogni tipo di materiale. Ad esempio, i bambini imparano che le noci sono rotonde, marroni, con una superficie irregolare; ghiande ovali, lucide, bruno-giallastre; tifa cilindrica, con superficie morbida e vellutata, marrone, ecc.

Gli incontri con la natura espandono le idee dei bambini sul mondo che li circonda, insegna loro a scrutare attentamente i vari fenomeni, a mantenere l'integrità della percezione quando creano mestieri con materiali naturali.

Fare artigianato richiede azioni abili da parte del bambino e se all'inizio rovina spesso il lavoro con un movimento impreciso della mano, in seguito, nel processo di lavoro sistematico, la mano acquisisce sicurezza, precisione e le dita diventano flessibili. Tutto questo è importante per preparare la mano alla scrittura, per le attività di apprendimento a scuola.

Il lavoro manuale contribuisce allo sviluppo delle capacità sensomotorie: coerenza nel lavoro dell'occhio e della mano, miglioramento della coordinazione dei movimenti, flessibilità, precisione nell'esecuzione delle azioni. Nel processo di creazione di artigianato, si forma gradualmente un sistema di abilità e abilità speciali. VA Sukhomlinsky ha scritto: “Le origini delle capacità e dei talenti dei bambini sono a portata di mano. Dalle dita, in senso figurato, scorrono i flussi più sottili, che alimentano la fonte del pensiero creativo.

La grande influenza della creatività manuale sullo sviluppo mentale del bambino, sullo sviluppo del suo pensiero, se segui il percorso di lavoro con i bambini per realizzare mestieri dal lavoro creativo, puoi vedere che all'inizio i ragazzi esaminano il campione, analizzano la sua struttura, i metodi di fabbricazione; poi, dopo aver padroneggiato questo processo, i compiti diventano più complicati: agli alunni viene mostrato un disegno o una fotografia del lavoro da svolgere e, infine, senza analisi preliminari, realizzano lavoro creativo per ordine o per scelta.

Durante tale lavoro, vengono create le condizioni per lo sviluppo non solo della funzione di pianificazione del discorso, ma anche della regolazione del comportamento del linguaggio. La crescente influenza della regolazione verbale del comportamento del bambino si manifesta anche in un aumento del livello del suo orientamento in mondo esterno e in se stessi, nello sviluppo di nuove conoscenze e abilità.

Il divertimento del lavoro sulla fabbricazione di giocattoli da materiale naturale contribuisce allo sviluppo dell'attenzione nei bambini: la sua stabilità aumenta, si forma un'attenzione arbitraria. Ad esempio, durante la fabbricazione di un cane, ai bambini viene prima chiesto di vedere dove praticare i buchi per le zampe (dovrebbero essere posizionati simmetricamente, allo stesso livello, non troppo alti e non troppo bassi per essere come quelli veri), come per allegare la testa e altri dettagli.

I mestieri realizzati con materiale naturale soddisfano in larga misura la curiosità dei bambini. In questo lavoro c'è sempre la novità, la ricerca creativa, l'opportunità di ottenere risultati sempre più perfetti.

L'umore emotivo favorevole dei bambini durante la produzione di giocattoli, la gioia della comunicazione nel lavoro, il piacere provato nel processo di creazione di un bellissimo giocattolo sono molto importanti per sviluppo generale. Quanta gioia sincera, gioia, artigianato semplice da conchiglie, tifa portano ai bambini! Un omino divertente e allegro fatto da lui stesso diventa il giocattolo preferito dei bambini. Le emozioni positive sono un incentivo importante per educare alla diligenza.

Il lavoro sulla produzione di lavoro creativo in qualsiasi tecnica contribuisce allo sviluppo della personalità del bambino, all'educazione del suo carattere. Non è così facile fare il lavoro: la sua produzione richiede alcuni sforzi volitivi. Quando un bambino incontra difficoltà, cerca di risolverle da solo. A volte il bambino non è in grado di fare immediatamente alcun lavoro: raccogliere colore desiderato, forma, ecc. Sotto la guida di un adulto, il bambino impara a stabilire le cause dei fallimenti, a superarli. A poco a poco, in lui si formano qualità come determinazione, perseveranza e capacità di portare a termine il lavoro iniziato.

Nel processo di lavoro, si creano condizioni positive per la formazione di motivazioni sociali per il lavoro, che nell'anziano età scolastica acquisire un notevole potere motivante. Ogni bambino ha l'opportunità di provare e sperimentare la gioia della partecipazione personale a una causa comune.

Questo tipo di lavoro ha reali opportunità formare nei bambini il controllo e la valutazione delle proprie attività. Quindi, nella fabbricazione di oggetti artigianali, i ragazzi devono affrontare la necessità non solo di analizzare il campione e pianificare una sequenza di azioni, ma anche di controllarsi nel corso del lavoro, di correlare il proprio risultato con il campione.

Darò un esempio di una lezione sulla preparazione di mazzi di fiori e composizioni. La lezione può essere tenuta per gli studenti del secondo ciclo di istruzione interessati all'arte del design, nonché all'arte di realizzare bouquet e composizioni (sistemazione) e floristica, comprende tre processi interconnessi: percezione, immaginazione, riproduzione . Tutti e tre i processi arricchiscono lo studente, indipendentemente dal suo grado di preparazione. La lezione realizza i compiti, insegna ai bambini a scoprire la bellezza e la raffinatezza del bouquet, a creare bellissime opere creative con materiali naturali con le proprie mani.

Attrezzatura:

1. "oasi" di schiuma floreale;

2. pistola a colla;

3. canne;

4. nastro adesivo;

5. pinzette o cesoie;

6. forbici o coltello;

7. vasi, fioriere, brocche, vasi;

8. materiale naturale (conchiglie, ciottoli, coni, noci, rami di cespuglio, foglie d'albero, perle di vetro, stoffa, frutti);

9. perline, figurine (piccoli accessori).

Avanzamento dell'evento

Insegnante: Cosa rende bella la nostra casa? Bene, ovviamente, prima di tutto: riparare. Allora comodo bei mobili. Qualcuno preferisce lo spazio, creando una sensazione di volume e ariosità dovuta alla piccola quantità di mobili. Qualcuno ama i labirinti di vicoli stretti tra innumerevoli armadi e credenze antiche. Ma tutti questi interni hanno una cosa in comune: sono pieni di ogni sorta di souvenir piccoli e non molto, ninnoli, figurine, decorazioni che potrebbero non essere molto ben combinate tra loro, poiché tradiscono il comfort della casa e il in essi si manifestano chiaramente i caratteri delle persone che li hanno raccolti.

Sorprendentemente, di regola, tali decorazioni sono in qualche modo collegate ai fiori. Anche nelle case di quelle persone che, per qualsiasi motivo, non conservano piante vive. Probabilmente perché nell'anima di ogni abitante di una città cova silenziosamente un desiderio per la fauna selvatica, da cui l'umanità è sempre più separata ogni anno. Questi sono tutti i tipi di vasi, ciotole, cesti di fiori. E i fiori stessi - grandi bracciate di fiori recisi, piccoli mazzi di fiori singoli e, naturalmente, erbe secche, bastoncini - ostacoli, composizioni artificiali ...

Se ci pensi, la floristica come scienza applicata al lavoro decorativo con i fiori è una diretta conseguenza dell'industrializzazione globale. Anche se le tradizioni di organizzare un bouquet e di disporre i fiori risalgono a secoli fa. Durante questo periodo, sono riuscite a formarsi tre aree principali di giapponese, cinese ed europeo.

Il principio più antico è la tecnica parallela, in cui gli steli dei fiori sono disposti in un mazzo stretto in parallelo. Per un tale bouquet, è molto importante scegliere i fiori giusti. Questi sono solitamente fiori con bellissimi steli uniformi. Il bouquet può essere decorato con un nastro o una corda, che è un tratto armonioso della composizione.

Il secondo principio è la tecnica radiale oa spirale. Ti permette di creare un bouquet più voluminoso usando piante diverse. È importante che nel bouquet finito gli steli dei fiori siano piegati rigorosamente a spirale con un punto legamentoso.

Realizzare un bouquet o una composizione floreale può essere facilitato dai seguenti dispositivi utilizzati dai fioristi professionisti. E molto utile per loro.

    "oasi" di schiuma di fiori. Ci sono tante basi già pronte, qualcosa come "scheletri" già pronti per bouquet dalla forma classica, pensati per occasioni specifiche, come un bouquet da sposa. Oppure puoi acquistare una semplice "barra" di schiuma e usarla al meglio della tua immaginazione "Oasi" di colore verde viene utilizzata per i fiori freschi, la composizione finita richiede un'irrigazione regolare. colore marrone- per composizioni da legno morto;

    pistola per colla e aste. Una cosa assolutamente indispensabile per fissare i singoli elementi delle composizioni;

    nastro per fioristi;

    coltello floreale, cesoie, forbici. Puoi cavartela con quello che hai in casa;

E poi si usa una varietà di cianfrusaglie che si accumulano naturalmente in ogni casa, praticamente qualsiasi piccola spazzatura. Vetro, trasparente o colorato, in varie forme. Perfor. Ceramica di tessitura ruvida liscia. Metallo, dai semplici secchi d'argento alle vecchie brocche di ottone ricoperte dalla patina del tempo. Tessile. Albero sbiancato. Palle di vetro, sassolini, conchiglie portate dal mare. abete rosso, pino, coni di cedro. Noci, mandarini.

Il risultato specifico dipende solo dalla tua immaginazione.

Instradamento per fare un bouquet

Compilato da: insegnante istruzione Kuznetsova LA

Palcoscenico

Attrezzatura

Tecnologia

1. Scegliere un vaso, una fioriera, una pentola

disegno di schizzo.


Qualsiasi contenitore o nave per un bouquet

Scegliere la nave o il contenitore giusto

2. Selezioniamo materiale seccoin base alle dimensioni del contenitore selezionato.

1. Fiori secchi (sorgo, miglio nero, immortelle, ciniraria, gipsofila,).

3. Oasi.

1. Mettiamo l'oasi nella nave.

2. Disponiamo la nave con fiori secchi.

3. Portiamo il bouquet nella combinazione di colori.

1. Vernici (spray acrilici, glitter, neve artificiale).

3. Pistola per colla.

1. Spruzzare il bouquet con un aerosol.

2. Incolla gli elementi decorativi.

Regole di base per comporre un bouquet o una composizione

1. Elementi caratteristici della composizione

sono combinati secondo caratteristiche omogenee, forma, colore, consistenza, consistenza.

2. Costruire l'intera composizione sui contrasti quindi, i vasi di cristallo si oppongono alla ceramica; le farfalle sembrano particolarmente luminose e vivaci sullo sfondo di rotoli e fogli di carta bianchi.

3 . Le restrizioni devono essere osservate

(non più di tre o quattro) per materiale, dettagli, colore, forma. Evita la variegatura e la frammentazione, poiché ciò crea una sensazione indesiderata di inquietudine e ansia.
Composizioni variegate e sovrasaturate stancano, provocano emozioni negative.

4. Se ci sono molti elementi nella composizione , sono disposti in gruppi di due o tre. Per rappresentare eventi di uguale importanza, vengono utilizzati diversi centri compositivi.

5. Lascia spazio tra i gruppi in modo che parti separate della composizione non vengano "perse".

6. Particolarmente sottolineata è la subordinazione (subordinazione) tra i gruppi. Gli elementi più significativi si distinguono per posizione, dimensione, colore in modo da dirigere lo sguardo di una persona prima su di loro e poi almeno su dettagli importanti.

7. Secondo la regola del rapporto aureo , l'elemento o gruppo di elementi più significativo si trova approssimativamente a una distanza di 1/3

dal bordo della composizione.

8. Volumetrico, profondità dell'immagine si ottengono con l'aiuto del colore, della dimensione, della dinamica della forma, della prospettiva, delle ombre.

9. È necessario mantenere l'equilibrio ottico grazie al corretto posizionamento di forme grandi, pesanti e scure rispetto a quelle piccole,

luce, luce.

Inviare il tuo buon lavoro nella knowledge base è semplice. Usa il modulo sottostante

Buon lavoro al sito">

Gli studenti, i dottorandi, i giovani scienziati che utilizzano la base di conoscenze nei loro studi e nel loro lavoro ti saranno molto grati.

postato su http://www.allbest.ru/

1. Il valore della costruzione con materiali naturali

Il mondo naturale che ci circonda è ricco, bello e infinitamente vario. Introdurre un bambino in questo mondo, rivelarne l'unicità, insegnargli ad amare e proteggere la natura è compito e dovere degli adulti. Questo deve essere fatto il prima possibile, già dai primi passi del bambino a terra. È da questo che dovrebbe iniziare il sistema di educazione ambientale continua, dalla sfera dell'educazione prescolare.

L'attualità del tema che ho scelto è la seguente: l'umanità è il fattore principale nell'emergere di problemi ambientali sul pianeta.

Solo ora la società sta cominciando a capire che i problemi che sono sorti sono sorti a causa delle proprie attività sbagliate sulla Terra e non scompariranno da soli.

Che è necessario dirigere tutti gli sforzi per eliminare questi problemi, per preservare risorse naturali, quelle ricchezze della natura, senza le quali una persona semplicemente non può fare. E per aiutare con competenza la natura, prima di tutto, occorre educazione ambientale.

Senza una certa conoscenza dei fondamenti ecologici e delle leggi della natura, una persona non sarà in grado di aiutare la natura, o addirittura danneggiarla ancora di più con il suo analfabetismo.

Ecco perché è così necessario iniziare ad avvicinare i bambini alla natura il prima possibile, per instillarne l'amore fin dall'inizio. nei primi anni in modo che in futuro non si ripetano gli errori della società moderna e, a sua volta, dovrebbe cercare di normalizzare lo stato attuale dell'ambiente naturale per i nostri figli.

Possiamo dire che tutto questo costituisce un'unica filiera: formiamo una cultura ecologica nei bambini fin dalla più tenera età, quindi, da grandi, ameranno, capiranno e, soprattutto, proteggeranno la natura, e poi non ci sarà più problemi ambientali del pianeta

Tutti i grandi pensatori ed educatori del passato hanno dato Grande importanza la natura come mezzo per crescere i figli: Ya.A. Comenio vedeva nella natura una fonte di conoscenza, un mezzo per lo sviluppo della mente, dei sentimenti e della volontà.

KD attribuiva anche grande importanza alla natura. Ushinsky, era favorevole a "introdurre i bambini nella natura" per raccontare loro tutto ciò che era accessibile e utile per il loro sviluppo mentale e verbale. Idee K.D. Ushinsky ha trovato ulteriore sviluppo nelle opere di E.N. Vodovozova, E.I. Tikheeva, che ha prestato molta attenzione alla natura come mezzo di educazione mentale dei bambini in età prescolare,

E.N. Vodovozova rivela il ruolo dell'osservazione come il mezzo più accessibile per familiarizzare i bambini piccoli con oggetti e fenomeni dell'ambiente naturale. Secondo lei, l'osservazione per i bambini fornisce cibo ricco per lo sviluppo della mente e dei sentimenti estetici del bambino.

E.I. Tikheeva vedeva la natura come un mezzo di educazione sensoriale per i bambini. La natura, infatti, come fonte inesauribile di forme, colori, suoni, può essere ampiamente utilizzata per l'educazione sensoriale dei bambini in età prescolare.

Uno studio completo delle problematiche dell'educazione sensoriale dei bambini in età prescolare durante l'attività produttiva, svolto sotto la guida di A.V. Zaporozhets e A.G. Usova ha mostrato che la formazione e la corrispondente organizzazione dell'attività visiva, del design, del lavoro in natura, dei giochi didattici hanno un effetto sullo sviluppo sensoriale del bambino. I bambini in età prescolare imparano in modo coerente e mirato le proprietà degli oggetti: forma, dimensione, colore, densità, ecc., corrispondenti alle capacità di percezione.

In una serie di lavori scientifici (A.I. Vasilyeva, N.K. Postnikova, I.A. Khaidurova, ecc.) indirettamente correlati ai problemi dello sviluppo sensoriale dei bambini, l'importanza dell'analisi della percezione (la capacità di vedere i segni degli oggetti della natura) per lo sviluppo di vengono mostrate le attività dei bambini nel processo cognitivo, le relazioni dei bambini in età prescolare più grandi nella natura. Quella. il lavoro pedagogico per familiarizzare i bambini in età prescolare con la natura rivela la possibilità e la necessità di sviluppare abilità sensoriali nei bambini.

Pertanto, secondo quasi tutti gli insegnanti eccezionali, la familiarità con la natura gioca un ruolo enorme nello sviluppo mentale, estetico e morale (educazione) e l'educazione sensoriale è il mezzo principale per educare i bambini e il loro sviluppo completo. L'educazione sensoriale è una componente molto importante, perché la conoscenza della natura, delle creature, delle piante verrà appresa meglio quando al bambino verrà offerto non solo di guardare un oggetto vivo o natura inanimata, ma anche toccarlo, accarezzarlo, cioè esaminarlo. Quindi il bambino, in base all'esperienza maturata, sarà in grado di apprendere molto meglio il materiale. In questo caso, il processo cognitivo funziona - la percezione - orientando il bambino nel flusso dei segni che lo riguardano. Dopotutto, è noto che più analizzatori sono collegati (uditivo + visivo + analizzatore (tattile) + ecc.), quindi in fase di ottenimento nuova informazione, il suo assorbimento avrà più successo.

TV. Bashaeva ritiene che la percezione di un oggetto con l'aiuto di vari organi di senso dia un'idea completa e corretta degli oggetti, aiuti a riconoscere un oggetto da una o più proprietà. Il ricordo di qualsiasi proprietà vivida di un oggetto può indurre il bambino a ricordare l'intero oggetto. Nel processo di inclusione di tutti i sensi nella percezione, possono rivelare le capacità individuali del bambino, che si basano sull'aumentata sensibilità di alcuni organi.

Lo sviluppo sensoriale in età prescolare è il fondamento dello sviluppo mentale e le capacità mentali iniziano a formarsi presto e non da sole, ma in stretta connessione con l'espansione delle attività, comprese quelle motorie e manuali generali. La mano dà origine allo sviluppo del pensiero. Se un bambino tocca un oggetto, i muscoli e la pelle delle mani in quel momento “insegnano” agli occhi e al cervello a vedere, toccare, distinguere e ricordare. La mano riconosce e il cervello cattura sensazioni e percezioni, combinandole con visive, uditive e olfattive in complessi modelli e rappresentazioni integrate.

PN Samorukova ritiene che non un singolo materiale didattico possa essere paragonato alla natura in termini di varietà e forza dell'impatto sullo sviluppo del bambino. Oggetti e fenomeni della natura appaiono visivamente davanti ai bambini. Quella. direttamente, con l'aiuto dei sensi, percepisce la varietà delle proprietà degli oggetti naturali: forma, dimensione, suoni, disposizione spaziale.

In età prescolare più avanzata, i bambini hanno una serie di caratteristiche nello sviluppo sensoriale, che devono essere sicuramente prese in considerazione quando si lavora con i bambini:

la percezione visiva diventa protagonista nella conoscenza dell'ambiente;

gli standard sensoriali sono padroneggiati fino alla fine;

· aumenta l'intenzionalità, la pianificazione, la controllabilità, la consapevolezza della percezione;

Con l'instaurarsi di relazioni con la parola e il pensiero, la percezione viene intellettualizzata.

Si può affermare che lo sviluppo sensomotorio è alla base dell'educazione mentale. L'arricchimento dell'attività sensoriale e motoria porta ad un aumento del numero di connessioni intersinaptiche, che gioca grande ruolo nel miglioramento della funzione di ricerca. Lo sviluppo della funzione motoria attiva lo sviluppo della memoria e dei centri del linguaggio. Meglio si muove il bambino, meglio parlerà

2. Raccolta e stoccaggio del materiale

Alcuni suggerimenti importanti su come raccogliere e conservare correttamente vari materiali naturali - coni, conchiglie, fiori, foglie e altro - per l'artigianato.

Una persona impegnata nel ricamo tornerà sicuramente utile con vari materiali naturali raccolti dalle proprie mani: coni, conchiglie, fiori, foglie ... Per ottenere miglior risultato durante la raccolta e la conservazione, è necessario seguire una serie di semplici regole.

* Fiori e foglie vanno raccolti al culmine della fioritura.

* Il colore perderà inevitabilmente la saturazione, quindi cerca i campioni dai colori più brillanti.

* Non raccogliere le piante in sacchetti di plastica, perché creano un'elevata umidità, un ambiente favorevole per la riproduzione dei microbi. È meglio raccogliere in sacchetti di carta.

* Il momento più sfortunato per raccogliere i fiori è a metà giornata quando le piante contengono importo massimo umidità, di cui un fiore può liberarsi se viene messo in un vaso d'acqua per un'ora o due. Ed è meglio raccogliere le piante prima di mezzogiorno, quando la rugiada è già evaporata.

* I fiori vengono raccolti nei giorni asciutti (prima di mezzogiorno), dando la preferenza ai boccioli appena aperti.

* Dopo aver raccolto il materiale, iniziare subito ad asciugarlo.

* Il forno a microonde è considerato il modo più efficace per preservare colore e forma.

* Il brodo essiccato deve essere conservato in un luogo asciutto, lontano da umidità elevata e luce solare diretta.

* Le pigne dopo la raccolta devono essere decomposte pergamena o un foglio e scaldarli a bassa temperatura in forno.

* Liberare i gusci dagli organismi viventi facendoli bollire per alcuni minuti, estrarre i resti con una pinzetta. O in un altro modo: puoi precongelare i gusci durante la notte. E dopo che i gusci si sono scongelati, usa il metodo sopra descritto.

* Puoi pulire i gusci in una soluzione di bianco e acqua in un rapporto di 1: 1. Lasciare i gusci fino a quando lo strato superiore (come se fosse coperto da una pelle) non viene rimosso.

3. Materiali e strumenti

Nella produzione di giocattoli vengono spesso utilizzati materiali aggiuntivi:

Carta. Ci sono scrittura, poster, filtro, busta, paesaggio, velluto, copertina, carta da parati, poster, copia, pergamena, carta per incartare. I tipi di carta differiscono l'uno dall'altro per spessore, densità, colore, scopo.

I bambini adorano lavorare con carta colorata di varie sfumature, facile da tagliare, piegare e incollare.

Foglio. Questo è il nome di sottili lamine di metallo (realizzate con metalli non ferrosi o leghe - piombo, stagno, alluminio), utilizzate per decorare artigianato, rilegature.

Plastilina. Questo materiale viene utilizzato per fissare parti di giocattoli meno complessi (quando si lavora con materiale naturale asilo a questo scopo viene spesso utilizzata la colla), nonché per scolpire alcuni dettagli dell'artigianato nelle fasi iniziali del lavoro.

Il filo metallico è un materiale necessario per il fissaggio di parti di un giocattolo, in particolare per realizzare una struttura di giocattoli di paglia, e per altri scopi. Più conveniente filo di rame(è morbido, flessibile e resistente) con un diametro di 0,35, 0,29 mm. Per il telaio dei giocattoli è necessario un filo di diametro maggiore - 1 - 1,5 mm.

È meglio usare fili spessi e colorati (n. 10).

La colla è necessaria in diverse marche: colla PVA bianca, colla Mars, BF, ecc. Tuttavia, è meglio che i bambini in età prescolare utilizzino la colla PVA.

Le toppe colorate - rifiniture di vari tessuti - sono utili anche per decorare l'artigianato.

L'uso di ogni tipo di materiale aggiuntivo dipenderà dall'idea, dalla manifestazione di creatività, abilità, ingegnosità dei bambini, dal grado di sviluppo della loro immaginazione.

Come materiali aggiuntivi utilizzare compensato, selce, sassolini, sassolini, vinaccioli, lenza, setole.

Per conservare materiale aggiuntivo, è necessario disporre di una piccola scatola con celle progettate per ogni tipo di materiale. La scatola può anche essere posizionata in un armadio componibile, su uno scaffale Per la fabbricazione di oggetti artigianali, oltre al materiale, è necessario disporre degli strumenti più semplici

Punteruolo. La lunghezza del manico del punteruolo dovrebbe essere di circa 5-7 cm, diametro - 1,5-2 cm; la lunghezza della parte lancinante è di 3-3,5 cm Il punteruolo non dovrebbe essere molto spesso, ma realizzato in materiale resistente.

Forbici. Per il lavoro, i bambini hanno bisogno di piccole forbici con estremità smussate, con anelli corrispondenti alle dimensioni della mano di un bambino.

È necessario un grande ago da cucito, deve essere riposto su un piccolo tovagliolo o in una lettiera con un filo infilato al suo interno.

È necessaria una matita semplice per disegnare un contorno su carta quando si ritagliano dettagli o un giocattolo concepito, come una sciarpa per bambole che nidificano, ecc. Vengono utilizzate matite di varia morbidezza (preferibilmente 2 M).

Le vernici sono necessarie per decorare le singole parti del giocattolo (un grembiule per una bambola, un collare per Pinocchio, ecc.). Si consiglia di utilizzare vernici a guazzo (copertura) in set speciali o in bottiglie separate. Questa vernice spessa deve essere diluita con acqua prima della verniciatura.

Pennelli (morbidi per disegnare, più duri per la colla). Per disegnare, è meglio usare i pennelli di scoiattolo (n. 4 e 6). Prima di disegnare, dovresti ricordare i metodi di lavoro: il pennello deve essere ben saturo di vernice; le linee dovrebbero essere tracciate una volta; puoi solo muovere il pennello nella direzione lungo la pila, altrimenti sarà arruffato. Affinché il disegno risulti bello, non dimenticare di immergere il pennello nella vernice in modo tempestivo, non disegnare più volte in un punto.

Per la colla sono necessari pennelli speciali con setole dure. Con l'aiuto della colla, sono collegati molti giocattoli in materiale naturale, è particolarmente necessario per collegare parti di artigianato realizzate con conchiglie.

Stack: uno strumento utilizzato nel processo di modellazione da argilla o plastilina (per il trattamento superficiale del prodotto). Le pile sono disponibili in una varietà di dimensioni; per i bambini si consiglia una lunghezza di 10-12 cm È facile fare una pila, ad esempio, da un pennello diventato inutilizzabile: affilarne un'estremità, tagliare l'altra su entrambi i lati e arrotondare.

Le pinzette sono preferibilmente da manicure o con una parte anteriore appiattita e attorcigliata. Sono usati per attorcigliare il filo nella fabbricazione di giocattoli di paglia, rafia e altri materiali.

Solo l'insegnante usa pinze, pinze, un trapano.

Per realizzare oggetti artigianali con conchiglie, oltre agli strumenti comuni, è necessario disporre di un file specifico per lavorare con questo materiale, un file per manicure, guazzo di tutti i colori, vernice ad olio leggera.

4. Metodo di lavoro

L'insegnante deve conoscere bene le caratteristiche degli strumenti più utilizzati nella fabbricazione di giocattoli con materiali naturali e presentarli ai bambini.

La metodologia per organizzare il lavoro dei bambini in età prescolare con materiale naturale si basa sui principi della didattica: dal semplice al complesso. Allo stesso tempo, diventa importante il principio della ripetibilità delle azioni (ad esempio, quando esegue nuovi mestieri, l'insegnante fa affidamento sulle abilità richieste e formate in precedenza nei bambini).

Per il corretto sviluppo delle abilità nel lavorare con gli strumenti e i materiali più semplici, è necessario mostrare e spiegare all'educatore alcune azioni pratiche dei bambini (esercizi) sotto il controllo di un adulto che controlla la corretta esecuzione delle operazioni e la formazione di un'abilità.

L'insegnante sa bene come i bambini del suo gruppo si relazionano al lavoro, se vogliono e se possono lavorare. Lo giudica da come accettano il compito di un adulto, da quanto indipendentemente stabiliscono l'obiettivo del lavoro, da come lo motivano ("perché lo stiamo facendo").

L'incentivo per la manifestazione della creatività da parte dei bambini nella fabbricazione di giocattoli da materiale naturale è l'incoraggiamento, l'approvazione del successo del bambino.

I lavori per bambini già pronti hanno un grande impatto sui bambini. Contribuiscono alla formazione dell'interesse dei bambini per questo lavoro, li stimolano a prendere l'iniziativa per migliorare le capacità di lavorare con materiale naturale. A tal fine, nel gruppo è organizzata una mostra di opere per bambini.

Per il pieno sviluppo dell'orientamento lavorativo del bambino, è necessario conoscere presto il lavoro dei genitori, degli adulti a lui vicini, educarlo al rispetto, all'interesse per il lavoro degli adulti, al desiderio di fare qualcosa di utile per gli altri, portare gioia ad altri con il loro lavoro (ad esempio fare un regalo alla mamma, alla nonna all'8 marzo, giocattoli per bambini, ghirlande per decorare una stanza di gruppo, ecc.), cioè per educare la motivazione sociale al lavoro.

Un bambino in travaglio (manuale, in particolare) si sente adulto e questa consapevolezza che lavora, lavora come un adulto, gli porta gioia, mantiene il suo interesse e amore per il lavoro.

L'insegnante organizza il lavoro sul giocattolo tenendo conto di questi principi, assicurandosi che tutti i bambini siano dotati degli strumenti e dei materiali necessari, in modo che vengano seguite le regole di sicurezza.

Il lavoro per realizzare giocattoli con materiali naturali avrà più successo per i bambini se avranno l'opportunità di farlo in altre attività. Quindi, ad esempio, il materiale naturale può essere utilizzato anche nelle classi di modellismo: vari semi, gusci di noci, muschio, ghiande, le loro tazze, ecc. I bambini adorano fare applicazioni da semi di zucca, foglie essiccate. In queste classi, i bambini conoscono una nuova tecnica per incollare un'applicazione: applicano la colla non sulla parte, ma sul luogo in cui verrà applicata. Con piacere stendono motivi a mosaico su tavole ricoperte di plastilina di semi, dipinte con inchiostro in diversi colori. Tali attività contribuiscono allo sviluppo dei piccoli muscoli delle mani, allo sviluppo dell'ingegnosità creativa.

La produzione del giocattolo previsto è preceduta da molti lavori preparatori. Prima di iniziare a creare artigianato, ai bambini vengono organizzate escursioni nella natura (nella foresta, nel parco, giardino botanico, al fiume, alla cintura forestale e in altri luoghi). All'inizio si fanno spesso delle escursioni (se è all'asilo, allora si possono usare anche passeggiate mirate). In tali escursioni, è importante insegnare ai bambini a scrutare più da vicino la bellezza unica della natura, a vedere il fascino di snelle betulle, maestose foreste di querce e il morbido fruscio delle erbe.

Durante l'escursione, ai bambini si può dire che la nostra Patria è ricca di foreste, in cui cresce un'ampia varietà di specie arboree, che rappresentano un'enorme scorta di legname necessario per l'economia nazionale della nostra Patria.

La foresta è il nostro amico verde, che ritarda lo scioglimento della neve e protegge dalle piene le abitazioni delle persone sulla costa dei fiumi; la foresta rende il clima più mite e trattiene l'umidità per i nostri campi. Tutta la nostra gente protegge le foreste e le ripristina in modo speciale dove ha sofferto. È particolarmente importante tenere d'occhio le impalcature. Ora nel nostro paese, nei luoghi di disboscamento, non solo il legname viene trasportato dall'acqua, inviato per ferrovia, ma anche lì, sul posto, si organizza la lavorazione del legno (il legno è il materiale ricavato dal segato e ripulito dai nodi e corteccia di alberi). I piccoli rifiuti - trucioli, trucioli, segatura - vengono utilizzati negli impianti chimici.

Durante l'escursione, l'insegnante ricorda ai bambini che la corteccia degli alberi secchi o abbattuti (pini, betulle) viene utilizzata per realizzare giocattoli con materiale naturale; rami caduti e semi di alberi e arbusti. Davanti ai bambini, l'insegnante può fare 1-2 giocattoli semplici(ad esempio libellula, pesce, ecc.). Ciò contribuirà alla formazione di interesse per la produzione di artigianato con materiali naturali. Puoi portare scatole di raccolta durante il tour. foglie varie, pesce leone, semi, nel corso di esso, organizzano la raccolta di rami, ramoscelli, che saranno necessari per la fabbricazione di vari giocattoli. L'insegnante spiega ai bambini come raccogliere materiale naturale, sottolineando che ghiande, coni, bacche devono essere interi, non spiegazzati. Si offre di ordinare il materiale per tipo, dimensione, colore, inserendolo in cesti o scatole grande taglia.

Radici secche raccolte, rami, coni, nodi hanno una forma bizzarra. L'insegnante invita i bambini a rispondere alle domande: “Che aspetto ha? Cosa ti ricorda?", Incoraggia i bambini a confrontare, ricordare personaggi fiabeschi familiari, scrutare attentamente, fantasticare, pensare in anticipo di quale materiale può essere fatto (quale composizione creare con la partecipazione di uomini, animali, uccelli , pesce, ecc.), che scene interessanti (ad esempio tre maiali, una volpe, un gallo, i musici di Brema, un lupo e una lepre, ecc.). La raccolta di materiale così organizzata permette ai bambini di percepirne attivamente il colore e gli odori. Durante tutto il corso della conversazione, l'educatore incoraggia i bambini a osservare, sviluppa la loro percezione figurativa, la fantasia: vedere buffi omini, animali, uccelli, insetti nei semi, coni, strappi. Quindi, ad esempio, quando si esamina il pesce leone d'acero durante una passeggiata, l'insegnante chiede ai bambini che aspetto hanno; i bambini ricordano: questa è la forma delle ali di una cavalletta, anche il colore è verde. Qui, durante una passeggiata, puoi fare una cavalletta. Per la testa, usa le ciliegie cadenti essiccate, crea l'addome da un orecchino di betulla, che è persino curvo, come un vero addome. Ogni bambino crea una cavalletta secondo il proprio progetto. Nel processo di lavoro, l'educatore aiuta i bambini, incoraggia coloro che aiutano i compagni in ritardo. Dopo il tour, è auspicabile avere una conversazione. Così, ad esempio, durante una passeggiata, i bambini hanno trovato un formicaio; l'insegnante ha spiegato i benefici delle formiche. Abbiamo esaminato la formica, abbiamo visto come si muove abilmente e rapidamente lungo il terreno. E durante la conversazione, puoi chiarire quali altri insetti conoscono i bambini, qual è il loro stile di vita, forma del corpo, numero di gambe, quali benefici o danni.

In un altro momento, i bambini possono essere invitati a considerare una libellula; per creare un giocattolo di libellula, usa il pesce leone di tiglio, per la testa - ossa di ciliegio, crea l'addome da una spighetta secca di erba di grano. In questo tipo di conversazioni si sviluppano ingegno e ingegno, concetti e idee si espandono, la conoscenza si approfondisce, il discorso si arricchisce.

Quando i bambini imparano dove e come crescono le ghiande e le castagne, imparano a vedere parti dei giocattoli previsti al loro interno, puoi iniziare a completare il compito. Allo stesso tempo, all'inizio del lavoro, non puoi lottare per un'ampia varietà di mestieri. Al contrario, insegna ai bambini a realizzare lo stesso giocattolo con materiali diversi, facendo attenzione al fatto che la plastilina per il fissaggio è selezionata per abbinarsi al colore delle castagne e delle ghiande, che è necessario per collegare saldamente e accuratamente le parti del giocattolo.

Le escursioni nella natura precederanno il lavoro sui giocattoli e nel gruppo preparatorio. Ogni escursione è un incontro con la natura. Ma i bambini non vedono immediatamente la sua bellezza. Il compito dell'educatore è continuare a insegnare a vedere questa bellezza, a insegnare a vedere la natura, ad amarla ea formare il desiderio di proteggerla.

Nel gruppo preparatorio i bambini conoscono già i luoghi dell'escursione. È necessario continuare a insegnare ai bambini a notare i cambiamenti nei fenomeni stagionali. I bambini di 6-7 anni possono già fare molto da soli. Durante il tour, realizzano giocattoli, raccolgono materiale, vedono immagini di futuri mestieri. L'insegnante ricorda ai bambini i requisiti per il materiale da raccogliere. A tal fine, organizza il gioco "Raccolta di materiale". Insieme ai bambini, determina il luogo del punto di smistamento ricevente, sceglie un ufficiale di servizio forestale (parco) che controllerà la conservazione della natura, un ispettore della qualità del materiale raccolto, ecc. Il tour può concludersi con una conversazione sulla bellezza e ricchezza della natura, circa la sua protezione nel nostro paese. Di conseguenza, l'insegnante riferisce che nel gruppo preparatorio, i bambini saranno in grado di realizzare giocattoli diversi dal materiale raccolto, sia quelli che hanno realizzato, sia quelli nuovi che preferiscono.

In una conversazione sull'escursione, l'educatore chiarisce le impressioni dei bambini su ciò che hanno visto, le nuove conoscenze acquisite. Ora puoi passare alla creazione di giocattoli con materiale naturale. Per realizzare un giocattolo, a un bambino viene insegnato a fare un esame approfondito (analisi) di un campione, un disegno, una fotografia di un giocattolo; determinare non solo le caratteristiche esterne, ma anche i dettagli dell'imbarcazione, le modalità del suo collegamento. La corretta analisi della struttura di fabbricazione del giocattolo è un anello particolarmente importante nel lavoro. Nel processo di tale analisi, il bambino impara a pianificare mentalmente il lavoro imminente per analogia con il modello.

Lavorare su un giocattolo sviluppa attività di orientamento e ricerca nei bambini. Pertanto, è importante che l'educatore non spieghi tutto da solo nel processo di realizzazione del giocattolo. Si possono ottenere buoni risultati quando i bambini sono costretti a pensare, completare e analizzare le azioni da soli.

Pertanto, il lavoro dei bambini nella fabbricazione di artigianato con materiale naturale inizia con l'assimilazione del metodo di fabbricazione dei giocattoli secondo un modello realizzato in anticipo dall'educatore. Vedendo un oggetto di fronte a loro, i bambini analizzano facilmente la struttura dell'imbarcazione, determinano il modo per collegare le parti, riflettere e pianificare il corso dell'attività imminente. Per padroneggiare questa abilità, l'educatore offre ai bambini di creare diversi giocattoli basati sul campione che ha creato durante l'analisi del compito. Allo stesso tempo, l'insegnante deve assicurarsi che tutte le sue azioni siano accurate e che tutti i bambini possano vederle. Se dopo ciò i ragazzi hanno difficoltà a iniziare a lavorare, l'insegnante spiega di nuovo la sequenza di fabbricazione del giocattolo.

Dopo aver imparato con successo il metodo per realizzare un giocattolo secondo un modello, puoi procedere alla realizzazione di giocattoli secondo un disegno (foto). E qui i bambini possono essere di grande aiuto utilizzando la tecnica dello schizzo di un giocattolo, che faciliterà il passaggio dal pensiero visivo-attivo al concreto-figurativo. L'efficacia dell'uso di questa tecnica è stata sottolineata da A. R. Luria. Ha notato che nel campione del modello non è visibile nulla, tranne il contorno. Questo mette il bambino dentro condizioni insolite attività creativa indipendente e contribuisce alla manifestazione e allo sviluppo del suo pensiero creativo.

Il lavoro utilizzando i modelli di disegno può essere costruito come segue. I componenti di quasi tutti i giocattoli sono forme geometriche leggermente modificate che i bambini possono facilmente disegnare. Alla prima lezione, dopo aver analizzato il campione, l'insegnante invita i bambini a vedere come disegnerà un modello del giocattolo in esecuzione, dopodiché ripetono il disegno dato dall'insegnante su carta. Più tardi stato iniziale usando il disegno di un modello giocattolo, l'insegnante dovrebbe aiutare i bambini a realizzarlo correttamente, dopodiché i bambini saranno in grado di farlo. crea il tuo disegno.

L'uso di questa tecnica consentirà ai bambini di immaginare l'andamento generale del compito, di vedere costantemente l'obiettivo di fronte a loro, il risultato del progetto del lavoro e allo stesso tempo contribuirà allo sviluppo di idee, al pensiero creativo.

L'applicazione della sequenza proposta per la fabbricazione di disegni di giocattoli, ovviamente, non esclude eventuali modifiche che l'educatore può apportare. L'insegnante stesso può trovare metodi di lavoro di successo quando analizza il campione per interessare i bambini (fare un indovinello sull'argomento, ecc.).

Riassumendo l'analisi del lavoro sulla fabbricazione di artigianato da materiale naturale secondo il campione, possiamo delineare uno schema caratteristico generale della sequenza di lavoro:

1. Esame e analisi del campione del giocattolo.

2. Stabilire una sequenza graduale della sua produzione con pianificazione preliminare dello stato di avanzamento lavori.

3. Scegliere un modo per collegare le parti del giocattolo.

4. Selezione del materiale e degli strumenti (con l'aiuto di un insegnante o autonomamente).

5. Fare giocattoli.

6. Analisi e valutazione dei giocattoli per bambini.

Di grande importanza educativa ed educativa nella produzione di artigianato da materiale naturale è il lavoro dei bambini secondo i piani. Tali attività aiutano i bambini a sviluppare la capacità di pianificare autonomamente le attività. Il bambino, prima di iniziare il lavoro, deve prima delineare le azioni, determinarne la sequenza (cosa fare prima, come collegare il busto e la testa in un giocattolo, ecc.). E spesso i bambini riescono già in questo gruppo senior, e alla fine della loro permanenza all'asilo, completano con successo l'attività secondo il piano, secondo la condizione.

Molti mestieri sono realizzati dai bambini con lo stesso tipo di materiale e negli stessi modi. L'insegnante aiuta i bambini a mettere in evidenza queste tecniche, modi di lavorare, insegna loro a generalizzare e trasferire alla fabbricazione di nuovi mestieri. Qui è particolarmente importante osservare la continuità nel lavoro, fare affidamento sulle conoscenze acquisite in precedenza. Lo scopo della formazione di tali modalità di lavoro generalizzate è sviluppare un interesse per il lavoro manuale, la capacità di artigianato e le capacità creative.

Durante la creazione di giocattoli, l'insegnante insegna ai bambini a combinare materiale naturale. Ad esempio, per creare un uccello divertente, puoi prendere un bernoccolo per il corpo, fare una testa da una piccola ghianda di una forma specifica, fare un collo da un ramo, zampe da piccoli ramoscelli e una piuma soffice e luminosa può fungere da una coda. Semi di varie piante (cenere di montagna, girasole, semi di anguria, ecc.) Sono usati come occhi per uccelli, animali, uomini. Per gambe, zampe, rami curvi di un albero, sono adatti nodi con un nodo interessante. Le corna di cervo sono rami intricati e curvi. Le tazze (plus) di ghiande sono un buon sostituto per cappelli o mutandine per piccoli uomini. La corteccia dell'albero funge da buon supporto per i giocattoli fatti in casa quando si concepisce un giocattolo souvenir. Dal pesce leone d'acero si ricavano perfettamente le orecchie di una lepre, la barba di Karabas-Barabas, la coda e la criniera di un cavallo.

Insegnare queste abilità è meglio quando i bambini creano giocattoli in base alla progettazione. Quindi, nella fabbricazione del "Viaggiatore" usano la rosa canina, ma non è stata trovata in questa lezione. L'insegnante chiede ai ragazzi quale materiale può essere utilizzato per sostituire i cinorrodi e cosa se ne può ricavare. progettare il bebè naturale

Quando si organizza il lavoro con materiale naturale, è molto importante usare la finzione. I bambini in età prescolare sono molto ricettivi e impressionabili, le opere di finzione sono una fonte inesauribile di conoscenza, ispirazione, saggezza, influenzano la mente e i sentimenti del bambino, arricchendoli, sviluppando il gusto artistico e contribuiscono allo sviluppo della sfera emotiva. I bambini in età prescolare hanno bisogno di leggere opere sulla natura con una descrizione vivida e figurativa dei fenomeni circostanti, in modo che tutto ciò abbia un impatto, risvegli la loro immaginazione, faccia emergere il gusto artistico, i sentimenti estetici, l'amore per la loro natura nativa

Riferimenti

1. Gulyants.E.K., Bazik I.Ya. "Cosa si può fare con materiale naturale"

2. Kutsakova LV "Progettazione e lavoro manuale nella scuola materna".

3. Nagibina MI "Tessitura per bambini da fili, ramoscelli e corteccia." - Academy of Development.

4. Assi. OBZH (10-11 celle).

5. Rivista sulla sicurezza della vita n. 4.

6. OBZh-guida di uno studente.

7. Smirnov AT, Mishin BI, Vasnev V.A. ,FONDAMENTI DI SICUREZZA VITA.

8. Materiali Internet.

Ospitato su Allbest.ru

Documenti simili

    Sentire e percepire base fisiologica sviluppo sensoriale. Caratteristiche dello sviluppo sensoriale dei bambini del 4o anno di vita. Metodi di lavoro con materiale naturale per lo sviluppo delle sensazioni e la percezione dei bambini. Ricerca psicologica LA. Wenger.

    tesina, aggiunta il 11/12/2012

    Metodi per insegnare agli studenti delle scuole di istruzione generale a lavorare con l'argilla, strumenti, infissi e attrezzature necessarie per questo. Sviluppo di uno scenario dettagliato di lezioni sulla tecnologia di lavorazione dell'argilla materiale naturale, elaborando un piano di massima.

    tesina, aggiunta il 20/08/2009

    Caratteristiche della lavorazione con materiali naturali. Il posto e l'importanza di lavorare con il materiale naturale nelle lezioni di tecnologia nel processo educativo della scuola elementare. Studio del livello di sviluppo delle capacità lavorative e dell'attività creativa degli studenti di terza elementare.

    tesi, aggiunta il 24/09/2017

    Studio dello sviluppo delle capacità creative di bambini con bisogni educativi speciali. Sviluppo di un sistema di classi circolari per i bambini di una scuola correzionale basata su materiale naturale, tenendo conto delle caratteristiche psicologiche e pedagogiche degli studenti.

    tesi, aggiunta il 08.10.2010

    Design come un tipo di attività visiva dei bambini in età prescolare. Metodi per la fabbricazione di giocattoli con parti mobili: materiali, attrezzature, strumenti. Studio sperimentale sullo sviluppo delle abilità dei bambini in età prescolare nella produzione di giocattoli mobili.

    tesina, aggiunta il 06/02/2011

    Caratteristiche della tecnologia di insegnamento nella scuola elementare. Metodologia per insegnare agli studenti il ​​lavoro di applicazione, gli strumenti e i materiali necessari per questo. Le lezioni sulla tecnologia di applicazione funzionano con materiale naturale in 1a classe.

    tesina, aggiunta il 20/08/2009

    Il valore del design per lo sviluppo completo dei bambini in età prescolare, il contenuto del lavoro dell'educatore nello sviluppo di giochi di costruzione per bambini. L'uso di designer moderni nel processo di gioco. Conoscenza delle basi dell'architettura per bambini in età prescolare.

    tesina, aggiunta il 26/05/2012

    Lo sviluppo dell'immaginazione degli studenti più giovani sotto l'influenza della creazione di una varietà di mestieri e composizioni da materiale naturale nelle lezioni di lavoro. L'influenza della creazione di determinati oggetti sullo sviluppo dell'immaginazione creativa e riproduttiva (ricreativa).

    tesina, aggiunta il 14/02/2008

    Caratteristiche dello sviluppo del linguaggio dei bambini in età prescolare primaria. Usare la narrativa come mezzo di sviluppo vocabolario bambini in età prescolare primaria. Giochi didattici con materiale visivo, loro utilizzo nel gruppo più giovane.

    tesina, aggiunta il 21/12/2012

    Modalità di insegnamento agli studenti delle scuole secondarie di secondo grado. Caratteristiche psicologiche dell'attività lavorativa degli scolari minori. Scenari estesi per lezioni sul lavoro con materiale naturale. Strumenti, attrezzature e inventario delle lezioni di formazione del lavoro.

Inviare il tuo buon lavoro nella knowledge base è semplice. Usa il modulo sottostante

Gli studenti, i dottorandi, i giovani scienziati che utilizzano la base di conoscenze nei loro studi e nel loro lavoro ti saranno molto grati.

postato su http://www.allbest.ru//

postato su http://www.allbest.ru//

Corso di lavoro

"Lavorare con materiale naturale nelle lezioni di tecnologia come mezzo per sviluppare le capacità creative degli studenti più giovani"

INTRODUZIONE

Il problema dello sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani è la base, il fondamento del processo di apprendimento, è "eterno" problema pedagogico che nel tempo non perde la sua rilevanza, richiedendo un'attenzione costante e attenta e un ulteriore sviluppo. Oggi, nella società, c'è un bisogno particolarmente acuto di persone intraprendenti, creative, pronte a trovare nuovi approcci per risolvere problemi socio-economici e culturali urgenti, in grado di vivere in una nuova società democratica ed essere utili a questa società. A questo proposito, il problema dello sviluppo dell'attività creativa dell'individuo è oggi di particolare attualità. Le personalità creative in ogni momento hanno determinato il progresso della civiltà, creando valori materiali e spirituali che si distinguono per novità, non convenzionali, aiutando le persone a vedere l'insolito in fenomeni apparentemente ordinari. Ma è proprio oggi che il processo educativo si trova di fronte al compito di educare una personalità creativa, a partire dalla scuola elementare. Questo compito si riflette nei programmi educativi alternativi, nei processi innovativi in ​​atto nella scuola moderna. L'attività creativa si sviluppa nel processo di attività che hanno una natura creativa, che fa apprendere e sorprendere gli studenti, trovare soluzioni in situazioni non standard. Pertanto, oggi nella scienza e nella pratica pedagogica c'è un'intensa ricerca di forme, metodi e metodi di insegnamento nuovi e non standard. Si stanno diffondendo tipologie di lezioni non tradizionali, metodi di insegnamento problematici, attività creative collettive in attività extracurriculari, che contribuiscono allo sviluppo dell'attività creativa degli studenti più giovani.

L'importanza e la necessità di sviluppare l'attività creativa degli studenti nella pratica dell'istruzione primaria ha portato alla scelta del tema di ricerca "Sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani nelle lezioni di tecnologia".

Scopo dello studio: studiare base teorica sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani; condurre uno studio sul livello di sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

Oggetto di studio: il processo di sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

Oggetto di studio: lezioni di tecnologia nello sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

Gli obiettivi della ricerca:

1. Lo studio della letteratura psicologica e pedagogica sullo sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

2. Selezione del materiale diagnostico per determinare il livello di sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani e conduzione della fase di accertamento dell'esperimento.

3. Sviluppo di un sistema di lezioni sulla tecnologia per lo sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

Metodi di ricerca:

Metodi teorici: studio della letteratura scientifica sul problema dello sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani;

Metodi pratici: utilizzando i metodi di Paul Torrens e Horst Sievert;

Metodi statistici: elaborazione quantitativa e qualitativa dei risultati della ricerca.

Base di ricerca: MBOU "Grushevskaya Secondary School" del distretto cittadino di Sudak. L'esperimento ha coinvolto gli studenti delle classi seconde.

Il significato teorico dello studio risiede nel fatto che è stata studiata la letteratura psicologica, pedagogica e metodologica sul problema della ricerca; vengono specificati il ​​contenuto, le forme e i metodi per formare le capacità creative degli scolari più piccoli nelle lezioni di tecnologia.

Il significato pratico sta nel fatto che vengono presentati gli abstract delle lezioni sulla tecnologia per lo sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

Struttura del lavoro. Il lavoro del corso consiste in un'introduzione, due capitoli, un elenco delle fonti e della letteratura utilizzata, una conclusione, un'applicazione.

CAPITOLO 1

1.1 Il concetto di "creatività" nella letteratura psicologica e pedagogica

Nella letteratura psicologica e pedagogica non c'è unità negli approcci per determinare l'essenza delle capacità creative, il loro rapporto con l'intelligenza. È così che si esprime l'idea che, in quanto tali, le capacità creative non esistono (D.B. Bogoyavlenskaya, A. Maslow, A. Oloh, A. Tanenbaum, ecc.).

Il terzo punto di vista: un alto livello di intelligenza implica un alto livello di creatività e viceversa. La questione dei fattori che influenzano il livello di attività creativa dei bambini non è stata completamente studiata. Non esiste una descrizione chiara delle caratteristiche dell'attività creativa di ragazzi e ragazze, ci sono disaccordi sulla questione, sul ritmo del loro sviluppo creativo. G. Kershensteiner, ad esempio, ritiene che il ritmo dello sviluppo creativo nelle ragazze sia più lento che nei ragazzi, osserva il "ritardo" delle ragazze rispetto ai ragazzi.

Nella letteratura psicologica, pedagogica e metodologica, compiti mirati sviluppo creativo bambino, tuttavia, non vengono inseriti nel sistema, non sono stati sviluppati indicatori con l'aiuto dei quali è possibile determinare a quale tipo di attività creativa appartiene questo o quel compito, su quale livello di attività creativa si concentra. Non sono state individuate le condizioni pedagogiche necessarie per lo sviluppo dell'attività creativa degli studenti più giovani in classe.

Oggi, quando un posto significativo nell'istruzione primaria è dato alla creatività degli studenti, è necessario specificare le modalità di organizzazione dell'attività creativa degli studenti della scuola primaria, per determinare le condizioni pedagogiche per lo sviluppo dell'attività creativa degli studenti più giovani nel aula.

Successivamente, riveleremo il principale apparato concettuale e terminologico dello studio e scopriremo cos'è la creatività, come viene intesa la creatività nella ricerca psicologica e pedagogica, come sono correlati concetti come creatività e creatività. Scopri cos'è persona creativa».

La creatività è un'attività che genera qualcosa di nuovo, non preesistente, basato sulla riorganizzazione dell'esperienza esistente e sulla formazione di nuove combinazioni di conoscenze e competenze. La creatività ha diversi livelli. Un livello di creatività è caratterizzato dall'uso di conoscenze già esistenti; a un altro livello, viene creato un nuovo approccio che cambia sguardo familiare su oggetti o aree di conoscenza.

Un NV Vishnyakov osserva che la creatività è la ricerca e la scoperta di prospettive di vita personale. D. Bernal aggiunge che la creatività può essere appresa non peggio di qualsiasi altra cosa.

Le abilità sono caratteristiche psicologiche individuali di una persona, che sono una condizione per il successo nell'attuazione di una particolare attività produttiva. Sono strettamente legati all'orientamento generale della personalità, a quanto siano stabili le inclinazioni di una persona verso una particolare attività. Il livello e il grado di sviluppo delle abilità esprimono i concetti di talento e genio.

Talento: un alto livello di sviluppo delle capacità, manifestato in risultati creativi (sinonimo - talento).

Come notano importanti psicologi ed educatori, il talento non è tanto un concetto scientifico quanto quotidiano, poiché non esiste né teoria né metodi per diagnosticare il talento.

Il genio è il più alto livello di sviluppo delle abilità, sia generali (intellettuali) che speciali. Si può parlare della presenza del genio solo se una persona raggiunge tali risultati di attività creativa che costituiscono un'epoca nella vita della società, nello sviluppo della cultura. Dipende in gran parte dall'insegnante e dal sistema educativo, che include un bambino con capacità eccezionali, se sarà in grado di realizzare il suo potenziale.

Poiché non è stata ancora sviluppata un'unica tipologia di abilità; Per la loro classificazione, vengono spesso utilizzati diversi criteri:

in base al criterio del tipo di sistemi funzionali mentali, le abilità si suddividono in: sensomotorie, percettive, attenzionali, mnemoniche, immaginative;

secondo il criterio dell'attività principale: scientifica (matematica, linguistica); creativo (musicale, letterario, artistico).

Inoltre, ci sono abilità generali e speciali. Le abilità generali sono associate alle condizioni delle principali forme di attività umana e speciali - alle attività individuali. Tra le abilità generali, la maggior parte dei ricercatori distingue l'intelligenza generale, la creatività (capacità generale di essere creativo).

Quindi, la creatività (dal latino - creazione) sono le capacità creative di una persona, che può manifestarsi nel pensiero, nei sentimenti, nella comunicazione, in alcuni tipi di attività, caratterizzare l'essenza nel suo insieme, cioè è "... il capacità complete dello studente nello svolgimento di attività e azioni volte a creare loro nuovi prodotti educativi".

Una comprensione leggermente diversa di questo termine si trova in un'altra fonte. La creatività è una caratteristica delle capacità creative di un individuo, espressa nella disponibilità a produrre idee fondamentalmente nuove. Il prodotto dell'attività creativa è: in primo luogo, nuovo e adeguato rispetto al suo compito, e in secondo luogo, questo compito non può essere risolto secondo un algoritmo precedentemente noto.

P. Torrens dà una definizione operativa di creatività. Secondo lui, la creatività include: aumentare la sensibilità ai problemi.

Aderendo alla posizione degli scienziati che definiscono le capacità creative come un fattore indipendente, il cui sviluppo è il risultato dell'insegnamento dell'attività creativa degli scolari, individuiamo i componenti delle capacità creative (creative) degli scolari più giovani:

· pensiero creativo,

fantasia creativa,

applicazione di metodi di organizzazione dell'attività creativa.

Quindi, la creatività è una lega di molte qualità. E la questione delle componenti della creatività umana è ancora aperta, anche se al momento ci sono diverse ipotesi su questo problema. Molti psicologi associano la capacità all'attività creativa, principalmente alle peculiarità del pensiero. In particolare, il famoso psicologo americano Guilford, che si è occupato dei problemi dell'intelligenza umana, ha scoperto che gli individui creativi sono caratterizzati dal cosiddetto pensiero divergente. Le persone con questo tipo di pensiero, quando risolvono un problema, non concentrano tutti i loro sforzi nel trovare l'unico giusta decisione e iniziare a cercare soluzioni in tutte le direzioni possibili per considerare quante più opzioni possibili. Queste persone tendono a formare nuove combinazioni di elementi che la maggior parte delle persone conosce e usa solo in un certo modo, oa formare collegamenti tra due elementi che a prima vista non hanno nulla in comune.

Un noto ricercatore domestico del problema della creatività A.N. Bow, basato sulle biografie di eminenti scienziati, inventori, artisti, musicisti, mette in evidenza le seguenti capacità creative:

La capacità di vedere il problema dove gli altri non lo vedono;

La capacità di far crollare le operazioni mentali, sostituendo più concetti con uno solo e utilizzando simboli sempre più capienti dal punto di vista informativo;

La capacità di applicare le abilità acquisite nel risolvere un problema per risolverne un altro;

La capacità di percepire la realtà nel suo insieme, senza dividerla in parti;

La capacità di associare facilmente concetti lontani;

La capacità della memoria di produrre le informazioni necessarie al momento giusto;

Flessibilità di pensiero;

La capacità di scegliere una delle alternative per risolvere un problema prima che venga testato;

La capacità di incorporare le informazioni appena percepite nei sistemi di conoscenza esistenti;

La capacità di vedere le cose come sono, di distinguere ciò che si osserva da ciò che viene portato dall'interpretazione;

Facilità di generazione di idee;

immaginazione creativa;

La capacità di rifinire i dettagli, di migliorare l'idea originale.

I ricercatori V.T. Kudryavtsev e V. Sinelnikov, sulla base di un ampio materiale storico e culturale (storia della filosofia, scienze sociali, arte, singole aree di pratica), hanno identificato le seguenti capacità creative universali che si sono sviluppate nel processo della storia umana.

1. Realismo dell'immaginazione - una comprensione figurativa di qualche tendenza o modello essenziale e generale nello sviluppo di un oggetto seducente, prima che una persona ne abbia un'idea chiara e possa inserirla in un sistema di rigide categorie logiche.

2. La capacità di vedere il tutto prima delle parti.

3. Sovra-situazionale - natura trasformativa delle soluzioni creative - la capacità, quando si risolve un problema, non solo di scegliere tra alternative imposte dall'esterno, ma di creare autonomamente un'alternativa.

4. Sperimentazione: la capacità di creare consapevolmente e intenzionalmente condizioni in cui gli oggetti rivelano più chiaramente la loro essenza nascosta in situazioni ordinarie, nonché la capacità di tracciare e analizzare le caratteristiche del "comportamento" degli oggetti in queste condizioni.

Scienziati e insegnanti coinvolti nello sviluppo di programmi e metodi di educazione creativa basati su TRIZ (teoria della risoluzione dei problemi inventiva) e ARIZ (algoritmo per la risoluzione di problemi inventivi) ritengono che una delle componenti del potenziale creativo di una persona siano le seguenti capacità:

1. Capacità di correre rischi,

2. Pensiero divergente,

3. Flessibilità nel pensiero e nell'azione,

4. Velocità di pensiero,

5. Capacità di parlare idee originali e inventarne di nuovi

6. Ricca immaginazione,

7. Percezione dell'ambiguità delle cose e dei fenomeni,

8. Alti valori estetici,

9. Intuito sviluppato.

Analizzando i punti di vista sopra presentati sulla questione delle componenti delle capacità creative, possiamo concludere che, nonostante la differenza di approcci alla loro definizione, i ricercatori individuano all'unanimità l'immaginazione creativa e la qualità del pensiero creativo come componenti essenziali delle capacità creative.

Sulla base di ciò, è possibile determinare le direzioni principali nello sviluppo delle capacità creative dei bambini:

sviluppo dell'immaginazione,

Sviluppo delle qualità di pensiero che formano la creatività.

Quindi, dopo aver studiato la ricerca psicologica e pedagogica, chiarendo l'apparato concettuale e terminologico, cercheremo di rispondere alla domanda su cosa si intende per persona creativa.

Una persona creativa è una persona che ha un orientamento creativo, capacità creative e crea, attraverso l'uso di metodi di attività originali, valori spirituali materiali oggettivamente o soggettivamente più nuovi. Molto spesso, una persona creativa ottiene un grande successo nella musica, nello sport e nella matematica.

Lo sviluppo di successo delle capacità creative di un individuo è possibile solo quando si creano determinate condizioni che favoriscono la loro formazione. Queste condizioni sono:

1. sviluppo fisico e intellettuale dei bambini;

2. creare un ambiente che determini lo sviluppo di uno studente più giovane;

3. soluzione indipendente i compiti del bambino che richiedono il massimo dello stress, quando il bambino arriva al "tetto" delle sue capacità;

4. concedere allo studente libertà nella scelta delle attività, nell'alternanza dei casi, nella durata delle lezioni in un caso, ecc.;

5. aiuto intelligente (non un accenno) da parte degli adulti;

6. Ambiente psicologico confortevole, incoraggiamento da parte degli adulti del desiderio di creatività del bambino.

Riteniamo importanti per il nostro studio le conclusioni di V.G. Marantsman. A suo avviso, quando si pianifica un sistema di lezioni, è importante prevedere quanto segue:

a) varietà tematica delle lezioni;

b) alternanza di diverse tipologie di lezioni (conversazione, composizione, seminario, quiz, escursione, laboratorio, consultazione, ecc.);

c) alternare modalità di attivazione dell'autonomia degli studenti (vari tipi di compiti di gruppo e individuali, uso di diversi tipi di arte, connessioni interdisciplinari, mezzi tecnici apprendimento).

1.2 Caratteristiche dell'età sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani

L'età della scuola primaria è la fase di sviluppo del bambino, che corrisponde al periodo di studio nella scuola elementare. I confini cronologici di questa età sono diversi nei diversi paesi e nelle diverse condizioni storiche. Questi limiti possono essere definiti in modo condizionale nell'intervallo da 6-7 a 10-11 anni, la loro specificazione dipende dai termini dell'istruzione primaria ufficialmente accettati.

L'ammissione di un bambino a scuola pone una serie di compiti per l'istituto durante il periodo di lavoro con gli studenti più piccoli:

Determina il livello di preparazione per scolarizzazione e le caratteristiche individuali della sua attività, comunicazione, comportamento, processi mentali, che dovranno essere prese in considerazione nel corso della formazione;

Se possibile, compensare eventuali lacune e aumentare la preparazione scolastica, prevenendo così il disadattamento scolastico;

pianificare la strategia e le tattiche di insegnamento del futuro studente, tenendo conto delle sue capacità individuali

La soluzione di questi problemi richiede uno studio approfondito delle caratteristiche psicologiche degli scolari moderni che arrivano a scuola con diversi "bagagli" che rappresentano la totalità delle neoplasie psicologiche della fase precedente dell'età - l'infanzia prescolare.

L'età della scuola primaria è una fase qualitativamente unica nello sviluppo di un bambino. Sviluppo di superiore funzioni mentali e la personalità nel suo insieme si svolge nell'ambito dell'attività principale in questa fase (educativa - secondo la periodizzazione di D.B. Elkonin), sostituendo in questa veste attività di gioco, che ha agito come leader in età prescolare. L'inclusione del bambino nelle attività educative segna l'inizio della ristrutturazione di tutti i processi e le funzioni mentali.

Naturalmente, l'atteggiamento corretto nei confronti dell'apprendimento non si forma immediatamente tra gli studenti più giovani. Non capiscono ancora perché hanno bisogno di studiare. Ma presto si scopre che l'insegnamento è un lavoro che richiede sforzi volitivi, mobilitazione dell'attenzione, attività intellettuale e autocontrollo. Se il bambino non è abituato a questo, allora rimane deluso, sorge un atteggiamento negativo nei confronti dell'apprendimento. Per evitare che ciò accada, l'insegnante dovrebbe ispirare il bambino con l'idea che l'apprendimento non è una vacanza, non un gioco, ma un lavoro serio, duro, ma molto interessante, poiché ti permetterà di imparare molte cose nuove, cose divertenti, importanti, necessarie. È importante che l'organizzazione stessa del lavoro educativo rafforzi le parole dell'insegnante.

Il grande impatto educativo dell'insegnante sui più piccoli è dovuto al fatto che l'insegnante fin dall'inizio della permanenza dei bambini a scuola diventa per loro un'autorità indiscutibile. L'autorità dell'insegnante è il prerequisito più importante per l'insegnamento e l'educazione nelle classi inferiori.

C'è un miglioramento funzionale del cervello: si sviluppa la funzione analitico-sistematica della corteccia; il rapporto tra processi di eccitazione e inibizione cambia gradualmente: il processo di inibizione diventa sempre più forte, sebbene il processo di eccitazione predomini ancora e gli studenti più giovani siano altamente eccitabili e impulsivi.

Attività di apprendimento in scuola elementare stimola, prima di tutto, lo sviluppo dei processi mentali di conoscenza diretta del mondo circostante: sensazioni e percezioni. Gli studenti più giovani si distinguono per acutezza e freschezza della percezione, una sorta di curiosità contemplativa.

La caratteristica più caratteristica della percezione di questi studenti è la sua bassa differenziazione, dove commettono imprecisioni ed errori nella differenziazione quando percepiscono oggetti simili. La caratteristica successiva della percezione degli studenti all'inizio dell'età della scuola primaria è la sua stretta connessione con le azioni dello studente. Percezione a questo livello sviluppo mentale legati alle attività pratiche del bambino. Percepire un oggetto per un bambino significa fare qualcosa con esso, cambiare qualcosa in esso, compiere qualche azione, prenderlo, toccarlo. Una caratteristica degli studenti è una pronunciata emotività della percezione.

Alcune caratteristiche dell'età sono inerenti all'attenzione degli studenti delle scuole primarie. La principale è la debolezza dell'attenzione volontaria. Le possibilità di regolazione volontaria dell'attenzione, la sua gestione all'inizio dell'età della scuola primaria sono limitate. L'attenzione arbitraria di uno studente più giovane richiede la cosiddetta motivazione stretta. Se gli studenti più grandi mantengono l'attenzione volontaria anche in presenza di motivazioni a distanza (possono costringersi a concentrarsi su un lavoro poco interessante e difficile per il bene di un risultato atteso in futuro), allora uno studente più giovane può solitamente sforzarsi di lavorare con concentrazione solo se c'è una forte motivazione (la prospettiva di ottenere un voto eccellente, guadagnarsi gli elogi dell'insegnante, fare il lavoro migliore, ecc.).

L'attenzione involontaria è molto più sviluppata all'età della scuola primaria. Tutto ciò che è nuovo, inaspettato, luminoso, interessante di per sé attira l'attenzione degli studenti, senza alcuno sforzo da parte loro.

Insieme all'attenzione, sotto l'influenza dell'apprendimento, si sviluppa la memoria degli studenti più giovani. Ruolo crescente e peso specifico si sviluppa la memorizzazione verbale-logica, semantica e la capacità di controllare consapevolmente la propria memoria e regolarne le manifestazioni. Gli scolari più piccoli sono inclini a memorizzare a memoria senza comprendere le connessioni semantiche all'interno del materiale memorizzato.

La principale tendenza nello sviluppo dell'immaginazione in età scolare è il miglioramento dell'immaginazione ricreativa. È associato alla presentazione di precedenti percepiti o alla creazione di immagini secondo una determinata descrizione, diagramma, disegno, ecc. Immaginazione creativa come creazione di nuove immagini associate alla trasformazione, elaborazione di impressioni dell'esperienza passata, combinandole in si stanno sviluppando anche nuove combinazioni, combinazioni.

L'attività analitica e sintetica all'inizio della scuola primaria è ancora molto elementare, è principalmente nella fase dell'analisi visivo-efficace, basata sulla percezione diretta degli oggetti.

All'età della scuola primaria vengono poste le basi del comportamento morale, avviene l'assimilazione delle norme morali e delle regole di comportamento e inizia a formarsi l'orientamento sociale dell'individuo. La natura degli studenti più giovani differisce in alcune caratteristiche. Innanzitutto sono impulsivi: tendono ad agire immediatamente sotto l'influenza di impulsi immediati, motivazioni, senza pensare e valutare tutte le circostanze, per ragioni casuali. Il motivo è la necessità di una scarica esterna attiva con debolezza legata all'età della regolazione volitiva del comportamento.

Una caratteristica legata all'età è anche una generale mancanza di volontà: lo studente più giovane non ha ancora molta esperienza in una lunga lotta per l'obiettivo prefissato, superando difficoltà e ostacoli. Può arrendersi in caso di fallimento, perdere la fiducia nei suoi punti di forza e nelle sue impossibilità. Spesso c'è capricciosità, testardaggine. La solita ragione per loro sono le carenze dell'educazione familiare. Il bambino è abituato al fatto che tutti i suoi desideri e requisiti sono soddisfatti, non ha visto un rifiuto in nulla. Il capriccio e la caparbietà sono una forma peculiare di protesta del bambino contro le ferme richieste che la scuola gli pone, contro la necessità di sacrificare ciò che vuole per il bene di ciò di cui ha bisogno.

Gli studenti più giovani sono molto emotivi. L'emotività influisce, in primo luogo, sul fatto che la loro attività mentale è solitamente colorata dalle emozioni. Tutto ciò che i bambini osservano, ciò a cui pensano, ciò che fanno, evoca in loro un atteggiamento emotivamente colorato. In secondo luogo, gli studenti più giovani non sanno come trattenere i loro sentimenti, controllare la loro manifestazione esterna, sono molto diretti e franchi nell'esprimere gioia. Dolore, tristezza, paura, piacere o dispiacere. In terzo luogo, l'emotività si esprime nella loro grande instabilità emotiva, frequenti sbalzi d'umore, tendenza all'affetto, manifestazioni a breve termine e violente di gioia, dolore, rabbia, paura. Nel corso degli anni, la capacità di regolare i propri sentimenti, di frenare le loro manifestazioni indesiderabili, si sviluppa sempre di più.

Grandi opportunità sono fornite dall'età della scuola primaria per l'educazione delle relazioni collettiviste. Per diversi anni, con un'istruzione adeguata, lo studente più giovane accumula l'esperienza dell'attività collettiva, che è importante per il suo ulteriore sviluppo: attività nel team e per il team. L'educazione del collettivismo è aiutata dalla partecipazione dei bambini agli affari pubblici e collettivi. È qui che il bambino acquisisce l'esperienza di base dell'attività sociale collettiva.

Se l'attività svolta si trova nella zona di difficoltà ottimale, cioè al limite delle capacità del bambino, porta allo sviluppo delle sue capacità, realizzando quella che L. S. Vygotsky chiamava la zona di potenziale sviluppo.

È importante sviluppare una propensione al lavoro manuale, caratteristica, in particolare, di tutti gli studenti più giovani. Nelle classi di lavoro nelle classi primarie, i bambini realizzano prodotti semplici con plastilina, cartone, carta, mostrando straordinaria ingegnosità, ingegno e creatività. In queste classi, gli studenti sviluppano la capacità di organizzare e pianificare le proprie attività, sviluppare capacità di autocontrollo.

Nell'educare le capacità dei bambini, è necessario sviluppare in loro la perseveranza nel superare le difficoltà, senza la quale le inclinazioni e le capacità più favorevoli non produrranno risultati. La manifestazione precoce delle abilità negli scolari è spesso un prerequisito per lo sviluppo di un grande talento, ma se le capacità che si sono manifestate in futuro non vengono sviluppate e allevate, svaniscono. Lo sviluppo delle capacità creative di uno studente più giovane richiede buona volontà, pazienza e fiducia nelle capacità del bambino da parte di un adulto, che costituisce la base della professionalità pedagogica.

1.3 Il ruolo delle lezioni di tecnologia nello sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani

Formazione del lavoro - condizione richiesta e una parte integrante dell'educazione, educazione e sviluppo del bambino nella fase primaria della scuola di istruzione generale è realizzata attraverso una varietà di attività in classe ed extrascolastiche degli studenti.

Scienziati di spicco come N.K. Krupskaya, AS Makarenko, AV Lunacharsky, SL Rubinshtein.

Lo scopo della formazione lavorativa è l'educazione della personalità degli studenti sulla base della formazione dell'attività lavorativa.

M. Levina sottolinea che durante le lezioni di lavoro a scuola o a casa con i genitori, e poi da soli, i bambini possono imparare molte cose interessanti e utili: lavorare con la carta e ricamare, cucire e fare artigianato con materiali naturali, lavorare il legno e modellare dalla plastilina, possono imparare a bruciare e cucire peluche, provare se stessi come cuoco o cucinare, o forse al bambino piacerà di più essere un attore teatro delle marionette e allo stesso tempo - il proprietario di questo teatro.

Facendo qualcosa con le proprie mani, i bambini sviluppano consapevolezza e memoria, abituati all'accuratezza, alla perseveranza e alla pazienza. Tutto ciò aiuterà il bambino a scuola, specialmente quando padroneggia la scrittura, e nella sua vita successiva queste qualità saranno utili.

Lavorare con materiale naturale aiuta a sviluppare il gusto artistico e la logica, contribuisce alla formazione dell'immaginazione spaziale. Inoltre, nei bambini vengono migliorate le capacità motorie delle mani, che è molto importante per gli studenti più piccoli, così come per i bambini che soffrono di disturbi cerebrali e difetti del linguaggio (disartria, balbuzie).

Lavorare con materiale naturale non solo sviluppa l'immaginazione, ma offre anche al bambino molte abilità pratiche. Cuci un bottone per te stesso, prepara la colazione, fai regali a familiari e amici con le tue mani: tutto questo tornerà utile per un bambino.

E un'altra aggiunta molto importante: la capacità di fare qualcosa da solo consente al bambino di sentirsi più sicuro, allevia la sensazione di impotenza nel mondo adulto che lo circonda. Ma la fiducia in se stessi, la fiducia in se stessi è una condizione necessaria perché un bambino sia veramente felice.

TA Gomyrina ha mostrato nel suo lavoro l'efficacia dello sviluppo di capacità creative nelle lezioni di lavoro.

Il lavoro è il lavoro creativo di un bambino con vari materiali, durante il quale crea oggetti e prodotti utili ed esteticamente significativi per decorare la vita di tutti i giorni (giochi, lavoro, ricreazione). Tale lavoro è un'attività decorativa, artistica e applicata del bambino, poiché quando crea bellissimi oggetti, tiene conto delle qualità estetiche dei materiali basate su idee esistenti, conoscenze, esperienze pratiche acquisite nel corso dell'attività lavorativa e nelle lezioni d'arte.

Le capacità creative si sviluppano in modo più efficace, secondo T.A. Gomyrina nel lavoro artistico, quando usano materiale naturale.

lavorare con carta, cartone (applicazione da carta di diverse trame, in combinazione con tessuti, materiali naturali, produzione di pannelli decorativi, oggetti e strutture volumetriche e planari per decorare feste e intrattenimento, decorazioni, souvenir);

lavorare con materiale naturale (realizzare piccole e grandi sculture, realizzare bouquet decorativi da piante secche e vive);

lavorare con l'argilla (creare ornamenti decorativi, realizzare piccole sculture, giocattoli souvenir, piatti per bambole);

lavorare con tessuti, fili (applicazioni decorative da tessuto, tessitura da filati sintetici, realizzazione di ornamenti decorativi e articoli per la casa, vestiti, giocattoli teatrali e decorativi e souvenir da tessuti sintetici).

Per gli studenti più giovani, il materiale più accessibile e facilmente processabile è la carta. Realizzare prodotti di carta contribuisce allo sviluppo dei muscoli delle mani, migliora l'occhio del bambino, lo prepara allo sviluppo delle capacità di scrittura, promuove sviluppo estetico bambini, la loro acquisizione delle abilità per selezionare correttamente le combinazioni di colori della carta, forme e dimensioni dei componenti.

Ai bambini piace molto realizzare prodotti con strisce di carta. Questo tipo di lavoro crea grandi opportunità per la creatività dei bambini.

Se prendi due strisce di carta dello stesso colore ma di dimensioni diverse, fai un anello su ciascuna, collegale e poi aggiungi un po' di fantasia, puoi realizzare animali per spettacoli teatrali (pollo, maiale, gatto, lepre, ecc. ). Un cono o un cilindro possono essere usati come base per realizzare figure di animali e persone.

Il bambino scopre autonomamente nuovi modi e forme di piegatura per l'elemento desiderato ottenuto. Allo stesso tempo, l'immaginazione del bambino si manifesta in modo abbagliante, poiché crea sempre più nuove combinazioni e talvolta lui stesso è sorpreso da ciò che ha ottenuto dall'idea originale.

La natura è ricca di materiale che i bambini possono usare nel gioco. Il valore di tali giochi sta nel fatto che il bambino trae ispirazione direttamente dalla natura e crea cose uniche che deliziano l'allievo con la loro bellezza. Nei materiali naturali, i bambini vedono la bellezza e la consistenza delle forme, l'armonia, inoltre, riconoscono le caratteristiche dei materiali: aroma, colore, forma, struttura. I bambini non solo arricchiscono il loro vocabolario, ma sviluppano anche il pensiero analitico: si sforzano di correlare i loro manufatti con coloro che hanno visto, per dar loro nomi figurativi. Non esiste praticamente alcun materiale naturale (ad eccezione delle piante velenose) che non possa essere utilizzato per l'artigianato e non ci sono regole stabilite su come usarlo.

Particolarmente distinte sono le lezioni sul lavoro con l'argilla - modellazione. Le lezioni di modellazione contribuiscono alla formazione di tali tratti della personalità che non sono specifici per una persona (richiesti solo per questo e lavori simili), ma generalmente significativi. Queste classi sviluppano le capacità mentali degli studenti, ampliano i loro orizzonti artistici e politecnici, formano idee morali e contribuiscono alla formazione di un atteggiamento creativo nei confronti del mondo che li circonda. Inoltre, tutti i prodotti in argilla gravitano chiaramente verso arti e mestieri reali e sono collegati alla vita.

Rispetto alla lavorazione di altri materiali, la lavorazione dei tessuti ha le sue caratteristiche. Lavorare con il tessuto permette di mettere in pratica connessioni interdisciplinari. Quindi, gli studenti espandono in modo significativo i loro orizzonti, il vocabolario, familiarizzando con i nomi di strumenti, materiali, processi lavorativi. Trattamento materiali tessili rispetto ad altri richiede più scrupoloso e duro lavoro.

Lavora sul cucito e sul ricamo, la tessitura attira i bambini con i suoi risultati. Quanta gioia ottengono gli scolari minori da un segnalibro fatto con le loro stesse mani, i tovaglioli! Non meno piacere è fare regali per genitori, amici, bambini. L'elenco delle opere pratiche comprende prodotti che, a seconda del loro scopo, possono essere raggruppati come segue: souvenir e regali per la casa, educativi, di gioco.

Pertanto, lavorare con materiali naturali offre ai bambini una conoscenza approfondita della qualità e delle capacità dei vari materiali, aiuta a consolidare le emozioni positive, stimola il desiderio di lavorare e padroneggiare le peculiarità dell'artigianato e li introduce all'arte decorativa popolare. Pertanto, ci sono tutte le ragioni per considerare il lavoro con materiali naturali come un ingrediente importante per lo sviluppo armonioso delle capacità creative dei bambini.

CAPITOLO 2

2.1 Diagnosi del livello di sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani

Dopo aver studiato il materiale teorico, abbiamo condotto un esperimento pedagogico.

Come base sperimentale, abbiamo scelto studenti del 2° anno della MBOU "Grushevskaya Secondary School" del distretto di Sudak City

Abbiamo dovuto identificare i bambini creativi, la loro capacità di pensare in modo logico, trarre conclusioni e determinare le loro capacità creative.

Scopo dell'esperimento accertante:

Determinazione del livello di sviluppo delle capacità creative.

11 bambini hanno preso parte al lavoro sperimentale.

Sono stati studiati i metodi di Paul Torrens "Test della creatività" e Horst Sievert "Test per determinare le capacità creative".

Quando si conduce uno studio in classe, sono state create le stesse condizioni per tutti i bambini che influiscono sui risultati del test:

la complessità delle domande;

tempo a disposizione per le risposte.

Come indicatori sono stati scelti i seguenti indicatori:

Secondo il metodo di P. Torrens: scioltezza, flessibilità, originalità ed elaborazione;

secondo il metodo di H. Sievert: intraprendenza e pensiero divergente (non standard). creatività lezione degli studenti talento

Metodo P. Torrens

Scopo: studio dello sviluppo del talento degli studenti.

Tabella 1 - Distribuzione dei risultati delle prove secondo il metodo di P. Torrens

Scioltezza

Flessibilità

Originalità

Elaborazione

Analizzando i risultati delle prove secondo il metodo Torrens, secondo i dati in Tabella 1 e Figura 1, si può notare che i risultati sono stati così distribuiti:

Il 72% dei soggetti ha mostrato un alto livello di scioltezza, ottenendo il punteggio massimo, che riflette la capacità dei bambini di generare un gran numero di idee espresse in formulazioni verbali o sotto forma di disegni. Ma, purtroppo, secondo i criteri dell'originalità e dell'elaborazione, il livello di sviluppo è allo 0%, il che significa che gli scolari hanno una scarsa capacità di proporre idee diverse da quelle ovvie e banali. Inoltre, sono state stabilite una scarsa capacità di attività inventiva e costruttiva, scarse capacità di osservazione degli studenti. L'indicatore della flessibilità di pensiero è a un livello medio, che indica la capacità dei bambini di proporre una varietà di idee, spostarsi da un aspetto all'altro del problema, utilizzare una varietà di strategie di risoluzione dei problemi.

La tecnica di H. Sievert.

Scopo: determinazione delle capacità creative dell'individuo.

Ai soggetti vengono assegnati alcuni compiti che i bambini devono completare il più rapidamente possibile. Usa un cronometro per controllare.

Compito 1. Determinare il livello di "intraprendenza".

Ci sono molte righe vuote nella colonna di sinistra della tabella. In ciascuna di queste righe è necessario scrivere una parola. Tutte le parole devono avere le stesse due lettere iniziali. Ad esempio, come nel caso delle parole che iniziano con "sv": fresco, libero, santo, maiale, ecc.

L'ortografia e la lunghezza delle parole non giocano un ruolo importante. Devi scrivere in modo leggibile. I bambini hanno un minuto per completare ogni colonna.

Task 2. “Pensiero divergente (non standard)” (Creatività si riferisce al pensiero divergente, cioè il tipo di pensiero che va in direzioni diverse dal problema, a partire dal suo contenuto) (scala D)

L'esecuzione di questo test dovrebbe mostrare quanto sia sviluppato il pensiero divergente (non standard). Riguarda di scoprire connessioni completamente assurde, ma allo stesso tempo razionali, che possono aver luogo in qualsiasi sistema.

Prendi, ad esempio, una penna a sfera. Lo usi per scrivere e disegnare, ma può tornare utile anche per altre cose, come accendere la carta. Se la maniglia è svitata, tornerà utile per la "pistola ad aria compressa", la molla può essere utilizzata come " lanciatore" eccetera.

Scopri cosa puoi fare con ciascuno dei tre oggetti, i cui nomi verranno dati ai bambini. Come opzioni troveranno.

Viene assegnato un minuto per ogni articolo. Il tempo totale per completare l'attività è di 3 minuti.

I risultati del test secondo il metodo Sievert sono presentati nella tabella 2.

Tabella 2 - Distribuzione dei risultati delle prove secondo il metodo di H. Sievert

Intraprendenza

Pensiero divergente (non standard).

Dopo aver analizzato i dati ottenuti in Tabella 2 e Figura 2, abbiamo ottenuto i seguenti risultati:

Alto livello per entrambi i criteri: 0 persone (0%).

Il livello medio per il criterio dell'intraprendenza è del 18% (2 persone) e per il pensiero divergente - 0%.

Basso livello di intraprendenza in 9 persone (82%), pensiero divergente in 11 persone (100%).

I bambini hanno avuto difficoltà con questo compito. I punteggi del test sono ben al di sotto della media e possono essere classificati come molto deboli quando si valuta il test "reale" che determina il livello di intraprendenza.

Secondo il criterio del pensiero divergente, gli scolari hanno la stoffa del pensiero non standard, eppure i ragazzi hanno affrontato i compiti molto male.

Dopo aver analizzato entrambi i metodi, siamo giunti alla conclusione che gli scolari hanno una scarsa capacità di proporre idee. Si è inoltre affermata una scarsa capacità di attività inventiva e costruttiva. Gli studenti hanno scarse capacità di osservazione, intraprendenza e pensiero fuori dagli schemi.

2.2 Lezioni di tecnologia volte a sviluppare le capacità creative degli studenti più giovani

Ricevuti i risultati dell'esperimento accertante, abbiamo raccolto gli argomenti delle lezioni di tecnologia volte a sviluppare le capacità creative degli studenti più giovani. Le note delle lezioni sono presentate nell'Appendice 1.

Tabella 3 - Piano di lezione tematico per la tecnologia

Plastica di carta. Costruzione del modello.

Formazione di nuovi metodi di plastica di carta

Lavora con carta e cartone. Origami. Realizzazione di cartoline.

La capacità di progettare dalla carta in base alla tecnica dell'origami, elaborare un piano di lavoro collettivo e lavorare in autonomia secondo esso e la mappa tecnologica

Lavorare con materiali naturali Segatura.

Conoscere il "nuovo" materiale naturale, insegnare uso corretto segatura

Modellazione in argilla floreale.

Sviluppa abilità di modellazione dell'argilla

Illustrando con l'aiuto della carta le opere di K.I. Ciukovsky

Formazione di tecniche per creare una composizione frontale

Fare un'anatra con i pompon

Impara a fare giocattoli con filati di lana

Presentiamo un esempio di una lezione di tecnologia volta a sviluppare le capacità creative degli studenti più giovani

Argomento: Lavorare con materiale naturale. Segatura.

Scopo: 1) introdurre il "nuovo" materiale naturale, insegnare l'uso corretto della segatura, conoscere un nuovo tipo di lavoro con l'aiuto della segatura;

2) coltivare l'amore per il mondo circostante, un senso di rispetto per il lavoro degli altri, l'amore per la musica classica;

3) sviluppare la visione generale degli studenti, un senso estetico.

Tipo di lezione: Introduzione a un nuovo argomento.

Metodi didattici: scientifico, visivo, pratico,

Attrezzatura: lavagna, gesso, straccio, puntatore, segatura, colla, forbici, pennarelli, TCO: registratore, registrazione audio di musica classica, materiale aggiuntivo.

Piano di lezione

1. Momento organizzativo.

a) ascoltare una delle cantate di J.S. Bach;

b) fissare obiettivi e obiettivi della lezione.

P. Conversazione introduttiva

a) la storia dell'insegnante sugli alberi, accompagnata dalla lettura del poema di S.Ya Marshak "Cosa piantiamo quando piantiamo foreste?";

b) conoscenza degli alberi più incredibili del mondo;

c) una conversazione sulla segatura, la loro applicazione, uso, vantaggi.

Sh. Lavoro pratico

a) mostrare campioni - applicazioni realizzate con segatura;

b) una spiegazione dell'esecuzione dell'opera;

c) parlare di sicurezza.

IV Fizminutka

G) lavoro pratico studenti

V. Riassunto della lezione

a) riassumendo;

b) valutazione dei lavori;

c) una mostra delle migliori applicazioni.

Durante le lezioni

1. Momento organizzativo.

P. Conversazione introduttiva.

Oggi parleremo di alberi durante la lezione di lavoro. S.Ya Poesie Marshak che iniziano con le parole: "Cosa piantiamo quando piantiamo foreste?". Persone di diverse professioni risponderebbero a questa domanda, ognuna a modo suo:

Carpenter: "Il tavolo a cui scriverai, una penna, un righello, un astuccio ..." E, naturalmente, non se ne dimenticherà armadi in legno, scaffali per libri, pavimento in parquet, infissi, porte...

Un operaio di una cartiera, oltre ai quaderni, nominerebbe sicuramente libri, giornali, riviste, perché la carta è di legno.

E un chimico troverebbe parole gentili sulla foresta, sul legno da cui si ottengono vernici, fili per tessuti artificiali, medicinali nello stabilimento ...

I musicisti esclamavano: “Grazie, foresta! Il tuo albero, che ronzava dal vento e ascoltava i canti degli uccelli, ora cantava da solo, risuonava con voci di legno: un pianoforte, violini, balalaika.

"Cosa piantiamo quando piantiamo foreste?" chiederebbe il dottore. Sì, prima di tutto, la salute. Ecco l'aria più pulita, più sana e più sana. Senza foreste sane, le persone del nostro pianeta non avrebbero abbastanza ossigeno per respirare.

E il guardaboschi direbbe: “Come puoi vedere, tutti hanno bisogno di una foresta. Ma affinché la ricchezza della foresta sia sufficiente non solo per noi, ma anche per i nostri pronipoti, al posto di ogni albero abbattuto devono essere piantati uno o anche due nuovi. Eppure il bosco non è solo una materia prima, ma anche una bellezza inestimabile”. E noi, oggi, conosceremo gli incredibili alberi che crescono nel mondo. (I bambini escono, raccontano e mostrano).

L'eucalipto è il albero alto nel mondo; altezza - 100-110 m, gigante, australiano.

Il bambù è l'erba più alta del mondo;

Banyan - ficus, l'albero più tentacolare del mondo - ferro

Sequoia - albero longevo, 3500 anni; l'albero più alto d'America;

Albero della salsiccia - i frutti di mezzo metro ricordano la salsiccia;

Albero da latte - "mucca arborea";

Albero delle caramelle - i frutti sono gustosi e dolci come vere caramelle;

Albero del pane - dalla polpa del frutto, le torte vengono cotte nella cenere, simili al vero pane

E che tipo di alberi crescono qui in Tatarstan? (I bambini elencano i nomi degli alberi)

E così alcuni alberi vengono abbattuti per i bisogni dell'economia nazionale, i tronchi vengono segati a pezzi e cosa resta per terra? Esatto, segatura, che ne beneficia anche. Dove si usa la segatura?

* Vengono stampati, lavorati e realizzati mobili; bambole e altri peluche sono stati martellati con segatura, la segatura può essere utilizzata per riscaldare una stufa e molto altro.

Esatto, ben fatto, e oggi troveremo anche un uso per la segatura e faremo un'applicazione. Lavoreremo sodo per farlo sembrare buono per te. E chi mi dirà un proverbio sul lavoro? (I bambini dicono proverbi)

III. Lavoro pratico

Ragazzi, guardate attentamente qui: oggi eseguirete queste applicazioni: ragazzi "orso" e ragazze "camomilla" Bene, ora vi spiegherò come eseguire correttamente queste applicazioni. (Spiegazione).

Ottimo. Ma ragazzi, non abbiamo ancora ripetuto le norme di sicurezza nella lezione di lavoro. Chi me lo dirà? (Gli studenti elencano le regole di sicurezza).

IV. Fizminutka (gli studenti ballano al ritmo della musica)

* Molto bene. Ti sei riposato un po' e ora mettiti al lavoro. Bene, vedremo chi farà meglio il lavoro - ragazzi o ragazze (la musica classica suona durante il lavoro)

V. Riassunto della lezione

* Bene ragazzi, la nostra lezione sta volgendo al termine. Controlliamo il tuo lavoro e facciamo una mostra (la melodia del balletto di G. Shchedrin (G. Bizet) "Carmen" - "Toreodor" suona)

* e chi mi dirà cosa abbiamo fatto oggi? Cosa hai imparato sulla segatura? A proposito di alberi? Quali alberi incredibili conosci ora?

Mi è piaciuto molto come avete lavorato tutti oggi. Grazie a tutti per il vostro duro lavoro e creatività! La lezione è finita.

Nelle classi creative, non permetteremo pressioni pedagogiche, una voce alta, minacce esplicite e nascoste. La malevolenza incatena, paralizza i bambini particolarmente sensibili e instabili. Una delle condizioni più importanti per creare un'atmosfera che incoraggi la creatività sono i "colpi emotivi", che includono rivolgersi al bambino solo per nome, mantenendo l'intonazione uniforme, amichevole e il tono affettuoso dell'insegnante durante tutta la lezione.

Spesso ci sono bambini in classe che esternamente reagiscono in modo alquanto passivo a ciò che sta accadendo, motivo per cui molti insegnanti tendono a parlare della loro scarsa creatività. Questa è una conclusione prematura, è solo che l'accettazione di un'idea o di un compito da parte di questi bambini avviene in modo diverso. Quando lavora con loro, l'insegnante dovrebbe:

Preparati al fatto che sono piuttosto lenti nel passare da un'attività all'altra.

Non aspettarti che siano coinvolti rapidamente nel lavoro, mantieni almeno 5 secondi di pausa dopo la domanda, riesca a riformulare il compito, anche abbreviarlo se necessario.

Mostra e dimostra il tuo interesse, la tua volontà di aiutare.

Sforzati di ottenere con il bambino almeno un piccolo risultato positivo, che in futuro servirà come base per l'attività creativa individuale o congiunta.

Nelle classi creative, è necessario creare condizioni in cui un bambino che ha le capacità di una particolare attività abbia l'opportunità di dimostrare autonomamente le proprie capacità creative. Un approccio individuale a ciascun bambino, creando un clima di fiducia in classe, fornendo indipendenza nella risoluzione di problemi creativi - condizioni importanti atmosfera creativa. La cosa principale è che la forma e il contenuto di tali classi dovrebbero essere variati, in modo che i bambini non abbiano una sensazione di comunanza, routine, idee e pensieri che li predispongono alla riproduzione. Nel frattempo, sono l'insolito e la novità che creano un certo background emotivo, supportano lo stato di esperienza creativa, elevazione e comprensione del mondo che li circonda nei bambini. "È impossibile insegnare un atto creativo", ha osservato L.S. Vygotsky, "questo non significa affatto che un insegnante non possa contribuire alla sua formazione e al suo aspetto".

Come auspicio per l'assistenza creativa di insegnanti e bambini, offro alcune raccomandazioni per gli insegnanti che lavorano nel campo della pedagogia creativa.

Sii paziente, non aspettarti risultati "rapidi" dai bambini: arriveranno sicuramente, ma non affrettare le cose.

Non dimenticare la gentilezza; non affrettarti a valutare il lavoro dei bambini, anche semplicemente disponendo i loro disegni in base alla "valutazione", questo a volte diventa fonte di insicurezza e insicurezza per i bambini.

Non aver paura del movimento e del rumore in classe: una miccia creativa ed emotiva sta "cercando" una via d'uscita, sono riusciti a provocare questa energia - quindi è meglio saltare con i bambini piuttosto che chiamare per calmarsi con un rigido voce.

Prova a giocare tu stesso alla "pedagogia creativa", assicurati che questo campo sia aperto a tutti: così come non ci sono bambini senza immaginazione, così non c'è insegnante senza scoperte creative.

Genitori:

Come comunicare con i bambini nelle attività creative congiunte?

1. Adempimento della legge dell'umanità: vedere non solo se stessi, ma anche l'altro come persona. È necessario organizzare una conversazione sulle norme della comunicazione, durante la quale gli studenti dovrebbero giungere alla conclusione che il loro comportamento deve essere controllato nell'ambito della formula I = I, imparare a capirsi "a colpo d'occhio".

2. Adempimento della legge dell'autosviluppo: adoperarsi per un costante miglioramento personale (I? I). Eseguendo una serie di compiti per la cognizione di oggetti con l'aiuto di analizzatori, è necessario mostrare la possibilità di sviluppare i sensi umani, la sua immaginazione, il pensiero e la creatività. Empiricamente, gli studenti dovrebbero giungere alla conclusione che per svolgere attività creative è necessario migliorarsi.

3. Creare una situazione di successo: le soluzioni creative non possono essere "giuste" o "sbagliate". Quando si valutano i risultati dell'attività creativa, prima di tutto prestare attenzione al significato di ogni decisione. Quando si familiarizza con le contraddizioni, va notato che anche una risposta senza successo può essere utile, tenendo conto della complementarità di tali valutazioni opposte nei giudizi come buono e cattivo, giusto e sbagliato, utile e dannoso, ecc.

Come organizzare il lavoro creativo dei bambini a casa?

1. Quando discuti di un compito creativo con un bambino, prendi posizione

* uguale: "Mi chiedo cosa ne pensi?"

* sotto: "La tua decisione è senza dubbio migliore della mia", "Sai meglio di me come portare a termine questo compito."

2. Mostra sincero interesse per la decisione del bambino, anche se non la ritieni meritevole della tua attenzione, ridicola o stupida: "Mi piace il tuo lavoro perché ... (indica il bambino con almeno cinque segni)".

3. Se il livello del compito portato a termine non soddisfa il bambino, cerca di mostrare le opportunità di ulteriore crescita parlando con lui: “Sì, oggi la tua soluzione potrebbe non essere la migliore che può essere offerta in tale situazione difficile, ma solo perché il metodo di soluzione non viene preso completamente in considerazione. Ma nel tuo lavoro ... (indica i meriti della decisione e loda il bambino stesso)."

4. Valutando il lavoro di tuo figlio, mostra i suoi vantaggi e svantaggi: "Questo è un bene perché... questo è un male perché...". Anche una risposta senza successo può essere utile: mostra la direzione di un ulteriore sviluppo.

5. Se possibile, aiuta tuo figlio a prendere decisioni.

CONCLUSIONE

La rilevanza dichiarata nel lavoro del corso è determinata dalla necessità della società di creare, persone attive e uso insufficiente in classe della tecnologia di vari mezzi volti allo sviluppo delle capacità creative. Nel processo di completamento del lavoro del corso è stata utilizzata la letteratura psicologica, pedagogica, scientifica e metodologica, nonché i risultati pratica di insegnamento. Questo lavoro del corso contiene un'introduzione, due capitoli, una conclusione e una bibliografia.

Gli studi sulle caratteristiche dello sviluppo dell'attività creativa di uno scolaro più giovane sono stati condotti nelle opere di L.S. Vygotsky, BM Teplova, SL Rubinstein, NS Leites, insegnanti Sh.A. Amonashvili, GI Schukina, V.N. Druzhinina, V.D. Shadrikova, I.F. Kharlamov e altri. Tra i vari mezzi per sviluppare l'attività creativa degli studenti più giovani, un posto speciale è occupato dalle lezioni di tecnologia nelle classi primarie.

...

Documenti simili

    Abilità, come caratteristiche psicologiche e motorie individuali di un individuo, fasi della loro formazione. Abilità sensomotorie, percettive, mnemoniche, mentali, comunicative. Il meccanismo di sviluppo delle capacità creative degli studenti più giovani.

    abstract, aggiunto il 21/10/2013

    Il concetto di capacità creative e approcci al loro sviluppo nella letteratura psicologica e pedagogica. Sviluppo delle capacità creative degli scolari più giovani nel processo di formazione del lavoro. Diagnostica delle capacità creative. Fase formativa e suoi risultati.

    tesina, aggiunta il 12/01/2007

    Il concetto di creatività e il suo ruolo nella vita di un bambino. Caratteristiche dello sviluppo delle capacità creative in età scolare. Analisi dei metodi e dei risultati di uno studio sperimentale delle capacità dei bambini mediante l'arteterapia negli scolari più piccoli.

    tesi, aggiunta il 04/07/2014

    Essenza psicologica delle capacità creative. Caratteristiche psicologiche e pedagogiche degli scolari più piccoli. Caratteristiche di forme, metodi e programmi per lo sviluppo delle capacità creative nel lavoro di uno psicologo. Diagnosi di questa categoria negli scolari.

    tesi, aggiunta il 24/01/2018

    Immaginazione e creatività dell'individuo. Studio sperimentale delle caratteristiche delle capacità creative, dell'immaginazione e della psiche degli scolari più piccoli. Funzione di immaginazione: costruzione e creazione di immagini. Teoria dell'intelligenza creativa (creativa).

    tesina, aggiunta il 24/05/2009

    Il concetto e la struttura delle capacità creative. Caratteristiche dell'età dei bambini 5-6 anni. Il ruolo delle fiabe nello sviluppo delle capacità creative dei bambini di età compresa tra 5 e 6 anni. Diagnosi del livello di sviluppo delle capacità creative nei bambini, sviluppo e test delle attività di gioco.

    tesi, aggiunta il 29/03/2014

    Caratterizzazione dell'educazione come fattore essenziale per lo sviluppo della personalità. L'essenza dei concetti di "creatività" e "personalità creativa" in pedagogia. Analisi del sistema di sviluppo delle capacità creative nelle attività extracurriculari. Metodi per lo sviluppo delle capacità creative.

    tesina, aggiunta il 04.10.2011

    La definizione psicologica delle capacità creative - le qualità individuali di una persona che determinano il successo della sua esecuzione di attività creative di vario tipo. Uno studio empirico del livello di sviluppo delle capacità creative nei bambini in età prescolare.

    tesina, aggiunta il 16/04/2010

    Definizione di abilità in linea con la teoria di L.S. Vygotskij. Il problema delle differenze individuali nello sviluppo delle abilità nei bambini in età prescolare nelle opere degli psicologi russi. Caratteristiche dello sviluppo delle capacità creative e della versatilità del talento.

    tesina, aggiunta il 26/11/2010

    Tecnologie di comunicazione diretta. Abilità sviluppate in un bambino che studia a scuola. Formazione e sviluppo delle capacità comunicative degli scolari più piccoli. La comunicazione dei bambini e lo sviluppo delle loro capacità comunicative in microgruppi permanenti e temporanei.

La varietà di materiale naturale utilizzato per l'artigianato e la facilità della sua lavorazione consentono di utilizzare ampiamente questo materiale nel lavoro con i bambini. È solo necessario raccogliere materiale naturale in modo tempestivo, utilizzando per questo la permanenza degli studenti nel campo e le passeggiate in campagna.

Quando si raccolgono materiale naturale con i bambini, non bisogna dimenticare la protezione della natura. Dobbiamo raccontare ai bambini il lavoro colossale della nostra gente nella creazione di aree verdi e cinture di protezione, della partecipazione di pionieri e scolari in questo.

Gli studenti dovrebbero sapere e ricordare quale grande responsabilità ricade su di noi nel proteggere le foreste. Un ramo spezzato, una corteccia danneggiata su un albero: tutto ciò danneggia la foresta, danneggia l'economia nazionale. Raccogliendo materiale naturale, gli studenti non dovrebbero dimenticarsene. Quindi, ad esempio, i bambini non dovrebbero strappare la corteccia di betulla necessaria per il lavoro da un albero sano e in crescita: dovrebbe essere presa dalla legna da ardere e dalle betulle tagliate per qualcosa.

La rimozione della corteccia di betulla avviene come segue: scegli parte adatta corteccia (su un tronco o un albero abbattuto), praticare dei tagli lungo e attraverso di essa con un coltello, indicando in questo modo la dimensione del foglio di corteccia di betulla che dovrebbe essere strappato. Quindi, usando il lato smussato, i coltelli staccano la corteccia incisa attraverso il tronco (da sinistra a destra). La corteccia di betulla spogliata viene impilata, premuta sopra con una tavola e qualcos'altro di pesante in modo che non si deformi quando si asciuga. La corteccia di betulla deve essere asciugata in un luogo fresco per una settimana e mezza o due.

Prima dell'uso, i fogli asciutti di corteccia di betulla devono essere immersi in acqua calda o acqua calda per dargli flessibilità, elasticità.

Oltre alla corteccia di betulla, dovrebbero essere preparati muschio, licheni e alcune piante di felce. Il muschio di muschio, una pianta di spore, che deve essere ricercata nelle foreste di conifere coperte di muschio, sarà un materiale particolarmente popolare nei lavori di simulazione.

Anche il lino Kukushkin, lo sfagno e altri tipi di muschio, dall'aspetto simile a piccoli alberi, saranno richiesti nella disposizione e nei lavori decorativi.

Il lichene grigio, il cosiddetto uomo barbuto, cresce in abbondanza su vecchi abeti rossi - dovrebbe anche essere rifornito.

Il muschio e il lichene tritati a secco devono essere bagnati con acqua calda prima dell'uso e lasciati asciugare leggermente. Da questo muschio guadagnerà aspetto fresco, raddrizzato.

Coni: abete rosso, pino, larice, nonché ghiande e semi di varie piante a base di erbe e legnose avranno una varietà di applicazioni nei lavori. Le loro varie forme, la colorazione consentono loro di essere utilizzati nei lavori di finitura e come materiale principale. È necessario preparare più sabbia (quarzo bianco, giallo, colorato con sali di ferro e altre tonalità). La sabbia deve essere asciugata e conservata in sacchi.

Conchiglie di vari molluschi d'acqua dolce e marini. I gusci raccolti devono essere lavati, rimossi da essi tracce di limo, asciugati e conservati in una o più scatole, poiché questo materiale è fragile e si rompe facilmente se conservato con noncuranza.

La paglia in lavorazione è principalmente segale e grano. Puoi conservarlo in una forma sospesa, collegato a covoni.

Per tessere cesti, è necessario preparare kugu e tifa. Queste piante dovrebbero essere cercate nelle zone paludose e costiere. Asciugali sul pavimento o sugli scaffali.

Prima dell'uso, paglia, kugu e tifa devono essere inumiditi con acqua calda fino a quando non acquisiscono la loro originale flessibilità. Per alcuni intagli deve essere preparata la corteccia di pino facilmente lavorabile. Dovrebbe essere preso con ceppi e mozziconi di alberi tagliati. Nella parte inferiore dell'albero, la corteccia è sempre più spessa, e quindi più adatta per intagliare da essa vari oggetti.

Come materiali aggiuntivi nel lavoro, avrai bisogno di: colla (carpenteria, ufficio, ecc.), cartone (di vari spessori e qualità), carta (scrittura, disegno, colore, lucido, paesaggio, ecc.) e filo.

Gli strumenti necessari saranno: un coltello, forbici, un righello con divisioni, un punteruolo sottile. Alcuni lavori richiedono tronchesi e pinze.

Funziona da semi e muschio

Le opere più semplici da materiale naturale sono opere di semi e muschio.

Sarà un lavoro semplice compilare collezioni di semi, muschi, licheni, ecc. È conveniente posizionare ogni tipo di reperto in piccole scatole (ad esempio scatole di fiammiferi), quindi unire il tutto in un'unica scatola smaltata, realizzando le apposite etichette.

Vari motivi e ornamenti sono anche disposti dai semi.

La tecnica di queste opere è molto semplice: cartone, compensato o una cosa destinata alla decorazione viene completamente imbrattata con colla per ufficio o altra, densamente ricoperta di semi e posta sotto una pressa fino a quando non è asciutta, dopodiché la cosa viene leggermente scossa per rimuovere l'eccesso non -semi a bastoncino.

Nelle opere vengono utilizzati non solo semi di piante selvatiche, ma anche coltivate (fagioli, miglio, semi di cereali, semi di anguria e melone, ecc.).

Combinando i semi per forma, dimensione e colore, puoi disporre vari disegni: motivi popolari, ornamenti, ecc .; le lacune sono ricoperte da piccoli semi o sabbia.

Riso. 79. Prodotti decorati con ghiande
Riso. 80. Servizio da tè di ghiande

modelli da alcuni semi grandi, ad esempio, dalle ghiande, puoi cucire cartone e tessuto spesso, decorare con loro alcune piccole cose: un supporto di cartone per un calamaio, una cornice, una borsa per piccole cose, una borsa per bambini, ecc. (Fig. 79) .

Per cucire vengono selezionate ghiande di medie dimensioni della stessa dimensione, trafitte con un punteruolo sottile, in modo che in seguito un ago e un filo possano essere infilati attraverso i fori.


Riso. 81. Giocattoli in poche parole

Un buon regalo per i bambini può essere un "servizio da tè" con un samovar, composto da ghiande intere e singole "tazze" di ghiande (più). Per collegare le parti vengono utilizzati perni, filo sottile, pezzi di fiammiferi appuntiti. Il rubinetto del samovar, la punta della teiera ei manici sono fatti di bastoncini (fig. 80).

Per vari piccoli giocattoli, puoi anche usare gusci di noce usando la plastilina (Fig. 81).

I prodotti a base di semi possono essere rivestiti con una vernice incolore, che li rende più durevoli e consente di rimuovere la polvere da essi.

Durante l'esecuzione di alcuni lavori, viene utilizzata la segatura; si tingono facilmente con i coloranti all'anilina venduti per la tintura dei tessuti di cotone. La vernice viene diluita con acqua calda in un contenitore, vi viene immersa la segatura, quindi l'acqua viene filtrata, la segatura viene asciugata e utilizzata per il lavoro, incollandola allo stesso modo dei semi.

Il muschio sottodimensionato, che cresce sui ceppi e ricorda l'edera verde, viene utilizzato nei lavori di layout per incollare i prati. Cornici, scatole e altre cose incollate con tale muschio sembrano buone.

L'incollaggio con il muschio viene eseguito come segue: in primo luogo, vengono selezionati pezzi di muschio adatto, le protuberanze vengono tagliate, quindi la cosa destinata all'incollaggio viene imbrattata di colla e il muschio preparato viene posizionato sulla colla. In modo che il muschio sia più stretto e non si muova, viene coperto con un pezzo di cartone finché non si asciuga e pressato con qualcosa di pesante.

Funziona da coni

Riso. 82. Giocattoli a cono

Maiale, uccello, pesce e farfalla

È facile realizzare vari giocattoli da abete rosso, pino e altri coni, ad esempio uccelli, animali, silvicoltori. Hai solo bisogno di raccogliere coni di varie forme.

Una volta asciugati, i coni si aprono e, se ciò accade nei prodotti, la forma del giocattolo finito verrà rotta; questo sarà particolarmente evidente nei prodotti realizzati con coni di abete.

Per evitare ciò, i coni di abete dovrebbero essere immersi in una calda colla liquida per legno. Nel "bagno" di colla i coni aperti si chiuderanno. Quindi dovrebbero essere tolti e asciugati. Le squame dei coni, fissate con la colla, non si aprono e la forma dei prodotti da esse non cambia.

I giocattoli a cono (fig. 82) possono essere un materiale di gioco aggiuntivo per i bambini più piccoli e possono anche essere usati per la decorazione. alberi di Natale. Coni e prodotti da essi possono essere dipinti e verniciati.

porcellino

Per il corpo del maiale, scegli un cono di forma adatta. L'estremità stretta sarà la testa. Per le orecchie si usano squame prese da un altro cono. Per le gambe nella protuberanza, vengono praticati quattro fori con un punteruolo, in cui sono inseriti dei bastoncini lubrificati con la colla. Il ricciolo della coda è fatto di filo.

Uccelli

Il corpo e la testa di una gru sono costituiti da coni grandi e piccoli. Vengono presi bastoncini adatti per il collo e le gambe e un mazzo di aghi di pino per la coda. Per collegare le parti nei coni, vengono praticati dei fori con un punteruolo, in cui le parti preparate sono rinforzate con la colla. Gli occhi possono essere fatti da qualsiasi semi adatti incollandoli con colla da falegnameria. L'uccello mostrato nella figura 82 ha la coda e le ali tagliate con un coltello da un piatto di corteccia di pino. Le ali possono essere incollate da semi d'acero (mosca). Le zampe dell'uccello sono incollate nei fori del supporto fatti di corteccia di pino.

Pesce e farfalla

Da coni di abete lavorati in un bagno di colla, vengono realizzati pesci e farfalle. Quando si fa un pesce, viene praticato un taglio nel cono per la pinna dorsale e la coda, come mostrato nella figura, e nel cono destinato al corpo della farfalla, vengono praticati due tagli per incollarvi le ali.

Le pinne sono ritagliate dalla corteccia di betulla (vedi figura) e incollate nelle fessure. Per le ali di farfalla, un pezzo di corteccia di betulla deve essere piegato a metà e due ali tagliate contemporaneamente. Si inseriscono allo stesso modo delle pinne di un pesce, su colla. Le ali di farfalla possono essere decorate con pezzi di sottile corteccia di betulla di un colore diverso.

Le antenne a farfalla sono fatte di aghi di pino; a tale scopo si pratica prima un foro nel cono e si lubrificano gli aghi con colla.

Orsacchiotto e boscaiolo

Per il busto e le zampe del cucciolo d'orso vengono selezionate pigne di forma adeguata (una grande e quattro più piccole) e trattate con colla. Affinché gli arti si adattino più strettamente al corpo, le squame sui coni alle giunzioni vengono tagliate con le forbici, quindi vengono praticati dei fori passanti. Le parti così preparate sono collegate con un filo morbido infilato attraverso i fori; Le estremità di questo filo sono attorcigliate con una pinza.

Il boscaiolo fa lo stesso, solo loro aggiungono un altro piccolo cono o parte del cono per fare la testa.

Lesovichka può essere incollato con capelli di lichene grigio, un cappello fatto di foglie o corteccia di betulla, le gambe devono essere attaccate con filo a una tavola o incollate a un pezzo di corteccia di pino.

Riso. 83. Lesovichok e orsacchiotto
Riso. 84. Opere da scaglie di coni di abete

Opere da scaglie di coni di abete

Le squame dei coni di abete possono decorare una cornice, una scatola e altri oggetti in cartone e compensato. Ma l'uso delle scale nel lavoro di simulazione per i tetti "di tegole" è particolarmente riuscito (Fig. 84).

Il processo di rafforzamento delle squame è molto semplice: devi prima tagliarle dai coni di abete aperti, quindi ungerli con la colla e metterli in posizione a scacchiera. Le scale dovrebbero essere posate in modo che si sovrappongano leggermente l'una all'altra, altrimenti si formeranno degli spazi vuoti e il lavoro assumerà un aspetto sciatto. La cosa finita deve essere messa ad asciugare sotto una pressa.

Invece di squame coniche, possono essere utilizzate piccole conchiglie. Il processo di incollaggio è lo stesso delle squame.

la corteccia di betulla funziona

Appena sbucciata o cotta a vapore in acqua calda, la corteccia di betulla si delamina facilmente: da essa (usando un coltello) è possibile rimuovere strati separati e sottili come carta e utilizzarli per incollare prodotti di legatoria e cartone (pareti di un calendario, quaderno, cornice, taccuino e così via.).

L'incollaggio con tale corteccia di betulla viene eseguito allo stesso modo della carta normale (vedi istruzioni). La cosa incollata dovrebbe essere avvolta in un giornale e messa sotto una pressa fino a quando non si asciuga completamente.


Riso. 85. Opere di corteccia di betulla

Paletta di corteccia di betulla, corteccia di betulla, cesto di corteccia di betulla. Sotto: metodi per fissare i bordi delle strisce di corteccia di betulla

Durante le escursioni e le escursioni, è possibile utilizzare la corteccia di betulla per realizzare alcuni lavoretti (Fig. 85).

Puoi facilmente fare una paletta per bere acqua dalla corteccia di betulla. Un pezzo rettangolare di corteccia di betulla deve essere pulito, uno dei suoi lati piegato a metà e fissato con un bastoncino diviso. L'implementazione della seconda versione dello scoop è ben visibile nella figura.

Per raccogliere bacche, funghi, campioni di pietre e altri materiali, non è difficile produrre corteccia di betulla. Per la sua fabbricazione, viene preso un pezzo rettangolare di corteccia di betulla e piegato a forma di scatola. Quindi, negli angoli, alle giunzioni, vengono praticati dei fori, i ramoscelli vengono infilati attraverso di essi per il fissaggio.

I prodotti più complessi di corteccia di betulla saranno vari cestini. Il tipo più semplice cesto in corteccia di betulla composto da parete laterale, fondo e manico. Per il muro laterale, prendono una striscia di corteccia di betulla, la livellano, ne tagliano i bordi lungo il righello e la piegano a forma di cilindro.

Se viene realizzato un piccolo cestino, viene cucito con fili spessi (usando un ago). Per cucire cestini di grandi dimensioni vengono utilizzate strisce strette di corteccia di betulla, infilandole attraverso i tagli precedentemente realizzati per questo.

Il fondo del cestino è segato da compensato o tavola e il muro laterale è inchiodato ad esso con chiodi di legno o di ferro. Il fondo del cestino può anche essere incollato lateralmente con colla per legno.

Un manico incollato da due strisce di corteccia di betulla è cucita al cestino, oppure è ricavato da un ramoscello, inserendo le sue estremità in fori appositamente realizzati dai lati.

Il lato del cestino può essere incollato con colla per legno. Questo viene fatto come segue: il fondo del cestino (tondo, ovale o di altra forma) viene ritagliato dalla tavola, viene preparata una striscia di corteccia di betulla, la cui lunghezza dovrebbe corrispondere alla circonferenza del fondo (con un'aggiunta alla connessione). Le giunture della corteccia di betulla devono essere pulite con un coltello, rese più sottili, sbiadite in modo che il punto di incollaggio non sia evidente. Quindi si piegano sul fondo con una striscia di corteccia di betulla preparata e la inchiodano con piccoli chiodi. Le estremità della corteccia di betulla sono lubrificate con colla da carpenteria e collegate.

Quando si incolla la corteccia di betulla con la corteccia di betulla, è necessario per forza posare la carta nei punti incollati e, in alcuni casi, cartone sottile imbrattato di colla.

Se hai bisogno di fare un cestino con un coperchio, allora viene ritagliato da una tavola della stessa forma e dimensione del fondo. Viene praticato un foro al centro del coperchio, in cui è incollato un anello: un manico di corteccia di betulla.

La figura 85 mostra un metodo per fissare la corteccia di betulla mediante incisioni a forma di denti. Un tale legame è più forte della cucitura e dell'incollaggio.

Al nord, nelle aree forestali, gli utensili in corteccia di betulla sono molto comuni nell'uso domestico. È leggero, resistente e non perde liquidi. Lo fanno da due cilindri di corteccia di betulla, mettendo uno nell'altro.

cesto di vimini

La corteccia di betulla viene tagliata con un coltello affilato lungo un righello, come un cartone, e i cesti sono intrecciati con le strisce. Per la tessitura, tutte le strisce devono essere della stessa larghezza e spessore e non presentare crepe.

Per cominciare, puoi tessere un piccolo cestino, la cui realizzazione richiederà 8 strisce di corteccia di betulla in 1 centimetro larghezza e 30 centimetro lunghezza.

La tessitura parte dal basso. Quattro strisce vengono posate su un tavolo o una tavola e intrecciate con le restanti quattro strisce. Le strisce agli angoli devono essere fissate con morsetti in modo che la trama non diverga e abbia la forma di un quadrato.

Come mostrato dalla linea tratteggiata nella Figura 86, MA, è necessario disegnare il fondo del futuro cestino sulla treccia e piegare le strisce di corteccia di betulla verso l'alto lungo queste linee. Ora puoi iniziare a tessere gli angoli. Gli angoli del fondo del cestino sono formati in punti un B C e G. L'ulteriore tessitura delle strisce viene eseguita nella stessa alternanza in cui il fondo e gli angoli del cesto sono stati intrecciati (Fig. 86, B).

Le strisce devono essere avvicinate l'una all'altra in modo che non ci siano spazi vuoti e, per questo, è necessario utilizzare i morsetti durante il lavoro.

La parte superiore del cesto dai lati esterno ed interno può essere rivestita con strisce di corteccia di betulla (Fig. 86, A e G).

Puoi chiudere le estremità delle strisce di corteccia di betulla in un altro modo: piega le estremità obliquamente e chiudile negli spazi vuoti della tessitura (Fig. 86, D). Le estremità in eccesso dovrebbero essere tagliate.

I cestini possono essere intrecciati e grandi formati, aumentando il numero di strisce, la loro lunghezza e larghezza.

Per tessere cesti, puoi usare non solo strisce di corteccia di betulla, ma anche altri materiali naturali: tifa, kugu e paglia.

Riso. 86. Intreccio di cesti dalla corteccia di betulla:

MA- tessitura del fondo; B e A- tessere angoli e pareti; G e D- modi per sigillare le estremità della corteccia di betulla

Riso. 87. Motivi di paglia

Intreccio di trecce di paglia e un metodo per cucirle insieme

Lavoro di paglia

Nel lavoro di layout, la paglia può essere incollata case di cartone quando vuoi raffigurare una casa di tronchi. Viene incollato su vari prodotti di cartone. Questo lavoro viene eseguito come segue: la paglia viene inzuppata, tagliata per la lunghezza e lisciata con un ferro non particolarmente caldo per formare nastri di paglia uniformi.

La paglia viene solitamente utilizzata per decorare oggetti con superficie piana, cornici, cartelle, astucci, ecc. I disegni sono costituiti da linee rette e spezzate (punto croce popolare, ornamenti da forme geometriche, stelle, ecc.) (Fig. 87 a B C D E).

Dopo aver scelto un disegno, trasferiscilo con l'aiuto della carta trasferibile su una cosa destinata alla finitura con la paglia.

Secondo il disegno, la paglia viene tagliata a pezzi con le forbici, quindi la cosa viene imbrattata di colla e i pezzi di paglia preparati vengono posati secondo il disegno. Il prodotto finito viene pressato con un pezzo di cartone ed essiccato.

Cappelli, borse e altre cose sono cuciti da paglia intrecciata in trecce. Lo fanno in questo modo: immergono la paglia e intrecciano trecce in 4 e 5 cannucce di paglia cruda (Fig. 87, MA). Il codino dovrebbe essere lungo, quindi, nel processo di lavoro, è necessario istruire le cannucce piegando l'estremità con l'estremità a metà. Il codino finito, ancora allo stato grezzo, viene raddrizzato e stirato.

Dai nastri di un tale codino, puoi realizzare un cestino nello stesso modo in cui fanno con i nastri di corteccia di betulla. Puoi anche fare un cappello.


Riso. 88. Artigianato dalla corteccia di pino

È cucito con fili, partendo dal centro del fondo (Fig. 87, A). Il cappello finito viene inumidito e levigato: i campi sono sul tavolo e la testa è su un tronco rotondo avvolto in uno straccio pulito.

Funziona dalla corteccia di pino

La corteccia di pino ha una varietà di usi nell'artigianato. È facile da elaborare e con l'aiuto di un coltello ne ricavano modelli, giocattoli e giochi. La figura 88 mostra una barca e un pezzo degli scacchi: un cavallo. Per fare una barca, prendono un pezzo di corteccia, ne elaborano la parte esterna, quindi tracciano sopra un ovale, lungo il quale la punta temperino ritagliare una rientranza. La panca può essere ricavata da un pezzo separato di corteccia e incollata all'interno della barca.

I pezzi degli scacchi vengono disegnati su un piatto di corteccia preparato. Quindi, secondo il disegno, viene tagliata la corteccia, dandole prima una forma generale e ruvida, e solo dopo vengono ritagliati i dettagli della figura.

I mestieri elencati sono lontani dall'esaurire le possibili opere di materiale naturale, possono essercene un numero illimitato. Una varietà di materiali dà slancio al pensiero creativo degli studenti.

Lavorare con materiale naturale

Lavorare con materiale naturale aiuta a introdurre i bambini al laboratorio naturale, dove viene preservato l'odore insolito della natura ghiacciata.

Lavorando con materiale naturale, il bambino mostra il suo desiderio di conoscenza del mondo che lo circonda e, lavorando, in una certa misura, puoi scoprire il livello di questa conoscenza. Più sono sviluppate la percezione e l'osservazione dei bambini, più ampio è lo stock delle loro idee, più pienamente e accuratamente riflettono la realtà nel loro lavoro, più ricco ed espressivo il loro lavoro. L'attività creativa dei bambini riflette caratteristiche specifiche del loro pensiero come concretezza, immaginazione. L'attività creativa del bambino è strettamente connessa non solo con le funzioni individuali (percezione, memoria, pensiero, immaginazione), ma anche con la personalità nel suo insieme. Mostra gli interessi del bambino e il temperamento. Mentre lavorano con materiale naturale, i bambini, insieme all'insegnante, imparano a creare varie composizioni e mestieri. I bambini imparano la precisione, la perseveranza, le regole per lavorare con la colla, il materiale ornamentale e la letteratura speciale.

Lavorare con materiali naturali porta energia positiva e quasi ogni prodotto è unico e originale a modo suo. L'uso di materiale naturale come oggetto di lavoro offre opportunità uniche: l'uso di materie prime ecocompatibili, che sono anche sorprendentemente belle e, cosa importante, non richiedono costi di materiale.

Materiale naturale - è primordialmente - materiale ornamentale russo. Sin dai tempi dell'antica Russia, è stato utilizzato per la fabbricazione di utensili domestici (cestini di rafia, tueskas, piatti), giocattoli (ghiozzi di paglia, cavalli di legno), vestiti (kokoshnik, scarpe di rafia), artigianato (icone di corteccia di betulla, cofanetti) , come base per la scrittura (diploma di corteccia di betulla). Realizzare giocattoli, artigianato con materiale naturale è laborioso, eccitante e molto divertente.Il superamento delle difficoltà, il raggiungimento dei risultati desiderati provoca emozioni positive; rafforza la fiducia in se stessi; rafforza il desiderio di attività cognitiva; all'attività, all'indipendenza; all'acquisizione di nuove conoscenze; costruisce abitudini di lavoro. Fare artigianato richiede l'aiuto dell'insegnante, nel processo di lavoro sistematico, la mano acquisisce maggiore sicurezza, precisione e le dita diventano più flessibili. Tutto ciò è importante per lo sviluppo delle capacità motorie fini, contribuisce allo sviluppo delle capacità sensomotorie: coerenza nel lavoro dell'occhio e della mano, miglioramento della coordinazione dei movimenti, flessibilità, precisione nell'esecuzione delle azioni. Il lavoro con materiale naturale ha una grande influenza sullo sviluppo mentale del bambino, sullo sviluppo del suo pensiero. I mestieri realizzati con materiale naturale soddisfano in larga misura la curiosità dei bambini. Le emozioni positive sono un incentivo importante per educare alla diligenza.

Il lavoro per la fabbricazione di giocattoli, l'artigianato con materiale naturale contribuisce allo sviluppo della personalità del bambino, all'educazione del suo carattere. Non è così facile fare un mestiere, un giocattolo: la sua fabbricazione richiede alcuni sforzi volitivi. Il lavoro collettivo ha una grande influenza sulla formazione di relazioni amichevoli e benevole, assistenza reciproca e cameratismo tra gli studenti. I risultati del lavoro collettivo, approvato soprattutto dagli adulti, ispirano i bambini, li incoraggiano a completare nuovi mestieri. Per ogni opera sono presi con grande impeto emotivo. Con la corretta organizzazione del processo educativo ed educativo, il lavoro con materiale naturale diventa strumento efficace sviluppo e educazione globale dei bambini.


Sul tema: sviluppi metodologici, presentazioni e note

Il valore di lavorare con materiale naturale nello sviluppo delle capacità compensative dei bambini ipovedenti.

Articolo "L'importanza di lavorare con materiale naturale nello sviluppo delle capacità compensative dei bambini ipovedenti". (Per esperienza)...

Lezione di gruppo "Grappolo d'uva soleggiato". Lavorare con materiale naturale finalizzato allo sviluppo delle capacità motorie delle mani, alla correzione di stereotipi sensoriali distorti, alla formazione della visione ecologica del mondo dei bambini.

Questa lezione è stata sviluppata per un gruppo di alunni di diverse età nell'ambito di classi finalizzate allo sviluppo della motricità fine, tenendo conto delle peculiarità dello sviluppo psicofisico dei bambini....

Lo sviluppo è stato insignito del titolo di vincitore al concorso cittadino di materiali metodologici "The Secret of Success" e contiene un piano di lezioni per istituti di istruzione aggiuntiva nella direzione ...

Materiale informativo sul lavoro dell'associazione creativa "Dispense della natura", che implementa un programma educativo generale (di sviluppo generale) aggiuntivo per lavorare con materiale naturale.

Vi invito a dare un'occhiata al lavoro. associazione creativa"Dispense della natura", che implementa un programma educativo generale aggiuntivo (di sviluppo generale) per lavorare con la natura...

Organizzazione dell'interazione tra la casa della creatività dei bambini e la scuola domenicale della Cattedrale dell'Epifania nella città di Malmyzh come parte dell'attuazione di un programma educativo generale aggiuntivo (di sviluppo generale) per lavorare con materiale naturale "Dispensa della natura"

L'attività di una moderna istituzione educativa è volta a fornire un'istruzione di qualità a prezzi accessibili, la più piena soddisfazione possibile dei bisogni della comunità locale. In queste condizioni...

Programma educativo di istruzione aggiuntiva per alunni con disabilità di una scuola educativa dell'VIII tipo (lavoro con materiale naturale)

DA tempi antichi l'uomo ha creato vari prodotti, ha cercato di renderli non solo convenienti per l'uso, ma anche belli. Il materiale per l'opera era ciò che la terra dava, ciò che veniva da...